Tvärtom vill jag påminna mig själv: mer eller mindre bör frågan om vilken författare eller verk som ska översättas alltid vara en fråga om övervägande snarare än en fråga om slarv.
För mer än tio år sedan undrade jag hur Nguyen Nhat Anhs verk skulle tas emot på ett annat språk. Frågan "Varför översätta Nguyen Nhat Anh?" kom tillbaka till mig mer direkt när jag, tillsammans med min vän Kaitlin Rees, översatte hans fjärde bok till engelska: There are two cats sitting by the window (Tre Publishing House, 2025). (De tre föregående böckerna vi översatte: I see yellow flowers on the green grass , Wishing you a nice day , Sitting and crying on the tree ).

Bokens omslag Det satt två katter vid fönstret (Tre Publishing House) - översättarna Nha Thuyen och Kaitlin Rees
FOTO: TILLHANDAHÅLLS AV FÖRFATTAREN
Förutom att det är ett litterärt öde – att arbeta med författaren såväl som att beställa från förlaget, vill jag passa på att tvingas läsa djupt några av de verk jag översatt för att se tillbaka, eller se mer bredt på Nguyen Nhat Anhs kreativa prestationer, en författare som gav mig och mina vänner hjärtliga skratt när jag var tio eller elva, i en liten stad i en tid då böcker inte var lika lättillgängliga som de är nu.
Att översätta Nguyen Nhat Anh är inte särskilt utmanande, och det är inte heller lätt när man berör vardagsspråk och specifika kulturella rum och livsmiljöer. Den svårigheten kräver att jag läser om, avslutar, en författare från min barndom och kommer ihåg ett läsminne.
En bästsäljare är förstås inte nödvändigtvis ett litterärt fenomen. När det gäller Nguyen Nhat Anh är antalet sålda böcker ett levande bevis på hans verks dragningskraft på tonårsläsare, och samtidigt ett bevis på hans kvalitet och personlighet som författare. Inför böcker som alltid når bästsäljarlistorna i den något dystra litterära scenen för tonåringar kan man alltid höra den skeptiska, muttrande rösten från en frånvarande, krävande läsare, att han skriver "lätt", "repetitivt", att "behöver kritiska röster, akademisk analys". Men böckerna är fortfarande skrivna, författaren fortsätter sin resa med att odla ord och ta hand om sina läsare.
När jag närmade mig Nguyen Nhat Anh ville jag avsiktligt lägga undan trendiga ord, statistik om bokförsäljning, priser och titlar, för att förstå honom och läsa honom enbart som författare – den som skriver böcker, eftersom jag anser att det är mitt renaste sätt att bete sig ur en läsares – en översättares – perspektiv.
Nguyen Nhat Anh, poet i skolåldern
Jag tillhör den generation läsare – ungefär i Nguyen Nhat Anhs karaktärers ålder, kanske ungefär i hans dotters ålder – som fick Kaleidoskop- serien från de första volymerna och varje månad väntade på att farbrodern som hyrde böcker i stan skulle komma tillbaka med nya volymer av Kim Dong Publishing Houses lila pocketboksserie från Hanoi , förstås tillsammans med en serie andra böcker från Gyllene bokhyllan , eller tunna, rektangulära romaner från många olika förlag, och bekvämt läste alla 10 till 20 volymer på en gång under lediga eftermiddagar.
Senare, när jag hittade hans första dikter och diktsamlingen som publicerades med Le Thi Kim, April City (1984), föreställde jag mig att Nguyen Nhat Anh var, och alltid kommer att vara, en poet i skolåldern, från en stad, med berättelser, minnen, himmel och liv insvept. Hans poetiska personlighet framträdde tydligast, kanske i verket Det sitter två katter vid fönstret : en poet vid namn Meo Gau, en läsare som blev poet vid namn Tiny, en författare som då och då infogade sina egna dikter i berättelsen för att påminna läsarna om sin poetiska natur, och han själv översatte kattspråkig poesi till människospråkig poesi.
Som ung läsare gjorde Nguyen Nhat Anhs vänliga berättelser, berättelser som dyker ner i livets små vrår med hans kvicka berättande och bekanta språk som vardagligt tal, mig nyfiken. När jag läste från ett retrospektivt avstånd var jag mer intresserad av hur han ställde frågor om sociala och humanistiska frågor, och tänkte på det potentiella inflytandet av hans verk på tonårsläsare, särskilt med tanke på det breda mottagandet av verken, inte bara frågan om skrivstil och litterära tekniker.
Vi kan förvänta oss ytterligare kritik och forskning om Nguyen Nhat Anhs perspektiv på dessa sociala och humanistiska frågor, såväl som hans begränsningar och fördomar, om några, såsom den implicita ojämlikheten mellan landsbygd och stad (till exempel uttryckt genom motivet med spirande studentpar som separeras för att den ena lämnar byn för staden, eller berättelsen om fattiga gruppers vandrande livsrum), miljö- och naturfrågor, djurens röster, och med det, hur kärlekshistorier och vänskaper överskrider gränser, skillnader och fördomar.
Den oskyldiga boksidan öppnar upp en nutidig dimension av nostalgi
Det som gör mig mest bekväm när jag läser Nguyen Nhat Anh i presens är kanske vad vår generation, och sedan våra barns generation, som växer upp i populära diskurser om globalisering och ekonomisk utveckling, mer eller mindre saknar: en fräsch och autentisk känsla av gemenskap. I de flesta av hans verk är den vietnamesiska kommunala livsstilen – byn – djärv och levande i personligheterna och relationerna mellan karaktärerna, i detaljerna i de levande scenerna, oavsett om berättelsen utspelar sig på landsbygden eller i staden, i vårt land eller i ett annat land.
Precis som i Det finns två katter som sitter vid fönstret utstrålar gemenskapen av möss, katter, symbiotiska grupper av möss och fåglar, av människor, trots osäkerheten kring våldsamma invasioner, fortfarande en öm och poetisk skönhet. Denna gemenskap kan ha bara två katter, eller bara en katt och en mus som tittar på regnet och pratar om illusoriska kärleksaffärer. I byar inom städer, städer som byar, kan fäder och mödrar bli kungar och drottningar och barn kan bli prinsar och prinsessor som skapar sagor, och arter är alltid nyfikna på att lära sig varandras språk. Barn växer upp bekanta med träden, byns gränder och vägrar inte att lyssna på vuxna som berättar historier om sina förfäders och morföräldrars förflutna. Det är vattnet som ger näring åt en varm, pålitlig värld , där vi aldrig är för ensamma, en värld av vändningar, men inte dramatiserad och alltid har ett litet hopp, eftersom det fortfarande finns möjlighet att dela vardagslivet med grannar, vänner och främlingar.
Jag tror att det delvis är denna känsla av en levande, existerande gemenskap som gör att Nguyen Nhat Anhs verk, på vietnamesiska eller andra språk, har potential att knyta samman läsare – vietnamesiska ättlingar som bor på många olika platser, eller att dela mellan angränsande kulturregioner, såsom sydostasiatiska samhällen. När jag läser Nguyen Nhat Anh finner jag mig ibland rastlöst inträda i ett levande arkiv, av ett förlorat, förlorat gemenskapslivsrum, och bokens oskyldiga sidor kan öppna upp en nutidig dimension av nostalgi.
Den lilla läsaren i mig har stannat kvar i gamla stan. Men ibland, när jag lever före en gammal människas liv, förlitar jag mig lugnt på minnets enkla glädjeämnen. I dagens röriga kulturella rum för barn och tonåringar utstrålar Nguyen Nhat Anhs böcker fortfarande den oskyldiga skönheten hos en vuxen som kärleksfullt betraktar barn som leker, en vuxen som pratar med växande barn om livsvärderingar utan att höja rösten. Jag föreställer mig vuxna, som Nguyen Nhat Anh, som jätten i Oscar Wildes saga, som äger en vacker trädgård, öppnar dörren för barn att rusa in, medan han sitter stilla och tittar, och dessa barn bär fortfarande med sig många hemligheter.
Källa: https://thanhnien.vn/nguyen-nhat-anh-nguoi-lam-vuon-185250701102809197.htm






Kommentar (0)