ด้วยสีหลักอย่างสีเหลืองและสีน้ำเงิน ภาพวาดผ้าไหมนำพาผู้ชมเข้าสู่พื้นที่แห่งความเงียบสงบ ความบริสุทธิ์ และความสงบภายใน การเลือกผ้าไหมเป็นวัสดุ ศิลปินรุ่น 9x เจเนอเรชัน ทรูง วัน หง็อก ได้เผชิญกับความท้าทายสองต่อ คือ การใช้โทนสีที่กลมกลืนเพื่อเน้นย้ำความลึกลับ ขณะเดียวกันก็ต้องใส่ใจในทุกรายละเอียด เพราะผ้าไหมไม่สามารถสร้างเสียงรบกวนได้
ผ้าไหมและสีสันในภาพวาดของศิลปิน Truong Van Ngoc เปรียบเสมือนหมอกบางๆ ที่ปกคลุม โลก ธรรมชาติ กลีบดอกบัว ใบไม้ และสายน้ำที่ไหลเอื่อยๆ ราวกับสะท้อนก้องอยู่ในแววตาของผู้ชม
จุดเด่นของซีรีส์ "Summer Song" คือโทนสีที่จำกัดแต่แฝงความหมายอันลึกซึ้ง สีทองอร่ามดุจแสงตะวันที่สาดส่องกลีบดอกบัวยามเช้า ดุจสีของเกสรตัวเมียที่หม่นหมองก่อนจะโรยรา
สีเขียว บางครั้งอาจไม่ใช่สีของใบไม้โดยตรง แต่มีหลายเฉดสี ตั้งแต่สีเขียวอ่อนของดอกตูม สีเขียวมอสของโคลน ไปจนถึงสีเขียวหยกของน้ำ สองสีนี้ดูเหมือนจะผสมผสานกัน แทรกซึม เปิดมิติลึกของพื้นที่ ขณะเดียวกันก็สื่อความหมายเชิงสัญลักษณ์ของความมีชีวิตชีวาอันเงียบสงบ
ดอกบัวในภาพวาดของเจือง วัน ง็อก ไม่ได้อยู่เพียงลำพัง มันคือที่พักพิง แหล่งรวมตัวของสิ่งมีชีวิตตัวจิ๋วที่สามารถมองเห็นได้ด้วยตาเปล่า ไม่ว่าจะเป็นนกกระเต็นที่รอคอยเหยื่ออย่างเงียบงัน กบตัวน้อยเกาะใบบัว ตั๊กแตนที่กางขาเหมือนกวีที่ร่ายรำด้วยปากกากลางอากาศ หรือผึ้งที่โบยบินราวกับนักดนตรีในซิมโฟนีหลากสีสัน...
สิ่งมีชีวิตเหล่านี้ไม่เพียงแต่เป็นองค์ประกอบสนับสนุนเท่านั้น แต่ยังเป็นตัวละครหลัก จังหวะของ "บทเพลง" ที่ชื่อว่า "ฤดูร้อน" อีกด้วย ศิลปินถ่ายทอดมุมมองอันเปี่ยมด้วยความเห็นอกเห็นใจ ถ่อมตน และอดทน ผ่านสิ่งมีชีวิตเหล่านี้ ความงามไม่ได้อยู่ที่ความยิ่งใหญ่ แต่อยู่ที่การรับรู้ผ่านการฟังและความเข้าใจ
การเลือกภาพวาดผ้าไหมซึ่งเป็นวัสดุแบบดั้งเดิมที่ยากจะเอาชนะและต้องอาศัยความซับซ้อนในระดับสูง ถือเป็นความท้าทายเสมอ โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับศิลปินรุ่นใหม่เช่น Truong Van Ngoc
ในบริบทที่ศิลปินร่วมสมัยส่วนใหญ่หันมาใช้ผลงานอะคริลิก สีน้ำมัน หรือสื่อผสม เพื่อแสดงออกถึงบุคลิกภาพที่โดดเด่นและแข็งแกร่งของตน การเลือกใช้ผ้าไหมจึงถือได้ว่า "สวนทางกับกระแส"
ผ้าไหมต่างจากวัสดุอื่นๆ ที่สามารถ “แก้ไข” ได้ แทบเป็นไปไม่ได้ที่ศิลปินจะผิดพลาดได้ ทุกครั้งที่ใช้พู่กันหรือปากกา เมื่อสีซึมซาบเข้าสู่เส้นไหมแล้ว จะไม่สามารถดึงกลับได้ และหากไม่ได้ตั้งใจก็ไม่สามารถเติมสีลงไปได้ สิ่งนี้ต้องอาศัยเทคนิคที่เชี่ยวชาญ ความสามารถในการควบคุมพู่กัน และการพิจารณาอย่างพิถีพิถันตั้งแต่เริ่มต้น นั่นคือเส้นบางๆ ที่จิตรกรผ้าไหมต้องเผชิญ
ผู้เชี่ยวชาญกล่าวว่า เส้นทางการวาดภาพบนผ้าไหมเปรียบได้กับจิตวิญญาณแห่งการ “ยึดถือ” และ “ปล่อยวาง” ศิลปินจำเป็นต้องปรับสมดุลความชื้น การกระจายตัว และการดูดซับของสี
ในการทำเช่นนั้น จิตรกรต้องควบคุมการกระจายสีด้วยเทคนิค และยอมรับการกระจายสีตามธรรมชาติในจุดที่ต้องการเบลอ “การดึงดัน” นี้เองที่ศิลปะการวาดภาพผ้าไหมก่อตัวขึ้นจากความกลมกลืนระหว่างผู้คนและวัสดุ
สำหรับศิลปินรุ่นเยาว์อย่าง Truong Van Ngoc การเลือกวาดภาพบนผ้าไหมแสดงให้เห็นถึงแนวโน้มที่จะไม่เดินตามเสียง แต่ยึดมั่นในเส้นทางแห่งความเงียบและความลึกซึ้ง
คนหนุ่มสาวมักถูกดึงดูดด้วยความเร็ว เอฟเฟกต์ภาพอันทรงพลัง และสีสันที่รุนแรง แต่เขากลับเลือกเส้นทางที่เชื่องช้า ยากลำบาก และล้าหลัง ซึ่งต้องอาศัยความคิดแบบนักปฏิบัติ นับเป็นทั้งการเคารพประเพณีและเป็นวิธีสร้างสรรค์ภาษาภาพอันเป็นเอกลักษณ์ในยุคที่ภาพมีความเข้มข้นสูง
ผลงานแต่ละชิ้นในซีรีส์ "Summer Song" สะท้อนถึงการปลูกฝังภายในในแต่ละขั้นตอนของการฝึกฝนอันเข้มงวด
การผสมผสานโทนสีเหลืองและเขียวเข้ากับสิ่งมีชีวิตจิ๋วต้องอาศัยสายตาที่เฉียบคม พรสวรรค์ และความอดทน การเน้นย้ำความงามอันบอบบางโดยไม่ดูจืดชืด ถ่ายทอดความมีชีวิตชีวาในขณะที่ยังคงความมีสมาธิ... คือสิ่งที่จิตรกรผ้าไหมมุ่งหวังเสมอ
"เพลงฤดูร้อน" ไม่ใช่ภาพวาดที่เป็นธรรมชาติล้วนๆ หากแต่เป็นวิธีการ "ฝึกฝน" ผ่านการวาดภาพ ภาพวาดนี้ไม่ได้พรรณนาถึงฤดูร้อนอย่างอึกทึกครึกโครม หรือพรรณนาถึงดอกบัวในเชิงสัญลักษณ์ แต่เป็นวิธีที่ผู้คนได้ผ่อนคลาย ครุ่นคิดชีวิตอย่างเงียบๆ และวาดภาพในรูปแบบที่สงบนิ่ง
พื้นที่ว่างในภาพวาด ท้องฟ้าที่พร่ามัวในระยะไกล พื้นหลังผ้าไหมที่ไม่ถูกปกคลุม... เป็นวิธีของศิลปินในการเชิญชวนสาธารณชนให้เข้ามาและเขียนทำนองและสีสันของตัวเองต่อไป
โดยเฉพาะอย่างยิ่งชุดภาพวาดและแรงบันดาลใจโดยรวมของภาพวาดของ Truong Van Ngoc เปรียบเสมือนคำเชื้อเชิญให้ก้าวเข้าสู่โลกแห่งความงามที่ถูกลืมเลือน ในโลกนั้น ผ้าไหมเปรียบเสมือนลมหายใจ สีเหลืองและสีเขียวเปรียบเสมือนโทนสีแห่งอารมณ์ และสิ่งมีชีวิตขนาดเล็กกลายเป็นสัญลักษณ์ของชีวิตที่ยั่งยืน
ศิลปิน Truong Van Ngoc แบ่งปันเกี่ยวกับชุดภาพวาด "เพลงฤดูร้อน" โดยไม่ได้อ้างว่าปฏิบัติตามโรงเรียนหรือแนวคิดที่ยอดเยี่ยม แต่เขาเปิดเผยอย่างเรียบง่ายว่าเหมือนกับบรรยากาศที่ผลงานนำมาให้ผู้ชม
ฉันแค่อยากเก็บภาพทุกช่วงเวลาของฤดูร้อนที่ใกล้เข้ามาแต่อาจจะผ่านไปแล้ว มีความงามเล็กๆ น้อยๆ ที่ยั่งยืนและสดใสมากมาย พวกมันจะอยู่ที่นั่นเสมอ และอาจจะกลับมาอีกครั้ง ขึ้นอยู่กับว่าเราจะมองเห็นมันได้ชัดเจนหรือไม่" ศิลปินกล่าว
ศิลปินเชื่อว่าจำเป็นต้องสังเกต รับฟัง และอดทนรวบรวมและสั่งสมแม้แต่แรงสั่นสะเทือนเล็กๆ น้อยๆ ของชีวิต เพื่อให้การวาดภาพเป็นหนทางที่จะ "ฟื้นคืน" พลังแห่งชีวิต เมื่อถูกถามถึงการเลือกใช้วัสดุผ้าไหม เจือง วัน หง็อก กล่าวว่ามันเป็นวัสดุที่เหมาะกับบุคลิกของเขา แต่กว่าจะพิชิตผ้าไหมได้ เขาก็ยังต้องผ่านการเดินทางกับวัสดุอื่นๆ อีกหลายขั้นตอน
ภาพวาดเปรียบเสมือนผู้คน ผลงานของ Truong Van Ngoc เปี่ยมไปด้วยความสงบ ความอดทน ปล่อยให้ธรรมชาติ วัสดุ และพื้นที่เป็นตัวของตัวเอง ด้วยเหตุนี้ "Summer Song" จึงทำให้เราอยากหยุด มอง และฟังสิ่งเล็กๆ น้อยๆ รอบตัวนานขึ้น
“ฉันอยากให้ผู้คนจดจำความรู้สึกเย็นสบายของน้ำค้างบนกลีบดอกบัว กลิ่นโคลนที่ลอยฟุ้งในยามบ่ายของฤดูร้อน หรือรูปร่างเล็กๆ ของแมลงที่ซ่อนตัวอยู่ที่ไหนสักแห่งได้อย่างง่ายดาย จากนั้นก็ตระหนักว่าชิ้นงานเหล่านั้นมีความทรงจำ วัยเด็ก และความทรงจำของพวกเขาอยู่” ศิลปินเผย
ทุกถ้อยคำที่ถ่ายทอดออกมานั้นอ่อนโยนและลึกซึ้งดุจเส้นสีอ่อนละมุนบนพื้นหลังผ้าไหม บนเส้นทางที่ต้องใช้ความอดทน ทรูง วัน หง็อก ไม่ได้พยายามอธิบาย แต่เลือกที่จะใช้ชีวิตอยู่กับมัน จากจุดนั้น ความงามอันเรียบง่ายและละเอียดอ่อนก็ปรากฏชัด ก่อกำเนิดเอกลักษณ์อันโดดเด่นให้กับศิลปินหนุ่มผู้กำลังเดินอย่างเงียบๆ บนเส้นทางอันท้าทายที่เรียกว่าภาพวาดผ้าไหม
ที่มา: https://nhandan.vn/bo-tranh-lua-khuc-ca-mua-ha-giai-dieu-ve-su-song-dieu-dang-post898575.html
การแสดงความคิดเห็น (0)