ฮัดซาม เป็นเพลงพื้นบ้านชนิดหนึ่งที่เคยได้รับความนิยมอย่างมากในเขตสามเหลี่ยมปากแม่น้ำไนล์ตอนเหนือของเวียดนาม เชื่อกันว่าศิลปะชนิดนี้มีประวัติศาสตร์ยาวนานกว่า 700 ปี และกำลังเผชิญกับความเสี่ยงที่จะสูญหายไปตั้งแต่ช่วงทศวรรษที่ 60 ของศตวรรษที่แล้ว ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ฮัดซามเริ่มได้รับการบูรณะและได้รับความสนใจจากสาธารณชนอย่างต่อเนื่อง
ศิลปะการร้องเพลงซามได้รับการอนุรักษ์ สืบทอด และพัฒนาโดยช่างฝีมือและศิลปินจากท้องถิ่นต่างๆ ทั่วประเทศ จนกลายเป็นอาหารทางจิตวิญญาณไม่เพียงแต่ในพื้นที่ชนบทเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในเขตเมืองและเมืองใหญ่ด้วย
การแสดงพื้นบ้านเวียดนามแต่ละรูปแบบล้วนมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว สะท้อนถึงเอกลักษณ์เฉพาะของแต่ละท้องถิ่นและภูมิภาค อย่างไรก็ตาม การร้องเพลงแซมไม่ได้จำกัดอยู่เพียงดินแดนหรือพื้นที่ใดพื้นที่หนึ่งเท่านั้น แต่ด้วยธรรมชาติของศิลปะการร้องเพลงริมถนน ทำให้การร้องเพลงแซมแพร่หลายและแพร่หลายอย่างกว้างขวาง ศิลปินพื้นบ้านหลายรุ่นจึงร่วมมือกันสืบทอด สร้างสรรค์ และพัฒนาเพื่อพัฒนาและยกระดับทั้งเอกลักษณ์เฉพาะของดนตรีและคุณค่าทางวัฒนธรรมและศิลปะให้สมบูรณ์แบบยิ่งขึ้น
อาจกล่าวได้ว่าการร้องเพลง Xam เป็นอาหารทางจิตวิญญาณของมวลชนผู้ใช้แรงงาน ในอดีต การร้องเพลง Xam มักเกี่ยวข้องกับกิจกรรมของชาวบ้านในช่วงเวลาว่างจากการทำเกษตรกรรม โดยปกติแล้ว หลังจากพืชผลอุดมสมบูรณ์ คณะร้องเพลง Xam มักได้รับเชิญไปแสดงที่บ้านส่วนตัวของตระกูลที่ร่ำรวยและมีอำนาจ
ในระดับนานาชาติ ศิลปะการขับร้อง Xam ได้รับการวิจัยและเผยแพร่อย่างกว้างขวางโดย นักวิทยาศาสตร์ จากศูนย์ปรัชญา วัฒนธรรม และสังคม มหาวิทยาลัยเทมเปิล สหรัฐอเมริกา โดยเฉพาะอย่างยิ่งศาสตราจารย์ Ngo Thanh Nhan เป็นเวลานานหลายปี
ในด้านเนื้อหาการร้องเพลงซามมีคุณค่าทางมนุษยธรรมที่ล้ำลึก ตั้งแต่การสรรเสริญบ้านเกิดและประเทศชาติ การทบทวนประเพณีทางประวัติศาสตร์ การประณามนิสัยที่ไม่ดี การให้ความรู้เกี่ยวกับ ศีลธรรมของมนุษย์ การประณามความอยุติธรรมทางสังคม...
ในด้านศิลปะ การขับร้องของแซมได้กลั่นกรองความดีงาม ความงาม และแก่นแท้ของ ดนตรี พื้นบ้าน เช่น เชอ, กาจื่อ, จ่องกวาน, โกลา, หัตวี, หัตลิว, กวานโฮ, โห่กวน... แต่ในขณะเดียวกันก็มีเอกลักษณ์และกลิ่นอายเฉพาะตัวที่ไม่อาจผสมปนเปกันได้ ทำนองเพลงแซมที่ได้รับความนิยม ได้แก่ แซมทับอัน, แซมเว่ตีญ, แซมห่าลิ่ว, แซมบาแคป, แซมจ่องกวาน, แซมโฮ่กวน, แซมโพนเว้, แซมโช, แซมไซ, แซมงัมวินห์, แซมเตาเดียน, หัตอ้าย...
คุณค่าทางศิลปะของการร้องเพลง Xam นั้นชัดเจน แต่เช่นเดียวกับดนตรีพื้นบ้านแนวอื่นๆ การร้องเพลง Xam กำลังเผชิญกับความยากลำบากและความท้าทายมากมายในยุคของการส่งเสริมการพัฒนาอุตสาหกรรม ความทันสมัย และการบูรณาการระดับนานาชาติ
ในการประชุมวิชาการนานาชาติเรื่อง "การอนุรักษ์และส่งเสริมศิลปะการร้องเพลง Xam ในสังคมร่วมสมัย" ซึ่งจัดโดยกระทรวงวัฒนธรรม กีฬา และการท่องเที่ยว ร่วมกับคณะกรรมการประชาชนจังหวัดนิญบิ่ญและมหาวิทยาลัยเทมเปิล สหรัฐอเมริกา ในเมืองนิญบิ่ญ ผู้เชี่ยวชาญหลายคนแสดงความเห็นว่าการร้องเพลง Xam กำลังเผชิญกับความยากลำบากและความท้าทายมากมาย
นอกจากนั้น Xam ยังต้องเผชิญกับการแข่งขันที่ดุเดือดกับศิลปะบันเทิงรูปแบบและประเภทอื่นๆ อีกมากมาย ปัญหาเหล่านี้ทำให้การร้องเพลงของ Xam ถูกลืมและสูญหายไปมากขึ้นเรื่อยๆ และหากไม่มีมาตรการที่เหมาะสมในการปกป้องและฟื้นฟู การอยู่รอดในอนาคตอันใกล้นี้ก็คงเป็นเรื่องยาก...
ด้วยความเห็นตรงกันเกี่ยวกับความเสี่ยงที่เพลง Xam จะสูญหายและถูกลืม นักวิจัย Dang Hoanh Loan อดีตรองผู้อำนวยการสถาบันวิจัยดนตรี ได้ระบุถึงความยากลำบากในการอนุรักษ์เพลง Xam ไว้ในบริบทร่วมสมัย ความท้าทายที่ใหญ่ที่สุดยังคงเกิดจากการขาดแคลนช่างฝีมือและผู้สืบทอด
ศิลปินชาวซามผู้มีพรสวรรค์ได้เสียชีวิตลงทีละคน พร้อมกับนำเอาคุณค่าทางศิลปะอันเป็นเอกลักษณ์ที่พวกเขาเคยอนุรักษ์และถ่ายทอดไว้ติดตัวไปด้วย ในปี 2013 เมื่อศิลปิน ฮา ถิ เฉา ซึ่งเป็นที่รู้จักในฐานะ "สมบัติแห่งมนุษยชาติที่มีชีวิต" "ผู้รักษาวิญญาณซาม" และ "ศิลปินซามคนสุดท้ายแห่งศตวรรษที่ 20" เสียชีวิตลง กลุ่มศิลปินก็ลดจำนวนลงเรื่อยๆ
ลักษณะเฉพาะของอาชีพของ Xam ก็สร้างความท้าทายอย่างมากเช่นกัน ในฐานะศิลปะแขนงหนึ่งที่เกี่ยวข้องกับการหาเลี้ยงชีพ การเรียนรู้และสืบทอดอาชีพของ Xam จึงสะดวกสบายและเป็นอิสระมากขึ้น โดยไม่ต้องปฏิบัติตามกฎระเบียบที่เข้มงวดเกี่ยวกับมารยาทและชนชั้นต่างๆ เช่น บทเพลง Quan Ho, การขับร้อง Xoan, Don ca tai tu, การขับร้อง Hue... อย่างไรก็ตาม การเรียนรู้การขับร้องของ Xam ให้ประสบความสำเร็จนั้นไม่ใช่เรื่องง่าย นอกจากพรสวรรค์ในการขับร้องแล้ว Xam ยังต้องอาศัยประสบการณ์ชีวิตในระดับหนึ่ง เพื่อให้ผู้เรียนสามารถเข้าใจความหมายของคำแต่ละคำ เนื้อร้อง จังหวะ และการใช้นิ้วได้อย่างเชี่ยวชาญ ดังนั้น จึงมีผู้คนจำนวนไม่น้อยที่ชอบขับร้อง Xam แต่การที่จะมีชื่อเสียงและดำรงอยู่ในอาชีพการขับร้อง Xam นั้น เหลืออยู่น้อยมาก
ที่บ้านของศิลปินผู้ล่วงลับ ห่าถิเชา ในวันหยุดสุดสัปดาห์ ทำนองเพลงซามยังคงดังก้องกังวาน คุณเหงียน ถิ มัน หัวหน้าชมรมร้องเพลงห่าถิเชาซาม ตำบลเอียนฟอง (เขตเอียนโม): สมาชิกชมรมฝึกซ้อม แลกเปลี่ยน และเข้าร่วมการแข่งขันที่จัดโดยอำเภอและจังหวัดอย่างสม่ำเสมอ จากสมาชิกเพียงไม่กี่คน ปัจจุบันชมรมมีสมาชิกมากกว่า 20 คน รวมถึงเด็กๆ กว่า 10 คน ที่มีความรักและความหลงใหลในซา ม เป็นพิเศษ
เยนโม่เป็นแหล่งกำเนิดศิลปะการร้องเพลงของเผ่าซามในจังหวัด ปัจจุบัน ทั้งอำเภอมีชมรมร้องเพลงของเผ่าซามเกือบ 30 ชมรม ซึ่งฝึกซ้อม แลกเปลี่ยน และเข้าร่วมการแข่งขันที่จัดโดยอำเภอและจังหวัดอย่างสม่ำเสมอ ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2557 จนถึงปัจจุบัน อำเภอได้เปิดสอนร้องเพลงและเครื่องดนตรีของเผ่าซามให้กับชุมชนศิลปะระดับรากหญ้าหลายสิบแห่ง เพื่อส่งเสริมและปลูกฝังคนรุ่นต่อไป โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ทุกปี อำเภอได้ประสานงานจัดเทศกาลเจาและชมรมร้องเพลงของเผ่าซาม จัดกิจกรรมสอนร้องเพลงของเผ่าซามในโรงเรียนต่างๆ เพื่อสร้างอิทธิพลอย่างกว้างขวาง สร้างความตระหนักรู้ในการอนุรักษ์ อนุรักษ์ และส่งเสริมศิลปะการร้องเพลงของเผ่าซามในหมู่คนทุกชนชั้น
สหายอัน ดอน เหงีย รองประธานคณะกรรมการประชาชนอำเภอเอียนโม : เพื่อให้การร้องเพลงแซมได้รับการพัฒนาและเผยแพร่อย่างกว้างขวางยิ่งขึ้นในชีวิตทางวัฒนธรรมและจิตวิญญาณของประชาชน จำเป็นต้องได้รับความสนใจจากหน่วยงานท้องถิ่น องค์กรทางวัฒนธรรมและศิลปะ กองทุนทางวัฒนธรรม และผู้สนับสนุนมากขึ้น ประการแรก จำเป็นต้องมีกลไกนโยบายเพื่อสนับสนุนศิลปินร้องเพลงแซม เพราะพวกเขาคือ "จิตวิญญาณ" ที่มีบทบาทสำคัญในการอนุรักษ์และสืบทอดมรดกทางวัฒนธรรมดั้งเดิม นอกจากนี้ ศิลปินร้องเพลงแซมยังพยายามอนุรักษ์และส่งเสริมศิลปะแขนงนี้
จำเป็นต้องมีทิศทางและกลไกในการส่งเสริมสภาพแวดล้อมในการขับร้องแซมผ่านการพัฒนาการท่องเที่ยว ปัจจุบันนิญบิ่ญเป็นพื้นที่ที่ดึงดูดนักท่องเที่ยวจำนวนมาก จึงเป็นตลาดที่มีศักยภาพในการผสมผสานการแนะนำและส่งเสริมการขับร้องแซม นอกจากนี้ จังหวัดและเมืองที่มีศิลปะการขับร้องแซมควรขยายเครือข่ายการแลกเปลี่ยนและแบ่งปันระหว่างกลุ่ม ชมรมต่างๆ...
โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เพื่อ “อยู่รอด” และพัฒนาต่อไปในสภาวะปัจจุบัน แซมจำเป็นต้องมีท่วงท่าทั้งเนื้อหาและรูปแบบที่สอดคล้องกับรสนิยม สุนทรียศาสตร์ และความต้องการของผู้ชมยุคใหม่ โดยเฉพาะกลุ่มผู้ชมรุ่นใหม่ ดังนั้น การปลุกชีวิตชีวาใหม่ให้กับศิลปะการขับร้องของแซมจึงเป็นสิ่งจำเป็น แม้ว่าผลงานใหม่จะยังคงรักษาเอกลักษณ์ประจำชาติเอาไว้ แต่ก็ต้องเหมาะสมกับผู้ฟังยุคปัจจุบันด้วย เพื่อช่วยให้แซมเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางยิ่งขึ้น
ส่งเสริมการฝึกอบรม การส่งเสริม และการวิจัยเกี่ยวกับเพลง Xam อย่างต่อเนื่อง จำเป็นต้องส่งเสริมและสนับสนุนกิจกรรมการสอนและฝึกอบรมการร้องเพลง Xam ในรูปแบบต่างๆ สิ่งสำคัญที่สุดยังคงเป็นการสอนแบบปากต่อปาก ถ่ายทอดเทคนิคและทักษะของศิลปินพื้นบ้าน...
สำหรับนิญบิ่ญ ซึ่งเป็นบ้านเกิดอันยาวนานของการร้องเพลงแซม ปัจจุบันการร้องเพลงแซมได้รับการยอมรับให้เป็นมรดกทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ของชาติ จำเป็นต้องเร่งดำเนินการจัดทำเอกสารเพื่อส่งให้ยูเนสโกขึ้นทะเบียนเป็นมรดกทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ซึ่งจำเป็นต้องได้รับการคุ้มครองอย่างเร่งด่วน นั่นคือความรับผิดชอบ ทิศทางที่ถูกต้อง ปฏิบัติได้จริง และทันท่วงที เพื่อให้สามารถปกป้องมรดกทางวัฒนธรรมดั้งเดิมอันยาวนานของชาติได้
ลิงค์ที่มา
การแสดงความคิดเห็น (0)