ขบวนการแต่งเพลงโฆษณาชวนเชื่อ
กวีคว็อก ชุง ผู้ประพันธ์เพลง "Khát vọng sông Lam" (ความปรารถนาแห่งแม่น้ำลำ) ซึ่งเคยถูกนำไปบรรเลงในงานรำลึกสำคัญต่างๆ มากมาย กล่าวว่า "ดนตรีที่สร้างแรงบันดาลใจไม่เพียงแต่ดึงดูดผู้ชมในระหว่างงานเท่านั้น แต่ยังมีพลังในการเผยแพร่และปลูกฝังความรักชาติและบ้านเกิดเมืองนอนของเราไปอีกนาน"

เพลง " Khát vọng sông Lam" (ความปรารถนาแห่งแม่น้ำลำ ) ได้รับการว่าจ้างจากกรมวัฒนธรรม กีฬา และการท่องเที่ยว สำหรับงานเฉลิมฉลองปีใหม่ปี 2024 และยังได้รับการคัดเลือกจากสภาศิลปะจังหวัดให้แสดงในงานเทศกาลดนตรีและการเต้นรำแห่งชาติที่จัดขึ้นใน จังหวัดบิ่ญเดือง ในปีเดียวกันอีกด้วย
เพลงนี้เรียบเรียงสำหรับวงดนตรีชายหญิง พร้อมด้วยการเต้นรำ มีเนื้อร้องที่ไพเราะ เปี่ยมด้วยวัฒนธรรมเหงะติ๋ง ประพันธ์โดยศิลปินแห่งชาติ อันนิง ส่วนดนตรีประพันธ์โดยนักดนตรี กว็อก ชุง สำหรับคณะนักร้องประสานเสียง โดยมีทั้งเสียงสูงกังวานและเสียงต่ำที่แสดงออกถึงความรู้สึกอันลึกซึ้งที่แฝงอยู่ในเพลงพื้นบ้านของเหงะติ๋ง
นักดนตรี Quoc Chung กล่าวว่า เพลงที่ "แต่งขึ้นตามสั่ง" นั้น ในตอนแรกอาจดูเหมือนขาดอารมณ์และดูฝืนๆ ไปบ้าง แต่ถ้าหากนักดนตรีค้นพบทิศทางที่ถูกต้องและได้ไอเดียสำหรับเพลงนั้น ผลลัพธ์ที่ได้ก็จะน่าพึงพอใจมาก เพลงสร้างแรงบันดาลใจหลายเพลงยังคงได้รับความนิยมมาจนถึงทุกวันนี้ ด้วยทำนองที่ติดหูและเนื้อเพลงที่เรียบง่าย จำง่าย...

งานศิลปะโฆษณาชวนเชื่อไม่ได้มีเพียงใน จังหวัดเหงะอาน เท่านั้น แต่ทั่วประเทศก็เฟื่องฟู โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงเหตุการณ์สำคัญระดับชาติ เช่น ครบรอบ 50 ปีแห่งการปลดปล่อยภาคใต้และการรวมประเทศ และวันชาติในวันที่ 2 กันยายน
เพื่อเป็นการเฉลิมฉลองครบรอบ 50 ปีแห่งการปลดปล่อยภาคใต้และการรวมประเทศ กลุ่ม OPlus ได้เปรียบเทียบเพลงแต่ละเพลงของพวกเขาว่าเป็น “พัสดุทางประวัติศาสตร์” ที่ส่งมาจากอดีตสู่ปัจจุบัน เช่น เพลง “บ้านของฉันมีธงแขวน” ของวง DTAP ที่ขับร้องโดยนักร้อง Ha Anh Tuan ซึ่งถูกเปิดออกอากาศอย่างต่อเนื่องในรายการต่างๆ ทั้งทางโทรทัศน์และรายการทั่วไป และล่าสุด เพลง “ อะไรจะสวยงามไปกว่านี้ได้อีก ” – เพลงที่ได้รับแรงบันดาลใจจากภาพยนตร์เรื่อง “ฝนแดง” – โดยผู้แต่ง Nguyen Hung ได้สร้างกระแสความนิยมทันทีที่ภาพยนตร์เข้าฉาย และยังคงถูกเปิดในร้านกาแฟ ห้างสรรพสินค้า และสถานีวิทยุ FM จนถึงปัจจุบัน

รูปแบบที่สร้างสรรค์นี้ยังช่วยเพิ่มเสน่ห์ให้กับดนตรีแนวนี้อีกด้วย มิวสิกวิดีโอเพลง " Khát vọng tuổi trẻ" (ความใฝ่ฝันของเยาวชน) เพลงของนักร้อง Tung Duong ที่ใช้เทคนิคการเรนเดอร์ด้วยปัญญาประดิษฐ์ดึงดูดผู้ชมหลายล้านคนบนแพลตฟอร์มโซเชียลมีเดีย ส่วนนักร้อง Nguyen Phi Hung กับ เพลง Vietnamese Youth March ก็สร้างความประทับใจเช่นกัน ด้วยวิธีการผสมผสานเครื่องดนตรีแบบดั้งเดิมและสมัยใหม่ ทำให้ เพลง เชียร์มีความทันสมัยและเข้ากับรสนิยมของคนรุ่นใหม่ ที่น่าสนใจคือ ในงาน A80 นักร้อง Tung Duong ได้นำเพลง Continue the story of peace มาเรียบเรียงใหม่ในรูปแบบ Epic Rock ที่มีชีวิตชีวา ซึ่งเป็นสไตล์ดนตรีที่เต็มไปด้วยความกล้าหาญและวีรกรรม
พลังของดนตรีโฆษณาชวนเชื่อกำลังแพร่กระจายอย่างรวดเร็ว เปลี่ยนทุกเหตุการณ์ทางการเมืองและสังคมให้กลายเป็นเวทีขนาดใหญ่ที่ประชาชนร่วมกันร้องเพลง ใช้ชีวิตร่วมกันด้วยความภาคภูมิใจ และเพิ่มพลังเชิงบวกให้กับชุมชน
เพื่อสืบทอดเพลงเชียร์ลีดเดอร์ต่อไปหลังจากจบงาน
อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่ว่าเพลงปลุกใจทุกเพลงจะคงอยู่ได้นาน นักดนตรีและนักร้อง โล เถ อัญ กล่าวอย่างตรงไปตรงมาว่า “เพลงหลายเพลงที่ผมแต่งขึ้นในช่วงเวลาต่างๆ เช่น การระบาดของโควิด-19 หรือเทศกาลท่องเที่ยว...ได้รับความนิยมเพียงแค่ช่วงเวลานั้นแล้วก็ถูกลืมไปอย่างรวดเร็ว แต่เพลงที่สรรเสริญบ้านเกิดเมืองนอนก็ถูกแต่งขึ้นเพื่อเหตุการณ์ต่างๆ เช่น เพลงเยนฮวา บ้านเกิดของฉัน และเพลงเว่ ฮอย ลัม วง ซึ่งถูกร้องซ้ำแล้วซ้ำเล่า มียอดวิวหลายพันครั้งบนยูทูบ”
นักดนตรี Quoc Chung เชื่อว่าเพลงสร้างแรงบันดาลใจที่ต้องการก้าวข้ามกาลเวลาจำเป็นต้องมีองค์ประกอบครบถ้วน ได้แก่ ทำนองที่ไพเราะ เนื้อเพลงที่กระชับ ข้อความที่สื่อถึงความเป็นมนุษย์ และรูปแบบการแสดงออกที่เหมาะสมกับกระแสการฟังเพลงในปัจจุบัน
นี่คือเหตุผลว่าทำไม MV เพลง "Vinh quang, oi Viet Nam!" ของ Nguyen Anh Tri ยังคง "ได้รับความนิยม" แม้หลังเหตุการณ์ A80 ผ่านพ้นไปแล้ว ผลงานชิ้นนี้ใช้เวลาสร้างสรรค์ถึง 3 ปี รวบรวมนักร้องกว่า 30 คน นักแสดงประกอบนับพันคน ถ่ายทำในสถานที่สำคัญหลายแห่ง และที่สำคัญคือ สร้างสรรค์ตามโครงสร้าง "สั้น - กระชับ - กระชับ" โดยคัดเลือกเนื้อเพลง ภาพ และแนวคิดแต่ละอย่างเพื่อสร้างผลกระทบที่ทรงพลัง หรืออย่างเพลง "Con gi dep hon" ของ Nguyen Hung หลังจากภาพยนตร์เรื่อง "Mua do" ออกฉาย เพลง " Continue writing the story of peace" ของนักดนตรี Nguyen Van Chung... ยังคงปลุกเร้าอารมณ์ของผู้ฟังทุกครั้งที่ได้ฟัง แม้ว่าเหตุการณ์จะผ่านไปแล้วก็ตาม

ปัจจุบัน เพื่อสร้างความมีชีวิตชีวาอย่างยั่งยืนให้กับเพลงเชียร์ นักดนตรีหลายคนได้ริเริ่ม "ปรับปรุง" เพลงเชียร์ด้วยดนตรีร่วมสมัย มีการรีมิกซ์เพลงที่คุ้นเคยโดยผสมผสานดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ ป็อปร็อก และฮิปฮอป ทำให้เพลงเหล่านั้นเข้าถึงรสนิยมทางดนตรีของคนรุ่นใหม่ได้มากขึ้น แต่ยังคงรักษาจิตวิญญาณแห่งความเอื้อเฟื้อเผื่อแผ่เอาไว้ แนวทางนี้ช่วยให้เพลงเชียร์ไม่จำกัดอยู่แค่ในเทศกาลใดเทศกาลหนึ่งอีกต่อไป แต่กลายเป็นแหล่งสร้างแรงบันดาลใจที่ปลุกเร้าความรักชาติในชีวิตประจำวัน
ในทางกลับกัน เพื่อรักษาความนิยมของเพลงเชียร์ลีดเดอร์ในระยะยาว ผู้จัดงานจำเป็นต้องมีกลยุทธ์การโปรโมตอย่างเป็นระบบ การปล่อยเพลงพร้อมมิวสิกวิดีโอคุณภาพสูง การลงทุนในการจัดฉากภาพลักษณ์ การเผยแพร่บนแพลตฟอร์มดิจิทัล การจัดการแสดงในโรงเรียน นิคมอุตสาหกรรม ฯลฯ จะช่วยยืด "วงจรชีวิต" ของเพลงเชียร์ลีดเดอร์ได้ นี่เป็นอีกวิธีหนึ่งในการปลูกฝังจิตสำนึกรักชาติและความรับผิดชอบต่อสังคมให้แก่ผู้คนในวงกว้าง โดยเฉพาะเยาวชน
ที่สำคัญกว่านั้น เพื่อให้เพลงเชียร์ลีดเดอร์ไม่เพียงแต่ "ดัง" ครั้งเดียวแล้วก็จางหายไป ผู้แต่งเพลงจำเป็นต้องทุ่มเททั้งหัวใจและจิตวิญญาณให้มากกว่าแค่การโฆษณาชวนเชื่อ เพื่อให้แต่ละเพลงกลายเป็นเรื่องราวทางศิลปะที่สัมผัสอารมณ์ความรู้สึกอย่างแท้จริง เมื่อถึงเวลานั้น เพลงเชียร์ลีดเดอร์จะไม่ถูกจำกัดด้วยเวลาและสถานที่ของกิจกรรมอีกต่อไป แต่จะคงอยู่ในหัวใจของสาธารณชนอย่างแท้จริง เหมือนกับท่วงทำนองอมตะที่คงอยู่ชั่วนิรันดร์
ที่มา: https://baonghean.vn/hieu-ung-tu-nhung-ca-khuc-co-dong-trieu-view-10307090.html










การแสดงความคิดเห็น (0)