ดนตรีอินดี้เวียดนาม 2024: จากบทกวีหกแปดสู่ร็อกญี่ปุ่น

การเดินทางครั้งต่อไปของวง Ngọt เพื่อเจาะลึกเข้าไปในอาณาจักรของไซเคเดเลียและประสบการณ์เหนือโลก

ด้าน ดนตรี อาจจะดูไม่ฉูดฉาดนัก แต่แก่นแท้ภายในนั้นก็คุ้มค่าที่จะพูดถึงมากกว่า

การสานต่อจิตวิญญาณแห่งดนตรีไซเคเดลิกร็อกที่ฝังรากลึกในอัลบั้ม Gieo เมื่อสองปีก่อน ล่าสุด EP ใหม่ล่าสุด Suyt 1 ที่เพิ่งออกในช่วงปลายเดือนกุมภาพันธ์ ถือเป็นการเดินทางครั้งต่อไปของวง Ngọt ที่จะเจาะลึกเข้าไปในอาณาจักรแห่งภาพลวงตาและประสบการณ์เหนือธรรมชาติ

แม้ว่าบางครั้ง Gieo จะฟังดูเหมือนเป็นการ "แปล" เพลงของ The Beatles ในช่วงปลายทศวรรษ 1960 ให้เป็นภาษาของเพลงอินดี้เวียดนามสมัยใหม่ แต่ด้วยเพลงเพียงสี่เพลงที่เขียนร่วมกันโดยสมาชิกสองคนคือ Vu Dinh Trong Thang และ Phan Viet Hoang Suyt 1 แสดงให้เห็นว่า Ngọt สามารถหลีกหนีจากอิทธิพลของไอดอลของพวกเขาได้อย่างไร

01 เรื่องราวที่ยังไม่จบ

เกือบ 1 เริ่มต้นด้วย 01 มันง่าย ด้วยภาพลวงตาในระดับที่ง่ายที่สุดซึ่งก็คือภาพลวงตาของความรักและเห็นได้ชัดว่าทั้งดนตรีและเนื้อเพลงนั้นยังคงหลงเหลือมาจากสมัยของ Gieo ที่มีแนวคิดคล้ายๆ กัน เช่น "ขอโทษนะที่รักที่จับมือฉันไว้ในหัว"

ใน 02 Dreaming of Being a Ghost ระดับของภาพลวงตาได้ถูกยกระดับขึ้นเป็นประสบการณ์นอกร่างกาย เมื่อตัวละครในเนื้อเพลงพบว่าตัวเองบินขึ้นไปอย่างกะทันหันและกลายเป็นตัวล่องหน

กีตาร์ไฟฟ้า เสียงกลองที่ดังกระหึ่ม และเสียงร้องคู่ที่เร้าใจระหว่าง Thang และ Tho Trauma ร็อกรับเชิญ ดึงเราให้ห่างจากความเป็นจริงมากขึ้น การตัดเพลงที่กะทันหันในตอนท้ายยิ่งทำให้รู้สึกเหมือนหลงอยู่ในอวกาศ

จากนั้น 03 Hay ได้พิสูจน์ให้เห็นว่า Thang เป็นหนึ่งในนักแต่งเพลงที่ดีที่สุดในปัจจุบันด้วยการทดลองใช้เนื้อร้องแบบหกถึงแปดบทในเพลงร็อค รวมถึงใช้สรรพนามว่า "minh" ซึ่งแปลว่า "toi" และเทคนิคการเปรียบเทียบฉากบ้านของคนอื่นกับฉากบ้านของเราเอง ซึ่งเป็นที่คุ้นเคยในเพลงพื้นบ้านภาคเหนือ

ตัวอย่าง: "พวกเขามีพื้นที่/พวกเขามีพื้นที่กว้างขวาง/ฉันรักบ้านของฉัน มันมีเพียงสามห้อง/หนึ่งห้องที่นั่น สองห้องที่นี่/ฉันรักบ้านของฉัน มันมีเพียงเท่านี้/หรือมันโอเคไหมที่จะคิดเกี่ยวกับเพียงเท่านี้?"

ในขณะเดียวกัน 04 Incense Burning และ 05 Paper Offerings แสดงให้เห็นว่าไม่จำเป็นต้องพึ่งเครื่องดนตรีพื้นบ้านแบบดั้งเดิมเพื่อสร้างบรรยากาศพื้นบ้านร่วมสมัย

แต่ถึงแม้จะเพิ่มขลุ่ยไม้ไผ่หรือพิณไว้ตรงนี้ก็ไม่ได้สร้างบรรยากาศแบบพื้นบ้านร่วมสมัยเสมอไป

ที่นี่ กีตาร์ไฟฟ้า เบส กลอง คีย์บอร์ด และแซกโซโฟนของศิลปิน Quyen Thien Dac ของ Ngọt สร้างสรรค์เพลงฟิวชั่นแจ๊สที่เปลี่ยนแปลงอย่างต่อเนื่องจากความแข็งแกร่งในช่วงแรกไปจนถึงจุดจบที่ล่องลอยและเหนือจริงด้วยการร้องแบบ "เคลิบเคลิ้ม" ของ Thang

จากนั้นเสียงสวดมนต์ก็ผสมผสานเข้ากับเสียงเครื่องทองเหลืองด้นสด สอดคล้องกับเนื้อหาของเพลงเกี่ยวกับพิธีกวาดสุสาน ในตอนแรกดูเหมือนจะสมจริงมาก แต่เมื่อจุดธูปขึ้น โลกอีกใบก็ปรากฏขึ้น

ก่อนที่ Ngọt วงดนตรีอินดี้อีกวงหนึ่งอย่าง Chillies ก็ได้ออกผลิตภัณฑ์ที่แม้จะไม่ได้เป็นแนวทดลองมากนัก แต่ก็มีความทะเยอทะยานเช่นกัน นั่นคือซิงเกิล Dai Lo Mat Troi ซึ่งมีเวอร์ชันที่มี Morisaki Win ซึ่งเป็นนักร้องนำของวงดนตรีญี่ปุ่น PrizmaX ร่วมด้วย

พริก

เอ็มวี "Sun Avenue" ใช้ภาพที่ถ่ายจากโตเกียวของ Chillies โดยเริ่มจากสี่แยกชิบูย่า ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของพื้นที่เมืองที่เต็มไปด้วยพลัง สอดคล้องกับพื้นที่ดนตรีกว้างขวางในเพลง

ยังคงเป็นเรื่องราวความรักเศร้าๆ ที่ทำให้เรารัก Chillies ตั้งแต่แรกเริ่ม Sun Avenue มีทำนองที่สดใสและมองโลกในแง่ดี ชวนให้นึกถึงวงร็อกไอดอลญี่ปุ่นชื่อดังอย่าง flumpool

การร่วมงานกับศิลปินต่างชาติให้ความรู้สึกแปลกใหม่ แต่ไม่ใช่เรื่องง่าย หากไม่ระมัดระวัง อาจก่อให้เกิดความรู้สึกเหมือนได้แลกเปลี่ยนวัฒนธรรม

แต่สำหรับ Chillies การร่วมงานกับศิลปินญี่ปุ่นดูเหมือนจะเป็นความก้าวหน้าที่เป็นธรรมชาติ เนื่องจากดนตรีของพวกเขาได้รับอิทธิพลมาจากดนตรีร็อกญี่ปุ่นมาอย่างยาวนานในช่วงปี 2000 ซึ่งองค์ประกอบของดนตรีร็อกถูกปรับให้เบาลงและผ่อนคลายลง จนเข้าใกล้กับแนวป๊อปมากขึ้น

ไม่ว่าการเดินทางของญี่ปุ่นจะประสบความสำเร็จหรือล้มเหลว วงดนตรีก็ได้บุกเบิกเส้นทางใหม่

ถ้าไม่มีเรื่องราวเบื้องหลังอันฉูดฉาดหรือแผนการสื่อที่ซับซ้อน งานเลี้ยงดนตรีอินดี้ก็คงเน้นแค่เรื่องเดียว นั่นก็คือดนตรี แต่เมื่ออาหารจานหลักอร่อยขนาดนี้ ก็ไม่จำเป็นต้องกินเรียกน้ำย่อยหรือของหวานอีกต่อไป

แหล่งที่มา: https://tuoitre.vn/nhac-indie-viet-2024-tu-tho-luc-bat-den-rock-nhat-20240303090410981.htm