การเดินทางครั้งต่อไปของสวีทสู่ดินแดนแห่งไซเคเดเลียและประสบการณ์นอกโลก
ด้าน ดนตรี อาจจะดูไม่ฉูดฉาดนัก แต่แก่นแท้ภายในนั้นก็คุ้มค่าที่จะพูดถึงมากกว่า
สานต่อจิตวิญญาณของดนตรีไซเคเดลิกร็อกที่สั่งสมมาจากอัลบั้ม Gieo เมื่อสองปีก่อน EP ชื่อ Suyt 1 ซึ่งออกจำหน่ายเมื่อปลายเดือนกุมภาพันธ์ ถือเป็นการเดินทางครั้งต่อไปของวง Ngọt ที่จะเจาะลึกเข้าไปในอาณาจักรของภาพลวงตาและประสบการณ์เหนือธรรมชาติ
แม้ว่าบางครั้ง Gieo จะฟังดูเหมือนเป็นการ "แปล" เพลงของ The Beatles ในช่วงปลายทศวรรษ 1960 ให้เป็นภาษาของเพลงอินดี้เวียดนามสมัยใหม่ แต่ด้วยเพลงเพียงสี่เพลงที่เขียนร่วมกันโดยสมาชิกสองคนคือ Vu Dinh Trong Thang และ Phan Viet Hoang Suyt 1 แสดงให้เห็นว่า Ngọt สามารถหลีกหนีจากอิทธิพลของไอดอลของพวกเขาได้อย่างไร
01 เรื่องราวที่ยังไม่จบ
Almost 1 starts with 01 เป็นเรื่องง่ายที่จะหลงไป กับจินตนาการในระดับพื้นฐานที่สุด ซึ่งก็คือจินตนาการของความรัก และเห็นได้ชัดว่าทั้งดนตรีและเนื้อเพลงนั้นชวนให้นึกถึงช่วงเวลาที่สร้าง Gieo ขึ้นมา โดยมีเนื้อเพลงที่คล้ายกัน เช่น "ขอโทษที่จับมือคุณไว้ในหัวของฉัน"
ใน 02 Dreaming of Being a Ghost ระดับของภาพลวงตาได้ถูกยกระดับขึ้นเป็นประสบการณ์นอกร่างกาย เมื่อตัวละครในเนื้อเพลงพบว่าตัวเองบินขึ้นไปอย่างกะทันหันและกลายเป็นตัวล่องหน
กีตาร์ไฟฟ้า เสียงกลองที่ดังกระหึ่ม และเสียงร้องคู่ที่เร้าใจระหว่าง Thang และ Tho Trauma ร็อกรับเชิญ ดึงเราให้ห่างจากความเป็นจริงมากขึ้น การตัดเพลงที่กะทันหันในตอนท้ายยิ่งทำให้รู้สึกเหมือนหลงอยู่ในอวกาศ
จากนั้น 03 Hay ได้พิสูจน์ให้เห็นว่า Thang เป็นหนึ่งในนักแต่งเพลงที่เก่งที่สุดในปัจจุบันด้วยการทดลองใช้เนื้อร้องแบบหกถึงแปดบทในเพลงร็อค รวมถึงใช้สรรพนามว่า "minh" ซึ่งแปลว่า "toi" และเทคนิคการเปรียบเทียบฉากบ้านของคนอื่นกับฉากบ้านของเราเอง ซึ่งเป็นที่คุ้นเคยในเพลงพื้นบ้านภาคเหนือ
ตัวอย่าง: "มีพื้นที่ด้านข้างของคุณ/ มีพื้นที่ด้านข้างของคุณมากมาย/ ฉันรักบ้านของฉัน มันมีเพียงสามห้อง/ หนึ่งห้องที่นั่น สองห้องที่นี่/ ฉันรักบ้านของฉัน มันมีเพียงเท่านี้/ หรือแค่คิดถึงเท่านี้ก็พอแล้ว?"
ในขณะเดียวกัน 04 Burning Incense และ 05 Burning Paper Money แสดงให้เห็นว่าไม่จำเป็นต้องพึ่งเครื่องดนตรีพื้นบ้านแบบดั้งเดิมเพื่อสร้างบรรยากาศพื้นบ้านร่วมสมัย
แม้แต่การเพิ่มขลุ่ยไม้ไผ่หรือพิณตรงนี้ก็อาจไม่ได้ทำให้ดูมีกลิ่นอายของดนตรีพื้นบ้านร่วมสมัยนัก
ที่นี่ กีตาร์ไฟฟ้า เบส กลอง คีย์บอร์ด และแซกโซโฟนของศิลปิน Quyen Thien Dac ของ Ngọt สร้างสรรค์เพลงฟิวชั่นแจ๊สที่เปลี่ยนแปลงอย่างต่อเนื่องจากความแข็งแกร่งในช่วงแรกไปจนถึงจุดจบที่ล่องลอยและเหนือจริงด้วยการร้องที่ "มีชีวิตชีวา" ของ Thang
จากนั้นเสียงสวดก็ผสมผสานเข้ากับเสียงเครื่องทองเหลืองด้นสด สอดคล้องกับเนื้อหาของเพลงเกี่ยวกับพิธีกวาดหลุมศพ ในตอนแรกดูเหมือนจะสมจริงมาก แต่เมื่อธูปหอมลุกโชนในหมอก โลกอีกใบก็ปรากฏขึ้น
ก่อนที่ Ngọt วงดนตรีอินดี้อีกวงหนึ่งอย่าง Chillies ก็ได้ออกผลิตภัณฑ์ที่มีแนวคิดทดลองน้อยกว่าแต่ก็มีความทะเยอทะยานเช่นกัน นั่นคือซิงเกิล Đại lộ mặt trời ซึ่งมีเวอร์ชันที่มี Morisaki Win นักร้องนำของวงดนตรีญี่ปุ่น PrizmaX ร่วมด้วย
พริก
เอ็มวี "Sun Avenue" ใช้ภาพที่ถ่ายจากโตเกียวของ Chillies โดยเริ่มจากสี่แยกชิบูย่า ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของพื้นที่เมืองที่เต็มไปด้วยพลัง สอดคล้องกับพื้นที่ดนตรีกว้างขวางในเพลง
ยังคงเป็นเรื่องราวความรักเศร้าๆ ที่ทำให้เรารัก Chillies ตั้งแต่แรกเริ่ม Sun Avenue มีทำนองที่สดใสและมองโลกในแง่ดี ชวนให้นึกถึงวงร็อกไอดอลญี่ปุ่นชื่อดังอย่าง flumpool
การร่วมงานกับศิลปินต่างชาติให้ความรู้สึกแปลกใหม่ แต่ไม่ใช่เรื่องง่าย หากไม่ระมัดระวัง อาจก่อให้เกิดความรู้สึกเหมือนได้แลกเปลี่ยนวัฒนธรรม
แต่สำหรับ Chillies การร่วมงานกับศิลปินญี่ปุ่นดูเหมือนจะเป็นความก้าวหน้าที่เป็นธรรมชาติ เนื่องจากดนตรีของพวกเขาได้รับอิทธิพลมาจากดนตรีร็อกญี่ปุ่นมาอย่างยาวนานในช่วงปี 2000 ซึ่งเป็นช่วงที่องค์ประกอบของดนตรีร็อกถูกปรับให้เบาลงและผ่อนคลายลง จนเข้าใกล้กับแนวป๊อปมากขึ้น
ไม่ว่าการเดินทางของญี่ปุ่นจะประสบความสำเร็จหรือล้มเหลว วงดนตรีก็ได้บุกเบิกเส้นทางใหม่
งานเลี้ยงดนตรีอินดี้ที่ปราศจากเรื่องราวเบื้องหลังหรือแผนการสื่อที่ซับซ้อน ล้วนเน้นไปที่สิ่งเดียว นั่นคือดนตรี แต่เมื่ออาหารจานหลักอร่อยจนเกินไป ก็ไม่จำเป็นต้องทานเรียกน้ำย่อยหรือของหวานอีกต่อไป
ใบหน้าอินดี้ของดนตรีเวียดนามแหล่งที่มา
การแสดงความคิดเห็น (0)