จากไข้ฟองมีจีสู่กลยุทธ์ "การปรับให้เป็นระดับสากล"

(Dan Tri) - จากความดึงดูดของ Phuong My Chi ในงาน "Sing! Asia 2025" ผู้เชี่ยวชาญเชื่อว่า "การแปลภาษาในระดับสากล" กำลังเปิดทิศทางใหม่สำหรับดนตรีและวัฒนธรรมเวียดนามในตลาดโลก

หลังจากโชว์ฟอร์มได้อย่างโดดเด่นในรอบรองชนะเลิศรอบสองของการแข่งขัน Sing! Asia 2025 - The Voice of Asia ฟอง ไม ชี ก็สามารถเอาชนะผู้เข้าแข่งขันจากประเทศจีน คว้าตั๋วเข้าสู่รอบชิงชนะเลิศ ซึ่งกำหนดจัดขึ้นในวันที่ 27 กรกฎาคม เวลา 9.00 น. (ตามเวลาเวียดนาม)

ด้วยเพลง "Vu tru co anh" (จักรวาลมีคุณ) ที่ได้รับการเรียบเรียงใหม่ในสไตล์ทันสมัยแต่ยังคงไว้ซึ่งอัตลักษณ์ของเวียดนาม นักร้องสาวคนนี้จึงเอาชนะใจกรรมการและผู้ชมต่างชาติ และกลายเป็นหนึ่งในสี่ผู้เข้าแข่งขันที่ยอดเยี่ยมที่ผ่านเข้าสู่รอบสุดท้าย

ในขณะที่ศิลปินรุ่นใหม่หลายคนยังคงดิ้นรนเพื่อสร้างชื่อเสียงในเวทีระดับภูมิภาค นักร้องสาววัย 22 ปีจากเวียดนามผู้นี้กำลังก้าวเข้าใกล้ถ้วยรางวัลอันทรงเกียรติ Sing! Asia 2025 มากขึ้นเรื่อยๆ ซึ่งเป็นสิ่งที่ศิลปินรุ่นใหม่ชาวเวียดนามไม่เคยทำได้มาก่อน

กระแสความนิยมและความสำเร็จของ Phuong My Chi ใน งาน Sing! Asia 2025 เป็นสิ่งที่ไม่มีใครปฏิเสธได้ ดังนั้น จากชัยชนะของนักร้องหญิง คำถามคือ กลยุทธ์ใดที่อุตสาหกรรม ดนตรี ความบันเทิง และวัฒนธรรมอื่นๆ ของเวียดนาม เช่น ภาพยนตร์ แฟชั่น อาหาร... จะพิชิตตลาดโลกและวางตำแหน่งตัวเองในระดับโลกได้

การรู้จักวิธี "บรรจุภัณฑ์" เอกลักษณ์ที่ถูกต้อง ทำให้ผลิตภัณฑ์ของเวียดนามสามารถสร้างกระแสใหม่ๆ ได้อย่างสมบูรณ์

คุณหง กวาง มินห์ ผู้เชี่ยวชาญด้านสื่อและดนตรี ได้ให้สัมภาษณ์กับผู้สื่อข่าว แดน ทรี เกี่ยวกับประเด็นนี้ว่า ชัยชนะของ ฟอง มี ชี ในรอบรองชนะเลิศรอบสอง ซึ่งทำให้เธอผ่านเข้ารอบสุดท้าย ของการแข่งขัน Sing! Asia 2025 ถือเป็นตัวอย่างที่ดีของกลยุทธ์ "การปรับภาพลักษณ์สู่สากล" ซึ่งหมายถึงการเสริมสร้างเอกลักษณ์ของตนเองให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้นจนสามารถดึงดูดสายตา ชาวโลก ได้

คุณมินห์กล่าวว่า ดนตรีเวียดนามและอุตสาหกรรมสร้างสรรค์อื่นๆ เช่น แฟชั่น อาหาร ภาพยนตร์ ฯลฯ ก็สามารถดึงแรงบันดาลใจนั้นมาใช้ได้เช่นกัน

“ประเด็นหลักที่นี่ไม่ใช่การพยายามทำตัวให้เหมือนโลก เพราะเป็นไปไม่ได้ที่จะทำให้ดีกว่านี้ แต่คือการทำให้โลกหันมาใส่ใจกับเอกลักษณ์เฉพาะตัวของเวียดนาม จำเป็นต้องมีกลยุทธ์ที่จริงจังและเป็นมืออาชีพในการพัฒนาผลิตภัณฑ์สร้างสรรค์ ไม่ใช่การทำตามกระแสนิยมผิวเผิน” ผู้เชี่ยวชาญกล่าว

ฟอง ไม ชี โชว์ฟอร์มโดดเด่นในรอบรองชนะเลิศครั้งที่ 2 ของการแข่งขัน "Sing! Asia 2025" เมื่อเธอได้แสดงร่วมกับศิลปินแซกโซโฟนบนเวที (ภาพ: ตัวละคร Facebook)

นายหงกวางมินห์ยกตัวอย่างว่า ในภาพยนตร์ ภาพยนตร์อย่าง Rom หรือ Inside the Golden Cocoon ยังคงรักษาเนื้อหาทางวัฒนธรรมของเวียดนามไว้ ไม่ว่าจะเป็นฉาก สีสัน ไปจนถึงการเล่าเรื่อง แต่ยังคงสร้างเสียงสะท้อนที่แข็งแกร่งในเวทีระดับนานาชาติ

เขาย้ำว่าสิ่งนี้ต้องอาศัยให้ศิลปิน “คิดในฐานะผู้สร้างวัฒนธรรม ไม่ใช่แค่ผู้แสดง”

ฮวง ถวี ลิญ เป็นหนึ่งในศิลปินผู้บุกเบิกเทรนด์นี้ จากอัลบั้ม Link ไปจนถึงเพลงอย่าง See Tinh และ De Mi Noi Cho Ma Nghe เธอได้ผสมผสานเพลงพื้นบ้าน สุภาษิต เครื่องแต่งกาย เครื่องดนตรีพื้นบ้าน เข้ากับเทคนิคการผลิตดนตรีอิเล็กทรอนิกส์สมัยใหม่ได้อย่างเชี่ยวชาญ

แม้จะไม่ได้ร้องเพลงเป็นภาษาอังกฤษและไม่พยายามทำให้ผลิตภัณฑ์ของเธอเป็น "สากล" แต่ Hoang Thuy Linh ก็ยังทำให้ See Tinh กลายเป็นปรากฏการณ์บน TikTok ระดับสากล โดยเฉพาะในจีนและเกาหลี โดยได้รับการคัฟเวอร์เพลงเต้น รีมิกซ์ และปรากฏในวิดีโอของ KOL (ผู้มีอิทธิพล) ในต่างประเทศ

“เพลงนี้ไม่ได้พยายามที่จะ “ทำให้เป็นสากล” โดยการร้องเป็นภาษาอังกฤษ แต่ยังคงรักษาแก่นแท้ของภาษาเวียดนามเอาไว้ ในขณะเดียวกันก็ยังทำให้ผู้คนเพลิดเพลินไปกับมันได้ นั่นคือหลักฐานของการเผยแพร่ด้วยเอกลักษณ์ที่แท้จริง” คุณมินห์กล่าว

อีกตัวอย่างหนึ่งคือซูบอย แร็ปเปอร์สาวชาวเวียดนามที่ปรากฏตัวในเทศกาลดนตรี SXSW (South by Southwest) ในสหรัฐอเมริกา นี่เป็นครั้งแรกที่ศิลปินชาวเวียดนามมีโอกาสแสดงในงานประจำปีนี้

SXSW เป็นเทศกาลดนตรีที่จัดขึ้นในเมืองออสติน รัฐเท็กซัส ประเทศสหรัฐอเมริกา ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นให้กับศิลปินชื่อดังมากมาย เช่น จัสติน ทิมเบอร์เลค, เลดี้ กาก้า, สนูป ด็อกก์, โนราห์ โจนส์, เจมส์ บลันท์...

ที่นี่ Suboi แร็พเป็นภาษาเวียดนามทั้งหมด โดยผสมผสานภาพกับความรู้สึกแบบไซง่อนอันเข้มข้น แสดงถึงเวียดนามที่ทันสมัยและเป็นเอกลักษณ์

คุณมินห์แสดงความเห็นว่าซูบอยไม่ใช่ศิลปินกระแสหลักในประเทศ แต่ได้รับการชื่นชมอย่างสูงจากชุมชนศิลปะนานาชาติสำหรับความเป็นเอกลักษณ์และความสม่ำเสมอของสไตล์ของเธอ

เบื้องหลังความสำเร็จของศิลปินรุ่นใหม่จำนวนมากที่แสวงหาตัวตนของตนเอง ไม่สามารถไม่พูดถึง DTAP ทีมงานผลิตดนตรีที่อยู่เบื้องหลังโปรเจ็กต์ของ Hoang Thuy Linh และ Phuong My Chi ได้

พวกเขาได้ "ปรับโครงสร้างเสียงดนตรีแบบดั้งเดิมให้เป็นแนวป๊อป/อีดีเอ็ม (ป๊อปและดนตรีอิเล็กทรอนิกส์) อย่างสวยงาม" โดยสร้างรูปแบบการผลิตดนตรีที่มี "ดีเอ็นเอเวียดนาม" ที่ชัดเจนมาก - ระบบภาษาที่ซับซ้อนเพียงพอที่จะโน้มน้าวใจผู้ฟังที่ต้องการมากที่สุดได้"

คุณมินห์กล่าวว่า “ปัจจุบันโปรดิวเซอร์รุ่นใหม่จำนวนมากกำลังเรียนรู้จากแนวคิดทางดนตรีของ DTAP โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการเปลี่ยนวัสดุพื้นบ้านให้กลายเป็นผลิตภัณฑ์ร่วมสมัย”

นางสาว Dang Thanh Van ที่ปรึกษาเชิงกลยุทธ์ชั้นนำสำหรับวิสาหกิจขนาดกลางและขนาดย่อมของเวียดนาม ยืนยันว่าชัยชนะของ Phuong My Chi เป็นหลักฐานที่ชัดเจนว่า ผลิตภัณฑ์ของเวียดนามสามารถเข้าถึงตลาดต่างประเทศได้อย่างครอบคลุม หากผสมผสานปัจจัยเชิงกลยุทธ์ทั้ง 3 ประการเข้าด้วยกัน

องค์ประกอบแรกคือวัฒนธรรมท้องถิ่นที่ลึกซึ้ง เพื่อสร้างความแตกต่างที่ไม่อาจทดแทนได้ ประการที่สองคือสไตล์ที่ทันสมัย เทคนิคร่วมสมัย เพื่อเอาชนะอุปสรรคด้านสุนทรียศาสตร์ของตลาด สำหรับธุรกิจ ขอบเขตของสุนทรียศาสตร์จะเกี่ยวข้องกับบรรจุภัณฑ์ เอกลักษณ์ และรูปแบบการสื่อสาร

อันที่สามคือเรื่องราวที่กระทบอารมณ์อันเข้มข้น เพื่อสร้างความเชื่อมโยงและแพร่กระจายไปอย่างเป็นธรรมชาติ

ผู้เชี่ยวชาญ Dang Thanh Van เชื่อว่าสิ่งที่ Phuong My Chi กำลังทำใน งาน Sing! Asia 2025 ไม่เพียงแต่เป็นบทเรียนสำหรับศิลปินเท่านั้น

เป็นรูปแบบเชิงกลยุทธ์ที่สามารถนำไปประยุกต์ใช้กับสาขาอื่นๆ ได้อย่างกว้างขวาง เช่น สินค้าอุปโภคบริโภค แฟชั่น เทคโนโลยี อาหาร และแม้แต่สตาร์ทอัพของเวียดนาม

เธอเน้นย้ำว่า “เพียงแค่รู้จักวิธี “สร้างแพ็กเกจ” เอกลักษณ์อย่างเหมาะสม เลือกช่องทางที่ถูกต้อง และรวมเข้ากับบุคลากรที่เหมาะสม ผลิตภัณฑ์ของเวียดนามก็สามารถสร้างกระแสใหม่ๆ ได้อย่างสมบูรณ์ แทนที่จะแค่ทำตามเท่านั้น”

กล่าวอีกนัยหนึ่ง เมื่อวัฒนธรรมพื้นเมืองได้รับการประมวลผลด้วยความคิดสมัยใหม่และถ่ายทอดด้วยเครื่องมือที่เหมาะสม ผลิตภัณฑ์ของเวียดนามไม่เพียงแต่จะสามารถแข่งขันได้ แต่ยังมีความสามารถในการเป็นผู้นำตลาดระดับนานาชาติอีกด้วย

ฮวง ถวิ ลินห์ เคยสร้างความฮือฮาบนโซเชียลเน็ตเวิร์กของเอเชียด้วยเพลง "See love" (ภาพ: ตัวละครอินสตาแกรม)

เพื่อพิสูจน์ประเด็นนี้ ผู้เชี่ยวชาญ Dang Thanh Van ยังได้ยกตัวอย่างทั่วไปมากมายจากความเป็นจริงของศิลปินชาวเวียดนามที่ประสบความสำเร็จด้วยกลยุทธ์การวางตำแหน่งที่อิงตามเอกลักษณ์

ตัวอย่างเพลงที่มักพบเห็นได้ทั่วไปคือเพลง See Tinh ของ Hoang Thuy Linh เพลงนี้เป็นการเรียบเรียงดนตรีพื้นบ้านบนพื้นหลังดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ป๊อป วิดีโอคลิปนี้ถูกจัดวางอย่างพิถีพิถันด้วยภาพ อุปกรณ์ประกอบฉาก เครื่องแต่งกาย และพื้นที่ที่เต็มไปด้วยสุนทรียศาสตร์แบบเวียดนาม

แม้จะไม่ได้มีแคมเปญโปรโมตในระดับนานาชาติ แต่ See Tinh ก็ยังคงขยายฐานลูกค้าอย่างแข็งแกร่งในตลาดต่างๆ เช่น จีน เกาหลี และไต่อันดับขึ้นสู่อันดับต้นๆ ของ TikTok ในระดับนานาชาติ นี่แสดงให้เห็นถึงโมเดลที่คุณ Van เรียกว่า "Global Vietnamization" อย่างชัดเจน นั่นคือ ผลิตภัณฑ์ที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวแบบเวียดนาม แต่นำเสนอในรูปแบบที่ทันสมัย เข้าถึงกลุ่มเป้าหมายทั่วโลก

อีกกรณีหนึ่งคือ “เจ้าชายอินดี้” วู ผู้ที่นำบทกวี “เพลงรักฮานอย” สู่โลกผ่านกีตาร์อะคูสติก เนื้อร้องที่เรียบง่าย และการแสดงออกที่ละเอียดอ่อน

ดนตรีของเขาได้รับการตอบรับอย่างดีจากผู้ชมในญี่ปุ่น เกาหลีใต้ และสิงคโปร์ ไม่ใช่เพราะพวกเขาเข้าใจเนื้อเพลงทั้งหมด แต่เพราะพวกเขาสัมผัสได้ถึงความลึกซึ้งทางอารมณ์ คุณแวนกล่าวว่านี่เป็นตัวอย่างของรูปแบบ “การถ่ายทอดจิตวิญญาณท้องถิ่นผ่านมุมมองส่วนบุคคล” ซึ่งอัตตาของศิลปินทำหน้าที่เป็นสะพานเชื่อมระหว่างวัฒนธรรมในประเทศและความรู้สึกนึกคิดระดับนานาชาติ

กรณีของซูบอย แร็ปเปอร์สาวชาวเวียดนามที่แสดงในเทศกาลดนตรีนานาชาติ SXSW (สหรัฐอเมริกา) และได้พบกับประธานาธิบดีโอบามา ยังคงยืนยันถึงความเป็นไปได้ในการรักษาตัวตนเพื่อเข้าถึงผู้คนทั่วโลก

ซูบอยไม่ได้เป็นแบบ "ตะวันตก" เธอแร็ปเป็นภาษาเวียดนาม แสดงถึงความเป็นเอกลักษณ์ของศิลปินที่เติบโตในไซง่อนในปัจจุบัน

นี่คือโมเดลสำหรับโมเดล “การสร้างแบรนด์ส่วนตัวให้เป็นสัญลักษณ์ทางวัฒนธรรมใหม่” ซึ่งบุคลิกภาพของศิลปินเชื่อมโยงกับเอกลักษณ์ประจำชาติ สร้างเสน่ห์ที่เป็นเอกลักษณ์ในตลาดโลก” นักวิเคราะห์กล่าว

ฉากหนึ่งจากภาพยนตร์เรื่อง “Inside the Golden Cocoon” ภาพยนตร์เวียดนามที่ได้รับรางวัล Camera d’Or (กล้องทองคำ) ซึ่งเป็นรางวัลสำคัญที่มอบให้แก่ผลงานเปิดตัวในเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ปี 2023 (ภาพ: JKFILM)

“อย่า “เดินตาม” โลก แต่จง “เชิญ” โลกมาหาคุณ”

จากผลกระทบและไข้เลือดออกของฟองมีชีในงาน Sing! Asia 2025 รองศาสตราจารย์ ดร. บุย ฮว่า ซอน สมาชิกเต็มเวลาของคณะกรรมาธิการวัฒนธรรมและสังคมของรัฐสภา ได้เล็งเห็นถึงศักยภาพในการส่งออกวัฒนธรรมเวียดนาม หากมีกลยุทธ์ที่เหมาะสม

คุณเซินกล่าวว่า เพื่อให้ผลิตภัณฑ์ทางวัฒนธรรมของเวียดนาม ไม่ว่าจะเป็นดนตรี แฟชั่น ภาพยนตร์ ไปจนถึงอาหาร สามารถสร้างกระแสให้กับโลกได้นั้น "เราไม่สามารถพึ่งพาแค่ "ปาฏิหาริย์" หรือโชคชั่วคราวเท่านั้น แต่จำเป็นต้องมีกลยุทธ์ที่เป็นระบบและยั่งยืน ครอบคลุมทั้งวิสัยทัศน์และความมุ่งมั่นที่ถูกต้อง โดยยึดถืออัตลักษณ์เป็นแกนหลัก ยึดถือความคิดสร้างสรรค์เป็นแรงขับเคลื่อน และยึดถือตลาดต่างประเทศเป็นจุดหมายปลายทาง"

สำหรับดนตรีเวียดนาม เขาเชื่อว่าการมุ่งเน้นเฉพาะเทคนิคการร้องหรือรสนิยมในประเทศนั้นไม่เพียงพอ

สิ่งสำคัญคือศิลปินและอุตสาหกรรมดนตรีโดยรวมต้องเข้าใจว่า "กระแสต่างๆ ไม่ได้มาจากการเลียนแบบ แต่มาจากความเป็นผู้นำ"

เพื่อเป็นผู้นำ ผลิตภัณฑ์จะต้องแตกต่าง เป็นที่จดจำ และมีเรื่องราวที่น่าประทับใจ - "เรื่องราวนั้นจะต้องสัมผัสถึงอารมณ์อันเป็นสากลของมนุษยชาติ ผ่านเลนส์อันเป็นเอกลักษณ์เฉพาะของชาวเวียดนาม"

ฟองมีชี (ซ้าย) กำลังสร้างความน่าสนใจอย่างมากในงาน "Sing! Asia 2025" (ภาพ: เฟซบุ๊กของตัวละคร)

รองศาสตราจารย์ ดร. บุย โห่ ซอน ยังเน้นย้ำด้วยว่ากลยุทธ์ด้านอัตลักษณ์ไม่ได้มีเพียงแค่สำหรับดนตรีเท่านั้น แต่จำเป็นต้องขยายไปสู่อุตสาหกรรมวัฒนธรรมทั้งหมดด้วย

ผู้เชี่ยวชาญด้านวัฒนธรรมกล่าวว่า “แฟชั่นเวียดนามสามารถก้าวขึ้นสู่รันเวย์ของโตเกียว มิลาน หรือนิวยอร์กได้อย่างแน่นอน หากได้รับแรงบันดาลใจจากผ้าไหม Lanh My A, ลาย Dong Son, ชุดอ่าวหญ่าย, ผ้าพันคอ... หากพวกเขารู้วิธีผสมผสานเอกลักษณ์และภาษาการออกแบบที่ทันสมัย”

ในทำนองเดียวกัน ภาพยนตร์เวียดนามไม่จำเป็นต้องทำตามแบบอย่างฮอลลีวูด แต่ควรเล่าเรื่องราวที่เป็นเวียดนามอย่างแท้จริง เกี่ยวกับประวัติศาสตร์ จิตวิญญาณ และผู้คนในบริบทระดับโลก

แม้แต่อาหารเวียดนาม เช่น เฝอ บุ๋น มัม เช... หากได้รับการยกระดับด้วยการจัดวางที่สวยงาม เรื่องราวทางวัฒนธรรม และคุณภาพการบริการ ก็สามารถกลายเป็น "อาหารที่เป็นเอกลักษณ์" ได้เช่นเดียวกับซูชิของญี่ปุ่นหรือกิมจิของเกาหลี

จากนั้นพระองค์ได้ทรงวางข้อกำหนดในการเปลี่ยนความคิดไว้ว่า “อย่า “ติดตาม” โลก แต่จง “เชิญ” โลกให้มาหาคุณ”

เพื่อบรรลุเป้าหมายดังกล่าว กลยุทธ์ที่สำคัญที่สุดคือการลงทุนในบุคลากร ซึ่งรวมถึงศิลปิน นักออกแบบ ผู้กำกับ เชฟ และวิศวกรฝ่ายสร้างสรรค์ และสร้างสภาพแวดล้อมให้พวกเขาได้รับการฝึกอบรมอย่างเหมาะสม ทำงานในสภาพแวดล้อมที่ส่งเสริมเสรีภาพและนวัตกรรม ได้รับการคุ้มครองโดยกลไกทางกฎหมายที่โปร่งใส และได้รับการสนับสนุนจากระบบนิเวศอุตสาหกรรมวัฒนธรรมที่แข็งแรง

จากตัวอย่างของ Phuong My Chi รองศาสตราจารย์ ดร. Bui Hoai Son สรุปว่า: “หากเรามีความแข็งแกร่งและวิสัยทัศน์ภายใน เราก็สามารถเปลี่ยนเวียดนามให้กลายเป็นแบรนด์สร้างสรรค์ระดับโลกได้อย่างแน่นอน”

แต่เพื่อให้ไม่ใช่แค่ดวงดาวดวงเดียวแต่เป็นกาแล็กซีที่สดใส เวียดนามจำเป็นต้องมีนโยบายพัฒนาอุตสาหกรรมวัฒนธรรมแห่งชาติ โดยถือว่าวัฒนธรรมเป็นพื้นที่สำคัญในการบูรณาการและกลยุทธ์การพัฒนาอย่างยั่งยืน

เมื่อนั้นเท่านั้นที่ผลิตภัณฑ์ของเวียดนามจะมั่นใจได้อย่างแท้จริงในการออกสู่โลก ไม่ใช่เพื่อ "ตามทัน" แต่เพื่อ "เป็นผู้นำ"

ที่มา: https://dantri.com.vn/giai-tri/tu-con-sot-phuong-my-chi-den-chien-luoc-ban-dia-hoa-dang-cap-quoc-te-20250724132448026.htm