Sanatçı Thao Nguyen Phuong'un iplikle "resim yapma" sanatına hayran kalın.

Thao Nguyen Phuong için iplik artık sıradan bir malzeme değil. İplik, fikirlerin katman katman dikildiği bir "çizim kalemi", bir tuval haline geliyor. Tekniğine "elyaf katmanlama" adını veriyor; tamamen elle dikilen bu teknik, kalın, dokulu ve görsel derinliğe sahip bir yüzey oluşturmak için birden fazla ipliği üst üste katmanlıyor.

"İplik" sergisindeki sanat eserlerinin tadını çıkarırken. Fotoğraf: Thuy Du

Vietnam'da benzersiz ve neredeyse öncü bir sanat yolunu seçme konusundaki düşüncelerini paylaşan sanatçı Thao Nguyen Phuong, geleneksel el nakışı tekniklerine olan tutkusundan yola çıkarak, aradığı şeyin sadece mükemmel bir iğne işi değil, ipliğin resim malzemesi haline geldiği bir ifade gücü olduğunu yavaş yavaş fark ettiğini söyledi. Sabit kalıplar yok. Her şey zihnindeki bir renk bloğuyla başlıyor, sonra yavaş yavaş iplik iplikle "iletişim kuruyor" ve renkler nefes gibi birbirine karışıyor.

Sanatçı Thao Nguyen Phuong, eserleri hakkında bilgi paylaşıyor. Fotoğraf: Organizasyon Komitesi

Sanatçı Thao Nguyen Phuong, geleneksel ve modern dikiş, aplike, iplik serpiştirme, iplik katmanlama gibi çeşitli teknikleri bir araya getiriyor… ve özellikle de “renk algısı”, yani sanatçının inceliğini ve sezgisini kullanarak eseri tamamlaması. Her iplik, her dikiş sadece bir görüntü yaratmakla kalmıyor, aynı zamanda bir elyaf sanatçısının kalbinin atışını, nefesini ve tutkusunu da koruyor.

"İplikler" sergisi, Thao Nguyen Phuong'un Vietnam'da neredeyse hiç bahsedilmeyen bir disiplini 10 yıldır sessizce takip etmesinin doruk noktasıdır. Kadın sanatçı, halkı ve sanatseverleri ilk kez "ipliklerin nefes aldığı yer" olarak adlandırdığı yere adım atmaya davet etmek istiyor.

Sergi, izleyicileri sanatçı Thao Nguyen Phuong'un yaratıcı yolculuğundaki gelişim aşamalarına karşılık gelen dört mekândan geçiriyor.

Sergi, tamamlanmamış parçaları, birbirine dolanmış iplikleri ve yanlış yerleştirilmiş dikişleri sergileyen "Bitmemiş Eserler" ile başlıyor. Sanatçı, bunları gizlemek yerine, yolculuğunun bir parçası olarak bu kusurları ortaya çıkarmayı seçiyor; çünkü ona göre güzellik bazen kusurlulukta gizlidir.

Sırada "Miras" var; bu alan öğrenme ve uygulama sürecini işaret ediyor. Burada, ünlü eserleri iplikler kullanarak "yeniden yaratıyor"; bunu kopyalamak için değil, öncülleriyle diyalog kurmak, eski bir dili yeni bir araç aracılığıyla deneyimlemeye çalışmak için yapıyor.

Sergi birçok sanatseverin ilgisini çekti. Fotoğraf: Thuy Du

"Benlik" adlı esere geçildiğinde, izleyiciler sanatçının güçlü ve içgüdüsel bireyselliğini görmeye başlarlar. Üst üste binen lif katmanları, gerçeklik ve hafıza sınırlarını kesiştiren, iç içe geçmiş duygular hissi yaratır.

Son bölüm olan "Başlangıç"ta, sanatçının iki yıldan uzun süren titiz el dikişi çalışmalarının doruk noktası olan en tamamlanmış eserler sergileniyor. Bu bölüm aynı zamanda yaratıcılık için yeni bir başlangıcı da simgeliyor.

"İplikler" sergisindeki her bir eseri tamamlamak için sanatçı Thao Nguyen Phuong 5 ay, bazen neredeyse 3 yıl harcıyor. Her adım elle yapılıyor. Sanatçının atölyesinde sadece iğne ve iplik değil, aynı zamanda bir marangoz atölyesi gibi çekiçler, matkaplar, zımba tabancaları, lambalar, anahtarlar ve cetveller de bulunuyor. Sanatçı, çerçeveleri bizzat kendisi yapıyor, tuvali geriyor, çivileri çakıyor ve her bir iplik katmanını sabitliyor.

Sergideki etkileyici bir sanat eseri. Fotoğraf: Düzenleme Komitesi

Thao Nguyen Phuong, yaklaşık 10 yıl boyunca kendi kendine öğrendi, deneyler yaptı, hatalar yaptı ve bunları düzelterek kendi dilini buldu. Sabit bir şablon olmadan, duygularından yola çıktı; ipliğin onu yönlendirmesine, her bir iplik katmanının bir araya gelerek şekil, renk ve nefes oluşturmasına izin verdi.

Sanatçı, elyaf sanatıyla olan yolculuğunun tuvalde bitmediğini söylüyor. Elyaf sanatının daha da ileri gidebileceğine, sergi salonunun dışına çıkarak hayatta var olabileceğine, sadece dekorasyon amaçlı değil, aynı zamanda etkileşim ve katılım için de kullanılabileceğine inanıyor.

"İplik" sergisi 7 Kasım'a kadar devam edecek.

İşte sergi alanından bazı kareler: