«Арт-район»: новий напрямок для креативного міста

На цьому шляху формування «мистецьких осередків» вважається ефективним способом донесення творчості до людей. Там мистецтво вже не є чимось далеким, а існує в повсякденному житті, щоб кожен міг брати участь у творенні та насолоджуватися його красою.

доан-кет.jpg — Публічний арт-твір «Солідарність», урочисте відкриття якого відбулося наприкінці жовтня у Квітковому саду 19-8, є яскравою демонстрацією наближення мистецтва до громади. *Фото: Туї Нгуєн*

Громадське мистецтво – «подих» міста

Шість років тому, влітку 2019 року, група художників та мешканців району Фук Тан (нині район Хонг Ха) розпочала безпрецедентний експеримент, перетворивши майже кілометрову стіну, яка колись була місцем збору сміття, на перший публічний мистецький простір у прибережній зоні. Проект, відкритий у лютому 2020 року, мав назву «Публічне мистецтво Фук Тан». Художник Нгуєн Тхе Сон, тодішній куратор проекту, порівняв це місце з «відкритим музеєм» – де кожен може помилуватися роботами, поспілкуватися та доторкнутися до них. Більш конкретно, у проекті також брала участь громада. Люди прибирали сміття, розставляли стільці, садили квіти та зберігали кожну ділянку стіни, ніби зберігали власний дім. Вони не стояли осторонь, а стали частиною творіння – вкладаючи свої руки та серця, щоб пробудити новий вигляд колись забутого берега...

Ця сцена є яскравим фрагментом, здавалося б, далекої концепції: громадського мистецтва, де в центрі уваги знаходяться люди та спільні інтереси громади.

Насправді, громадське мистецтво не є новою концепцією. З часів Стародавньої Греції та Риму люди знали, як вивести мистецтво з палацу, втілити його в життя через такі площі, як Грецька Агора чи Римський Форум, які є одночасно місцями зустрічей і творчими просторами. Там мистецтво не стоїть на високому п'єдесталі, а торкається сердець публіки, так що кожен громадянин стає і глядачем, і творцем. У В'єтнамі цей дух продовжується, коли громадські мистецькі простори стають дедалі популярнішими та близькими, такі як пішохідний простір озера Хоан Кіем та навколишні райони, вулиця фресок Фунг Хунг, керамічна дорога вздовж Червоної річки в Ханої ; село фресок Там Тхань (Там К'ї - Куанг Нгай); простір Док Ня Ланг (Далат)...

Цінним є те, що в процесі створення цих просторів громада завжди відіграє центральну роль: від ідей та рук художників та архітекторів до співпраці, внеску та збереження народу. Саме ця участь зробила мистецтво ближчим та тісніше пов’язаним із життям, так що кожен проєкт не лише несе на собі відбиток художника, а й пронизаний любов’ю людей до простору, в якому вони живуть...

Однак, попри внесок у прикрашання вулиць та наближення мистецтва до життя, громадське мистецтво у В'єтнамі все ще стикається з багатьма викликами. Історія не лише на боці творців, але й у багатьох місцях громада – безпосередні бенефіціари – ненавмисно шкодить мистецтву. Керамічна дорога вздовж Червоної річки, колись символ творчості та гордості столиці, тепер має багато ділянок, перетворених на місця для скидання сміття та дефекації... Інсталяція «Вежа» художниці Май Тху Ван поруч з озером Хоан Кієм, яка колись мала стати родзинкою сучасного мистецтва в самому серці Старого кварталу, в якийсь момент була перетворена на... тимчасовий туалет. Там мистецтво більше не є символом краси, а стає доказом байдужості та відсутності усвідомлення частини людей.

Поряд із недостатньою обізнаністю частини населення, існують труднощі у підтримці та збереженні громадських мистецьких просторів. Обмежене фінансування, несинхронізоване міське планування, забруднене довкілля та фрагментовані механізми управління призводять до того, що багато мистецьких творів швидко псуються та втрачають свою первісну цінність. Багато проектів сяють лише під час церемонії відкриття, а потім з роками непомітно згасають. Громадське мистецтво, яке мало б бути «диханням» міста, зараз у деяких місцях перетворилося на порожнечу, де краса забута посеред галасливого, поспішного життя.

Розширення можливостей творчості в громаді

У цьому контексті на Міжнародній конференції на тему «Розвиток мистецтва в контексті глобалізації та цифрової трансформації: міжнародний досвід та уроки для В'єтнаму», що відбулася на початку жовтня, вперше було згадано концепцію «мистецького району». На першій сесії міжнародні та вітчизняні вчені чітко окреслили глобальну картину мистецтва в цифрову епоху, тим самим наголосивши, що громадське мистецтво є «життєдайною кров’ю» креативних міських територій, де люди не лише насолоджуються, а й створюють культурні цінності. Порівнюючи успішні моделі, такі як Коендзі (Японія), Монмартр (Франція), Талад Ной (Таїланд)..., доцент, доктор Нгуєн Тхі Тху Фуонг, директор В'єтнамського інституту культури, мистецтва, спорту та туризму (VICAST), від імені дослідницької групи поділився історією «Розвиток громадського мистецтва в районі Куа Нам – від волі громади до місцевої креативної екосистеми». У дослідженні пропонується підхід до побудови моделі «мистецького району» через розширення можливостей громади – де громада є центром, спадщина – матеріалом, а м’які інституції – рушійною силою. Відповідно, «арт-район» – це не лише адміністративна одиниця, а й яскравий культурний простір, де громада є центром мистецької діяльності, беручи участь у створенні та управлінні креативними просторами...

Фактично, модель «мистецької зони» застосовується в багатьох країнах. Фіцрой у місті Ярра (Вікторія, Австралія) – це модель міського відродження, заснована на творчості громади. Колись стара промислова зона, Фіцрой перетворив покинуті фабрики на художні студії, простори для виступів, креативні кафе та дизайнерські ринки. Місцева влада дозволяє проводити гнучкі політичні експерименти, заохочує повторне використання простору замість знесення та розширює можливості креативної спільноти. В результаті Фіцрой стає незалежним креативним центром, що розвиває індустрію дизайну, музики та образотворчого мистецтва, зберігаючи при цьому соціальну згуртованість та місцеву ідентичність.

Аналогічно, район Талад Ной у районі Талад Ной (Бангкок, Таїланд) – це традиційний китайський район, відомий своєю архітектурною спадщиною, ремеслами та вуличною культурою. У міру швидкої модернізації Бангкока Талад Ной ризикує бути втраченим, але спільнота молодих художників, креативний бізнес та влада району співпрацюють, щоб відновити старі будинки, механічні майстерні, склади у креативні простори та громадські музеї. Проект «Креативний район Бангкока» (2017) застосував модель «3P – державне, приватне, люди» (уряд – бізнес – громада) для створення нового креативного ланцюга створення вартості зі спадщини. Це типовий приклад гнучкого управління на рівні району в галузі охорони природи та сталого розвитку...

Цей досвід пропонує новий підхід для Ханоя до перетворення творчої енергії громади на рушійну силу сталого розвитку. У сучасному контексті модель «мистецького району» вважається ефективним напрямком, у якому громада розширюється, уряд підтримує, а спадщина відроджується через творчість. Розширюючи можливості громади та маючи гнучку підтримку з боку уряду, «мистецький район» сприятиме соціальній згуртованості, розвиватиме мистецькі таланти та водночас створюватиме нову життєву силу для культури громади. У В'єтнамі райони з історичними та культурними цінностями, такі як Куанам, можуть повністю стати ядром креативних міських зон, приносячи довгострокові переваги громаді та місту.

З початкових досліджень моделі «мистецького району», доцент доктор Нгуєн Тхі Тху Фуонг також стверджував, що сталий міський розвиток не лише виникає в результаті однолінійного планування чи інвестицій, а й виникає з пробудження громади у власному життєвому просторі. Коли громадське мистецтво розглядається як метод розвитку, а не просто культурна діяльність, воно стає природним механізмом активації творчої енергії, зміцнення соціальної згуртованості та відродження міської спадщини. З рівня району – рівня, найближчого до людей – може бути сформована м’яка креативна інфраструктура, де воля громади, спадщина та інституції діють разом у новому балансі. Тому модель Куа Нам – це не лише місцевий експеримент, але й політична пропозиція для Ханоя та інших в’єтнамських міст: розвиток міської культури повинен починатися з розширення можливостей творчості громади, щоб кожен район став творчою клітиною творчого міста Ханой.

Джерело: https://hanoimoi.vn/phuong-nghe-thuat-huong-di-moi-cho-thanh-pho-sang-tao-722569.html