جوشوا بیل - وادیم ریپین: شاعر اور فلسفی

صرف ایک ہفتے میں، ہنوئی میں کلاسیکی موسیقی کے شائقین دنیا کے دو مشہور وائلن گانے سے لطف اندوز ہو سکیں گے: جوشوا بیل اور وادیم ریپن۔

جوشوا بیل (بائیں) اور وادیم ریپن، دو بہترین وائلن بجانے والے، حال ہی میں ہنوئی میں کھیلے۔

سب سے پہلے 28 اکتوبر کو Vadim Repin کی پرفارمنس ہے، جسے کبھی افسانوی مہونین نے "بہترین اور کامل" کے طور پر سراہا تھا اور 31 اکتوبر کو جوشوا بیل، ایک فنکار ہے جو کئی بار اب تک کے بہترین ورچوسو میں سے ایک کے طور پر درج کیا جا چکا ہے۔

جوشوا بیل، جو پہلی بار ویتنام آیا تھا، اپنے ساتھ 300 سال پرانا اسٹراڈیوریس لے کر آیا تھا - بذات خود ایک تاریخی نمونہ جس کی آواز کو "چاکلیٹ، بھرپور، شدید لیکن سخت نہیں" کے طور پر بیان کیا گیا ہے اور سن سمفنی آرکسٹرا، جس کا انعقاد کنڈکٹر Olivier Ochanine کے ذریعے کیا گیا تھا، جس میں Violin Concerto No. شاندار میوزک نائٹ۔

ہالووین پر ایک پرفارمنس میں، جوشوا بیل ایک جادوگر کی طرح تھا جس کی کمان اس کی چھڑی کی طرح تھی، چاہے موسیقی نرم ہو یا تیز، سست ہو یا تیز۔

یہ تبصرہ کیا گیا ہے کہ بیل اس قدر بغیر کسی رکاوٹ کے آواز پیدا کرنے کے قابل تھا کہ ایسا لگتا تھا جیسے اس کی کمان کئی میٹر لمبی ہے۔

بلاشبہ، کسی کو نہ صرف جوشوا بیل کو سننا چاہیے، بلکہ اسے دیکھنا بھی چاہیے: اس کا پورا جسم راگ کے ساتھ تال میں خوبصورتی سے حرکت کرتا ہے، اس کے تاثرات المیے سے بھرے ہوئے ہیں، اس کے جذبات بہت زیادہ اور یہاں تک کہ شاہانہ ہیں، اس کا طرزِ عمل ایسا دلکش ہے جیسے وہ کسی موسیقی کی کہانی میں ایک کردار میں بدل گیا ہو۔

دوسری تحریک میں اس کا کھیل خاص طور پر دلکش ہے، یورپی پادری بیکرولز کے ساتھ ایک تحریک، جس کے بارے میں کہا جاتا ہے کہ وہ سینٹ-سانس کی روح کا اظہار کرتا ہے، کہ "ایک فنکار جو نازک لکیروں، ہم آہنگ رنگوں اور کامل راگ کی ترقی سے مکمل طور پر مطمئن نہیں ہوتا ہے، وہ ابھی تک موسیقی کے فن کو نہیں سمجھ سکا"۔ جوشوا بیل کے اسلوب کی گیت، نرمی، گرمجوشی اور شاعری سیدھی دل کو اتر جاتی ہے۔

ہمیں ہمیشہ ایسے فنکاروں کی ضرورت ہوتی ہے جو رومانوی کی عزت کرتے ہوں، جو رومانس سے گریز نہ کریں، جو رومانس کو فنی خوبیوں کو باطل نہ سمجھیں، جو رومانس کو نفاست کا دشمن نہ سمجھیں۔

جوشوا بیل کی شاعرانہ تشریحات کو سننا یہ ثابت کرتا ہے کہ موسیقی کو نرالا، تجرباتی انداز میں بجانا ہمیشہ ضروری نہیں ہوتا ہے۔ شاید وہ موسیقی جسے ہم سب سے طویل یاد کرتے ہیں وہ موسیقی ہے جو ہماری روحوں کو پگھلا دیتی ہے۔

اس کے علاوہ صدیوں پرانے وائلن کو بھی ساتھ لاتے ہوئے، جو کہ Niccolò Amati نے 17ویں صدی کے وسط میں تیار کیا تھا، وائلن بجانے والے Vadim Repin نے Tatarstan National Symphony Ortraches کے ساتھ پرفارم کیا، تعارف اور Rondo Capriccioso مائنر، ویتنام کے سامعین کے لیے Camille Saint-Saëns کے ایک مشہور کام کا بھی انتخاب کیا۔

اداس، خوبصورتی کی طرح تعارف کے بعد "خانہ بدوش" رنگ کے ساتھ ایک رونڈو سیکشن ہے، جو ایڈونچر سے بھرا ہوا ہے، جہاں ڈرامائی کھیل کا اظہار کیا گیا ہے، ایک قدیم، تاریک، پراسرار، یہاں تک کہ وادیم ریپن کے کلاسک روسی ناولوں کی مخصوص نفسیاتی گہرائی کے ساتھ۔

ریپین نے میکس برچ کے سب سے زیادہ مانوس وائلن کنسرٹوں میں سے ایک پرفارم کیا، جی مائنر میں وائلن کنسرٹو۔ بیل کی مکمل، چمکدار اور شاندار آواز کے برعکس، ریپینز طاقتور اور طاقتور تھا، سائبیریا کی سخت سرزمین میں اس کی پیدائش کے باعث حیرت کی بات نہیں۔

وہ جس طرح سے موسیقی بجاتا ہے گویا موسیقی زندہ رہنے کا ایک طریقہ ہے: کوئی بھی لیٹ کر موسیقی سے لطف اندوز ہو کر آرام نہیں کر سکتا، بلکہ اپنے اندر کی تمام حرارت کو مرکوز کر کے موسیقی بجانا چاہیے، کیونکہ موسیقی وہ آگ ہے جو سرد راتوں کو گرما دیتی ہے۔

Repin کی موسیقی متضاد ہے، روسی فطرت کی وسعت سے پیدا ہونے والی تضادات سے بھری ہوئی روسی روح کے ساتھ۔ اگر جوشوا بیل شاعر ہے، رومانوی ہے تو ریپین میدانی علاقوں میں ایک فلسفی کی طرح ہے۔

موسیقی کے دو اسکول، ایک خوبصورت، ایک تیز، کوئی ایک کو تھوڑا زیادہ یا دوسرے کو تھوڑا زیادہ پسند کر سکتا ہے۔ لیکن اس سے قطع نظر کہ کسی کے ذوق کے مطابق کون سا ہے، شاید ہنوئی میں کلاسیکی موسیقی کے چاہنے والے سنہری دور میں جی رہے ہیں۔

ہین ٹرانگ

ماخذ: https://tuoitre.vn/joshua-bell-vadim-repin-this-si-va-triet-gia-20251102091148315.htm