آج کے سامعین کے ذوق کو پورا کرنے کے لیے جدت طرازی کے بڑھتے ہوئے مضبوط مطالبات کے تناظر میں، تھیٹر کو فوری طور پر تربیت اور نوجوان صلاحیتوں کو بروئے کار لانے پر توجہ مرکوز کرنے کی ضرورت ہے، اور ایک نئے دور کو کھولنے اور رفتار پیدا کرنے کے لیے فیصلہ کن اقدامات کو نافذ کرنے کی ضرورت ہے۔
بہت سے عہدوں پر اہل تبدیلیوں کی کمی ہے۔
10 دسمبر کو ہنوئی میں، ہنوئی تھیٹر ایسوسی ایشن نے نوجوان فنکاروں کی کمی کے موجودہ "بحران" کو واضح کرنے اور نئے دور میں نوجوان تھیٹر کی صلاحیتوں کی تربیت اور استعمال کو فروغ دینے کے لیے عملی حل تجویز کرنے کے لیے "عصری تھیٹر کی ترقی میں نوجوان ہنر" کے موضوع پر ایک سیمینار کا انعقاد کیا۔
سیمینار میں اپنے ابتدائی کلمات میں، پیپلز آرٹسٹ بوئی تھانہ ٹرام نے واضح طور پر اس تشویشناک حقیقت کی نشاندہی کی کہ روایتی پرفارمنگ آرٹس کو نوجوان فنکاروں کی کمی کے بحران کا سامنا ہے، خاص طور پر ایسے باصلاحیت افراد جو اپنے آباؤ اجداد کے قیمتی فنی ورثے کو وراثت اور ترقی دینے کی صلاحیت رکھتے ہیں۔ 2024 میں محکمہ پرفارمنگ آرٹس (وزارت ثقافت، کھیل اور سیاحت) کے اعداد و شمار بتاتے ہیں کہ 20-25 سال کی عمر کے اداکاروں کا ملک بھر میں کارکردگی کا مظاہرہ کرنے والی مجموعی قوت کا صرف 5.6 فیصد ہے۔ یہ انتہائی کم فیصد بہت سے ڈراموں کو بڑی عمر کے فنکاروں کو چھوٹے کرداروں کی نقالی کرنے پر مجبور کرتا ہے – ایک تضاد جو کئی سالوں سے پیش آیا ہے۔
اہل امیدواروں کی کمی اس حقیقت سے بڑھ گئی ہے کہ ہنوئی یونیورسٹی آف تھیٹر اینڈ فلم نے کئی سالوں سے ٹوونگ، چیو اور کائی لوونگ جیسے روایتی فنون میں طلباء کا داخلہ نہیں کیا ہے۔ آرٹ گروپس کو ابھی بھی اہلکاروں کی اشد ضرورت ہے، لیکن بھرتی کے طریقہ کار میں لچک کا فقدان ہے، عملے کے کوٹے میں تیزی سے اضافہ ہوتا جا رہا ہے، اور ریٹائرمنٹ کی عمر میں اضافے کا مطلب ہے کہ بہت سے فنکار جنہوں نے اپنا پرائمری پاس کر لیا ہے، پے رول پر رہتے ہیں، نادانستہ طور پر ایسی پوزیشنیں لے رہے ہیں جو نوجوان نسلوں کے لیے دستیاب ہونی چاہیے۔
تخلیقی شعبوں کی ناہموار ترقی میں بھی انسانی وسائل کا فرق واضح ہے۔ اداکاروں کا 90% افرادی قوت ہے، جب کہ اہم اجزاء جیسے کہ مصنف، ہدایت کار، فنکار، موسیقار، کوریوگرافر، ساؤنڈ اور لائٹنگ ٹیکنیشن، یا تحقیقی اور تنقیدی ٹیمیں بہت کم ہیں۔ بہت سے تھیٹروں میں صرف کم سے کم اداکار اور تکنیکی عملہ ہوتا ہے، اسکرپٹ تیار کرنے، آرٹ ڈیزائن کرنے یا ہر صنف کے لیے گہرائی سے تحقیق کرنے کے لیے عملے کی کمی ہوتی ہے۔ یہ روایتی لوک اوپیرا کو مصنفین کی کمی کے خطرے میں ڈالتا ہے۔
حالیہ پیشہ ورانہ تہواروں اور مقابلوں میں، تقریباً کسی بھی نوجوان ڈائریکٹر نے کوئی خاص اثر نہیں کیا۔ جن لوگوں کو "نوجوان" سمجھا جاتا ہے وہ زیادہ تر 50 کے قریب ہیں، اور بہت سے اداکاری سے ہدایت کاری کی طرف منتقل ہو چکے ہیں۔
"ہدایت کاری کا پیشہ خاصا مشکل ہے۔ کسی ڈرامے کی قیادت سنبھالنے کے لیے، انہیں زندگی کا وسیع تجربہ، پورے تخلیقی عمل کو سنتھیسائز کرنے اور مربوط کرنے کی صلاحیت کی ضرورت ہوتی ہے - ایک ایسی چیز جس کو حاصل کرنا نئے گریجویٹس کو بہت مشکل لگتا ہے۔ دریں اثنا، روزی کمانے کے دباؤ کا مطلب ہے پریکٹس کے کم مواقع۔ ہر تھیٹر سال میں صرف چند ڈراموں میں سرمایہ کاری کرتا ہے، اس لیے کسی کو ڈرامے میں دلچسپی نہیں لینی چاہیے۔ ڈائریکٹر کیونکہ یہ ایک ناکام پروجیکٹ کے ساتھ ختم کرنا آسان ہے، یہ شیطانی چکر نوجوان ڈائریکٹروں کو اپنی صلاحیتوں کو نکھارنے کے لیے بغیر کسی ماحول کے چھوڑ دیتا ہے، جس کی وجہ سے وہ بتدریج زوال کا باعث بنتے ہیں۔
نظریہ نگاروں اور ناقدین کی ٹیم بھی ’’کم پوائنٹ‘‘ میں ہے۔ تھیٹر کے محقق ڈاکٹر کاو نگوک نے کہا کہ اس قوت میں سنجیدگی سے کمی آئی ہے جس کا کوئی جانشین نہیں ہے۔ ہنوئی یونیورسٹی آف تھیٹر اینڈ فلم کئی دہائیوں سے کسی بھی تھیوری کے طالب علم کو داخل نہیں کر سکی ہے۔
مصنف Nguyen Toan Thang اس کمی کو "نظریات کی اگلی نسل کے صحرا" سے تشبیہ دیتے ہیں۔ نظامی مسائل کے علاوہ، نیا تفریحی ماحول بھی نوجوانوں کو ان پیشوں سے دور اپنی طرف متوجہ کرتا ہے جن میں گہرائی، استقامت اور لگن کی ضرورت ہوتی ہے…
تحریک ہے، لیکن اسے زیادہ فیصلہ کن ہونے کی ضرورت ہے۔
نوجوان تخلیقی قوتوں کا ظہور نہ صرف آرٹ میں تازہ ہوا کا سانس لیتا ہے، عوامی ذوق کو پورا کرتا ہے، بلکہ فن کے تحفظ اور ترقی کی ذمہ داری بھی اٹھاتا ہے۔ میرٹوریئس آرٹسٹ فام نگوک ڈونگ کے مطابق، انضمام اور ڈیجیٹل تبدیلی کے تناظر میں، نوجوان تخلیقی قوتیں فن کو فروغ دینے میں اہم کردار ادا کرتی ہیں۔ بہت سے نوجوان مصنفین چیلنجوں کا سامنا کرنے سے نہیں ڈرتے، براہ راست ایسے مسائل کو حل کرتے ہیں جن پر توجہ دینے کی ضرورت ہے، اور انہوں نے بہت سے اعلیٰ عصری فن پارے تیار کیے ہیں۔
"ان کے کام واضح طور پر تال، سانس اور آج کے لوگوں کی تصویر کشی کرتے ہیں، جو فن کو تمام سامعین، خاص طور پر نوجوان سامعین کے قریب لاتے ہیں،" ممتاز آرٹسٹ فام نگوک ڈونگ نے تبصرہ کیا۔
ہدایت کار اور قابل فنکار Nghiem Nhan کا خیال ہے کہ نوجوان تھیٹر فنکاروں کو تین شاندار فوائد حاصل ہیں۔ سب سے پہلے، تخلیقی صلاحیتوں کا جذبہ اور تجربہ کرنے کی خواہش۔ وہ "دلیری سے پرانے سانچوں کو توڑنے" کی ہمت کرتے ہیں، تیزی سے جدید تھیٹری زبانوں جیسے ڈرامہ نگاری، غیر لکیری ڈرامہ، بصری تھیٹر، غیر حقیقی تھیٹر، اور مضحکہ خیز تھیٹر کو جذب کر لیتے ہیں۔ دوم، وہ "ٹیکنالوجی میں مہارت حاصل کرتے ہیں،" مہارت کے ساتھ ملٹی میڈیا، میپنگ، 3D اسٹیج، اور XR/VR کا استعمال کرتے ہوئے - ایسے عناصر جو نئی اظہار کی جگہیں کھولتے ہیں اور بصری اثرات کو بڑھاتے ہیں۔ تیسرا، وہ انفرادی شناخت سے لے کر نسلی تنازعات تک سماجی مسائل کے تئیں حساس ہیں، اپنے کاموں کو سامعین اور ان کی اپنی نسل کے ساتھ مکالمے کا ایک فورم بناتے ہیں، اس طرح پرفارمنس میں بہتری آتی ہے۔
اس مسئلے کو تسلیم کرتے ہوئے، حالیہ برسوں میں، ہنوئی چیو تھیٹر کی قیادت نے نوجوان نسل، خاص طور پر اداکاروں کو اسٹیج "سیڈ" کرنے کی پالیسی اپنائی ہے۔ ہنوئی چیو تھیٹر کے ڈائریکٹر پیپلز آرٹسٹ تھو ہیون نے اظہار خیال کیا: "تھیٹر کی روح ہمیشہ نوجوان فنکاروں کے لیے اظہار کے مواقع پیدا کرنا ہے، دونوں اپنے جذبے کو پورا کرنے اور پچھلی نسلوں سے سیکھنے کے لیے۔ اس لیے ہم تجربہ کار فنکاروں کو نوجوان ہنر کے ساتھ پرفارم کرنے کے لیے تفویض کرتے ہیں، جس سے نسلوں کے درمیان تبادلہ اور تسلسل پیدا ہوتا ہے۔" نوجوان فنکار بہت تیزی سے ترقی کرتے ہیں
ہنوئی ڈرامہ تھیٹر نوجوان اداکاروں کو بہت سے ڈراموں میں اہم کردار ادا کرنے کے مواقع بھی فراہم کرتا ہے، اور بہت سے نئے آئیڈیاز کے ساتھ نوجوان مصنفین کے اسکرپٹ کو منتخب کرنے اور استعمال کرنے کی حمایت کرتا ہے جو آج کے دور سے متعلق ہیں...
تاہم، ایک نئے دور میں داخل ہونے اور ملٹی میڈیا تھیٹر کے کاموں، جدید ٹیکنالوجی کے استعمال، اور اظہار کی نئی شکلوں کے ساتھ آج کے سامعین کے تقاضوں کو پورا کرنے کے لیے، تھیٹر انڈسٹری کو نوجوان ٹیلنٹ کو بروئے کار لانے میں اور بھی فیصلہ کن ہونے کی ضرورت ہے۔
ڈائریکٹر Nghiem Nhan نے تجویز پیش کی کہ تھیٹروں کو اپنے سالانہ پروڈکشن سلاٹس کا 20-30% نوجوان ہنر مندوں کے لیے مختص کرنا چاہیے، اور نوجوان فنکاروں کو پرانے فنکاروں سے مربوط کرنے کے لیے گہرائی سے رہنمائی کے پروگراموں کا اہتمام کرنا چاہیے تاکہ وہ ہنر کو منظم طریقے سے سیکھ سکیں۔ ایک ہی وقت میں، "نوجوان تھیٹر فنکاروں کی ترقی کے لیے فنڈ" قائم کریں، ٹیکنالوجی میں سرمایہ کاری کریں، اور تجرباتی جگہیں بنائیں۔
تھیٹر کے میدان میں کئی سالوں سے کام کرنے کے بعد، پیپلز آرٹسٹ ٹران کووک چیم، ہنوئی یونین آف لٹریچر اینڈ آرٹس ایسوسی ایشن کے چیئرمین، اس بات سے متفق ہیں کہ نئے دور میں تھیٹر کو جدید سمت میں ترقی کرنی چاہیے۔ یہاں تک کہ روایتی آرٹ فارمز کو بھی جدید انداز میں پیش کیا جانا چاہیے، ٹیکنالوجی اور مصنوعی ذہانت کا استعمال کرتے ہوئے آج کے سامعین، خاص طور پر نوجوانوں تک رسائی حاصل کرنا چاہیے۔ لہٰذا، ویتنام ایسوسی ایشن آف تھیٹر آرٹسٹ، ہنوئی تھیٹر ایسوسی ایشن، اور ہنوئی یونین آف لٹریچر اینڈ آرٹس ایسوسی ایشنز ہمیشہ ایک پل بننا چاہتی ہیں، تھیٹر کے میدان میں نوجوان صلاحیتوں کی تلاش، دریافت اور فروغ، اور انہیں آرٹ تنظیموں میں متعارف کرانا چاہتی ہیں۔
ماخذ: https://hanoimoi.vn/khoang-trong-luc-luong-tre-tren-san-khau-bao-dong-do-ve-su-ke-can-726340.html
تبصرہ (0)