في السنوات الأخيرة، عشتَ معظم حياتك في سنغافورة، ولم تعد إلى وطنك إلا نادرًا للمشاركة في مشاريع شخصية وبرامج مهمة. هل تعتقد أن السفر بين البلدين غير مريح لعملك الحالي؟
ستكون الحياة في فيتنام أكثر راحةً بالتأكيد، لذا سأعود بانتظام لتقديم عروضي، بالإضافة إلى قبول عروضي في جولات فنية في العديد من البلدان الأخرى. بالطبع، سيتأثر الأمر عندما أكون في سنغافورة، ولكن ليس كثيرًا، فالعمل والتواصل عبر الإنترنت أسهل هذه الأيام، وأربح أكثر مما أخسر. الآن، لا أعيش وحدي، بل لديّ أطفال وزوج، لذا فإن العيش في سنغافورة خيار جيد لجميع أفراد عائلتي الثلاثة، حتى لا أسبب أي إزعاج. ابني يبلغ من العمر الآن 9 سنوات، ويدرس في سنغافورة منذ عدة سنوات.
فهل عليك أن تبذل جهدًا أكبر للحفاظ على مسيرتك الغنائية في فيتنام؟
لم أعد أستخدم عبارة "عليّ بذل جهد"، لكنني سأُجرب الغناء لأجعل حياتي أكثر متعة. سأُشارك في أي مشروع يُعجبني. الآن، إذا بالغتُ في صوتي، سيقول الناس "بالغ". في هذه الأيام، لا يُحب الناس الاستماع إلى الأصوات التي تُظهر مدى صوتها أو نبرتها أو أسلوبها أو وضوحها... كما في السابق، لأن الاستماع بهذه الطريقة يُرهق الناس. يُحب الجمهور الآن الاستماع إلى المشاعر، والهمس والبوح، دون الحاجة إلى "التنفس" كثيرًا. أفهم السوق تمامًا، لكن للأسف، الغناء بهذه الطريقة يُشبه خيانة الذات.
أفكر كثيرًا. لهذا السبب أعتقد أنه لا يزال عليّ أن أكون على سجيتي، حتى لو اضطررتُ لضبط نفسي، وموازنة كل شيء لأكون أكثر عصرية، فكل أغنية تُظهر القليل من المهارة. عليّ أن أفهم أنه في كل مرة، وفي كل عقد، سيكون هناك اتجاه مختلف. لكن بالطبع، سأحاول العثور على أشخاص وبرامج تُشاركني ذوقي، لأظهر وكأنني أغني في الأماكن التي أتمتع فيها بقيمة، وبصدق.
أريد الحفاظ على لياقتي وشغفي بالوقوف على المسرح لأطول فترة ممكنة. لكن هذا لا يعني أنني مضطرة لبذل جهد كبير. لستُ بحاجة لإثبات أي شيء لأحد بعد ما يقرب من 30 عامًا في هذه المهنة، فالجميع يعرف بالفعل موهبة ثو مينه ( تضحك ).
لكن كثير من الناس ما زالوا يعتقدون أن ثو مينه لا تزال "نارية"، ولا تزال تمتلك طاقة شرسة، ولا تزال تحب "إثبات" قدرتها المتفوقة؟
"الطاقة العارمة" لا تعني "الرغبة في الإثبات". لديّ طاقة عارمة بفضل شخصيتي وطبيعتي، فأنا دائمًا متحمس وشغوف بكل شيء. مع تقدمي في السن، يزداد تقديري لهذه الحياة؛ وأعتقد أن عليّ أن أبذل قصارى جهدي فيها ما دمت أملك الكثير من الطاقة. فمن الواضح أن الطريق الذي أسلكه أقصر من طريق الشباب، جيل الشباب الآن.
لذلك، أعتقد أنه بالنظر إلى ما مررتُ به من تجارب، أفراح، أحزان، نجاحات، قمم المجد... فإن استخدام كلمة "جهد" في الماضي سيكون أنسب من الحاضر. لقد تجاوزتُ الوقت الذي كنتُ أسعى فيه جاهدًا لبناء مكانة وسمعة. الآن، كل ما عليّ فعله هو "الاستمتاع" لأنعم بمسارٍ هادئٍ وثابتٍ في مسيرتي المهنية.
ذكرتَ أنك تُخطط لإصدار ألبوم جديد هذا العام لمفاجأة الجميع. فما هو اتجاهه وطابعه؟
أرجو أن أبقي الأمر سرًا قبل الإفصاح عنه. بصراحة، لديّ أفكار كثيرة، لكنني ما زلت أبحث عن شباب موهوبين ومناسبين للعمل معي. أنتظر الفرصة القادمة في هذه المهنة، مثل نجوين هاي فونغ وفو ثين ثانه اللذين انضما إليّ، وحققا إنجازاتٍ مميزةً في مسيرتهما المهنية ومسيرتي، من خلال أغاني رقص لا تُنسى مثل ثين دانغ، تشونغ جيو، بونغ ماي كوا كوك، دوونغ كونغ، باي، تاكسي...
هل تبحث عن "علاقة جديدة" ولا تفكر في "الاجتماع" مع زملائك السابقين؟
سابقًا، كنتُ أنوي العمل مجددًا مع هذين المنتجين المخضرمين الموهوبين للغاية. لكنني أعتقد أننا حققنا معظم مجدنا معًا، والآن اتخذ كلٌّ منا خطوةً مختلفة، ومسارًا مختلفًا في مسيرته المهنية. هدفي الآن هو أن يكون هناك صدى لجيلين، لذا سأبحث عن الشباب. سيكون هذا الصدى أفضل من أن يعزف جيل واحد معًا؛ وأريد سدّ الفجوة بين الجيلين. الآن، بما أن المنتجين الشباب "يسيطرون" على السوق، فعلينا أيضًا أن ننصت إليهم لنفهم ما يحدث في سوق الموسيقى .
كيف يمكن لمغني مخضرم مثلك أن يستوعب "الاتجاه" الحالي لمواكبة سوق الموسيقى الذي يظهر فيه العديد من الوجوه الشابة؟
على مدار السنوات الثلاث الماضية، كنتُ أتحسس السوق وأبحث فيه، تمامًا كما أتعلم وأُحدّث. هذا هو هدفي الرئيسي. لكنني لا أستخدم كلمة "لعب" إلا لاختبار مدى نضج تفكيري. عند إنتاج سلسلة من أغاني هوانغ ثوي لينه الجديدة، تعاونتُ مع منتجين شباب. دعمنا بعضنا البعض ونصحنا بعضنا البعض، كما كبحوا غروري، ليجعلوا الأغنية مختلفة، بأسلوب يُناسب نمط حياة شباب الجيل Z، مع الحفاظ على سماته الفريدة. أنا سعيد جدًا لأن الجمهور رحّب بها بحفاوة.
كما أنتجتُ بنفسي برنامج "ميوز إت - سينغ تشات شو" بـ 15 حلقة، وبُثّ على يوتيوب العام الماضي، غنيتُ فيها مع 15 ضيفًا، معظمهم من موسيقيي الجيل زد، ومنهم: نو فوك ثينه، تروك نهان، إريك، ترونغ كوان أيدول، فو ها ترام، ثاو ترانج، هوانغ دونغ، ترونغ هيو، ميرا تران، ميو أميزينغ، صوفيا، علي هوانغ دوونغ، إف بي بويز... أؤمن بأنه بغض النظر عن الجيل أو الزمن، فإن أول شيء عند التعاون معًا هو امتلاك "صفات فنية" - يجب أن يتمتع الفنان بشخصيته الخاصة، وأناه، ولونه الخاص؛ وعندما يكونان قويين، سينجذبان تلقائيًا إلى بعضهما البعض، وسيكون لديهما صوت مشترك لخلق صدى. بعد هذا العرض، أصبحتُ واثقًا جدًا ونشيطًا للقيام بالعديد من المشاريع الموسيقية الجديدة، وأنتظر فقط الشخص المناسب ليأتي ويبدأ.
مررتُ بفترتين: في شبابي وفي بداياتي، مثلكم الآن، كنتُ دائمًا أحمي غروري، ثم عندما اشتهرتُ، كنتُ دائمًا أفرض آرائي على زملائي. لكن الآن انتهى كل ذلك؛ وهذه هي الفترة الثالثة - الفترة الحالية: أريد أن أُجسّد غرور الأفراد المتميزين، دون تباعد، من خلال المشاركة وتبادل الخبرات والتعلم معًا.
هل "تندمج" ثو مينه أم "تذوب" عندما تتعاون مع الشباب؟
أنا أدمج، لا أذوب. مهما تغيرت الموسيقى في أي عصر، ومهما تطورت التكنولوجيا أو الاتجاهات، يبقى العامل العاطفي هو الأهم في النهاية، لذا، بغض النظر عمن أتعاون معه، آمل فقط أن أحقق هذا للجمهور. إن جاذبية الحواس البشرية من تلك الأغنية منذ اللحظة الأولى أمر بالغ الأهمية. الأغنية الجيدة، والمغني الجيد، يجب أن يفعلا ذلك.
أُدرك أن أكثر ما يُميزني ويميزني، والذي يُميزني قليلاً عن غيري من المُغنين، هو أنني لا أستطيع أن أكون عاطفياً. جميع الأغاني، مهما كانت "عاطفية" أو حزينة، من خلال صوتي وأدائي، تُضفي على الأغنية "طاقة مُتصاعدة"، "مليئة بالحماس"، دون أن تُخلّف حزناً سلبياً أو شعوراً بالتوحد لدى المُستمع. هذه هي غايتي في الموسيقى، هكذا هي طاقة قلبي، لذا سأُغني على هذا النحو.
مهما بلغت بي الحياة من حزن أو بؤس أو خيبة أمل، يبقى في أعماقي مصدرٌ وافرٌ للطاقة الإيجابية. في سني، من المستحيل أن أظلّ متألقةً على المسرح إلى الأبد. لكن في هذه اللحظة، ومن خلال برنامج مهرجان هوزو سوبر فيست 2023 ضمن مهرجان هو تشي منه الدولي الثالث للموسيقى، أشعر أن أدائي لا يزال جيدًا. غنّيتُ أغنية " يو مينه آنه" الشهيرة، لكنني ما زلتُ أعزفها ببراعة من النغمات المنخفضة إلى العالية؛ وخلال 45 دقيقة من الموسيقى النابضة بالحياة والمتواصلة، ما زلتُ أغني ببراعة، دون أن أفقد قوتي. هذه هي الصورة المفعمة بالحيوية التي أريد أن يتذكرها الجمهور دائمًا في ثو مينه.
هل تريد حقًا أن يرى الجمهور Thu Minh على أنها "نوع Thu Minh" من قبل، أم كمغنية تعمل دائمًا على الابتكار وتحديث الاتجاهات؟
لا يُضيّع الناس وقتهم في بناء نصب تذكاري ثم هدمه، أليس كذلك؟ يُطلق عليّ الجمهور لقب "ملكة موسيقى الرقص"، وأريد الحفاظ على هذه المكانة في الموسيقى الفيتنامية. للحفاظ على لياقتي ورشاقتي مع موسيقى الرقص، عليّ ممارسة الرياضة واتباع نظام غذائي صارم، لا "الانغماس" في الملذات.
لستُ أفضل راقص، لكن لديّ صوت رقصٍ مثاليّ و"مثير". مع أنني أصعد على المسرح بدون فرقة رقص، إلا أنني وحدي أستطيع "إشعال حماس الجمهور"، وتقديم عرضٍ شيّقٍ يجذب جمهورًا كبيرًا. من الصعب جدًا "البناء" بهذه الطريقة، لذا ما زلتُ أحافظ على أسلوبي الخاص، وسأُحدّثه بأحدث الصيحات.
أنا فخورة بكوني متنوعة ومحبوبة من قبل الجماهير بأغانيي الثورية البطولية وأغاني الحب القديمة والقصائد الشبابية وخاصة بأغاني الرقص النابضة بالحياة التي تعتبر "أغاني وطنية" يمكن للجميع الغناء معها مثل باي ودونغ كونغ ...
لماذا لا تُقدّم عرضًا موسيقيًا راقصًا حيًا لنفسك قريبًا؟ هل تعتقد أن هناك نقصًا فيك حاليًا، أم أن تقديم عرض ليس ممكنًا في ظل الظروف الاقتصادية الحالية؟
لأنني لا أحب ذلك ولا أحتاج إليه. حتى الآن، لم أحبذ أبدًا تقديم عروض حية لإثبات جدارتي أو البحث عن ما يُسمى "عرض العمر". لو قدمت عرضًا حيًا لمجرد الغناء "بإتقان" و"الشعور" بالسعادة الغامرة مع الفرقة، لربما وجدته أكثر إقناعًا. مثل عرضي في حفل هوزو مؤخرًا، مع فرقة موسيقية واحدة فقط، والغناء مع فرقة حقيقية، تألق الأداء "الفني" على المسرح دون أي تكلف.
أخشى تقديم عرض حيّ حيث عليّ تحضير كل شيء وفقًا للنص، وتغيير ملابسي باستمرار، وإظهار الحيل، والرقص بكل حركة مع فرقة رقص من عشرات الأشخاص على المسرح... الفنانون يُقدّمون العروض بجهد كبير، ويقلقون بشأن أشياء كثيرة. لكنني أرغب فقط في الغناء. إذا تولى منتج عرض أو برنامج أو برنامج تلفزيوني جميع الترتيبات، فستنطلق ثو مينه فورًا للغناء بكل قلبها ومشاعرها.
إذن، مغنية تبدو " عصرية " وعصرية للغاية مثل ثو مينه، لكنها في جوهرها لا تزال تريد فقط اتباع "المدرسة الواقعية"؟
هكذا هو الحال دائمًا. لماذا؟ عندما يختار أي شخص مهنة، تكون لديه فلسفة حياة، يسعى من خلالها لتحقيق ما يصبو إليه. بالطبع، في هذه الحياة المتغيرة باستمرار، قد تحدث أمور تُسعدنا أو تُحزننا، ومن ثم قد نغير آراءنا وأحلامنا مقارنةً بالبداية. لكن في الأساس، لا يزال الأساس المنشود قائمًا. في مسيرتي المهنية، يتطلب الغناء موهبة حقيقية، حتى في عصر تقنيات تصحيح الصوت، فالأداء أهم من الاستماع. بالنسبة لي، على المغني المتميز والمحترم أن يُبدع في الغناء أمام الجمهور، فلا سبيل آخر.
ما يقلقني الآن هو أنه في عصر موسيقى "الوجبات السريعة"، أصبحت عملية إنتاج وإصدار الفيديوهات الموسيقية أسهل من ذي قبل، مع انتشار منصات التواصل الاجتماعي، حيث يلاحق الجميع أحدث الصيحات، مما يؤدي إلى انقضاء عمر الأغاني بسرعة كبيرة. لذلك، أعتقد أنني بحاجة إلى تقديم موسيقى أكثر جدية، بجودة وقيمة أعلى، حتى تبقى الموسيقى والأغاني خالدة.
حاليًا، لم توافقي على الموسم الأول من برامج المسابقات مثل "الأخت الجميلة التي تصنع الأمواج"، ولا ترغبين في تقديم عروض حية أيضًا. ما الذي ترغبين به أيضًا، أو هل لديكِ أي خطط لمواصلة هذه المهنة؟
أعتقد أنني تجاوزتُ مرحلة المنافسة في برنامج معين. أما بالنسبة للعروض الحية، فما زلتُ أرغب في تقديمها، وسيأتي يومٌ أكون فيه محظوظةً بما يكفي لألتقي بفريقٍ إبداعيٍّ يُنتج ألبومًا جديدًا رائعًا، مما يدفعني للترويج لمنتجاتٍ وأغانٍ رائعة وتقديمها للجمهور. كما في السابق، كنتُ على وشك الانتهاء من تحضير مشروع عرض "ديفا" المباشر، ولكن فجأةً جاء كوفيد-19 وأفسد كل شيء. الآن، يعرف الجميع هذه الفكرة، وقد فات أوانها، لذا لا يمكنني تكرارها. كل شيء يُقال قبل أن يُفعل، لذا كل ما أحتاجه هو الغناء في البرامج مع جمهورٍ متحمسٍ وشغوف، وإرضاء شغفي، وبذل أقصى جهدي ، ثم أكون سعيدةً جدًا.
[إعلان 2]
رابط المصدر
تعليق (0)