اللقاء بين التراث والإيقاعات المعاصرة

"آي لونغ ديا" هو مشروع فني تجريبي بدأته مجموعة إنتروبيا، وهو ليس مجرد مسرحية فنية بل جهد حتى يتمكن التراث الثقافي من العيش في الحياة المعاصرة، وخاصة في نمط الحياة الشاب النابض بالحياة اليوم.

في الأضواء المتذبذبة، يتردد صدى المونوكورد؛ جمهور شاب، وسط الموسيقى الإلكترونية الصاخبة، يتأثر حتى البكاء بمقتطف من مسرحية قديمة... يبدو أن عالمي الفن التقليدي والحديث لا يمكن أن يلمس أحدهما الآخر، ومع ذلك، فقد جمعت "أي لونغ ديا" لمجموعة إنتروبي هذين الشيئين المتناقضين في واحد.

مجموعة إنتروبي هي مجموعة من الشباب المبدعين الذين يسعون إلى بناء بيئة ثقافية ليلية تتعايش فيها الفنون التقليدية والموسيقى الإلكترونية والأشكال البصرية المعاصرة، وتتلاقى، وتتحول إلى تجارب جديدة. ومن هذه الرغبة، وُلد مشروع "آي لونغ ديا". "آي لونغ ديا" يعني "حب أرض التنين"، ويعبر اسمه عن حب هذا البلد ذي التراث الثقافي الذي غذى الروح الفيتنامية.

فكرة مشروع "آي لونغ ديا" هي ثمرة عملية رصد وتأمل، بل وحتى معاناة، لشباب يعيشون في قلب هانوي . يطرح المشروع سؤالاً مُلحّاً: كيف يُمكن الحفاظ على القيم التقليدية ليس فقط في المتاحف أو المسارح، بل كيف يُمكنها أن تُنعش وتُزدهر وتُلامس قلوب الشباب حتى في الأماكن التي تُعتبر غير تقليدية؟

قالت السيدة تران خان لينه، مُبادرة المشروع: "إن سبب رغبتنا في إضفاء طابعٍ تقليدي على أماكن مثل الحانات والنوادي، والأماكن التي تبدو متناقضة، هو إيماننا بأن الثقافة ليست للحفظ فحسب، بل للحياة أيضًا. وإذا كانت للتقاليد حيوية حقيقية، فيجب أن تُوضع بين التجارب الحقيقية والتفاعلات. لا نُنظم "آي لونغ ديا" كسلسلة من العروض الترفيهية بألوان "غريبة" لجذب الانتباه. بل على العكس، يُحضّر كل عرض وكل مزيج بعناية كمشروع فني جاد، حيث الموسيقى الإلكترونية الحديثة هي قائد الأوركسترا، والعناصر التقليدية هي جوهره."

انطلقت مبادرة "آي لونغ ديا" عام ٢٠٢٤، وقدّمت ثلاثة عروض، يستكشف كلٌّ منها عنصرًا ثقافيًا تقليديًا مختلفًا. كرّم العرض الأول آلة المونوكورد، رمز الموسيقى الفيتنامية.

بصفتها فنانة موناكوردية منخرطة في عالم المونوكور منذ ما يقرب من أربعة عشر عامًا، جرّبت أو ثي ها آنه موهبتها في مختلف المراحل، ولكن عندما تلقت دعوةً للعزف ضمن مشروع "آي لونغ ديا"، شعرت بدهشة بالغة: "هذا يُثير فيّ تحدياتٍ كثيرة، ولكنه يُحفّزني أيضًا على الانطلاق. يُضفي الجمع بين المونوكور والموسيقى الإلكترونية لونًا جديدًا فريدًا، فهو لا يُحافظ على قيمة الموسيقى التقليدية فحسب، بل يُساعدها أيضًا على التطور بشكلٍ أقوى، مُقرّبةً الشباب".

بعد المونوكورد، يواصل عرض "آي لونغ ديا" مفاجأة الجمهور بفتحه آفاق غونغ المرتفعات الوسطى، وهو تراث مُعترف به من قِبل اليونسكو، مُعيدًا إحياء الأصوات الطقسية في عالم الضوء والصوت الإلكتروني. ومؤخرًا، تجربة جريئة مع التونغ، وهو شكل مسرحي قديم.

تحت إشراف الفنان المتميز تران فان لونغ من مسرح فيتنام تونغ، أُعيدَ تمثيل مشهدين كلاسيكيين من مسرحية "أون دينه تشوب تا" في قالب مسرحي جديد. حيث تمتزج تقنيات أداء تونغ للفنانين ترونغ فان، دينه ثوان، والفنان المتميز هاي فان... مع الموسيقى الإلكترونية، وتصميم الرقصات المعاصر، وتصميم الإضاءة المستوحى من الفنون الجميلة التقليدية.

قال الفنان المتميز تران فان لونغ: "يُمثل الأداء في قاعة رقص تحديًا. لكن الغريب أننا عندما نصعد على خشبة المسرح، لا نرى الأوبرا "مُشوّهة" - بل على العكس، نستمع إليها بطريقة جديدة تمامًا. ما يفعله الشباب ليس مجرد تجربة فنية، بل أيضًا تحدي نظرة المجتمع للفن التقليدي. لسنوات عديدة، غالبًا ما كانت الأوبرا محصورة في خشبة المسرح، مرتبطة بجيل محدد من الجمهور. ولكن عندما ظهر مشروع مثل "آي لونغ ديا"، رأينا أن الفن التقليدي لم يتقادم، بل ينتظر فقط طريقة جديدة للتواصل مع الشباب.

وقف العديد من الزوار الأجانب يشاهدون باهتمام فناني التونغ وهم يؤدون على أنغام الموسيقى الإلكترونية. لم يفهموا كل كلمة من الأغنية، لكنهم انجذبوا إلى كل هدير، وكل خطوة، وكل نظرة. قال جيم، وهو سائح بريطاني: "قرأت كتبًا عن التونغ، وعرفت أنه شكل فريد من أشكال المسرح الفيتنامي التقليدي. لكن التجربة الفعلية فاقت كل تصور. مع أنني لم أفهم جميع كلمات الأغاني، إلا أنني شعرت بقوة كل حركة وكل تعبير وجهي للفنانين. أعتقد أن هذه طريقة فعّالة للغاية لتقريب الثقافة الفيتنامية إلى الجمهور الدولي".

أما السيدة لي فو ثوي لينه (هانوي)، فبعد مشاهدة العرض الرائع، رغبت في معرفة المزيد عن تونغ: "عدتُ لمشاهدة مسرحية "أون دينه تشوب تا" على يوتيوب، وقرأتُ مقالات عن فن تونغ، وتساءلتُ: لماذا أتناول هذا الموضوع الآن فقط؟ ربما لأن تونغ تدور أحداثها دائمًا في أماكن لا يدخلها الشباب".

لا يعتبر "آي لونغ ديا" مشروعًا للحفاظ على التراث، بل مساحةً للحوار معه. من خلال كل عرض، يسعى "إنتروبي" إلى استكشاف مدى قدرة الفن التقليدي على الامتداد في سياقات جديدة. إنها رحلة تجريبية جادة، حيث يُوظّف التراث في سياقه، لا ليفقد هويته، بل ليُصبح أكثر حيويةً من أي وقت مضى.

بفضل شغفها الممتد لسنوات طويلة بالفنون التقليدية، تُرحّب الملحنة والصحفية ماي فان لانغ بهذا المشروع ترحيبًا حارًا: "لقد وجدوا طريقةً لتقريب الفن التقليدي إلى الجمهور. بالنظر إلى أسماء الفنانين، أعتقد أن هذا مشروع ذو قيمة فنية عالية نسبيًا. آمل أنه بالإضافة إلى تجديد التقاليد وإيجاد مناهج جديدة لها، ستحافظون دائمًا على جمال كل شكل فني وروحه الفيتنامية في كل برنامج."

ويستمر مشروع الشباب Entropy في التوسع، مع خطط لاستغلال المزيد من الأنواع مثل: cheo، xam، cai luong أو الفن الشعبي الجبلي... ويأمل "Ai Long Dia" في الوصول إلى المزيد من السياح الدوليين، ليحكي قصة أخرى عن فيتنام.

يتضح أنه إذا أُتيحت للشباب المساحة اللازمة، وحظوا بالاحترام، وتعاملوا معهم بلغة الجيل المناسبة، فلن يُديروا ظهورهم للتقاليد. بل سيُحيون الثقافة بأسلوب حضاري وإبداعي ومسؤول.

رياضي الملك

المصدر: https://nhandan.vn/cuoc-gap-go-giua-di-san-va-nhip-dieu-duong-dai-post887139.html