
تتميز أعماله بشكل أساسي بالخيزران، كوسيلة للتعبير عن مشاعره تجاه وطنه والطبيعة والبيئة ورغبته في الحفاظ على بساتين الخيزران في قريته، والتي أصبحت نادرة بشكل متزايد في الحياة الحضرية اليوم.
ربما كانت الفيضانات المتكررة في مدينة هوي بسبب الأمطار الغزيرة أحد الأسباب العديدة التي دفعت توان للانتقال إلى شارع مينه مانغ، الواقع في التلال الجنوبية الغربية للمدينة، للعيش والإبداع. يتميز هذا المكان بالهدوء التام، وهو مثالي لشخص يعيش حياة هادئة وعاطفية مثله، فضلاً عن المساحات الخضراء المنعشة المحيطة به، وخاصة أشجار الخيزران. بالنسبة له، كان القدوم إلى هوي قرارًا صائبًا، جزئيًا لأنه من وسط فيتنام، وجزئيًا لأنه يعشق الطبيعة. والطبيعة هنا تجمع بين الجمال والقسوة، مما يوفر له حافزًا مثاليًا لإلهامه الإبداعي في مواضيع المناظر الطبيعية والأشجار والحيوانات.
قال الشاب من ها تينه إنه بعد دراسته للرسم في جامعة الفنون بجامعة هوى، ركّز مباشرةً على الرسم بالألوان المائية الاحترافي منذ عام ٢٠١٤. وخلال سنوات دراسته الجامعية الخمس، درس توان جميع أنواع الوسائط الفنية المتاحة. ورغم أن مشروع تخرجه كان الرسم الزيتي، إلا أنه أدرك أن الألوان المائية تُتيح عمقًا أدق وتدرجات لونية أكثر سلاسة. لذلك، اختار الألوان المائية، ما يُعدّ مؤشرًا واضحًا على مساره الفني الاحترافي وعزمه الراسخ على إتقان تقنيات الرسم بهذه الوسيلة. وبينما تتمحور مواضيعه المتكررة حول موطنه والطبيعة والبيئة، تبقى صورة الخيزران في لوحاته مميزة ومؤثرة بشكل خاص. وهذا ما يفسر شهرته في عالم الفن باسم "توان رسام الخيزران".
قال توان: نشأتُ في هوانغ سون، حيث ترسخت صورة الخيزران في ذاكرتي منذ طفولتي. لاحقًا، ومع تطور بلدته وتوسعها العمراني، اختفى الطريق الذي كان يُظلله الخيزران في مسقط رأسه. لذا، ألهمته زياراته المتكررة لهونغ سون لمشاهدة هذا الاختفاء التدريجي لأشجار الخيزران، فكرة دمج الخيزران في أعماله الفنية. يريد توان أن يرسم الخيزران ليسترخي ويتذكر قريته، ليس فقط لنفسه، بل أيضًا للعديد من الفيتناميين المقيمين في الخارج والذين يشتاقون إلى وطنهم.
مع ذلك، وجد توان صعوبة في استغلال الصورة المألوفة للخيزران في الحياة الفيتنامية، حتى عندما فكّر في استخدامه كاستعارة لقضايا مختلفة. تميل لوحاته إلى الواقعية، لكنها تتضمن أيضًا عناصر سريالية. يستخدم في لوحاته مساحات فارغة، وكأنها ترمز إلى الحاضر والتطور. والجدير بالذكر أنه في أعماله التي تتناول الخيزران، تتداخل دائمًا عناصر ديناميكية مثل الطيور والجاموس واللقالق، وكأنه يريد أن يقول إن هناك حركة في السكون.
من أبرز سمات لوحات توان تركيزه على الفضاء. فهو يستخدم الفضاء كوسيلة لإبراز الفراغات، مما يثير مشاعر المشاهد. فعلى سبيل المثال، في لوحة "ظل الغروب"، لا تُصوَّر شجرة الخيزران منفردة، بل موضوعة في مساحة واسعة حيث يحلق طائر البجع إلى الأمام - أو بالأحرى، يعود إلى عشه - مما يوحي بشعور السكينة الذي يرافق نهاية اليوم.
في لوحة أخرى للخيزران، يدمج توان صورة طائر، مشيرًا إلى أن غابات الخيزران عادةً ما تكون موطنًا لأعشاش الطيور، ولكن إلى أين ستهاجر الطيور بعد زوال الخيزران؟ كثيرًا ما يطرح توان على نفسه مثل هذه الأسئلة. لذا، فإن صورة الطائر في لوحات توان تُوحي دائمًا بالحزن، وتُثير شعورًا بالقلق عند فقدان موطنها. من خلال ذلك، يدعو الفنان المشاهدين إلى التمهل، والتأمل في الماضي، والتمتع بلحظة من السكينة والهدوء.
وعلى الرغم من أنه يركز أحيانًا على تحلل الخيزران، حيث تُقطع جذوع الخيزران بالقرب من الأرض وتُترك عارية، إلا أن صورة براعم الخيزران الصغيرة لا تزال حاضرة في لوحاته. يرمز هذا التفصيل إلى التقاليد والإرث والاستمرارية بين أجيال الشعب الفيتنامي.
أوضح توان أن الخيزران، وفقًا للفلسفة الشرقية، نبات قوي ومتين، مجوف ولكنه ليس فارغًا، ينحني ولكنه لا ينكسر، وينمو مستقيمًا وقويًا، مما يرمز إلى الرجل النبيل المستقيم. وهذا يفسر أيضًا سبب انجذابه إلى صلابة الخيزران، وفي لوحاته، تحمل هذه الصلابة في طياتها حفيف الأوراق الرقيق، وهو جمال بسيط ورومانسي قريب جدًا من مشاعر وروح الشعب الفيتنامي.
أوضح توان أن الخيزران، وفقًا للفلسفة الشرقية، نبات قوي ومتين، مجوف ولكنه ليس فارغًا، ينحني ولكنه لا ينكسر، وينمو مستقيمًا وقويًا، مما يرمز إلى الرجل النبيل المستقيم. وهذا يفسر أيضًا سبب انجذابه إلى صلابة الخيزران، وفي لوحاته، تحمل هذه الصلابة في طياتها حفيف الأوراق الرقيق، وهو جمال بسيط ورومانسي قريب جدًا من مشاعر وروح الشعب الفيتنامي.
بالنسبة لتوان، لا يُمثل الخيزران مجرد ذكرى لقريته، بل هو انعكاس لشخصية سكان وسط فيتنام، وبشكل أوسع، للشعب الفيتنامي عمومًا، في علاقتهم بالطبيعة القاسية. فقبل العواصف والفيضانات، يظل الخيزران، رغم أشواكه، صامدًا ومثابرًا، شامخًا في مجموعات ليحمي بعضها بعضًا. وعندما يسقط الخيزران القديم، تنبت براعم جديدة، جيلًا بعد جيل. في لوحات توان، لا تستحضر هذه الصورة فقط الحياة الدائمة للطبيعة، بل ترمز أيضًا إلى روح الوحدة والصمود والاستمرارية لدى أجيال الشعب الفيتنامي في مواجهة تقلبات الحياة.
أتاح إيقاع الحياة البطيء والهادئ في مدينة هوي لتوان الوقت للتأمل والتفكير واكتساب فهم أعمق للقضايا. ولذلك، تحتوي لوحاته على العديد من لحظات التأمل الهادئ والحنين والرقة، ليس فقط في أعماله التي تتناول وطنه والطبيعة والخيزران، بل أيضاً في العديد من لوحاته التي تصور مدينة هوي.
رسم توان حتى الآن ما بين 40 و50 لوحة للخيزران، أكبرها، بطول 6 أمتار، معروضة في ردهة أحد المنتجعات. وأوضح توان أنه، سعياً منه لإعادة ابتكار نفسه والتحضير لمعرضه الفردي القادم، يخطط لاستكشاف صورة الخيزران بطريقة مختلفة ومن منظور جديد. يرغب في أن يقدم للمشاهدين عالماً من الخيزران، بموضوع متناسق. بدلاً من النظر إلى صورة الخيزران على أنها تكرار، يراها وسيلة للغوص أعمق في ذاته الداخلية والقيم الثقافية التي غذّته.
وسط وتيرة الحياة البطيئة في مدينة هوي، يبدو أن لوحاته المصنوعة من الخيزران تجد مكاناً دائماً في الفضاء الحضري، حيث أعرب الشاعر فو كوي ذات مرة عن رغبته في أن تصبح هوي يوماً ما مدينة فنية، مع عرض اللوحات في المقرات والمكاتب والحدائق والأماكن العامة إلى جانب المنشآت والمنحوتات.
واختار توان البقاء في هوي، ورسم أشجار الخيزران، كوسيلة لإضافة نبرة كئيبة إلى حلمه بمدينة تعيش بالفن، ليس بشكل استعراضي، ولكن بهدوء وثبات، مثل صورة خيزران القرية في ذاكرة الشعب الفيتنامي.
المصدر: https://nhandan.vn/giu-bong-tre-trong-hoi-hoa-post942171.html






تعليق (0)