لا يقتصر الأمر على أن الأداء يعيد خلق روح العمل الأصلي بأمانة، بل إنه يحمل أيضًا بصمة قوية للفن الفيتنامي، مما يمثل خطوة جديدة إلى الأمام للفنون الكلاسيكية في البلاد.

تتبع الأحلام حركات التمايل والدوران الإيقاعية.
عُرض باليه "دون كيخوته" لأول مرة في روسيا عام 1869، وهو باليه من ثلاثة فصول، مستوحى من رواية الكاتب والمسرحي ميغيل دي سرفانتس الخالدة، وقد أصبح أيقونةً في عالم الرقص الكلاسيكي الأوروبي، ويُصنّف باستمرار ضمن أفضل عشرة عروض باليه على مر العصور. بفضل تقنيته المتقنة، وإيقاعه الإسباني النابض بالحياة، وروحه المتفائلة والشاعرية، يُعدّ هذا العمل احتفاءً قويًا بالحب، والمُثل العليا، والرغبة في عيش الحياة على أكمل وجه.
في فيتنام، ورغم عرض بعض المقتطفات، لم تُعرض النسخة الأصلية الكاملة قط. لذا، اعتُبر نجاح فرقة الأوبرا الوطنية الفيتنامية في تقديم المسرحية على مسرح هو غوم ( هانوي ) في نهاية يونيو/حزيران خطوة جريئة.
أوضح الفنان المتميز فان مان دوك، مدير مسرح الأوبرا والباليه الوطني الفيتنامي، أنه على الرغم من التغلب على العديد من التحديات، وخاصة فيما يتعلق بالموارد البشرية، فإن المسرح مصمم على تقديم "دون كيشوت" على المسرح الفيتنامي برغبة في تحقيق حلم السماح للجمهور المحلي بالاستمتاع بأعمال فنية عالمية المستوى.
يجمع هذا العرض، من إخراج الفنانة المتميزة ليو ثو لان والفنان فام مينه - المدير الحالي لمدرسة لاسال للرقص (فرنسا) - 150 شخصًا، من بينهم ما يقارب 60 راقص باليه، وهو أكبر عدد يُشارك في عرض باليه على الإطلاق في هذا المسرح. ويضم العرض أجيالًا من فناني الباليه الفيتناميين، مثل الفنان المتميز كاو تشي ثانه، والفنان المتميز فان لونغ، والفنان المتميز فام ثو هانغ، وفو فو آنه، وبوي توان آنه، وفونغ كوانغ مينه، بالإضافة إلى راقصين من جيل زد مثل نغوين دوك هيو، وفو خان بانغ، وتران باو نغوك...
على خشبة مسرح هو غوم المهيبة، ظهر دون كيشوت دي لامانشا المألوف، الفارس الذي يعيش في عالم الأحلام، والذي يناضل دائمًا من أجل الحب والمبادئ، أمام الجمهور بطريقة آسرة ومؤثرة من خلال لغة الباليه. كان بمثابة الجسر بين عالمي "الواقع" و"الحلم"، حيث قاد الجمهور إلى قصة الحب العاطفية والعميقة بين كيتري وباسيليو طوال العرض. كل حركة فويتيه بارعة، وكل قفزة جراند جيتيه قوية، وكل تمايل رشيق وساحر للراقصين، تركت الجمهور يلهث أنفاسه، وقلوبهم تخفق بشدة، قبل أن ينفجروا بالتصفيق. بدا الأمر كما لو أن الجمهور لم يكن يشاهد عرض باليه فحسب، بل كان يعيش في لوحة كلاسيكية ساحرة، حيث امتزج الضوء والمسرح والموسيقى السيمفونية وحركات الراقصين في تناغم بديع.
تجسيد للتقنيات الكلاسيكية والروح الفيتنامية.
يُعدّ تقديم تحفة فنية بهذا الحجم والعمق الثقافي والمهارة التقنية الأكاديمية مثل "دون كيشوت" تحديًا لأي فرقة فنية. وقد أمضى مسرح الأوبرا والباليه الوطني الفيتنامي أكثر من عام في التحضير، وبذل الفنانون جهدًا مضنيًا في البروفات لمدة أربعة أشهر تقريبًا.
صرحت الفنانة المتميزة لو ثو لان قائلةً: "يتميز عرض دون كيشوت بقصة واضحة وشخصيات ذات سمات مميزة. وهذا لا يتطلب فقط راقصين يتمتعون بتقنيات باليه ممتازة، بل يتطلب أيضاً القدرة على التمثيل وإعادة تجسيد القصة الدرامية بشكل متماسك ومؤثر. لطالما شكلت كيفية التعبير عن الروح الإسبانية النابضة بالحياة، والفكاهة الشعبية، والجمال الكلاسيكي لتقنيات الباليه الأكاديمية، مع الحفاظ على لمسة فيتنامية مألوفة، هاجساً لمصممي الرقصات. ومع الحفاظ على روح العمل وبنيته الأصلية، أجرى فريق تصميم الرقصات تعديلات دقيقة لتناسب الحالة البدنية، ونفسية الأداء، والتفاعل الثقافي لدى الجمهور الفيتنامي."
عاد الفنان المتميز كاو تشي ثانه إلى خشبة الباليه ليؤدي دور دون كيشوت، الشخصية الحالمة والجريئة والمليئة بالخبرة، معرباً عن إعجابه بهذه الشخصية وحبه لها منذ قراءة الرواية. ويساعده هذا الدور على رؤية تطلعات الشباب ومثال الحياة الجميل.
صرحت الممثلة الشابة فو خان بانغ (التي تؤدي دور كيتري): "كيتري ليست ساحرة ومشاغبة فحسب، بل تتمتع أيضاً بعمق داخلي. أردتُ تجسيد شخصية مليئة بالمشاعر، بلمسة شخصية، حتى لا يرى الجمهور جمالها الخارجي فحسب، بل يشعر أيضاً بروح إسبانيا وحيوية الشباب."
يُعزى نجاح العرض أيضاً إلى قائد الأوركسترا دونغ كوانغ فينه وعازفي الأوركسترا السيمفونية الذين عزفوا مباشرةً على المسرح. وقد صرّح دونغ كوانغ فينه قائلاً: "يُمثّل الباليه التحدي الأكبر لقائد الأوركسترا. فخلال العرض، يقود قائد الأوركسترا ويستمع بعينيه ليلتقط كل حركة ودورة ونفس للراقصين، ويدعمهم في التعبير الكامل عن مشاعرهم".
بعد نجاح باليه "بحيرة البجع" و"جيزيل"، قُدِّم باليه عالمي كلاسيكي آخر - "دون كيشوت" - بنجاح في فيتنام، مما يؤكد مجددًا موهبة وإمكانيات فناني البلاد. لا يُعد هذا العرض علامة فارقة في تاريخ الفن الكلاسيكي فحسب، بل هو أيضًا دليل على روح المسرح الفيتنامي وتطلعاته للوصول إلى المعايير العالمية.
المصدر: https://hanoimoi.vn/khat-vong-vuon-tam-cua-ballet-viet-708264.html






تعليق (0)