কোয়াং সান জাদুঘরে ইন্দোচীন চারুকলা ঐতিহ্য

২০২১ সালে ক্রিস্টি'স-এ ৭১৭,০০০ ডলারে বিক্রি হওয়ার পর, চিত্রশিল্পী মাই ট্রুং থু-এর মোনা লিসা (১৯৭৪) কোয়াং সান আর্ট মিউজিয়ামে প্রদর্শিত হচ্ছে।

Báo Tuổi Trẻ•07/08/2025

mỹ thuật Đông Dương - Ảnh 1. — বাম থেকে ডানে: নগুয়েন গিয়া ট্রির গ্রামাঞ্চল, ট্রান ভ্যান ক্যানের একটি তরুণীর প্রতিকৃতি এবং ভু কাও দামের তু হাই

এর সাথে শিল্পী লে ফো, লে থি লু, ভু কাও ড্যাম, নগুয়েন গিয়া ট্রির কাজ রয়েছে... "The Roots That Never Stop Growing" থিমে এই কাজগুলি প্রদর্শিত হচ্ছে, যা এখন থেকে ৩১ জানুয়ারী, ২০২৬ পর্যন্ত কোয়াং সান আর্ট মিউজিয়ামের গ্রাউন্ড ফ্লোরে অনুষ্ঠিত হবে, যা ১৯২৫-২০২৫ সালে ইন্দোচাইনা কলেজ অফ ফাইন আর্টস (EBAI) প্রতিষ্ঠার ১০০ তম বার্ষিকী উদযাপনের জন্য আয়োজিত হবে।

মোনালিসা এবং হাসি নতুন দৃষ্টিকোণ থেকে

জনসাধারণের কাছে ইন্দোচীন যুগে (১৯২৫-১৯৪৫) ফিরে যাওয়ার সুযোগ রয়েছে, স্কুলের প্রথম নয় বছরে ফরাসি প্রভাষক, ভ্রমণকারী শিল্পী এবং ছাত্র ছিলেন এমন বিখ্যাত চিত্রশিল্পীদের কাজের প্রশংসা করে।

EBAI-এর প্রাথমিক বছরগুলি ভিয়েতনামী চারুকলার ইতিহাসে একটি উজ্জ্বল সময় হিসেবে চিহ্নিত হয়েছিল যখন প্রভাষক এবং ছাত্র উভয়ই আদিবাসী উপকরণ অন্বেষণ এবং পরীক্ষা-নিরীক্ষার প্রতি আগ্রহী ছিলেন, যা ঐতিহ্যবাহী জাতীয় শিল্প এবং ইউরোপীয় একাডেমিক চিত্রকলার মধ্যে একটি বিশেষ মিশ্রণ তৈরি করেছিল।

এই পরীক্ষাগুলি ইন্দোচীন যুগে ভিয়েতনামের অনন্য শৈল্পিক পরিচয় গঠনে অবদান রেখেছিল: নান্দনিকতা, ফরাসি পাণ্ডিত্যের সূক্ষ্ম মিশ্রণ এবং জাতীয় পরিচয় অনুসন্ধানের চেতনার মাধ্যমে সৌন্দর্যের লক্ষ্যে।

বিখ্যাত চিত্রশিল্পী মাই ট্রুং থু রচিত মোনালিসা (১৯৭৪) ভিয়েতনামী পরিচয়ের সমসাময়িক অনুসন্ধানের একটি আদর্শ উদাহরণ।

৬৮ বছর বয়সে বিখ্যাত শিল্পীর দ্বারা সম্পন্ন, এটি তৃতীয় সংস্করণ, বিখ্যাত শিল্পী লিওনার্দো দা ভিঞ্চির মূল চিত্রকর্ম থেকে মাই ট্রুং থুর চিত্রকর্মের বৃহত্তম (৫৩.৫ x ৩৭.৫ সেমি)।

এই কাজটিকে প্রতীকী বলে মনে করা হয়, যা মাই ট্রুং থুর পরিপক্ক সৃজনশীল সময়কাল এবং ইউরোপীয় প্রভুদের কাছ থেকে আবিষ্কার এবং শেখার আজীবন যাত্রার প্রতিনিধিত্ব করে।

এর আগে, মাই ট্রুং থু ১৯৫৮ এবং ১৯৬১ সালে মোনালিসার দুটি সংস্করণ এঁকেছিলেন। পূর্ববর্তী দুটি সংস্করণের তুলনায়, মোনালিসার (১৯৭৪) রঙ প্যালেট সম্পূর্ণ ভিন্ন, যার রঙের পরিধি শীতল, সমৃদ্ধ এবং আরও সংযত স্বরে পরিবর্তিত হয়।

মোনা লিসা (১৯৭৪) এখন আরও চিন্তাশীল বয়সে, রঙ এবং পোশাকের ধরণে পরিবর্তন এসেছে। হা লং বে-এর পটভূমি সূর্যাস্তের দিকে ঝুঁকে পড়েছে এবং শিল্পীর সীলমোহরটি নীচের ডান কোণে বিনয়ীভাবে সরানো হয়েছে।

যদিও মাই ট্রুং থুর মোনালিসার চিত্রকর্মগুলি কেবল ব্যুৎপন্ন কাজ, তবুও এটি সংস্কৃতির প্রকাশের জন্য একটি বিশেষ চিহ্ন রেখে যায়: লিওনার্দো দা ভিঞ্চির রেনেসাঁর চেতনাকে সম্মান করে এবং ভিয়েতনামী পরিচয়কে নিশ্চিত করে।

দর্শকরা ভিয়েতনামের মোনালিসাকে তার মার্জিত আও দাই, তার কালো চুল সুন্দরভাবে ঘোমটার নিচে বাঁধা, হা লং-এর কুয়াশাচ্ছন্ন পটভূমিতে তার হাত আঁকড়ে ধরে থাকা অবস্থায় অবিলম্বে চিনতে পারবেন।

তার প্রিয় সিল্কের উপাদান ব্যবহার করে, মাই ট্রুং থু ভঙ্গুর অথচ আবেগঘন সৌন্দর্যকে আরও বাড়িয়ে তোলেন, পশ্চিমা তৈলচিত্রের বিপরীতে, ভিয়েতনামী সংবেদনশীলতায় মোনালিসার ক্লাসিক হাসি পুনরুত্পাদন করেন।

Ngắm Mona Lisa của danh họa Mai Trung Thứ tại Bảo tàng Nghệ thuật Quang San - Ảnh 3. — বিখ্যাত চিত্রশিল্পী মাই ট্রুং থু কর্তৃক ১৯৫৮, ১৯৬১ এবং ১৯৭৪ সালে মোনালিসার তিনটি সংস্করণ

সংরক্ষণ, বিস্তার এবং সংযোগের চেতনা

মাই ট্রুং থুর মোনালিসার পাশাপাশি, দ্য এভার-গ্রোয়িং রুটস একই সময়ের বিখ্যাত চিত্রশিল্পীদের দ্বারা প্রকাশিত বেশ কয়েকটি নতুন কাজের পরিচয় করিয়ে দেয়, যেমন লে ফো, লে থি লু, ভু কাও দাম...

এই সমস্ত কাজই দেখায় যে ভিয়েতনামী শিল্পীরা স্থানীয় নান্দনিক দৃষ্টিকোণ থেকে বিশ্বব্যাপী শিল্পকে কীভাবে দেখেন, বিশেষ করে নির্বাসিত শিল্পীরা।

কোয়াং সান আর্ট মিউজিয়ামের পরিচালক মিঃ নগুয়েন থিউ কিয়েনের মতে, এটি আমাদের দেশের চারুকলার ইতিহাসের একটি গুরুত্বপূর্ণ আবেগঘন সময়ের দিকে ফিরে তাকানোর একটি সুযোগ, যেখানে জাতীয় চেতনা এবং পাশ্চাত্য পাণ্ডিত্যের মিলন ঘটেছিল, একসাথে এশীয় নান্দনিকতায় পরিপূর্ণ একটি অনন্য পরিচয় তৈরি করেছিল এবং এটি অত্যন্ত আধুনিক এবং গভীরও ছিল।

Ngắm Mona Lisa của danh họa Mai Trung Thứ tại Bảo tàng Nghệ thuật Quang San - Ảnh 1. — বিখ্যাত চিত্রশিল্পী মাই ট্রুং থুর মোনা লিসার (১৯৭৪) সাথে স্মৃতিচিহ্নের ছবি তুলেছেন দর্শকরা - ছবি: এইচ.ভি.ওয়াই

মিঃ কিয়েন আরও আশা করেন যে জনসাধারণ ইন্দোচাইনা কলেজ অফ ফাইন আর্টসের প্রথম বছরগুলিতে চিত্রশিল্পীদের জীবন এবং সৃজনশীল শৈলী আংশিকভাবে বোঝার জন্য কাজগুলি আরও সরাসরি এবং স্পষ্টভাবে প্রশংসা করার সুযোগ পাবে।

এই উপলক্ষে, জাদুঘরটি প্রতীক, রঙ এবং দৃশ্যমান ভাষার মাধ্যমে একটি নতুন ব্র্যান্ড পরিচয়ও চালু করেছে যা উভয়ই প্রকাশক এবং ঐতিহ্যের চেতনার উত্তরাধিকারী: সংরক্ষণ, বিস্তার এবং সংযোগ।

"আমরা জাতির ইতিহাস এবং পরিচয় তৈরি করে এমন মূল্যবোধ সংরক্ষণ করি, সর্বাধিক সম্ভাব্য দর্শকদের কাছে শৈল্পিক অনুপ্রেরণা ছড়িয়ে দেওয়ার চেষ্টা করি এবং প্রজন্মের পর প্রজন্ম, শিল্প ও জীবনের মধ্যে, ভিয়েতনাম এবং বিশ্বের মধ্যে সংযোগ স্থাপনের প্রচেষ্টা করি।"

"এগুলো জাদুঘরকে কেবল প্রদর্শনীর জায়গা হিসেবেই নয়, বরং একটি জীবন্ত জায়গা হিসেবেও পরিণত করার প্রচেষ্টা, যেখানে শিল্পকলা শোনা যায়, অনুভব করা যায় এবং সময়ের সাথে তাল মিলিয়ে বেঁচে থাকে" - মিঃ নগুয়েন থিউ কিয়েন বলেন।

মিঃ নগুয়েন থিউ কিয়েনের মতে, একটি বেসরকারি জাদুঘর পরিচালনার জন্য মানবসম্পদ, ব্যবস্থাপনা, সংরক্ষণ, প্রদর্শনী, কিউরেশন... এর মতো অনেক দিক প্রয়োজন।

মিঃ কিয়েন প্রতিদিন ছোট ছোট পদক্ষেপ তৈরির মানদণ্ড নির্ধারণ করেন, জাদুঘরটিকে সবচেয়ে পরিষ্কার এবং পেশাদার স্থানে পরিণত করেন যাতে জনসাধারণ কাজগুলি দেখার সময় একটি নতুন এবং আরামদায়ক অভিজ্ঞতা লাভ করতে পারে।