আজকের দর্শকদের রুচি পূরণের জন্য উদ্ভাবনের ক্রমবর্ধমান চাহিদার প্রেক্ষাপটে, থিয়েটারকে জরুরিভাবে তরুণ প্রতিভাদের প্রশিক্ষণ এবং ব্যবহারের উপর মনোনিবেশ করতে হবে এবং একটি নতুন যুগের সূচনা এবং গতি তৈরির জন্য সিদ্ধান্তমূলক পদক্ষেপ বাস্তবায়ন করতে হবে।
অনেক পদে যোগ্য প্রতিস্থাপনের অভাব রয়েছে।
১০ ডিসেম্বর, হ্যানয়ে , হ্যানয় থিয়েটার অ্যাসোসিয়েশন "সমসাময়িক থিয়েটারের বিকাশে তরুণ প্রতিভা" থিমের উপর একটি সেমিনারের আয়োজন করে, যার লক্ষ্য তরুণ শিল্পীদের ঘাটতির বর্তমান "সঙ্কট" স্পষ্ট করা এবং নতুন যুগে তরুণ নাট্য প্রতিভাদের প্রশিক্ষণ ও ব্যবহারের প্রচারের জন্য ব্যবহারিক সমাধানের পরামর্শ দেওয়া।

সেমিনারে তার উদ্বোধনী বক্তব্যে, পিপলস আর্টিস্ট বুই থান ট্রাম অকপটে উদ্বেগজনক বাস্তবতা তুলে ধরেন যে ঐতিহ্যবাহী পরিবেশনা শিল্প তরুণ শিল্পীদের, বিশেষ করে প্রতিভাবান ব্যক্তিদের অভাবের সংকটের মুখোমুখি হচ্ছে যারা তাদের পূর্বপুরুষদের মূল্যবান শৈল্পিক ঐতিহ্য উত্তরাধিকারসূত্রে অর্জন এবং বিকাশ করতে সক্ষম। ২০২৪ সালে পরিবেশনা শিল্প বিভাগের (সংস্কৃতি, ক্রীড়া ও পর্যটন মন্ত্রণালয়) পরিসংখ্যান দেখায় যে ২০-২৫ বছর বয়সী অভিনেতারা দেশব্যাপী মোট পরিবেশনা শক্তির মাত্র ৫.৬%। এই অত্যন্ত কম শতাংশ অনেক নাটকে বয়স্ক শিল্পীদের তরুণ চরিত্রের ছদ্মবেশ ধারণ করতে বাধ্য করে - একটি বিরোধ যা বহু বছর ধরে চলে আসছে।
যোগ্য প্রার্থীর অভাব আরও তীব্রতর হয়ে উঠেছে কারণ হ্যানয় ইউনিভার্সিটি অফ থিয়েটার অ্যান্ড ফিল্ম বহু বছর ধরে তুওং, চিও এবং কাই লুওং-এর মতো ঐতিহ্যবাহী শিল্পকলায় শিক্ষার্থীদের ভর্তি করেনি। শিল্পকলা দলগুলিতে এখনও কর্মীদের প্রয়োজন, কিন্তু নিয়োগ ব্যবস্থায় নমনীয়তার অভাব রয়েছে, কর্মী নিয়োগের কোটা ক্রমশ কঠোর করা হচ্ছে, এবং অবসরের বয়স বৃদ্ধির ফলে অনেক শিল্পী যারা তাদের সর্বোচ্চ স্তর অতিক্রম করেছেন তারা বেতনভুক্ত থেকে যাচ্ছেন, অসাবধানতাবশত তরুণ প্রজন্মের জন্য উপলব্ধ পদগুলি গ্রহণ করছেন।

সৃজনশীল বিভাগগুলির অসম বিকাশের ক্ষেত্রেও মানব সম্পদের ঘাটতি স্পষ্ট। কর্মীদের ৯০% পর্যন্ত অভিনেতাদের অবদান রয়েছে, অন্যদিকে লেখক, পরিচালক, শিল্পী, সঙ্গীতজ্ঞ, নৃত্যশিল্পী, শব্দ ও আলো প্রযুক্তিবিদ, অথবা গবেষণা ও সমালোচনামূলক দলগুলির মতো গুরুত্বপূর্ণ উপাদানগুলির সংখ্যা অত্যন্ত কম। অনেক থিয়েটারে অভিনেতা এবং কারিগরি কর্মীদের সংখ্যা খুবই কম, স্ক্রিপ্ট তৈরি, শিল্প নকশা বা প্রতিটি ধারার জন্য গভীর গবেষণা পরিচালনা করার জন্য কর্মীদের অভাব রয়েছে। এর ফলে ঐতিহ্যবাহী লোক অপেরা লেখকদের অভাবের ঝুঁকিতে পড়ে।
সাম্প্রতিক পেশাদার উৎসব এবং প্রতিযোগিতায়, প্রায় কোনও তরুণ পরিচালকই উল্লেখযোগ্য প্রভাব ফেলতে পারেননি। যাদের "তরুণ" হিসেবে বিবেচনা করা হয় তাদের বেশিরভাগই ৫০ বছরের কাছাকাছি, এবং অনেকেই অভিনয় থেকে পরিচালনায় রূপান্তরিত হয়েছেন।
"পরিচালনার পেশা বিশেষ করে কঠিন। একটি নাটকের নেতৃত্ব গ্রহণের জন্য, তাদের বিস্তৃত জীবনের অভিজ্ঞতা, সমগ্র সৃজনশীল প্রক্রিয়াকে সংশ্লেষিত এবং সংযুক্ত করার ক্ষমতা প্রয়োজন - যা নতুন স্নাতকদের জন্য খুব কঠিন। এদিকে, জীবিকা নির্বাহের চাপের ফলে অনুশীলনের সুযোগ কম হয়। প্রতিটি থিয়েটার বছরে মাত্র কয়েকটি নাটকে বিনিয়োগ করে, তাই কেউই একজন অনভিজ্ঞ পরিচালকের হাতে নাটকটি অর্পণ করার 'ঝুঁকি' নেওয়ার সাহস করে না কারণ এটি একটি ব্যর্থ প্রকল্পে পরিণত হওয়া সহজ। এই দুষ্টচক্র তরুণ পরিচালকদের তাদের দক্ষতা বৃদ্ধির পরিবেশ ছাড়াই ফেলে, যার ফলে তাদের ধীরে ধীরে পতন ঘটে," পিপলস আর্টিস্ট বুই থান ট্রাম শেয়ার করেছেন।

তাত্ত্বিক এবং সমালোচকদের দলটিও "নিম্ন পর্যায়ে" রয়েছে। একজন থিয়েটার গবেষক ডঃ কাও এনগোক বলেছেন যে এই শক্তি মারাত্মকভাবে হ্রাস পেয়েছে, প্রায় কোনও উত্তরসূরি নেই। হ্যানয় ইউনিভার্সিটি অফ থিয়েটার অ্যান্ড ফিল্ম কয়েক দশক ধরে কোনও তত্ত্বের ছাত্র ভর্তি করতে পারেনি।
লেখক নগুয়েন তোয়ান থাং এই অভাবকে "পরবর্তী প্রজন্মের তাত্ত্বিকদের মরুভূমি" এর সাথে তুলনা করেছেন। পদ্ধতিগত সমস্যা ছাড়াও, নতুন বিনোদন পরিবেশ তরুণদের এমন পেশা থেকে দূরে সরিয়ে দেয় যার জন্য গভীরতা, অধ্যবসায় এবং নিষ্ঠার প্রয়োজন...
আন্দোলন আছে, কিন্তু এটি আরও সিদ্ধান্তমূলক হওয়া দরকার।
তরুণ সৃজনশীল শক্তির উত্থান কেবল শিল্পে তাজা বাতাসের শ্বাস আনে না, জনসাধারণের রুচি পূরণ করে, বরং শিল্প সংরক্ষণ এবং বিকাশের দায়িত্বও বহন করে। মেধাবী শিল্পী ফাম নগক ডুওং-এর মতে, একীকরণ এবং ডিজিটাল রূপান্তরের প্রেক্ষাপটে, তরুণ সৃজনশীল শক্তি শিল্পের প্রচারে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করে। অনেক তরুণ লেখক চ্যালেঞ্জ মোকাবেলা করতে ভয় পান না, সরাসরি এমন বিষয়গুলি সমাধান করেন যেগুলি সমাধান করা প্রয়োজন এবং তারা অনেক সমসাময়িক শিল্পকর্ম তৈরি করেছেন।
"তাদের কাজগুলি আজকের ছন্দ, নিঃশ্বাস এবং মানুষকে প্রাণবন্তভাবে চিত্রিত করে, শিল্পকে সমস্ত দর্শকদের, বিশেষ করে তরুণ দর্শকদের কাছাকাছি নিয়ে আসে," মন্তব্য করেছেন মেধাবী শিল্পী ফাম নগক ডুয়ং।
পরিচালক এবং মেধাবী শিল্পী নঘিম নান বিশ্বাস করেন যে তরুণ থিয়েটার শিল্পীদের তিনটি অসাধারণ সুবিধা রয়েছে। প্রথমত, সৃজনশীলতার মনোভাব এবং পরীক্ষা-নিরীক্ষার ইচ্ছা। তারা "সাহসের সাথে পুরানো ছাঁচ ভেঙে ফেলার" সাহস করে, নাটকীয়তা, অ-রৈখিক নাটক, ভিজ্যুয়াল থিয়েটার, পরাবাস্তব থিয়েটার এবং অযৌক্তিক থিয়েটারের মতো আধুনিক থিয়েটার ভাষাগুলিকে দ্রুত আত্মস্থ করে। দ্বিতীয়ত, তারা "প্রযুক্তি আয়ত্ত করে", দক্ষতার সাথে মাল্টিমিডিয়া, ম্যাপিং, 3D মঞ্চ এবং XR/VR ব্যবহার করে - এমন উপাদান যা নতুন অভিব্যক্তিপূর্ণ স্থান উন্মুক্ত করে এবং ভিজ্যুয়াল প্রভাব বৃদ্ধি করে। তৃতীয়ত, তারা ব্যক্তিগত পরিচয় থেকে প্রজন্মের দ্বন্দ্ব পর্যন্ত সামাজিক বিষয়গুলির প্রতি সংবেদনশীল, তাদের কাজ দর্শকদের এবং তাদের নিজস্ব প্রজন্মের সাথে সংলাপের জন্য একটি ফোরাম করে তোলে, যার ফলে অভিনয় উন্নত হয়।

এই বিষয়টি স্বীকার করে, সাম্প্রতিক বছরগুলিতে, হ্যানয় চিও থিয়েটারের নেতৃত্ব তরুণ প্রজন্মের, বিশেষ করে অভিনেতাদের কাছে মঞ্চ "সর্বস্ব" করার নীতি গ্রহণ করেছে। হ্যানয় চিও থিয়েটারের পরিচালক পিপলস আর্টিস্ট থু হুয়েন বলেন: "থিয়েটারের চেতনা হল সর্বদা তরুণ শিল্পীদের নিজেদের প্রকাশের সুযোগ তৈরি করা, তাদের আবেগ পূরণ করা এবং পূর্ববর্তী প্রজন্মের কাছ থেকে শেখা উভয়ই। অতএব, আমরা তরুণ প্রতিভার পাশাপাশি অভিজ্ঞ শিল্পীদের পরিবেশনা করার জন্য নিযুক্ত করি, যা প্রজন্মের মধ্যে বিনিময় এবং ধারাবাহিকতা তৈরি করে। তরুণ শিল্পীরা খুবই উৎসাহী এবং তারা খুব দ্রুত এগিয়ে যায়।"
হ্যানয় ড্রামা থিয়েটার অনেক নাটকে তরুণ অভিনেতাদের প্রধান ভূমিকায় সুযোগ দেয় এবং আজকের সময়ের সাথে প্রাসঙ্গিক অনেক নতুন ধারণা নিয়ে তরুণ লেখকদের স্ক্রিপ্ট নির্বাচন এবং ব্যবহারকে সমর্থন করে...
তবে, একটি নতুন যুগে প্রবেশ করতে এবং মাল্টিমিডিয়া নাট্যকর্ম, আধুনিক প্রযুক্তির প্রয়োগ এবং অভিব্যক্তির নতুন রূপের মাধ্যমে আজকের দর্শকদের চাহিদা পূরণ করতে, তরুণ প্রতিভাদের কাজে লাগানোর ক্ষেত্রে থিয়েটার শিল্পকে আরও বেশি সিদ্ধান্তমূলক হতে হবে।
পরিচালক নঘিম নাহান পরামর্শ দেন যে থিয়েটারগুলির উচিত তাদের বার্ষিক প্রযোজনা স্লটের ২০-৩০% তরুণ প্রতিভাদের জন্য বরাদ্দ করা এবং তরুণ শিল্পীদের সাথে বয়স্ক শিল্পীদের সংযোগ স্থাপনের জন্য গভীর পরামর্শদান কর্মসূচি আয়োজন করা যাতে তারা পদ্ধতিগতভাবে এই শিল্প শিখতে পারে; একই সাথে, "তরুণ থিয়েটার শিল্পীদের উন্নয়নের জন্য তহবিল" প্রতিষ্ঠা করা, প্রযুক্তিতে বিনিয়োগ করা এবং পরীক্ষামূলক স্থান তৈরি করা উচিত।
বহু বছর ধরে থিয়েটার ক্ষেত্রে কাজ করার পর, হ্যানয় ইউনিয়ন অফ লিটারেচার অ্যান্ড আর্টস অ্যাসোসিয়েশনের চেয়ারম্যান পিপলস আর্টিস্ট ট্রান কোওক চিয়েম একমত যে নতুন যুগে থিয়েটারকে আধুনিক দিকে বিকশিত হতে হবে। এমনকি ঐতিহ্যবাহী শিল্পকলাকেও একটি নতুন স্টাইলে উপস্থাপন করতে হবে, প্রযুক্তি এবং কৃত্রিম বুদ্ধিমত্তা প্রয়োগ করে আজকের দর্শকদের, বিশেষ করে তরুণদের কাছে পৌঁছাতে হবে। অতএব, ভিয়েতনাম অ্যাসোসিয়েশন অফ থিয়েটার আর্টিস্টস, হ্যানয় থিয়েটার অ্যাসোসিয়েশন এবং হ্যানয় ইউনিয়ন অফ লিটারেচার অ্যান্ড আর্টস অ্যাসোসিয়েশন সর্বদা একটি সেতু হতে চায়, থিয়েটারের ক্ষেত্রে তরুণ প্রতিভাদের সন্ধান, আবিষ্কার এবং প্রচার করতে এবং শিল্প সংস্থাগুলির সাথে তাদের পরিচয় করিয়ে দিতে চায়।
সূত্র: https://hanoimoi.vn/khoang-trong-luc-luong-tre-tren-san-khau-bao-dong-do-ve-su-ke-can-726340.html










মন্তব্য (0)