বিশিষ্ট কারিগর নগুয়েন ডাং চে - ডং হো লোকচিত্রের অভিভাবক।

ডং হো (বাক নিনহ)-এ শীতের প্রারম্ভিক ঠান্ডায়, খোলস পিষে ফেলার ছন্দবদ্ধ শব্দ, যেন এক প্রাচীন কারুশিল্প গ্রামের পরিচিত সুরের মতো অনুরণিত হয় যা অসংখ্য উত্থান-পতনের মধ্য দিয়ে এসেছে। এই শান্ত পরিবেশের মাঝে, মেধাবী কারিগর নগুয়েন ডাং চে মাটি ও আকাশের রঙে ঘেরা তার কাঠের ব্লকগুলির সাথে অধ্যবসায়ের সাথে কাজ করেন, ক্রমাগতভাবে এমন একটি চিত্রকলার সারাংশ সংরক্ষণ করেন যা একসময় ভুলে যাওয়ার দ্বারপ্রান্তে বলে মনে হত।

বিলুপ্ত ঐতিহ্য পুনরুজ্জীবিত করা

রঙ্গক পেষণ এবং কাঠের ব্লক ঘোরানোর শব্দের মধ্যে বেড়ে ওঠা, কারিগর নগুয়েন ড্যাং চে ডং হো-র সাথে সম্পর্কিত ছিলেন যেন এটি এই দেশেরই একটি অংশ। কিন্তু তারপর সময় বদলে গেল, এবং প্রতিটি বসন্তের বাজারে একসময় যে চিত্রকর্মগুলি উজ্জ্বলভাবে জ্বলত সেগুলি বিরল হয়ে গেল। মানুষ শিল্পকর্ম পরিত্যাগ করল, কাঠের ব্লকগুলি ভুলে গেল, এবং একসময়ের প্রাণবন্ত রঙগুলি ধীরে ধীরে স্মৃতি থেকে মুছে গেল।

বহু বছর ধরে তার শহর থেকে দূরে শিক্ষকতা করার পর বাড়ি ফিরে আসার পর, কাঠের টুকরোগুলো উইপোকায় ভরা এবং কাগজ ধুলোয় ঢাকা দেখে তিনি বাকরুদ্ধ হয়ে গেলেন। "আমি যদি হাল ছেড়ে দেই, তাহলে শিল্প সত্যিই হারিয়ে যাবে," তিনি মনে মনে ভাবলেন। তারপর থেকে, পুনরুজ্জীবনের যাত্রা শুরু হল, শান্ত এবং অবিচল, ঠিক এই শিল্পের প্রাণের মতো।

কারিগর নগুয়েন ডাং চে উৎসাহের সাথে দীর্ঘ পতনের পর ডং হো চিত্রকলার "পুনর্জাগরণ" সম্পর্কে শেয়ার করেছেন।

সে সর্বত্র ঘুরে বেড়াত, গ্রামের পরিবারের পুরনো আলমারি এবং রান্নাঘরের কোণে সংরক্ষিত স্মৃতির টুকরোগুলো খুঁজে বেড়াত। কিছু কাঠের ছাপ অক্ষত অবস্থায় সংরক্ষিত ছিল, কিছু কেবল টুকরো ছিল, এবং কিছু সে খুঁজে পেয়েছিল যা তাকে এত আনন্দ এনে দিয়েছিল। যেদিন সে "শিশুকে জড়িয়ে ধরে একটি মুরগি" মুদ্রণটি পুনরায় আবিষ্কার করেছিল; যখন কাগজটি খোলা হয়েছিল, তখনও রঙগুলি প্রাণবন্ত ছিল, খোদাই করা নরম এবং সূক্ষ্ম ছিল, যেন অতীতের একটি নিঃশ্বাস অপ্রত্যাশিতভাবে ফিরে আসছে। "আমি খুব খুশি হয়ে কেঁদেছিলাম," সে বলল - কারণ এটি কেবল একটি ছবি ছিল না, বরং গ্রামের আত্মার একটি অংশ যা সবেমাত্র পাওয়া গেছে।

"বেবি হাগিং আ চিকেন" চিত্রকর্মটি প্রাচীন কাঠের ব্লক প্রিন্ট থেকে পুনরুদ্ধার করা হয়েছে, এর সূক্ষ্ম বিবরণ এবং গ্রাম্য আকর্ষণ সংরক্ষণ করা হয়েছে।

পৃথিবী ও আকাশ থেকে নিঃসৃত রঙ।

তার কর্মশালায় পা রাখলেই সহজেই দেখা যাবে সাদা ঝোপের ঝুড়ি, যেমন সৈকতের বালি, ঝুড়িতে ঝোলানো হলুদ প্যাগোডা ফুল, উজ্জ্বল লাল নুড়িপাথর এবং গাঢ় সবুজ মেলালেউকা পাতা... সবকিছুই তার কাছে এমনভাবে লালিত, যেন প্রকৃতির সারবস্তু।

ঝিকিমিকি, শিশিরভেজা স্তরে ঢাকা ডো পেপার হল ছবির প্রাণ। রঙগুলি খনিজ এবং উদ্ভিদ থেকে তৈরি - সহজ কিন্তু স্থায়ী। "এজন্যই চিত্রকর্মগুলি একশ বছর ধরে প্রাণবন্ত থাকে," তিনি আলতো করে ব্যাখ্যা করলেন, তার নিস্তেজ হাতগুলি প্রতিটি কাগজের পাতা উল্টে দিচ্ছে যেন স্মৃতিগুলিকে আদর করছে।

প্রতিটি ডং হো চিত্রকর্ম তার নিজস্ব গল্প বলে, পৃথিবী ও আকাশের প্রাকৃতিক রঙ দ্বারা আলোকিত: ঝিকিমিকি সমুদ্রের খোলস, উষ্ণ লাল বার্ণিশ, কোমল হলুদ প্যাগোডা গাছের ফুল এবং শীতল সবুজ মেলালেউকা পাতা।

আপাতদৃষ্টিতে সহজ এই কয়েক ডজন পদক্ষেপের মধ্যে, তিনি যে বিষয়টির উপর সবচেয়ে বেশি মনোযোগ দিয়েছিলেন তা ছিল মুদ্রণ কৌশল নয় বরং ঐতিহ্যবাহী "আত্মা" কীভাবে সংরক্ষণ করা যায়। কীভাবে রঙগুলিকে কেবল সুন্দরই করা যায় না, বরং প্রাচীন ভিয়েতনামী মানুষের গল্পের সাথেও অনুরণিত করা যায়; যাতে প্রতিটি চিত্রকর্ম কেবল চোখ দিয়েই দেখা যায় না, হৃদয় দিয়েও অনুভব করা যায়।

এক শান্ত অথচ উজ্জ্বল পুনরুজ্জীবনের আনন্দ।

২০২৪ সালের এপ্রিলে, তার পরিবারের লোকচিত্র প্রদর্শনী তার জন্মভূমিতে উপহার হিসেবে উন্মোচিত হয়। কোনও টিকিট বিক্রি হয়নি, কোনও বাণিজ্যিকীকরণ করা হয়নি; লক্ষ্য ছিল কেবল শিল্পকর্মের গল্প সংরক্ষণ করা এবং বলা।

প্রায় দুই বছর ধরে, সেই জায়গাটি অপ্রত্যাশিতভাবে একটি জনপ্রিয় গন্তব্যস্থলে পরিণত হয়েছিল: ছোট ছোট স্কুলছাত্ররা উৎসুকভাবে বার্ণিশ আঁকার প্রক্রিয়াটি দেখছিল; শিক্ষার্থীরা চিত্রকলার কৌশল সম্পর্কে কৌতূহলী ছিল; এবং বিদেশী পর্যটকরা গ্রামীণ অথচ অনন্য রঙ দেখে বিস্মিত হয়েছিল। এই প্রাণবন্ত পরিবেশে কারিগর হাসলেন: "তাহলে, ডং হো চিত্রকলা কখনও ভোলা যায়নি।"

নৈপুণ্যকে চিরকাল বাঁচিয়ে রাখার জন্য মশালটি এগিয়ে দেওয়া।

কারিগর নগুয়েন ডাং চে-এর কাছে, শিল্পকর্ম সংরক্ষণ কখনোই এক ব্যক্তির প্রচেষ্টা ছিল না। তিনি প্রায়শই বলেন যে, একটি শিল্পকর্ম তখনই সত্যিকার অর্থে জীবন্ত হয়ে ওঠে যখন এর সারমর্ম বহু হাত এবং প্রজন্মের মধ্য দিয়ে চলে আসে। অতএব, সাম্প্রতিক বছরগুলিতে, তার সবচেয়ে বড় আনন্দ কেবল কাঠের ছাপ পুনরুদ্ধার করাই নয়, বরং তার সন্তানদের উত্তরসূরি হয়ে ওঠার বিষয়টিও, যা তাকে এই মূল্যবান শিল্পকর্মটি সংরক্ষণে সহায়তা করেছে।

কারুশিল্প গ্রামের প্রাণকেন্দ্রে অবস্থিত তাদের বাড়িতে, পরিবারটি মুদ্রণ প্লেটের পাশে একসাথে বসেছিল, তাদের কথোপকথন মুক্তার ছন্দময় আঘাতের সাথে মিশে গিয়েছিল, যা উষ্ণ এবং পবিত্র পরিবেশ তৈরি করেছিল। তার সন্তানরা মুক্তার কাগজটি ঘুরিয়ে, ফুল, পাতা এবং লাল ঈচারের রঙ মিশ্রিত করতে এবং প্রতিটি খোদাই যত্ন সহকারে পরিচালনা করতে অভ্যস্ত ছিল, ঠিক যেমনটি তাদের বাবা বহু বছর ধরে করেছিলেন।

"আমার বাচ্চাদের কাজের প্রতি এত উৎসাহী দেখে আমার মনে প্রশান্তি আসে," তিনি মৃদু হেসে বললেন। যে জিনিসগুলি সংরক্ষণের জন্য তিনি তার জীবন উৎসর্গ করেছিলেন, সেগুলি আর অদৃশ্য হওয়ার ঝুঁকিতে নেই, বরং তরুণ, আরও উৎসাহী হাতের দ্বারা সেগুলিকে উৎসাহিত করা হচ্ছে।

মেধাবী কারিগর নগুয়েন দাং চে-এর পরিবারের পরবর্তী প্রজন্ম ডং হো লোকজ চিত্রকলার প্রতিটি রঙ এবং প্রতিটি খোদাই সংরক্ষণ করছে।

থুয়ান থান ওয়ার্ড (বাক নিনহ) এর সংস্কৃতি, ক্রীড়া এবং যোগাযোগ কেন্দ্রের পরিচালক মিসেস এনগো হং থুই নিশ্চিত করেছেন যে ডং হো লোক চিত্রকলার সুরক্ষা এবং বিকাশ একটি জরুরি কাজ, যা ব্যবস্থাপনা সংস্থা এবং সম্প্রদায়ের মনোযোগ আকর্ষণ করছে, বিশেষ করে মেধাবী কারিগর নগুয়েন ডাং চে-এর পরিবারের অবিরাম অবদান। তার মতে, এই শিল্পকর্ম সংরক্ষণের প্রচেষ্টা কেবল হস্তশিল্পের একটি অনন্য রূপ পুনরুদ্ধার করতেই সাহায্য করে না বরং "জাতির আত্মা" মূর্ত করে এমন সাংস্কৃতিক মূল্যবোধও ছড়িয়ে দেয়, যা ভিয়েতনামী জনগণের মধ্যে ঐতিহ্য সংরক্ষণের সচেতনতা বৃদ্ধিতে অবদান রাখে।

ডুয়ং নদীর তীরে, ছোট্ট ঘরে মস্তকের ছন্দবদ্ধ শব্দ প্রতিধ্বনিত হতে থাকে। সেই শব্দ যেন এক ঐতিহ্যের হৃদস্পন্দন যা বৃদ্ধ কারিগরের হৃদয়ে অবিরামভাবে বেঁচে থাকে। আর কারিগর নগুয়েন ডাং চে-এর মতো মানুষদের ধন্যবাদ, ডং হো-এর রঙ - সরল, বিশুদ্ধ এবং মানবতাবাদী অর্থে পরিপূর্ণ - ডো কাগজে জ্বলজ্বল করে চলেছে, অতীত থেকে বর্তমান পর্যন্ত ভিয়েতনামী সংস্কৃতির গল্প বলে।

সূত্র: https://www.qdnd.vn/phong-su-dieu-tra/phong-su/nghe-nhan-uu-tu-nguyen-dang-che-nguoi-gin-giu-dong-tranh-dan-gian-dong-ho-1016227