„Kroky v galerii“ zpřístupňují vysoké umění veřejnosti

V roce 2024 vydal Truong Thi An Na knihu Moje hudební procházka, v níž čtenáře seznámil s většinou nejslavnějších světových autorů a děl klasické hudby. Autor také zkombinoval styl psaní eseje popisující emoce publika s výzkumem a sběrem dokumentů seriózního vědce a pokračoval v vydání knihy Kroky ve výstavní síni .

Những bước chân trong phòng triển lãm đưa nghệ thuật đỉnh cao đến với công chúng - Ảnh 1. — Pokrýt

Zvláštní je, že Truong Thi An Na není hudebnice ani malířka, ani se nespecializuje na výzkum těchto dvou uměleckých oborů, ale má sílu doktorky francouzštiny, narozené v rodině učitelů, kteří plynně ovládají francouzskou kulturu, po svém dědečkovi - panu Truong Quang Phien, který byl v roce 1948 předsedou Administrativního výboru odporu provincie Quang Tri. Po studiu a výuce francouzštiny v Hue a Ho Či Minově Městě a následném studiu a doktorské práci ve Francii se přiblížila k výběru klasické hudby, který na počátku 21. století sestavil deník Le Monde . V předmluvě nedávno vydané knihy autorka uvedla, že díky svému „levorukému“ zaměstnání měla v posledních desetiletích možnost navštívit mnoho evropských muzeí: „ ...Kromě svého hlavního zaměstnání, výuky francouzštiny, se také věnuji oblasti uměleckého vyšívání... často se musím účastnit mnoha veletrhů v Paříži... “. Díky tomu se Truong Thi An Na zúčastnil mnoha výstav a navštívil mnoho uměleckých muzeí, protože „kromě lásky k malování také doufám, že skrze emoce z hloubi mého srdce spojené s těmito obrazy najdu inspiraci k tvorbě výšivek... “.

Tyto věci autorovi pouze poskytují materiály a znalosti, k napsání dvou výše zmíněných knih je zapotřebí vášně a trvalé lásky k vrcholnému umění. U klasické hudby stačí uvést detail a čtenáři to uvidí: Truong Thi An Na viděl Louskáčka sedmkrát od uvedení Čajkovského baletu v Ho Či Minově Městě v roce 2011.

Những bước chân trong phòng triển lãm đưa nghệ thuật đỉnh cao đến với công chúng - Ảnh 2. — Stránka z knihy představující obraz *Moje matka, moje matka, moje matka (Ma mère, ma mère, ma mère* - 1929) od umělce Salvadora Dalího

Napsání knihy Stopy ve výstavní síni muselo autora vynaložit více času a „stálo více peněz“. Kniha má přes 500 stran a obsahuje stovky barevných tisků více než 20 slavných umělců, jako jsou Pablo Picasso (1881–1973), Paul Gauguin (1848–1903), Leonardo Da Vinci... Autorovi stálo mnoho úsilí, než dokázal popsat „ své příběhy, zážitky, vášně, pocity a emoce k některým (ze stovek tisíc) obrazů umělců, které jsem v posledních desetiletích viděl na mnoha výstavách ...“ (Úryvek z předmluvy). Propracované a nesmírně vášnivé pro umění. Domácím čtenářům se může jen těžko představit scéna Truong Thi An Na , jak „stojí ve frontě více než tři hodiny v chladném pařížském zimním dni, aby si prohlédl výstavu obrazů Clauda Moneta v Grand Palais...“ . Autor to napsal na úvodní stránce knihy a také na první stránce úvodu k „nejoblíbenějšímu“ malíři Claudu Monetovi (1840–1926), který má 30 stran a obsahuje 25 barevných fotografií. A díky tomu si čtenáři mohou „vychutnat“ krásu malířových děl prostřednictvím knihy Truong Thi An Na se stejnou harmonií: „... Když se dívám na jeho obrazy, zdá se mi, že se znovu ocitám v době, kdy jsem zde žil, cítím, jako bych dýchal známý slaný vzduch moře, silnou vůni země, byl jsem ohromen majestátností každého útesu a cítím, jak se mé srdce jemně vznáší vysoko s racky roztahujícími křídla po obloze.“

Những bước chân trong phòng triển lãm đưa nghệ thuật đỉnh cao đến với công chúng - Ảnh 3. — Jedna z 15 stran knihy představující obrazy britského umělce Davida Hockneyho - nejdražšího současného umělce světa (autor viděl jeho výstavu v roce 2017 v Pompidou ve Francii)

Velmi propracovaný je i článek o Salvadoru Dalím a Reném Magritovi. Zajímavé je, že z děl těchto dvou předních surrealistických malířů (u nichž se Truong Thi An Naovi velmi líbilo dílo Moje matka, moje matka, moje matka - Ma mère, ma mère, ma mère, Dalí (namalováno v roce 1929) - Španěl, Belgičan, oba na vzdáleném „Západě“, s velmi odlišnými osobnostmi, ale autor knihy si při pohledu na jejich obrazy „toužebně“ vzpomněl na melodii písně Van Caa „na obloze svých dětských vzpomínek“ : „Moje vesnice je zelená bambusovým stínem, každý zvon odpoledne zvoní kostelní zvon“ ...

Dá se říci, že autorčin kulturní dosah a skutečné umění mají sílu překračovat geografické hranice a propojovat rozdíly. A jak Truong Thi An Na citovala větu amerického malíře Edwarda Hoppera: „Kdybych to mohla vyjádřit slovy, nebyl by důvod malovat,“ čtenáři by se k ní v knize měli připojit, aby cítili a užívali si ji; ne aby si obohatili své „znalosti malířství“, ale aby se připojili k autorce , „aby dosáhli konce emocí, aby viděli život a lidi kolem nás milejší, aby viděli, že malířství vždy vytváří své vlastní vibrace, které slova jen stěží nahradí...“ .