Sny o Blízkém východě

Říká se, že Mohammad Reza Shajarian dokáže zpívat téměř o celou oktávu výše než Luciano Pavarotti - legendární italský tenor.

Mohammad Reza Shajarian zpívá v hlavním městě Íránu 20. října 2008 - Foto: AFP

Ale pokud se zeptáte, jestli víte, kdo je Mohammad Reza Shajarian, mnoho lidí bude kroutit hlavou. Protože Shajarian je prostě íránský zpěvák, protože patří ke starobylé kultuře, která dnes už není středem pozornosti.

Ale jeho vystoupení pro sérii koncertů Tiny Desk Concert organizace NPR (americká nezisková mediální organizace s 11,3 miliony sledujících, jejímž konceptem je pozvat hudební umělce od superhvězd jako Taylor Swift a Adele až po umělce z marginalizovaných kultur, aby asi 15-20 minut zpívali přímo v kancelářích NPR před publikem pouhé skupiny zaměstnanců) udělalo hluboký dojem.

Dokonce i ti, kteří se s perskou hudbou dříve nesetkali, museli zanechat komentáře, že jeho vokální „pohyby“ byly neuvěřitelné.

Šadžarián v košili, kalhotách, kravatě a bílých brýlích, nevypadající nijak nelišíc od univerzitního profesora, spolu s hudebníky hrajícími na tradiční perské nástroje, jako je setar, kamancheh a perské bubny, zahrál starobylou milostnou píseň, která se předává z generace na generaci.

Mohammad Reza Šadžarian

Nerozumíme, co zpívá, nejsou tam žádné titulky, melodické vzorce jsou neznámé, ale všechna ta neznámost nám nemůže zabránit v tom, abychom Shajarianov hlas vnímali jako dopis nebi, modlitbu na opuštěném písku; hlas se někdy vznáší, někdy se snáší, někdy se unáší, někdy se střemhlav snáší a vytváří tak bezkonkurenční výkon.

Na konci programu, když se všichni hudebníci připojili ke Shajaranovi, nastal okamžik, který nám skutečně pomohl pochopit: hudba je jazyk bez vzdáleností, bez hranic a nemusíme hudbě rozumět, abychom jí byli dojati.

Konflikty na Blízkém východě a staletí eurocentrismu nám dávají zapomenout, že Blízký východ byl kdysi kolébkou civilizace, kolébkou hudby; zapomínáme, že kamancheh byl předchůdcem houslí, oud byl předchůdcem kytary nebo santur byl předchůdcem klavíru.

A tento hudební odkaz nikdy nevymřel. Z těchto zemí stále pochází mnoho hudebních mistrů.

V další epizodě pořadu Tiny Desk sledovalo více než 1,3 milionu diváků, jak irácký umělec Rahim AlHaj hraje na oud, 5 000 let starý nástroj, doprovázen bubeníkem daf, což je také starobylý buben.

AlHaj hraje své vlastní skladby založené na hudebním systému maqam arabské tradice s názvy, které nemohly být jednodušší: Sen, Přátelství, Letící pták, Teplý hlas...

Při poslechu hry AlHaje si člověk dokáže představit život toho nejobyčejnějšího Iráčana, na rozdíl od toho, co obvykle vídá v televizi. Zde jsou jejich životy plné poezie, plné snů, plné emocí, plné nesmírné čistoty.

V další, modernější epizodě, která rovněž dosáhla více než milionu zhlédnutí, pozvala NPR izraelskou dívčí skupinu A-WA, tři sestry, jejichž hit Habib Galbi, jemenská lidová melodie zpívaná v židovsko-arabském dialektu, je vzal na turné po Evropě a Spojených státech.

A-WA se nevěnovali klasické a vědecké hudbě blízkovýchodní tradice, ale rozhodli se smíchat modernější, mezinárodní prvky, jako je hip hop a reggae, doprovázené západními nástroji, ale texty si stále zachovávají náboženské alegorie a metafory ze Svaté země.

Pro své vystoupení v kancelářích NPR si vybrali píseň Hana Mash Hu Al Yaman, o vyhnancích, kteří začínají nový život v zaslíbené zemi. Příběh je vystřižen přímo z Bible, ale je také současným příběhem tohoto století.

Sen o „zemi plné pšenice a ječmene, hroznů a oliv, fíků a granátových jablek“ nebyl jen snem lidí od dob proroka Mojžíše, ale i snem lidí dnes.

Lidé mohou pocházet odkudkoli, narodit se v jakékoli době, věřit v jakékoli náboženství, ale nakonec pravděpodobně sdílejí stejný sen.

HIEN TRANG

Zdroj: https://tuoitre.vn/nhung-giac-mo-trung-dong-2025062909155023.htm