
Die Mutter, die ihr Kind verloren hat, sucht in Illusion ständig nach Antworten – Foto: LINH DOAN
Illusion wird in fünf Aufführungen am 7., 8., 14., 15. und 16. November im 5B Drama Theater präsentiert. Das Team plant, das Stück beim Internationalen Experimentaltheaterfestival im November dieses Jahres aufzuführen.
Illusion : der Schmerz desjenigen, der geht, die Traurigkeit desjenigen, der bleibt
Bei der Vorstellung von Illusion waren viele Leute überrascht, als sie sahen, dass die Bühne des 5B Drama Theaters auf sehr seltsame Weise nach den Zeichnungen zweier Architekten „ausgegraben“ wurde, und zwar gemäß der Absicht des Autors, Regisseurs Chinh Ba und des Produzenten My Uyen.
Auf der Bühne werden Löcher „gegraben“, aus denen die Balken wie hohe Gebäude emporragen, oder die Mutter sitzt schmerzerfüllt da und sieht zu, wie ihr Kind entgleitet und in das tiefe Loch fällt.
Das Stück ist heikel, denn es beginnt mit dem plötzlichen Weggang zweier junger Männer. Derjenige, der geht, hat seinen eigenen Schmerz, derjenige, der zurückbleibt, insbesondere die beiden Mütter, kämpft ebenfalls damit, mit der Welt zurechtzukommen, mit Selbstquälerei, während sie immer wieder nach Antworten auf die Frage suchen, warum dies passiert ist …
Die meisten Schauspieler sind jung. Sie haben zwei Monate lang Gesang, Tanz und Schauspiel in einem experimentellen Stil erlernt. Das Stück dreht sich jedoch nicht nur um Gesang und zeitgenössischen Tanz, sondern auch um Installationskunst, die viele Elemente wie Leinwand, Ton, Licht usw. kombiniert.

Wer geht, hat Schmerzen, wer bleibt, muss ebenfalls in Qualen und Elend leben – Foto: LINH DOAN
Regisseur Chinh Ba sagte, er habe nur ein grobes Drehbuch, kein konkretes Skript. Auf der Grundlage dieses Rohmaterials würden Regisseur und Schauspieler gemeinsam die einzelnen Teile gestalten.
Illusion ist ein Werk, das mit traditionellen Musikformen und Denkweisen bricht, um neue Formen einzuführen und heiße soziale Themen zu vermitteln.
An dem Stück ist ein ausländischer Tonregisseur beteiligt, für die Verwendung ausländischer Lieder liegen Lizenzen vor, es gibt einen privaten Gesangslehrer, einen Choreografen aus dem russischen Team des Sängers Duc Phuc …

Die am Stück teilnehmenden Schauspieler müssen lernen zu singen, zeitgenössisch zu tanzen und im experimentellen Theaterstil zu schauspielern – Foto: LINH DOAN
Ich hoffe, das Bewusstsein für psychische Gesundheit zu schärfen
Ein Stück über die psychologischen Probleme der heutigen Jugend zu schreiben, insbesondere die Wahl eines negativen Endes, ist eine sehr heikle Angelegenheit. Daher haben Regisseur und Schauspieler vom Schreiben des Drehbuchs bis zum gesamten Inszenierungsprozess recherchiert und psychologische Experten konsultiert.
Der Psychologe Phan Tuong Yen erklärte: „Das Problem der psychischen Gesundheit besteht darin, dass sie mit bloßem Auge nicht sichtbar ist, nicht lokalisiert werden kann, unsere Produktivität bei der Arbeit verringern kann, unsere Fähigkeit, andere zu lieben und für sie zu sorgen, und unsere Fähigkeit, für uns selbst zu sorgen, verringern kann …
Doch die psychische Gesundheit steht auf der Prioritätenliste der Menschen oft ganz unten.“
Frau Yen ist davon überzeugt, dass psychische Gesundheit äußerst wichtig ist, insbesondere in der heutigen Zeit, in der die Zahl der Menschen mit psychischen Problemen weltweit zunimmt. Depressionen, Angstzustände und viele andere Symptome können für die Betroffenen herzzerreißende Folgen haben.

Die Crew erzählt vom Entstehungsprozess des Stücks – Foto: LINH DOAN

Künstlerin My Uyen und Regisseurin Chinh Ba – Foto: LINH DOAN
Regisseur Chinh Ba erklärte, dass die Theatermacher nicht die Absicht hätten, Psychologen zu beraten, zu unterrichten oder zu übertrumpfen, sondern die Kunst lediglich dazu nutzten, sich direkt mit brennenden gesellschaftlichen Themen auseinanderzusetzen.
Illusion ist keine Tragödie, aber sie eröffnet den Zurückgebliebenen die Möglichkeit, aus ihren eigenen Umständen ein besseres Leben zu führen, andere verletzte Menschen zu verstehen und zu trösten und diejenigen, die am Rande des Abgrunds stehen, zum Umdenken zu motivieren.
Die Volkskünstlerin My Uyen, Direktorin des 5B Drama Theaters, sagte, experimentelle Stücke würden oft selektiv auf das Publikum eingehen, sie selbst wolle mit ihren Werken aber immer einen Beitrag für die Gemeinschaft leisten.
Obwohl es experimentelle musikalische Farben aufweist, stellt Ao Quan keine allzu großen Herausforderungen für die Wahrnehmung des Publikums dar, in der Hoffnung, ein breites Publikum, insbesondere die Jugend, anzusprechen.
Die Crew hofft, dass ihre Arbeit dazu beiträgt, das Bewusstsein für psychische Gesundheit zu schärfen und so zu Botschaftern zu werden, die ihr Wissen verbreiten und Menschen mit Problemen helfen, sich diesen zu stellen und sie zu überwinden.
Neben My Uyen sind in der Show auch die Künstler Hoang Ngoc, Tuan Kiet, Dai Chinh, Phuc Toan, Charlotte Thien Tuong, Manh Dung, Thien Bao, Minh Khang und Thien Qui zu sehen.
Neben dem Musical Illusion produzierten die Veranstalter auch eine Reihe von Satellitenprogrammen zur Förderung der psychischen Gesundheit.
Am 11. Oktober findet die Eröffnungsveranstaltung statt: „Können wir reden?“ Am 25. Oktober findet die Eröffnung statt: „The Story of a Damn Thing“ . Am 1. Oktober findet der Schreib- und Aufführungsworkshop statt: „Script for Understanding“ . Am 9. Oktober findet die Veranstaltung „Artist Talk“ statt, ein Austausch zwischen Ao Quan -Künstlern und dem Publikum über das Thema und die Aufführungsmethoden des Stücks.
An den Gesprächen über psychische Gesundheit nehmen Psychologen, Familien mit Kindern mit psychischen Problemen oder LGBT-Kinder teil … Diese Programme sind alle kostenlos.
Quelle: https://tuoitre.vn/ao-quan-giong-tieng-chuong-ve-suc-khoe-tam-than-20251009074018752.htm
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