Im Quartett wurden Duong Thu und Nguyen Cuong beide im Jahr 1943 geboren, Pho Duc Phuong wurde 1944 geboren und Tran Tien wurde 1947 geboren.
Eines Tages sagte Duong Thu: „Sagen Sie den Journalisten jetzt, sie sollen uns nicht mehr das Quartett nennen. Nennen Sie uns zum Beispiel das ‚ Hanoi -Quartett‘, um es einfacher und bescheidener zu machen, damit die Leute uns nicht hassen.“
Im Jahr 2018 organisierte der Sänger Tung Duong einen besonderen Musikabend mit dem Titel „Tung Duong singt das Red River Quartet“ . Der Name „Red River Quartet“ war geboren. Es war auch das erste und einzige Konzert über die vier Männer und mit allen vier Männern. Denn zwei Jahre später kehrte der Musiker Pho Duc Phuong zum „Phu Van Peak“ zurück und verabschiedete sich von seinen drei Freunden.
An dem Tag, als Pho Duc Phuong starb, schrieb Nguyen Cuong: „Thu, Tien und ich kamen nach Phuong. Ich werde immer an dich denken. Ich werde immer an dich denken. Ich liebe dich so sehr, Phuong.“
Tran Tien flüsterte: „Wohin du auch gehst, vergiss nicht, im stillen Wald ein paar Felsen zu finden, damit die vier Brüder zusammensitzen können. Mit einem Glas Walnusswein, neben einer stillen Fee. Wir können nippen und in Ruhe und mit ein wenig Euphorie die Schönheit bewundern.“
Vier Männer, vier Farben
Der Musiker Duong Thu erzählte Tuoi Tre, dass er damals überrascht war, Tung Duong bei einer Live-Show zu sehen und sie das Red River Quartet zu nennen. „Ich weiß nicht, was sich dieser Typ dabei gedacht hat. Ich habe die Einladung angenommen, den Artikel einzureichen, weil es interessant schien, zusammen mit drei meiner Freunde ausgewählt zu werden. Ich habe wirklich nicht darüber nachgedacht. Die Worte „Red River Quartet“ klangen zu beängstigend“, sagte er.
Sie sind seit ihrer ersten Begegnung enge Freunde, aber musikalisch gesehen sind sie wirklich vier Männer, vier Farben. Und wie Duong Thu zugab, war er in mancher Hinsicht nicht wie die anderen drei.
Pho Duc Phuong hat eine Leidenschaft für traditionelle Oper und mag Cheo und Ca Tru. Nguyen Cuong liebt Volksmusik aus allen Regionen (sowohl Ebenen als auch Berge).
Duong Thu stufte diese beiden Personen als zeitgenössische Menschen ein. Tran Tien hat ein breiteres musikalisches Gespür, das in Richtung Pop tendiert. Alle drei sind Menschen der Gesellschaft.
Besonders Tran Tien: Viele seiner Gedichte haben Ähnlichkeiten mit den Gedichten seiner Zeitgenossen Luu Quang Vu und Nguyen Duy, die ebenfalls führende Literaten der Erneuerungsperiode waren.
Anders als die Gruppe Friends (darunter die Musiker Trinh Cong Son, Ton That Lap, Tran Long An, Tu Huy, Nguyen Ngoc Thien, Nguyen Van Hien und Thanh Tung) Anfang der 1990er Jahre, die mit neuen, lyrischen und lebendigen Musikwerken den Musikgeschmack neu orientieren wollte.
Das Red River Quartett verfügt über keine gemeinsame Plattform oder Erklärung.
Sie sind einer Gruppe zugeordnet, ob absichtlich oder unabsichtlich. Denn es ist für die vietnamesische Musik nicht einfach, gleichzeitig vier berühmte Musiker zu haben, die alle vom Roten Fluss kommen.
Duong Thu stand seit Anfang der 1960er Jahre Pho Duc Phuong und Tran Tien nahe. Zu dieser Zeit studierten er und Herr Phuong gemeinsam an der Pädagogischen Universität Hanoi (Herr Thu studierte Literatur, Herr Phuong Mathematik).
Tran Tien ist gerade der Hanoi Song and Dance Troupe beigetreten und stammt ebenfalls aus Hanoi. Was Nguyen Cuong betrifft, geschah dies später, als Duong Thu, Tran Tien und Nguyen Cuong 1972 alle die Aufnahmeprüfung für das Musikkonservatorium von Hanoi ablegten.
Das Red River Quartett von links nach rechts: Duong Thu, Tran Tien, Nguyen Cuong, Pho Duc Phuong – Foto: THUY KHA
In Duong Thus Augen ist Pho Duc Phuong ein bisschen verrückt, Tran Tien ein bisschen wild und Nguyen Cuong enthusiastisch und ein bisschen ein „Kindersoldat“.
Und du? Duong Thu hält sich selbst für „seriös und langweilig“, deshalb nennen sie ihn scherzhaft „Professor“. Nguyen Cuong verwendete das Wort „philosophischer Brei“, um über Duong Thu zu sprechen. Tran Tien sagte über die vier Brüder: „Thu ist der Älteste und Reifste.“
„Wir haben unterschiedliche Persönlichkeiten, aber es ist seltsam, dass wir uns so nahe stehen. Cuong und ich erzählen uns mehr über unser Berufsleben und wir haben die gleichen Träume, was Musik und sogar Dinge außerhalb der Musik angeht, wie zum Beispiel, dass Cuong heiratet“, sagte Duong Thu.
Der Musiker „ist allen dreien dankbar, insbesondere Nguyen Cuong, denn sie sind wie meine beiden Lehrer, die Musiker Nguyen Xinh und Chu Minh, die mir Vertrauen in meinen musikalischen Weg gegeben haben.“
„Die Flüsse des Liangshan-Sumpfes“
Die Generation des Red River Quartet ist eine entscheidende Generation, die viele Talente für die vietnamesische Musik „hervorbringt“. Neben Tran Tien, Nguyen Cuong, Duong Thu, Pho Duc Phuong gab es auch Thanh Tung, Truong Ngoc Ninh, Ngoc Dai, Van Thanh Nho ... Tran Tien sagte, die Brüder hätten sich „mit Freude wie ein Sandsturm“ getroffen.
Er sagte, dass die vier sich tatsächlich schon seit langer Zeit liebten und respektierten. Ja, aber spielen Sie immer nur mit einer Person gleichzeitig. Aus ihnen wurde zufällig eine „Gang“, die im Rückblick plötzlich dem Liangshan-Mob ähnelte.
Red River Quartett Pressekonferenz 2018 - Foto: MANH HA
In Duong Thus Gedenken wurde Pho Duc Phuong 1966 in sehr jungem Alter (22 Jahre) mit dem Lied „Quan Ho Girls“ berühmt – einem der besten Lieder dieser Zeit.
Er sagte, das Auftreten von Pho Duc Phuong „signalisiere die Geburt einer neuen Generation von Musikern“, „Phuong ist die Hoffnung der revolutionären Musik nach der vorherigen Generation: Do Nhuan, Hoang Van, Phan Huynh Dieu, Nguyen Van Ty, Huy Du …“. Phuong bewies sein Talent bis zum Beginn dieses Jahrhunderts mit herausragenden Werken wie „Lake on the Mountain“, „A Glimpse of West Lake“, „Flow, Oh River“, „On the Top of Phu Van“ …
Tran Tien „tauchte“ später auf (1968), war jedoch nicht prominent.
Erst 10 Jahre später konnte er sich mit Love Chorus, Round Footprints on the Sand, Bullet-Shaped Eyes, Goodbye Swallows und Homeland Melody durchsetzen und zum Star der Nachkriegs- und Renovierungszeit werden.
„Mit dem Slogan ‚ Wissenschaft , Nation und Masse‘ ist Tien in unserer Generation die Nummer eins, weil Tiens Musik sowohl gelehrt und vietnamesisch als auch leicht anzuhören und zu singen ist“, sagte Duong Thu über seinen Freund.
Nguyen Cuong „erschien“ 10 Jahre nach Tran Tien (im Jahr 1980) nach einer Reise ins zentrale Hochland, um ein Programm für die Dak Lak Song and Dance Troupe zur Teilnahme am National Song and Dance Festival zu erstellen.
Laut Duong Thu schockierte Nguyen Cuong die professionelle Musikwelt, indem er das Material der Volksmusik des zentralen Hochlands auf der Grundlage eines sehr anregenden Rhythmus der Unterhaltungsmusik ausnutzte, was für das damalige Publikum der nordvietnamesischen Musik neu war und von den Leuten als „gurgelnde“ Musik parodiert wurde.
Oh M'drak, H'ren geht auf die Felder, Pleikus Augen wimmeln auf Festivalbühnen und im Fernsehen. Nguyen Cuong mit seinem unsterblichen Cowboyhut wurde damals zum Idol vieler junger Musiker.
Musiker Nguyen Cuong - Foto: NGUYEN DINH TOAN
Duong Thu „erschien“ 10 Jahre nach Nguyen Cuong (1990), in aller Stille, dank des Sängers Le Quyen (einem bahnbrechenden Popsänger in Hanoi, berühmt in den 1980er Jahren – PV), der zuvor die Lieder Spring Breath und Sound of the Sea Waves „promoted“ hatte. Aus irgendeinem Grund wurde sein Artikel in einer Fernsehsendung aufgezeichnet, beim Bearbeiten wurde jedoch jedes Mal, wenn sein Name erwähnt wurde, diese weggelassen.
Davor hatte Duong Thu 1978 „Question before the sea“ und „Shadow of a coffee cup“ (gesungen von Le Thu (jung), in den 1980er Jahren „ Listening to spring return“ (gesungen von Trang Kim Yen), „Gentle sun“ (gesungen von Bao Yen) und „Lullaby for you“ (gesungen von Thanh Lan) … Da er jedoch in Cafés und Musiklokalen im 10. Bezirk von Ho-Chi-Minh-Stadt sang, kannten ihn nicht viele Leute.
„In den 1990er Jahren machte Hong Nhung einen Hit daraus und spielte ihn überall, sodass die Leute wussten, dass es auf dieser Welt einen Mann namens Duong Thu gab. In diesem Jahr war ich 50 Jahre alt“, erinnert er sich.
Neben Hong Nhung gibt es auch eine neue Generation von Sängern, die Duong Thu mit aufgebaut hat, wie etwa Thanh Lam, My Linh, Bang Kieu, Nguyen Thao, Khanh Linh ... Sie haben Alben veröffentlicht, viele Shows gegeben und die Werke von Duong Thu schafften es immer an die Spitze des Blue Wave -Voting-Programms.
Musiker Duong Thu - Foto: DAU DUNG
Liebeslied in der Heimat
Von dem Quartett haben Pho Duc Phuong und Nguyen Cuong die „reibungsloseste“ Karriere. Duong Thu und Tran Tien hatten ein schwieriges und holpriges Leben.
In einem Artikel für Tuoi Tre gestand Duong Thu, dass er sich als Kind aufgrund seiner Herkunft nicht getraut habe, nach oben zu schauen. Als Kind unterrichtete er in Tuyen Quang, geriet jedoch eher in Gefahr als in Gefahr, weil er das Gedicht „Nhat Thich Thang“ von Tran Dan und die Gedichtsammlung „Cua Mo“ von Viet Phuong verteidigte.
1977 packte er seine Koffer und ging nach Ho-Chi-Minh-Stadt, um an der Universität der Schönen Künste zu unterrichten. Nach ein paar Jahren, in denen ich Musik machte und das Richtige tat, wurde ich immer noch der Kommerzialisierung der Musik beschuldigt und bekam dann noch viele andere Schwierigkeiten.
Mein Freund Tran Tien ist nicht weniger. Aufgrund seines familiären Hintergrunds waren seine Bildungsmöglichkeiten recht begrenzt und er verbrachte seine Jugend damit, in den kleinen Gassen von Hanoi umherzuwandern.
Während seiner Zeit als Gründer der Band Den Trang hatte er viele Lieder, die als „problematisch“ galten, da sie sich auf den Status der Menschheit und die schmerzhaften Dinge der damaligen Gesellschaft bezogen, wie etwa Rock Dong Ho, Tran Nak 87, Chuyen Nam Nguoi … Sogar Diep Khuc Tinh Yeu durfte nicht gesungen werden, weil es das Wort „Kuss“ enthielt.
Einige Musikstücke des Quartetts
Nachdem er „Rock Clock“ geschrieben hatte, musste er sich im Nhieu-Loc-Kanal verstecken, wo er sechs Tage lang von einer alten Frau beschützt und verpflegt wurde. Erst als jemand ihn miteinander in Verbindung brachte, flog Tran Tien nach Hanoi, um Herrn Nguyen Van Linh zu treffen. Herr Linh sagte, dass Tran Tiens Musik keine Unruhen, sondern Patriotismus angestiftet habe, woraufhin sich alles beruhigte.
Die Musiker Tran Tien und Nguyen Cuong im Jahr 1973 – Foto aus Tran Tiens Buch „Improvisation“
Diese Zeit von Onkel Tran Tien hinterließ bei seiner Nichte, der Sängerin Tran Thu Ha, die damals erst 10 Jahre alt war, einen „Schock“.
Als sich Tran Thu Ha an diese Zeit erinnerte, sagte er einmal: „Mein Onkel war sehr traurig“, „diese Traurigkeit schien das Haus meiner Eltern zu erfüllen, als er zurückkam.“
„Gedankenverloren saß er da, dann verwandelte er das 1,20 Meter breite Bett im 28 Quadratmeter großen Zimmer seiner Eltern irgendwie in eine kleine Bühne. Und er sang, sang alle Lieder der Black and White -Liedersammlung, leidenschaftlich und leidenschaftlich, mit Tränen, die auf seinem Gesicht glänzten.“
Vier Menschen, vier Wege, vier Stile und vier Schicksale. Sie haben schwierige, aber auch wichtige Zeiten des Landes erlebt und geschrieben.
Keiner ist wie der andere, aber „sie verbindet die Nostalgie einer Zeit des Krieges, einer Zeit der Neuerungen, einer Zeit voller Freude, Trauer, Bitterkeit und Ungerechtigkeit“, wie Tran Tien einmal sagte.
Doch auch wenn sie ein halbes Jahrhundert zurückblicken, dürsten sie trotz aller Not immer noch nach Leben, nach Liebe und geben die Musik nie auf.
Sie sind noch immer diejenigen, die in ihrer Heimat Liebeslieder schreiben, auf die eine oder andere Weise, ob sie nun für sich selbst schreiben oder für alle, fürs Leben.
Hören Sie Sänger Le Quyen, wie er das Lied „Spring Breath“ des Musikers Duong Thu singt
Seit den 1980er Jahren schreibt Duong Thu „Eine kleine Taube, die durch den Himmel fliegt, den Frühlingshimmel, woher kommt das Sonnenlicht, das in jedem Fenster funkelt, dem Frühlingsfenster“ und „Lass mich deine Hand halten, wenn der Frühling kommt“.
Er sagte: „Musik ermöglicht es mir am besten, mit meinem inneren Selbst zu leben.“ Mit seinem inneren Selbst zu leben bedeutet, sich selbst nicht zu verlieren und weiterhin von einem besseren Morgen zu träumen. In „Wishes for Spring“ , einem Auszug aus der Suite „Four Seasons“ (1968), gibt es eine Zeile: „Wünsche, dass die vier Jahreszeiten warm sind und der Frühling kommt/Wünsche, dass die Menschen nur Liebe kennen.“ Es bedeutet, mit dem ewigen Traum der Menschheit zu leben: sanft wie weiße Wolken, klar wie eine Quelle, fest wie ein Berg, warm wie ein Feuer.
Oder Tran Tien, der in seinem Buch „Improvisation “ sagte: „Lasst uns einfach unseren Weg gehen, mit den schönen und traurigen Überraschungen vor uns, den ausgetretenen Grasspuren, die die Straßen hinterlassen. Die Jugend hinterlässt ein weiches Kissen, in das das Alter sein Gesicht vergraben kann. Das Leben hinterlässt ein episches Gedicht über jedes Schicksal. Das Leben ist immer noch dasselbe, niemand kann bestimmen, welchen Weg wir einschlagen.“
Pho Duc Phuong äußerte sich gegenüber der Presse einmal wie folgt über das Quartett: „Tran Tien wird vorsichtig als leidenschaftlich und improvisationsfreudig beschrieben. Tiens Schauspiel ist das geschickteste der vier. Duong Thu tendiert eher zur Schönheit der westlichen klassischen Romantik, die natürlich vietnamesisch und … Duong Thu-isiert wurde.“
Nguyen Cuong ist heiß, wild und sehr direkt. Neben dem zentralen Hochland befasst sich Nguyen Cuong auch mit der Folklore aller Regionen.
Was mich betrifft, muss ich sagen, dass Folklore in meinem Blut, meinem Fleisch und meinem Atem liegt und meine Musik durchdringt. Nicht so direkt wie Nguyen Cuong, so geschickt wie Tran Tien und nicht so „klassisch“ wie Duong Thu. Es ist das Potenzial.“
Quelle: https://tuoitre.vn/bo-tu-song-hong-nua-the-ky-viet-tinh-ca-tren-que-huong-20250425144648347.htm
Kommentar (0)