Spiele sind mehr als nur Programmierung.

Dr. Renusha Athugala, Leiterin des Bereichs Game Design bei RMIT Vietnam, teilte mit: „Viele Menschen denken, dass Spieleentwicklung Programmieren ist.“

„Das Wiederaufleben von Brettspielen zeigt, dass sich das Verständnis für Spieldesign erweitert hat und Programmierung einfach ein Teil des digitalen Spielens ist.“

Die Geschichte der Brettspiele in den Kulturen der Welt zeigt, dass Spiele, sowohl zur Unterhaltung als auch zur Kultur, die Menschheit seit Jahrhunderten begleiten.

Brettspiele haben ihre eigene Definition. Dr. Agnieszka Kiejziewicz, Dozentin für Spieldesign an der RMIT, erklärt: „Brettspiele sind strukturierte Spielformen, die greifbare Komponenten und Regeln, Szenarien, Spielfiguren und Mechanismen enthalten können.“

„Brettspiele können unterschiedliche Ziele haben, wie das Sammeln von Gegenständen, das Erfüllen von Missionen, das Gewinnen von Rennen oder das Besiegen von Gegnern“, fügte sie hinzu.

Das Potenzial von Brettspielen in Vietnam ist unbestreitbar. Mit einer erwarteten jährlichen Wachstumsrate (CAGR) von 13,73 % im Zeitraum 2022–2029 wird dieser Markt deutlich expandieren und bis 2029 einen geschätzten Wert von 15,47 Millionen US-Dollar erreichen.

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Brettspiele können dazu beitragen, dass Spieler eine engere Bindung zueinander aufbauen.

Laut Beobachtungen von Dozenten der RMIT werden Brettspiele häufig mit sozialen Interaktionen in Verbindung gebracht, was sie attraktiver macht, da es Möglichkeiten für einen spielerischen Wettkampf unter Freunden bietet. Auch das haptische Erlebnis trägt zu ihrer Einzigartigkeit bei und stimuliert beim Spielen mehrere Sinne.

„Brettspiele sind eine Ausrede für die Leute, ihr Handy wegzulegen, und helfen Familien und Freunden, sich näherzukommen und voneinander zu lernen“, sagte Nguyen Ngoc Toan, Gründer und CEO von Maztermind, einem vietnamesischen Unternehmen, das hochwertige Brettspiele entwirft und produziert.

Es wird außerdem erwartet, dass Brettspiele zur Entwicklung von Intelligenz und strategischem Denken beitragen und ein humanes Produkt darstellen.

Vom Spieler zum Spieledesigner

Experten betonen, dass die Entwicklung von Brettspielen nicht nur ein tiefes Verständnis des Spielablaufs und der Spielkomponenten erfordert, sondern auch eine echte Leidenschaft.

Dr. Kiejziewicz ist überzeugt, dass die lokale Kultur eine wichtige Inspirationsquelle für Spieledesigner sein kann. „Brettspiele, die tief in der lokalen Geschichte oder Folklore verwurzelt sind, finden eher Anklang bei den Spielern vor Ort und schaffen durch gemeinsames Wissen ein Gefühl der Zugehörigkeit und Verbundenheit“, sagt sie.

„Komponenten wie Charaktere, Werte, Normen und Traditionen können sowohl die Rezeption als auch die Spielmechanik beeinflussen“, fügt Dr. Athugala hinzu.

„Die Anpassung an den lokalen Markt ist andererseits eng mit Marketing und Vertrieb verbunden.“

Experten der RMIT University sind der Ansicht, dass vietnamesische Brettspiele sowohl internationale Anziehungskraft als auch eine starke lokale Identität besitzen müssen, um die vietnamesische Kultur in die Welt zu tragen.

Laut Dr. Athugala blickt Vietnam auf eine lange Tradition von Brettspielen zurück. Studios wie Maztermind tragen maßgeblich zur Branche bei, indem sie internationale Spiele lokalisieren und so internationale Anerkennung erlangen. Studios wie Ngu Hanh Games hingegen konzentrieren sich auf die Entwicklung von Brettspielen mit einzigartigen, originellen Inhalten.

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Was Brettspiele wirklich einzigartig macht, ist das haptische Erlebnis.

Aus der Sicht eines Brettspieldesigners betonte Herr Toan die große Bedeutung der Lokalisierung von Spielen. Seiner Ansicht nach besteht die größte Herausforderung darin, kulturelle Werte in das Produkt zu integrieren.

„Man muss tief in die Kultur eintauchen und Geschichten finden, die nicht jeder kennt, etwas Neues oder etwas Altes entdecken , das noch niemand entdeckt hat“, sagte er.

Die Entwicklung von Brettspielen erfordert Leidenschaft, Zielstrebigkeit und finanzielle Mittel, um ein fertiges Produkt zu schaffen, das sowohl sinnvoll als auch profitabel ist.

Um kreatives Lernen und innovatives Denken auf der Grundlage praktischer Erfahrung zu fördern, hat RMIT Game Design eine Partnerschaft mit Maztermind geschlossen, um das RMIT x Maztermind Brettspielfestival für Studenten, Mitarbeiter, Alumni und Brettspielbegeisterte in Ho-Chi-Minh-Stadt zu organisieren.

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Mehr als 300 Personen konnten die Produkte von Maztermind testen und an spannenden Schach- und Dameturnieren teilnehmen.

„Wir möchten den Studenten zeigen, dass es viele Aspekte beim Spieledesign gibt und dass Brettspieldesign als ein realistischer Karriereweg in Betracht gezogen werden sollte“, sagte Dr. Athugala.

„Darüber hinaus wollen wir das kritische Denken der Schüler fördern, indem wir sie in unterhaltsame Aktivitäten einbinden, die neue Perspektiven und wertvolle Erfahrungen bieten“, sagte er.

Die Messe bietet Studierenden außerdem neue Kontakte zu Branchenexperten und eine Vielzahl potenzieller Praktikumsmöglichkeiten.

Bei der Veranstaltung betonte Associate Professor Donna Cleveland – amtierende Leiterin der School of Communication and Design der RMIT University: „Die Game-Design-Studenten der RMIT zeichnen sich durch Kreativität und Innovationskraft aus und verfügen über fundierte Kenntnisse sowohl in der digitalen als auch in der traditionellen Spieleentwicklung.“

„Technisches Fachwissen, kombiniert mit einem tiefen Verständnis der Spielmechaniken und -werte, hilft dabei, fesselnde und bedeutungsvolle Erlebnisse zu schaffen“, sagt Dozentin Donna Cleveland.

Dieser ganzheitliche Lernansatz stellt sicher, dass die Studenten der RMIT nicht nur über Fachkenntnisse verfügen, sondern auch die Fähigkeit besitzen, breit zu denken und somit bereit sind, einen bedeutenden Beitrag zur Spieleentwicklungsbranche zu leisten.

„Das Programm fördert die Kreativität, indem es den Studierenden die Freiheit gibt, jede beliebige Idee zu erkunden“, sagte Matthew Povey, ein Student im zweiten Studienjahr im Fach Game Design an der RMIT University.

Er entschied sich für ein Studium im Bereich Game Design, weil: „Spiele dienen nicht nur der Unterhaltung. Sie können auch als Lehrmittel eingesetzt werden, den Wettbewerb fördern und die Problemlösungsfähigkeiten verbessern und so den Weg für eine vielversprechende Zukunft ebnen.“

Doan Phong