Landverkauf zur Erhaltung des „Feuers“ der Kunst
In der Gemeinde Dinh An gibt es den hervorragenden Künstler Danh Be, der sich mit vielen Musikinstrumenten und traditionellen Khmer-Tänzen auskennt; er komponiert auch Drehbücher und bringt vielen Menschen das Tanzen bei. Um das „Feuer“ seiner Leidenschaft am Leben zu erhalten, verkaufte er 10 Hektar Reisfelder, um Requisiten, Kostüme für Aufführungen und Reisekosten zu kaufen. Mit siebzig Jahren korrigiert Herr Danh Be noch immer jeden Abend vor seinem Haus fleißig jede Tanzbewegung, jede Handbewegung, jeden Blickkontakt zu jedem Lied, jeder Strophe, jedem Musikinstrument und jedem Trommelschlag der Kinder. Herr Danh Be vertraute an: „Jeder Tanz, jede Strophe, jeder Trommelschlag … ist eine Kunst, ein Beruf, ein Vermächtnis unserer Vorfahren. Ich unterrichte und pflege das „Familientheater“ mit dem Wunsch, die guten Werte des Khmer-Volkes weiterzugeben, damit die nächste Generation die Seele des Volkes nicht vergisst.“
Traditionelle Khmer-Tanzvorführung. Foto: PHAM HIEU
Der verdienstvolle Künstler Danh Be wurde in eine Familie mit künstlerischer Tradition hineingeboren. Schon in jungen Jahren zeigte er sein Talent und beteiligte sich regelmäßig an der künstlerischen Bewegung der Gemeinde. Als Erwachsener schloss er sich der Khmer-Kunsttruppe der Provinz an. Später zog er in die Gemeinde Dinh An und gründete dort eine Kunsttruppe. Gleichzeitig schrieb er Drehbücher und unterrichtete Tanz. Von 2000 bis heute ist er Leiter der Du Ke-Kunsttruppe der Gemeinde Dinh Hoa. Ihre Kerntruppe besteht aus 40 Mitgliedern, die aus Kindern, Enkeln und Schwiegereltern der Familie bestehen. Sie ist auf darstellende Künste spezialisiert und nimmt an Wettbewerben innerhalb und außerhalb der Provinz teil und hat viele hohe Preise gewonnen.
Darüber hinaus forscht, lernt und fertigt Herr Danh Be Musikinstrumente und Masken für die Ro Bam-Bühne. Er verfasst Texte für traditionelle Volkstänze wie Apsara, Saravan, Ro Bam, Sa Dam-Tanz und Kokosnussschalentanz für Aufführungen und nimmt an Kunstwettbewerben aller Niveaus teil. Er unterrichtet über 200 Liebhaber traditioneller Khmer-Kunst in der Region. Aufgrund seiner positiven Beiträge wurde Herr Danh Be 2019 vom Präsidenten der Titel „Verdienter Künstler“ verliehen. Im April 2024 erhielt er vom Minister für Kultur, Sport und Tourismus eine Verdiensturkunde für seine herausragenden Leistungen bei der Bewahrung, Aufrechterhaltung und Förderung traditioneller kultureller Werte in der Region.
Gemeinsam die Seele des Erbes bewahren
An Giang verfügt über zahlreiche immaterielle Kulturgüter, von denen einige in der Liste der nationalen immateriellen Kulturgüter aufgeführt sind, wie etwa: das Ba Chua Xu Festival im Sam Mountain, das Ky Yen Festival im Thoai Ngoc Hau Communal House, das Bay Nui Bull Racing, die Di Ke Performing Art in der Gemeinde O Lam, das Cham-Brokatweben in der Gemeinde Chau Phong, das Nguyen Trung Truc Communal House Festival, das traditionelle Fischsoßenherstellungshandwerk von Phu Quoc usw.
Ba Chua Xu Tempel auf dem Sam Berg bei Nacht. Foto: PHAM HIEU
In jüngster Zeit hat die Provinz viele Lösungen umgesetzt, um kulturelle Stärken und Besonderheiten zu bewahren und zu fördern. Insbesondere wurde der Wert traditioneller Volkskunst in der Gemeinde hervorgehoben. Außerdem wurden zahlreiche Projekte zur Bewahrung des einzigartigen Wertes des immateriellen Kulturerbes aufgelegt und Regelungen zum Kulturerbemanagement und zur Organisation von Festivals erlassen. Die Provinz schenkt insbesondere Kunsthandwerkern, die immaterielles Kulturerbe praktizieren, besondere Aufmerksamkeit. Dazu werden Dossiers für die Verleihung des Kunsthandwerkertitels erstellt und Richtlinien zur Unterstützung von Kunsthandwerkern in schwierigen Situationen umgesetzt. Regelmäßig werden Grund- und Fortbildungskurse organisiert, um die nächste Generation zeitnah zu fördern. Außerdem werden Festivals und Wettbewerbe organisiert, um eine Spielwiese für traditionelle Volkskunst zu schaffen.
Kulturexperten sind überzeugt, dass Kunsthandwerker eine wichtige Rolle bei der Schaffung, Weitergabe und Pflege des kulturellen Erbes für die nächste Generation spielen. Sie bewahren, pflegen und erweitern täglich das immaterielle Kulturerbe. Ihre Aktivitäten tragen nicht nur zum Schutz des Kulturerbes bei, sondern lassen es auch lebendig werden. Um das Kulturerbe nachhaltig zu pflegen, fordern Experten jedoch Programme, die den Erhalt und die Förderung der Werte der darstellenden Künste miteinander verbinden. Dazu gehören: die Zusammenarbeit mit Relikten, Touristenattraktionen und Festivalveranstaltern, um regelmäßig Aufführungen für Touristen zu organisieren; die Zusammenarbeit mit Reiseunternehmen, um spirituelle Kulturreisen anzubieten, Relikte, Festivals und traditionelle Handwerksdörfer zu besuchen und gleichzeitig lokale Volkskunst zu genießen.
Insbesondere ist es notwendig, die Rolle der Menschen beim Schutz des Kulturerbes als aktive Subjekte zu fördern, die sich proaktiv am Prozess der Bewahrung, Pflege und Förderung der Werte des Kulturerbes beteiligen. „Die Gemeinden müssen Geld in traditionelle darstellende Volkskünste investieren, um berühmte Werke zu restaurieren und so zum Erhalt der darstellenden Künste beizutragen. Insbesondere für Kunsthandwerker muss die Gemeinschaft, die von Vorzugsbehandlung und Ehrenrichtlinien profitiert, auch ihrer Verantwortung und Verpflichtung gegenüber dem Kulturerbe nachkommen, d. h. Wissen und Fähigkeiten ständig verbessern, Wissen und Fähigkeiten aktiv lehren und verbreiten und bei der Bewerbung um Titel stets Standards einhalten … Mit einem engen „Handschlag“ glauben wir, dass die typischen und einzigartigen kulturellen Werte des Landes und der Menschen von An Giang immer einzigartiger und weiter verbreitet werden“, teilte Herr Nguyen Hoang Thien, Dozent an der Kien Giang University, mit.
PHAM HIEU
Quelle: https://baoangiang.com.vn/chung-tay-giu-hon-di-san-a427066.html
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