Traditionelle Mong-Flöten bestehen aus sechs Bambusrohren, durch die Löcher in einen Holzkörper gestanzt werden. Die Lücken im Flötenkorpus werden oft mit Pfirsichharz abgedichtet. Um die Bambusrohre zu fixieren, fertigen die Handwerker ein Lineal aus Rattanfasern an, was die Flöte stabiler macht und ihr ein ansprechendes Aussehen verleiht. Die Materialien stammen aus der Natur; das einzige Metall an dieser Flöte ist das Rohrblatt, das üblicherweise aus Kupferblech besteht. Beim Anblasen erzeugt die Mong-Flöte den sanften Klang aller sechs Bambusrohre. Mong-Flöten werden oft solo, im Duett oder im Konzert mit anderen ethnischen Musikinstrumenten wie Bambusflöten und zweisaitigen Geigen gespielt. In der Mong-Gemeinschaft ranken sich noch heute viele Legenden und Anekdoten um die Entstehung und den Ursprung dieses einzigartigen Musikinstruments.
Der Junge aus der ethnischen Minderheit der Mong ist seit seiner Kindheit mit der Khen verbunden und kennt ihren Klang schon seit dem Mutterleib. Wenn die Khen erklingt, trägt sie die wilde Süße der Berge und Wälder in sich, lässt Vögel ihre Flügel neigen, den Wind die Bäume wiegen, die Herzen erweichen und überall, wohin wir blicken, sehen wir Schönheit!
Im wechselhaften Wetter des nahenden Herbstes folgte ich dem Klang der Khen, mal laut, mal leise, mal tief, mal hoch, den Mong-Jungen bis zum Dorf Sung Cho in der Gemeinde Sung Phai (Stadt Lai Chau ). Hier leben noch viele Mong, die die Khen mit großer Leidenschaft spielen. Sie tun die Khen mit brennender Hingabe und berühren damit jeden, der sie hört. Die Khen ist so stark wie das Leben der Mong in diesem entbehrungsreichen Land.

Die Khen gibt dem Volk der Mong Halt in den rauen Bergen und Wäldern. Mit strahlenden Augen, als würde er lächeln, sagte Herr Sung A Vang aus dem Dorf Sung Cho freudig: „Seit meiner Kindheit hörte ich jeden Tag meinem Vater und meinem Onkel beim Khen-Spielen zu. Der Klang der Khen schien mir in Fleisch und Blut überzugehen. Oft hörte ich mir tagelang ein ganzes Lied an, und der Nachklang berührte mich immer noch tief. Deshalb war ich fest entschlossen, die Khen zu lernen.“
Herr Sung A Vang gehört zur dritten Generation einer Familie, die für ihre tiefe Verbundenheit zur Panflöte bekannt ist. Man sagt, dass seine Familie Zeiten der Not erlebte, in denen es ihr an Essen und Kleidung mangelte, aber nie an dem Klang der Panflöte. Herr Vang lernte schon in jungen Jahren Panflöte spielen. Dank einer Familientradition und etwas Fleiß waren selbst die schwierigsten Melodien für ihn kein Problem. So beherrschte er im Erwachsenenalter bereits 32 Panflötenmelodien. Obwohl er über 60 Jahre alt ist, hat er nie daran gedacht, die Panflöte aufzugeben. Jedes Mal, wenn er jemanden eine Panflöte spielen hört, sei es früh am Morgen oder in einer stillen Winternacht, setzt sich Herr Vang spontan allein an die Tür und spielt ein paar Melodien, bis er ganz in den Klang der Panflöte versunken ist und dann vollkommen zufrieden ist.
Allein das ließ mich verstehen, dass es für die Mong schon genügt, sich frei zu fühlen und vom Klang der Khen berauscht zu sein. Der Klang der Khen ist die Stimme des Herzens, die Brücke zwischen der Welt der Lebenden und der Geisterwelt. Der Klang der Khen ist die Freude über die Heimkehr in ein neues Zuhause, er erklingt, wenn man den Frühling begrüßt oder Liebe ausdrückt, er heißt die Braut im Haus ihres Mannes willkommen und ruft Freunde zu Frühlingsfesten zusammen. Herr Vangs Khen-Klang ist etwas Besonderes, so dass viele Menschen aus der Gemeinde und von außerhalb des Dorfes fasziniert waren und zu ihm reisten, um ihn um Unterricht zu bitten. Dann lernten sie, mit ihm zu tanzen.
Einst verzauberte Herr Vangs Flöte viele Mädchen. Ihr Klang zog auch andere junge Männer in seinen Bann, die das Haus des Mädchens besuchten, das er später heiratete. Heute ist Herr Vang bei jedem Frühlingsfest, Wettbewerb oder Gemeindefest präsent und trägt mit seiner Flöte dazu bei, dass die Klänge der Berge und Wälder auch Menschen in der Ferne erreichen.
Das Leben hat sich im Laufe der Zeit stark verändert, doch die Mong in Lai Chau bewahren ihre traditionelle Panflöte. Sie ist die Seele der Mong, und ihre Bewahrung bedeutet, ihre Identität zu bewahren. So haben die Melodien der Mong-Panflöte bis heute Spuren hinterlassen und berühren die Herzen vieler Touristen, die Lai Chau – ein wunderschönes Land an der Grenze zum Mutterland – besuchen.
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