Reise zurück in die Zeit, als ich beim Spielen im Internet von meiner Mutter gegankt wurde, und zu den einzigartigen Ereignissen vietnamesischer Indie-Spiele

„Von Mama gegankt werden“, ein Ausdruck, der bei vielen Gamern in Vietnam schmerzhafte Erinnerungen weckt, ist der Name eines nostalgischen Indie-Game-Erlebnisevents in Ho-Chi-Minh-Stadt, das von jungen vietnamesischen Spieledesignern organisiert wird.

Die Spiele bei Mother Gank können so einfach sein wie Kindheitserinnerungen an einen Ausflug in den Saigon Zoo in Blood, Tooth & Tears (rechts) oder Teenager-Gedanken in Inside my 10-year-old head - Foto: BTC

Mother Gank findet von jetzt an bis zum 18. August in der Reading Cabin (Bezirk 1) statt und ist eine kleine Veranstaltung, bei der die Teilnehmer Indie-Spiele, wirklich „hausgemachte“ Spiele von Studenten in Fächern wie Programmierung, Leveldesign usw. erleben können.

Das Programm wurde von einem Team aus Lehrern und Schülern der Abteilung für Spieledesign der RMIT University organisiert. Die Spiele wurden von den Schülern in nur ein bis zwei Monaten entwickelt und waren allesamt die Produkte mit der höchsten Punktzahl des Kurses.

Dies sind sehr einzigartige Werke, voller Experimente und persönlicher Prägung.

Ohne auffällige Grafiken oder klare End-to-End-Layouts wie bei kommerziellen Spielen sind die Spiele, die Sie bei Mother Gank erleben können, oft einfach, kurz und manchmal unvollständig.

Der Computer, mit dem das Spiel hier gespielt wird, verfügt über eine Benutzeroberfläche, die die Spieler in ihre Kindheit zurückversetzt, in die Zeit, als Yahoo und ZingMe noch die sozialen Netzwerke dominierten – Foto: BTC

Beim Spielen können die Teilnehmer jedoch die Liebe spüren, die die jungen Menschen in jeden Abschnitt stecken.

Denn letztlich sind Spiele wie Gemälde oder Filme Orte, an denen ihre Besitzer ihre Gedanken über das Leben und ihre künstlerischen Spuren hinterlassen.

Brauchen mehr Spielplätze für vietnamesische Indie-Spiele

Do Dzuy Anh (30 Jahre) – ein vietnamesisch-amerikanischer Dozent am RMIT – und der unabhängige Spieleentwickler Henry sind die Initiatoren dieser Veranstaltung.

Mother Gank wurde von ähnlichen Treffen unabhängiger Spieleentwickler in den USA, Australien, Japan usw. inspiriert, mit dem Ziel, einen Raum zu schaffen, in dem viele Menschen auf diese Spiele zugreifen und sie erleben können.

Herr Henry (30 Jahre alt) sagte, dass er in einer Zeit, in der Spiele zunehmend industrialisiert und kommerzialisiert werden, besonders von der einzigartigen Persönlichkeit der von vietnamesischen Studenten entwickelten Indie-Spiele beeindruckt sei, was für ihn auch die Motivation sei, diese Veranstaltung zu initiieren – Foto: TO CUONG

Hier können die Teilnehmer mit den Spieleentwicklern persönlich plaudern und ihnen zuhören, wie sie ihre Ideen, Inspirationen und Geschichten hinter jedem Spiel teilen.

Ein typisches Beispiel ist Panda (richtiger Name: Bui Truong Thinh), Autor des Spiels „Ein Spiel über mich“ . Er teilte Tuoi Tre mit, dass die Inspiration für das Spiel von der Kunst des Wasserpuppenspiels stammt – einer traditionellen Form des vietnamesischen Theaters.

Mit diesem Spiel möchte Panda eine Geschichte über seine eigene verwirrende Krisenzeit in der High School erzählen, eine Zeit, in der er mit zu vielen Entscheidungen zu kämpfen hatte und nicht wusste, welche Richtung er in Zukunft einschlagen sollte.

Panda gibt zu, dass er nicht gut im Design ist, und verwendet die scheinbar albernen Zeichnungen eines Kindes, um eine einzigartige Geschichte über seinen eigenen Weg zum Erwachsenwerden zu erzählen – Foto: BTC

Anders als die großen Erlebnisstände, die man oft auf Gaming-Konferenzen in Vietnam oder international sieht, befindet sich die Gaming-Ecke von Mother Gank in einem kleinen Raum, in dem sich nur ein alter gebogener Monitor und eine elfenbeinweiße Tastatur mit vielen Flecken befindet.

Es handelt sich dabei fast um ein Installationskunstwerk, das den beengten Raum nachbildet, aber mit Erinnerungen an Internetcafés und Videospielläden gefüllt ist, die einst mit der Kindheit vieler junger Vietnamesen der 1990er und frühen 2000er Jahre in Verbindung gebracht wurden.

Eine kleine Ecke in der Reading Cabin verwandelt sich plötzlich in eine Zeitmaschine, die die Teilnehmer zurück in die Anfänge der Internetcafés in Vietnam führt – Foto: TO CUONG

Damals war das Internet gerade erst eingeführt worden, Internetcafés schossen wie Pilze aus dem Boden und wurden zu einem Treffpunkt für Kinder, die gerne spielten, mit Yahoo chatteten, Musik aus dem Le Quy Don-Forum hörten oder sich die ersten Clips auf YouTube ansahen, als es Facebook noch nicht gab.

Obwohl sie einst als Sammelplatz für eine Art „soziales Übel“ galten, das die Eltern damals heimsuchte, ist die Kultur der Internetcafés in Vietnam der Ort, der Millionen von Kindern hilft, sich der „achten Kunstform“ zu nähern, zu einer Zeit, als sie sich noch nicht für Malerei, Poesie oder Kino interessierten.

Die Zukunft der vietnamesischen Kunstspielindustrie

Die Game-Design-Branche in Vietnam ist noch relativ jung. Im Gegensatz zur Spieleprogrammierung , bei der der Schwerpunkt auf technischen Aspekten liegt , umfasst Game-Design eher kreative Aufgaben wie Art Direction, Sounddesign, Storyentwicklung und Spielerlebnis.

Dieses Feld erfordert mehrdimensionales Denken und die Kombination von Technologie, Ästhetik und Emotionen. Wer heute in der Spielebranche tätig ist, entscheidet sich oft für die Entwicklung kommerzieller Spiele mit formelhaftem Gameplay und Monetarisierung der Spieler durch In-Game-Gegenstände.

Mit der Aufgabe, eine neue Generation von Spieleentwicklern in Vietnam anzuleiten, ist Do Dzuy Anh stolz auf die Produkte seiner Schüler und möchte viele neue Spielplätze für Spieleentwickler in Ho-Chi-Minh-Stadt schaffen – Foto: TO CUONG

Die Organisatoren des Mother Gank -Events wie Henry, Do Dzuy Anh oder Panda sind jedoch weiterhin äußerst zuversichtlich, was die Zukunft der vietnamesischen Kunstspielindustrie angeht.

Sie glauben, dass Vietnam innerhalb der nächsten fünf bis zehn Jahre über international anerkannte Indie-Spiele verfügen wird – nicht nur aufgrund ihrer Qualität, sondern auch aufgrund ihrer einzigartigen Identität in Bezug auf Erzählweise und Design.

Für sie sind Spiele nicht nur Unterhaltung, sondern auch eine Kunstform , bei der Spieleentwickler sowohl ihre eigenen Geschichten erzählen als auch aus dem, was sie leidenschaftlich interessiert, einen echten wirtschaftlichen Wert schaffen können.

Nach Cuong

Quelle: https://tuoitre.vn/du-hanh-ve-thoi-di-net-bi-me-gank-cung-su-kien-doc-la-cua-game-indie-viet-20250720134200116.htm