Die Essenz des Theaters durch Innovation wiederbeleben

Die Rückkehr klassischer Stücke, die als Quintessenz des Theaters gelten, in neuer Form ist nicht nur ein Versuch, die künstlerischen Werte der Vergangenheit wiederzubeleben, sondern auch eine Möglichkeit für das zeitgenössische Theater, mit dem heutigen Publikum in Kontakt zu treten.

Die jüngsten mutigen und leidenschaftlichen Kreationen der Kunsteinheiten mit berühmten Stücken verleihen der Bühne der Hauptstadt neue Vitalität.

Eine Szene aus dem Stück „Trinh Nguyen“, restauriert vom Hanoi Cheo Theatre.

Blockbuster kehren auf die Bühne zurück

Seit Anfang Juni ist das Stück „Ich und Wir“ des Autors Luu Quang Vu, inszeniert vom Hanoi Drama Theater, wieder offiziell dem Publikum der Hauptstadt zugänglich. Genauer gesagt wurde das Werk ausgewählt, um das Programm „Fernsehbühne“ von Hanoi Radio und Fernsehen zu eröffnen und wird von dort aus landesweit aufgeführt.

Fast 40 Jahre nach der Uraufführung ist die Geschichte vom Konflikt zwischen konservativem Denken und Innovation in einem Staatsunternehmen immer noch aktuell, insbesondere im Kontext des Beginns einer neuen Ära, die Kreativität, transparente Regierungsführung und die Rolle proaktiver Bürger erfordert. Das Hanoi Drama Theater hat beschlossen, „Me and Us“ in einem neuen Look zurückzubringen, um aktuelle Themen auf subtile und ungezwungene Weise zu reflektieren.

Der Regisseur der Neufassung von 2025, Volkskünstler Trung Hieu, erklärte: „Ich und Wir“ wurde 1984 von Autor Luu Quang Vu geschrieben und ein Jahr später offiziell veröffentlicht, was sofort landesweit für großes Aufsehen sorgte. Das Publikum musste Schlange stehen, um Karten zu kaufen, obwohl täglich drei bis vier Vorstellungen stattfanden. Das Stück wurde 2003 zum zweiten Mal vom Theater reproduziert, und dieses Mal, so der Regisseur, wolle er eine frische Perspektive einbringen, geprägt vom 4.0-Zeitalter, mit einer minimalistischen, aber flexiblen Bühne, moderner Beleuchtung und Ton, einem stärkeren Rhythmus und einer vertrauten Sprache, die den „Trend“ der Zeit auffängt.

Ebenfalls nach einem klassischen Bühnenskript des Autors Luu Quang Vu, das auf der Theaterbühne erfolgreich war, cheo, cai luong..., hat das Thang Long Puppetry Theater gerade das Puppenstück „Truong Ba's Soul, Butcher's Skin“ mit vielen neuen und kreativen Innovationen neu inszeniert.

Laut dem renommierten Künstler Le Chi Kien wurde „Truong Ba’s Soul, Butcher’s Skin“ 2016 von ihm inszeniert und uraufgeführt und gewann den Preis für herausragende experimentelle Puppenspiel-Performance beim 3. Internationalen Experimentaltheaterfestival in Hanoi. Er erkundet jedoch weiterhin eine Neuinszenierung des Werks mit einer mutigeren Idee. So enthält diese Version neben menschlichen Puppen und Marionetten auch Schattenpuppen, die in drei überlappenden Spielebenen angeordnet sind. Die Musik kombiniert traditionelle Elemente wie Xam, Cheo und Chau Van mit moderner Musik wie Rap, Hip-Hop … geeignet für junge Leute.

Das Hanoi Cheo Theater arbeitet weiterhin beharrlich an der Wiederbelebung der beispielhaften alten Cheo-Stücke dieser traditionellen Kunstform. Nach „Quan Am Thi Kinh“, „Truong Vien“ und „Luu Binh – Duong Le“ präsentierte das Theater kürzlich das Stück „Trinh Nguyen“. Das Stück wird vom Volkskünstler Tran Quoc Chiem restauriert, wobei der ursprüngliche Geist – von den Texten über den Gesang bis hin zur Schauspielkunst – erhalten bleibt. Einige Details wurden jedoch angepasst, um dem heutigen Publikum näher zu kommen. Insbesondere die jungen Schauspieler, die das gesamte Stück übernehmen, bringen zeitgenössische Elemente in das Werk ein.

Zuvor hatte das Opernhaus Hanoi das Stück „Kieu“ restauriert, das in den 1990er Jahren im gesamten Norden für Aufsehen sorgte. Die neue Version, restauriert vom renommierten Künstler Thanh Van, richtet sich an ein junges Publikum und zeichnet sich durch mutige Investitionen in Bühnenbild, Lichtgestaltung und insbesondere zeitgenössische Musik wie Jazz mit folkloristischer Untermalung aus.

Vererbung und Innovation

Die Rückkehr klassischer Bühnenstücke befriedigt nicht nur die Nostalgie älterer Zuschauer. Mit neuen Formen und neuen Sprachen erreichen diese Werke auch die jüngere Generation.

Zuschauerin Tran Thanh Ha (21 Jahre, Studentin an der Kulturuniversität Hanoi) erzählte nach dem Anschauen des Stücks „Trinh Nguyen“: „Zuerst ging ich aus Neugierde hin, aber dann wurde ich von dem Stück in seinen Bann gezogen. Ich fand die Darbietungen der Künstler sehr lebendig, die Musik war sehr gut. Ich hätte nicht gedacht, dass Cheo-Kunst so interessant sein könnte.“

Herr Tran Duc Thanh (63 Jahre, pensionierter Kader des Bezirks Hang Buom, Bezirk Hoan Kiem, Hanoi) sagte emotional: „Ich habe „Me and Us“ vor Jahrzehnten gesehen. Jetzt, wo ich es wieder sehe, bin ich immer noch sehr bewegt und überrascht, weil es so neu und modern gemacht wurde und mehr Erlebnisse bietet.“

Um das Stück „Ich und Wir“ oder „Trinh Nguyen“ neu aufzuführen, luden das Hanoi Drama Theater und das Hanoi Cheo Theater viele Künstler ein, die die vorherige Version des Werks erfolgreich aufgeführt hatten, wie etwa die Volkskünstler Hoang Cuc, Thu Ha, Thu Huyen, Minh Thu …, um zu unterstützen, zu lehren, Emotionen zu teilen und sogar zu interagieren, um neue kreative Ideen zu entwickeln.

„Wir wollen die erfolgreichen Elemente der vorherigen Version des Stücks übernehmen, es aber nicht auf nostalgische Weise neu aufführen. Wichtig ist, dass die Aufführung dem Kontext und der zeitgenössischen Ästhetik entspricht“, sagte der Volkskünstler Trung Hieu, Direktor des Hanoi Drama Theaters.

Laut Thanh Hien, dem verdienstvollen Künstler und Direktor des Thang Long Puppentheaters, ist die Restaurierung des Puppenstücks „Truong Ba’s Soul, Butcher’s Skin“ Teil des Plans zur Erhaltung und Förderung der traditionellen Opernkunst in Hanoi für den Zeitraum 2021–2025, der vom Hanoi People’s Committee herausgegeben wurde. Das Puppenstück wird auch auf der Schulbühne aufgeführt und soll Schülern tiefere und spezifischere Erfahrungen mit den Werken ermöglichen, die sie im allgemeinen Bildungsprogramm lernen.

Der Volkskünstler Tran Quoc Chiem, Vorsitzender der Hanoi Literature and Arts Association, verfolgt die Erhaltung und Förderung der traditionellen Künste der Hauptstadt aufmerksam und sagte, die meisten klassischen und beispielhaften Stücke der darstellenden Künste hätten bleibenden Wert, würden aber bei einer Inszenierung nach alter Tradition kaum noch das heutige Publikum ansprechen. Die Bemühungen der Kunstverbände Hanois in jüngster Zeit haben dazu beigetragen, dass die darstellenden Künste im heutigen Leben weiterleben, sich verbreiten und nachhaltig entwickeln und so positiv zur Entwicklung der Kulturwirtschaft der Hauptstadt beitragen.

Quelle: https://hanoimoi.vn/hoi-sinh-tinh-hoa-san-khau-bang-cach-lam-moi-705611.html