„Die kleine Meerjungfrau“ und die Lektion, das Publikum zu respektieren

„Die kleine Meerjungfrau“ und die Lektion, das Publikum zu respektieren

Der Film „Arielle, die Meerjungfrau“ sorgte bereits vor seinem Kinostart weltweit für Aufsehen, allerdings nicht wegen der Story oder der Attraktivität des Films, sondern wegen der Kontroverse um die Wahl des Hauptdarstellers.

Eine Szene mit der Meerjungfrau Arielle und Prinz Erik im Film. (Foto: Internet)

„Arielle, die Meerjungfrau“ ist eine Realverfilmung des gleichnamigen Zeichentrickfilms der Walt Disney Studios aus dem Jahr 1989. In diesem Zeichentrickfilm hat Walt Disney das Ende so bearbeitet, dass es für die Meerjungfrau Arielle glücklicher ist, und Arielle eine stärkere Persönlichkeit verliehen. Die ursprüngliche Zeichentrickversion der Meerjungfrau mit ihrer weißen Haut, den blauen Augen und dem wallenden roten Haar ist in der Vorstellung der meisten Zuschauer zu einer legendären Ikone des Bildes einer Meerjungfrau geworden. Das Bild der rothaarigen Arielle existiert nicht nur im Film, sondern wurde auch im wirklichen Leben vielfältig eingesetzt, beispielsweise bei der Herstellung von Spielzeugen, Spielen, Dekofiguren und einigen Artikeln …

Im Jahr 2019 kündigte Disney ein Remake von „Arielle, die Meerjungfrau“ mit einigen Änderungen an. So wurden der Meerjungfrau beispielsweise modernere Ideen verliehen, nicht nur aus Liebe zu einem Jungen, dem sie ihre Singstimme geliehen hatte, sondern auch aufgrund ihres Freiheitsdrangs und ihres Wunsches, die neue Welt da draußen kennenzulernen, hier insbesondere die Welt der Menschen. Arielle ist eigenständiger und moderner aufgebaut als die Zeichentrickfigur. Auch der Prinz hat Ähnlichkeiten mit Arielle, reist gern,erkundet die Welt, lernt neue Kulturen kennen, wird aber von seiner Mutter daran gehindert, da sie Angst vor den Gefahren des blauen Meeres hat. Diese Ähnlichkeit führt dazu, dass zwischen zwei Menschen aus zwei Welten Empathie entsteht und sich daraus Liebe füreinander entwickelt.

Die Schauspielerin Halle Bailey erhielt in einigen Märkten keine Unterstützung vom Publikum, weil sie nicht zum Image der Figur passte.

Als jedoch bekannt wurde, dass die Hauptfigur Arielle von der schwarzen Schauspielerin Halle Bailey gespielt werden würde, stieß „Arielle, die Meerjungfrau“ von Regisseur Rob Marshall auf breite Kritik und Widerstand des Publikums. Die meisten Meinungen besagen, dass Walt Disneys ursprüngliche Meerjungfrau Arielle weiße Haut, blaue Augen und wallendes rotes Haar hat, was nicht zu Halle Bailey mit ihrer dunklen Haut und den dichten braunen Dreadlocks passt. Walt Disney erklärte den „Farbwechsel“ der Meerjungfrau damit, dass der Meereskönig im Film sieben Töchter hat, die die sieben Meere unter seiner Herrschaft repräsentieren, sowie verschiedene Meeresbewohner unterschiedlicher Herkunft, sodass jede Meerjungfrau eine andere Hautfarbe und Rasse hat.

Als „Arielle, die Meerjungfrau“ offiziell in die Kinos kam, verkündete Walt Disney, dass der Film allein in den ersten vier Tagen nach seiner Veröffentlichung 117,4 Millionen Dollar eingespielt habe. Bis heute hat der Film 327 Millionen US-Dollar eingespielt, davon 186 Millionen US-Dollar in den USA und der Rest international. Allerdings ist diese Zahl kein Indikator für den Erfolg des Films, da dieser mindestens 600 bis 650 Millionen US-Dollar einspielen müsste, um die Produktionskosten von 250 Millionen US-Dollar wieder einzuspielen. Inzwischen hat der Film in den wichtigsten Märkten Asiens äußerst heftige Reaktionen hervorgerufen. Auf dem chinesischen Markt, einem der Schlüsselmärkte für die meisten Hollywood-Blockbuster, hat der Film seit seiner Veröffentlichung am 28. Mai lediglich 3,6 Millionen US-Dollar eingespielt. Auf dem koreanischen Markt waren die Einnahmen etwas besser und erreichten 10 Tage nach der Veröffentlichung 4,4 Millionen USD.

Das Publikum auf dem asiatischen Markt war von der von Halle Bailey gespielten Meerjungfrauenfigur Arielle ziemlich enttäuscht. Viele Zuschauer betonten, dass die Meerjungfrau in ihren Augen immer weiße Haut und wallendes rotes Haar habe und kein dunkelhäutiges Mädchen mit Dreadlocks sei. Einige Zuschauer kritisierten, dass Halle Bailey sich nicht ausreichend für die Rolle aufgeopfert habe und ihre Frisur nicht dem Original entsprach.

In Vietnam reagierten viele Zuschauer sofort, als bekannt wurde, dass Halle Bailey für die Rolle der Arielle ausgewählt wurde, weil sie sich stark von der Figur im Zeichentrickfilm unterschied. In den sozialen Netzwerken, Artikeln und Kommentaren zum Film sind heftige Debatten ausgebrochen, zwischen denen, die das Originalbild verteidigen, und denen, die eine neue, mutige Kreativität unterstützen …

Eine Szene aus dem Film.

Bis zur Veröffentlichung des Films in Vietnam hörten diese Kontroversen nicht auf, sondern es kam zu immer heftigeren Ausbrüchen. Die Unterstützer des Films lobten Halle Baileys Gesang und die frischen Ideen der Regisseurin zum Thema Feminismus. Die Gegenseite kritisierte das unangemessene Spiel und Aussehen der Schauspieler, betonte aber, dass es in dem Film nicht auf die Gesangskünste, sondern auf die schauspielerische Leistung ankäme.

Darüber hinaus weist der Film auch Ungereimtheiten oder Fehler in den Szenen, Kostümen, Nebenfiguren, der Handlungslogik oder der Logik in der psychologischen Entwicklung der Figuren auf, die dazu führen, dass sich das Publikum vom Film abwendet. Einige Szenen blieben nicht nur hinter den Erwartungen zurück, sondern riefen auch negative Reaktionen hervor, wie etwa die Szene mit Arielle auf der Klippe, die Szene mit dem Prinzen, als er zum ersten Mal an Land kam, die Szene, in der das Schiff mit der Hexe zusammenstößt …

Manche Zuschauer glauben, dass farbige Menschen ihre eigene Kultur, Geschichten und Identitäten haben, die ebenfalls sehr farbenfroh und attraktiv sind. Daher ist es absolut nicht angemessen, einen schwarzen Schauspieler in eine Figur zu stecken, die aus Europa kommt, eine europäische kulturelle Identität besitzt und dieser den Mantel des Antirassismus überstülpt. Wenn wir eine schwarze Meerjungfrau als Figur mit schwarzer kultureller Identität in einer schwarzen Geschichte geschaffen hätten, wäre es vielleicht anders gelaufen.

Bislang belaufen sich die Einnahmen aus der Meerjungfrauenjagd in Vietnam auf etwa 10,9 Milliarden VND (entspricht mehr als 464.000 USD), was deutlich weniger ist als erwartet. Das Publikum war enttäuscht, als Walt Disney viel Geld in einen Film investierte, der bereits ein traditionelles Publikum, eine traditionelle Geschichte und eine traditionelle Regie hatte, stattdessen aber alles von selbst zerstörte. Obwohl es viele unterschiedliche Meinungen gibt, darunter auch solche, die den Film verteidigen, ist der Misserfolg des Films auf den asiatischen Märkten die treffendste Antwort des Publikums auf den Erfolg eines Films, der auf einer Legende basieren sollte.

Laut der Zeitung Nhan Dan

Quellenlink: https://baohungyen.vn/van-hoa/202306/nang-tien-ca-va-bai-hoc-ve-ton-trong-khan-gia-ba603c7/