Künstler erneuern traditionelle Kunst

Folk-Elemente werden ausgenutzt

Der Erfolg von Filmen wie „Dat rung phuong nam“ oder „Tro tan hong hong“ hat gezeigt, dass die Anziehungskraft vom Kulturraum des Südens ausgeht – von der Sprache, den Menschen bis hin zu Bräuchen und der Natur. Auch im Film „Detektiv Kien: Der kopflose Fall“ werden vietnamesische historische und kulturelle Elemente voll ausgeschöpft. Der Film spielt in der Nguyen-Dynastie des 19. Jahrhunderts und zeigt traditionelle Kostüme, von rustikalen vierteiligen Kleidern bis hin zu eleganten Seidenkleidern …

Hoa Minzys Musikvideo „Bac Bling“ ist der Beweis dafür, dass Musik dem Tourismus auf andere Weise zu neuem Glanz verhelfen kann.

In „The Soul Eater“ werden die Kinderreime und das Volksbild „Die Rattenhochzeit“ in den Film eingefügt, um äußerst interessante Farben zu erzeugen. Der Film „Tam Cam: The Untold Story“ wurde vom Märchen „Tam Cam“ inspiriert und kombinierte magische und Action-Elemente, um die Geschichte aufzufrischen und dem Film auch eine sehr gute Wirkung zu verleihen.

Auch in der Musik waren positive Signale zu verzeichnen, als viele junge Künstler wieder dazu zurückkehrten, Folk-Materialien in einem modernen Geist zu nutzen. Wie Hoang Thuy Linh mit „Let Mi tell you“, dann „See love“. Das aktuelle Musikvideo „Bac Bling“ der Sängerin Hoa Minzy ist ein Musikprodukt, das die Kultur von Bac Ninh Quan Ho eingehend beleuchtet. „Bac Bling“ ist nicht einfach ein „kultureller Hintergrund“ für ein Marktprodukt, das Musikvideo thematisiert auch auf ganz natürliche Weise die Wahrung der Identität im modernen Leben.

Zu diesem Thema sagte der Direktor und verdiente Künstler Bui Trung Hai, dass die Bewahrung der traditionellen Kultur äußerst wichtig sei, dass es jedoch ebenso wichtig sei, die traditionelle Grundlage zu fördern und zu schaffen. Im Bereich des Kinos ist dies den Filmemachern sehr gut gelungen. Sie haben erfolgreich Materialien aus Folklore, Märchen, Legenden usw. verwertet und so Anziehungskraft und Faszination für das Publikum geschaffen.

Auch der Dozent der Vietnam Dance Academy, Ha Thai Son, äußerte interessante Dinge, als er sagte, dass sich Künstler in die kreative Forschung vertiefen müssten, um traditionelle und nationale Elemente im zeitgenössischen Tanz effektiv nutzen zu können, damit die Arbeit sowohl die kulturelle Identität bewahrt als auch für das moderne Publikum leicht zugänglich ist. Bei traditionellen Tanzstücken kommt es auf einen ansprechenden Stil und eine ansprechende Inszenierung an, bei der Lichttechnik, Ton und fortschrittliche Bühnentechniken kombiniert werden. Dann ziehen sie das Publikum auf natürliche Weise in ihren Bann.

Ein typisches Beispiel ist das Tanzgedicht „Nang May“. Durch die Kombination der Sprache des Volkstanzes mit zeitgenössischem Tanz vermittelt das Werk dem Publikum einen Einblick in das vietnamesische Kulturleben. Wie der Choreograf Nguyen Hai Truong sagte, möchte er jungen Menschen durch seine Tanzstücke die nationale Geschichte und traditionelle Kultur näherbringen und sie dazu anregen, mehr über nationale Werte zu lernen und zu lieben.

Erweitern Sie Ihren kreativen Horizont

Manche argumentieren, dass eine zu starke Konzentration auf die Identität unbeabsichtigt zu einem Hindernis für Kreativität und Innovation werden kann. Dr. Pham Viet Long, ehemaliger Vorstandsvorsitzender des Instituts für Kultur- und Entwicklungsstudien, sagte, dass Identität nicht nur in traditionellen Elementen enthalten sei, sondern sich auch in der Denkweise, der Art und Weise, Probleme zu stellen und das gesellschaftliche Leben zu reflektieren, ausdrücke. Wenn Künstler Werte kombinieren, die traditionelle und zeitgenössische Elemente in Einklang bringen, berührt ihre Arbeit allgemeine menschliche Probleme.

Laut Herrn Long ist Kultur nicht unveränderlich, sie entwickelt sich immer mit den Menschen weiter und spiegelt Veränderungen in der Gesellschaft, der Ideologie und der Technologie wider. Wenn man auf offene Weise mit kultureller Identität umgeht, kann Kunst zu einer Brücke zwischen Tradition und Zukunft werden und der neuen Generation dabei helfen, kulturelle Werte nicht nur zu erben, sondern auch zu bereichern. Es ist wichtig, den Kerngeist der Identität zu bewahren, ihr aber auch die Möglichkeit zu geben, sich weiterzuentwickeln und an die Bewegung der zeitgenössischen Kunst anzupassen.

Zu diesem Thema sagte der verdiente Künstler Bui Trung Hai, dass Künstler in erster Linie ihren eigenen Gefühlen, Instinkten und Gedanken folgen müssen, um die nötige Sicherheit bei der Schaffung ihrer Werke zu erreichen. Künstler erhalten ihre kreative Inspiration nicht nur im Rahmen der Kunstwerke ihres eigenen Landes, sondern müssen sich auch den Spitzen der internationalen Kunst nähern, von ihnen lernen und sich von ihnen inspirieren lassen. Zu diesem Zeitpunkt wird sich der nationale Charakter auf natürliche Weise im Werk des Künstlers manifestieren und das Publikum wird ihn spüren.

„Kultureller Einfluss und Austausch wirken sich stets positiv auf die kulturelle Entwicklung eines Landes aus. Insbesondere erfolgreiche zeitgenössische Werke zeigen immer wieder deutlich: Anpassung, Transformation und Weiterentwicklung sind absolut notwendig“, sagte der Direktor und verdiente Künstler Bui Trung Hai.

Damit die Identität in einer flachen Welt nicht verblasst

Außerordentlicher Professor Dr. Le Van Toan, ehemaliger Direktor der Vietnam National Academy of Music, sagte, dass in der Kunst die individuelle Kreativität immer eine zentrale Rolle spiele, ein Faktor, der das Talent des Künstlers deutlich widerspiegele. Dieses Talent wird aus der Quintessenz der nationalen Kultur genährt und erbt gleichzeitig die wertvollen Werte der menschlichen Kultur, um neue Werke zu schaffen, die im zeitgenössischen Leben Vitalität besitzen. Deshalb muss kreatives Talent respektiert und in seiner Entwicklung gefördert werden.
Ihm zufolge trägt jeder Wert die historische Prägung der jeweiligen Periode. Identität bewahren heißt nicht, Traditionen zu rahmen, sondern die Quintessenz zu erben und gleichzeitig die Quintessenz der Weltkultur aufzunehmen und in neue Werke zu transformieren. So wird Identität in der Kunst lebendig.

Musikvideo „Bac Bling“ von Hoa Minzy erreicht 200 Millionen Aufrufe

Am 22. Mai erreichte Hoa Minzys Musikvideo „Bac Bling“ 200 Millionen Aufrufe auf YouTube. Dank dieser Leistung ist es der Sängerin von Bac Ninh gelungen, das Musikvideo zu entwickeln, das am schnellsten in der Geschichte von Vpop 200 Millionen Aufrufe erreichte – und das nach nur 81 Tagen nach der Veröffentlichung.

Auf ihrer persönlichen Seite teilte Hoa Minzy mit: „In nur 81 Tagen haben Hoa, Onkel Xuan Hinh, Herr Tuan Cry, Masew und die Crew dank der Liebe aller eine neue Musikplatte herausgebracht. Wir haben es geschafft. So emotional, Bac Ninh, Vietnam.“

Laut YouTube hat das Musikvideo „Bac Bling“ 1,8 Millionen Likes erhalten und liegt derzeit auf Platz 34 der globalen Trend-Musikvideo-Charts.

Das Musikvideo „Bac Bling“ wurde am 1. März 2025 veröffentlicht, ein Musikprodukt, das stark von Bac Ninhs Heimat Quan Ho geprägt ist. „Bac Bling“ kombiniert moderne Musik und Folk-Klänge und würdigt so Erbe und kulturelle Identität.

Im Musikvideo werden den Zuschauern typische Bilder von Bac Ninh gezeigt, vom vierteiligen Kleid und dem konischen Hut bis hin zu berühmten Sehenswürdigkeiten wie der Dau-Pagode, dem Do-Tempel und dem Malerdorf Dong Ho …

„Bac Bling“ ist nicht nur ein Musikvideo, sondern auch ein Wiedersehen vieler Generationen vietnamesischer Künstler, wie etwa der Ikone der zeitgenössischen Volkskunst Xuan Hinh, dem jungen „Star“-Arrangeur Masew und den Sängern Tuan Cry und Hoa Minzy. Hinzu kommt die Beteiligung von 300 Einheimischen, die gemeinsam einen künstlerischen Raum schaffen, der von der Landschaft des Nordens geprägt ist.

Der Erfolg von „Bac Bling“ ist ein Durchbruch und eröffnet jungen Künstlern eine neue Richtung.

Zuvor gehörte der Rekord für die schnellsten 200 Millionen Aufrufe „Song Gio“ des Duos K-ICM und Jack (102 Tage). Es folgen der Reihe nach „Silver Fate“ (K-ICM und Jack; 132 Tage) …

Laut Experten ist der Erfolg des MV „Bac Bling“ ein würdiges Ergebnis der Bemühungen von Hoa Minzy und ihrer Crew, das Image und die einzigartige Kultur des Landes, die Volkslieder von Bac Ninh, einem Publikum im In- und Ausland näherzubringen.

Im Rahmen der Verbreitung des MV „Bac Bling“ organisiert die Provinz Bac Ninh außerdem jeden Samstag und Sonntag viele kostenlose Touren, darunter auch Ziele, die im MV „Bac Bling“ vorkommen, wie etwa: Bac Ninh Museum – Do-Tempel – Dong Ho-Dorf mit Volksmalerei – Ökologisches Gebiet Vuon Cuoc Song – Dau-Pagode – To-Pagode – But Thap-Pagode …

Laut daidoanket.vn

Quelle: https://baolaocai.vn/nghe-si-lam-moi-nghe-thuat-truyen-thong-post402305.html