Bildhauer Luu Thanh Lan:

Bildhauerei ist eine anspruchsvolle Kunstform, was sie für Künstlerinnen recht selektiv macht. Die Bildhauerin Luu Thanh Lan hat sich jedoch durch Talent, Beharrlichkeit und Leidenschaft behauptet.

Hà Nội Mới•12/05/2025

Sie ist nicht nur eine Künstlerin, die Geschichten durch Form erzählt, sondern auch ein Symbol für Widerstandsfähigkeit und eine tiefe Liebe zur Kunst.

Die Bildhauerin Luu Thanh Lan steht neben einem ihrer Kunstwerke.

Eine tiefe Verbundenheit mit der Kunst der Bildhauerei.

Die Bildhauerin Luu Thanh Lan wurde am 9. März 1971 im Dorf Quat Thuong (Gemeinde Trung Vuong, Stadt Viet Tri, Provinz Phu Tho ) geboren, einer Region im mittleren Delta, die reich an grünen Palmenwäldern, Teeplantagen, Reisfeldern und Maisfeldern ist. Als jüngstes von neun Geschwistern wuchs Luu Thanh Lan in einem Umfeld auf, das durch die Arbeit ihres Vaters eng mit der Schönheit von Gemälden und Skulpturen verbunden war. Ihr Vater widmete sein Leben der Verschönerung alter Bauwerke und traditioneller Häuser in den Dörfern des nördlichen Deltas.

Die Eindrücke von Formen, Linien und Farben, die sie während der Arbeit mit ihrem Vater sammelte, nährten ihren Traum und bestärkten Luu Thanh Lan in ihrem Entschluss, die Aufnahmeprüfung an der Vietnamesischen Kunsthochschule zu bestehen. Unter der Anleitung renommierter vietnamesischer Bildhauer wie Vuong Hoc Bao, Tran Tia, Dao Chau Hai, Luu Danh Thanh, Nguyen Xuan Thanh und ihrer Lehrerin Nguyen Thi Hong war Luu Thanh Lan wie ein Samenkorn, das in fruchtbaren Boden gesät wurde. Die Kunst in ihr erblühte und gedieh rasch.

Unerschrocken von Schwierigkeiten und Entbehrungen, eifrig auf der Suche nach Wissen und Bildung und mit der unbändigen Energie und Begeisterung der Jugend, arbeitete dieses zierliche Mädchen mit Eisen, Stahl, Holz, Stein und schweren Erdblöcken... Sie arbeitete unermüdlich, knetete Lehm und bog Eisen, um Verstärkungen herzustellen, genau wie ein Mann, nur noch ausdauernder und widerstandsfähiger.

Am Ende ihres Studiums erhielt Luu Thanh Lan die prestigeträchtige Silbermedaille auf der Nationalen Kunstausstellung 1995 für ihr Werk „Baum des Lebens“. Dies war zugleich ihr Abschlussprojekt, das Ergebnis unermüdlicher Anstrengungen und Hingabe während ihrer fünfjährigen Studienzeit an der Vietnamesischen Universität für Bildende Künste.

Emotionen leiten das Kunstwerk.

In der Kunst ist es unglaublich schwierig, einen eigenen, einzigartigen Stil zu finden; Kreativität hingegen ist ein inhärenter Fluss, den nur wahre Künstler erfassen können, und Luu Thanh Lan ist eine von ihnen.

„Im unermesslichen Wissen der Menschheit ist es nicht leicht, seinen eigenen Weg zu finden. Ich blicke in die Welt hinaus, suche in Büchern, um von den Werken und Autoren weltbekannter Meister wie Michelangelo, Henry Moore, Constantin Brancusi und Auguste Rodin zu lernen und mich inspirieren zu lassen. In Vietnam betrachte ich die Kunst der Tempelskulpturen, die Cham-Skulpturen und die Werke von Bildhauern wie Le Cong Thanh, Ta Quang Bao, Diem Phung Thi und Phan Gia Huong. Von dort aus fand ich meinen Weg, ausgehend von meinen Gefühlen, die jedes meiner Werke leiten“, erzählt die Bildhauerin Luu Thanh Lan.

Das Bild der vietnamesischen Frau mit ihrer Sanduhrfigur hat Luu Thanh Lan schon immer fasziniert. Sie möchte diese Schönheit nicht nur im Alltag, sondern auch in romantischer Liebe, Mutterliebe und glücklichen Familienmomenten zum Ausdruck bringen. Laut ihr ist es eine schwierige Aufgabe, in ihrem kreativen Prozess die passende Ausdrucksform zu finden. Die Form bestimmt nicht nur den Stil, sondern muss auch mit dem Inhalt des Werkes harmonieren und erfordert eine sorgfältige Materialauswahl. Holz, Stein, Keramik, Bronze … jedes Material bietet ihr neue, interessante Erfahrungen.

Angetrieben von tiefen Inspirationen wie Liebe, Mutterschaft, Familie, Kindheit und Glück, drückt sich Luu Thanh Lan in der Sprache der Bildhauerei frei aus und schafft so ein Liebeslied an die Schönheit der Natur. Werke wie „Wechsel der Jahreszeiten“, „Monsunwind“, „Liebesgeschichte“, „Frühling der Mutter“, „Warmes Zuhause“, „Mutterliebe“, „Glück“, „Kleine Schritte ins Leben“, „Haarewaschen am Bach“, „Kindheit“, „Du bist Frühling“, „Fischerdorf“ u. v. m. berühren die Betrachter zutiefst.

Wie die Künstlerin erklärte: „Ich mag Kupfer wegen seiner Beständigkeit und seines sanften Glanzes, der sich hervorragend für Werke zum Thema junge Frauen eignet.“ Sobald sie mit Kupfer in Berührung kam, floss es wie ein Fisch ins Wasser in ihre Arbeiten – lebendig in jeder Form und anmutig in jedem Detail. Werke wie „Neumond“, „Junge Frau mit Katze“, „Frühlingsmelodie“, „Junge Frau mit Vogel“, „Flut“, „Haarstrom“, „Den Wind begrüßen“, „Frühlingssilhouette“ … entstanden nacheinander. Mit einer robusten Form, einem soliden und stabilen Sockel, einem leichten und weichen Oberkörper, ineinandergreifenden horizontalen und vertikalen Linien und den nach oben gerichteten Gesichtern der Figuren, die Hoffnung ausdrücken …

Die meisten ihrer Skulpturen, die Frauen darstellen, zeigen Akte, wirken aber nicht grob, sondern sind sorgfältig gearbeitet und verfeinert, um eine subtile Schönheit zu erzeugen. Das Thema Mutterschaft, die Kraft, die Familie zu beschützen, und die grenzenlose Liebe zu den Kindern, ist ein wiederkehrendes Motiv in ihren Werken. Werke wie „Zuhause“, „Mutter und Kind“, „Mutterliebe“, „Mutter und Tochter“, „Frühling der Mutter“, „Wiegenlied auf dem Rücken“, „Wiegenlied“, „Süße der Muttermilch“, „Mittagstraum“ und „Frühlingsbeginn“ zeugen von der reichen Inspiration, die die Bildhauerin Luu Thanh Lan für dieses Thema empfand.

Für immer leidenschaftlich dem Musizieren verschrieben.

Bildhauerei ist eine anspruchsvolle und harte Kunstform. Während sie für männliche Künstler schon schwierig ist, ist sie für Künstlerinnen umso schwerer. Doch für Luu Thanh Lan gilt: Je größer die Herausforderung, desto entschlossener wird sie. „Die Schwierigkeiten sind vielfältig, und so gab es Zeiten, in denen ich entmutigt war. Viele großartige Ideen entstanden, aber bei der Umsetzung entsprachen sie nicht meinen Erwartungen, sodass ich sie verwerfen musste. In diesen Momenten fühlte ich mich verloren und musste sogar innehalten, um eine neue Richtung zu finden. Ich muss solche Herausforderungen immer wieder meistern, um stets neue und einzigartige Werke zu schaffen. Die ständige Transformation während des Erkundungs- und Schöpfungsprozesses ist immer wieder faszinierend und beansprucht meine ganze Zeit und meine Gedanken. Und so habe ich die Schwierigkeiten und die Entmutigung überwunden“, vertraute die Bildhauerin Luu Thanh Lan an.

Die Eigenschaften und Instinkte von Frauen sind mal sanft und lieblich, mal von feuriger Leidenschaft erfüllt. Die Fülle und Rundung der Formen werden von der Bildhauerin stilisiert, um die strahlende Weiblichkeit hervorzuheben und einen Kontrast zu den kantigen, abstrakten und eckigen Gestalten zu schaffen. In Luu Thanh Lans Skulpturen erkennt man die Schönheit ihres modernen Denkens und Bildhauerstils, die zugleich subtil von der ureigenen Weiblichkeit und Sanftmut der Frau durchdrungen sind. Dies zeigt sich in Werken wie: „Erinnerung an das Meer“, „Märchenland“, „Die Geschichte von drei Menschen“, „Frühlingsblumenzweig“, „Menschen in der Stadt“, „Wiegenlied“, „Glücklicher Tag“, „Mond der Liebe“, „Loslassen“, „Friedlicher Tag“, „Gezeiten“ usw. Jedes Werk erzählt eine Geschichte oder bietet ihre Perspektive auf die menschliche Existenz, die sie erlebt hat, auf Freude, Trauer und Liebe, vermittelt durch Form und künstlerische Sprache unter Verwendung von Materialien wie Bronze, Holz, Stein, Keramik und Steingut.

Kunstwerk: Garten in der Stadt (Keramik - 2024).

2022 präsentierte Luu Thanh Lan ihre erste Einzelausstellung „Frühlingstraum“ im Ausstellungshaus 16 Ngo Quyen in Hanoi mit über 100 repräsentativen Werken. 2024 veröffentlichte sie das Buch „Luu Thanh Lan Sculpture“, eine Sammlung von 200 Kunstwerken, die zugleich ihre unermüdliche künstlerische Reise dokumentiert. Am 10. Mai 2025 stellt sich Luu Thanh Lan der Kunstwelt mit ihrer zweiten Einzelausstellung „Blühender Raum“ im Kunstraum Peony & Iris in der Ton Duc Thang Straße 197+199 im Bezirk Dong Da in Hanoi vor. Die Ausstellung zeigt fast 100 Werke und Werkgruppen, vorwiegend ihre neuesten Kreationen von 2023 bis heute.

Seit über 30 Jahren widmet sich Luu Thanh Lan der Kunst – in einem anspruchsvollen Feld mit wenigen Künstlerinnen – und hat sich dank ihres Talents, ihrer Beharrlichkeit und ihrer Leidenschaft einen festen Platz erobert. Sie hat ihren eigenen Weg gefunden und dabei Zwänge, Einschränkungen und Vorurteile überwunden, um frei mit den Formen der Skulptur zu gestalten und zu experimentieren. Luu Thanh Lan ist nicht nur eine Künstlerin, die Geschichten durch Formen erzählt, sondern auch ein Symbol für Widerstandsfähigkeit und tiefe Liebe zur Kunst. Sie hat dieses künstlerische Spiel immer genossen und genießt es weiterhin – und dieses Spiel ist nie zu Ende gegangen.

Quelle: https://hanoimoi.vn/nu-nghe-si-dieu-khac-luu-thanh-lan-ton-vinh-cai-dep-bang-hinh-khoi-701972.html