Warum sorgen Trommel und Monochord in der Show „Bruder überwindet tausende Hindernisse“ für Aufsehen?

Trommel und Monochord sorgen im Fernsehen für Aufsehen

In der Sendung „Anh trai vu ngan cong gai“ mit dem Thema „Der junge Mann der Vergangenheit“ , die kürzlich auf VTV ausgestrahlt wurde, führten die „Talente“ zweier Generationen, die Volkskünstler Tu Long, Soobin Hoang Son und Cuong Seven, das Lied „ Drum Rice“ auf und beeindruckten das Publikum.

Ein bekanntes vietnamesisches Volkslied mit einer neu arrangierten Melodie, kombiniert mit traditionellen Elementen wie nordischen Volksliedern, Trommelklängen und Monochord-Klängen.

Die Aufführung „Drum Rice“ auf der Bühne „Anh trai vu ngan cong gai“ beeindruckte durch die Kombination von Volkskultur und modernen Elementen (Foto: Organisationskomitee).

Auch auf den Social-Media-Kanälen wurde das Video des Drum-Rice -Auftritts weit verbreitet und vom Publikum mit Applaus bedacht.

„Die Aufführung vermittelt jungen Menschen oder jenen, die die vietnamesische Geschichte und Kultur noch nicht vollständig verstanden haben, Geschichte und Kultur auf die am leichtesten verständliche und visualisierte Weise.“ „Dank Aufführungen wie dieser empfinden junge Menschen wie ich mehr Liebe für den Fluss der Geschichte und Kultur unserer Vorfahren.“

„The Drum ist ein würdiger Beweis dafür, dass Folkmusik noch immer junge Menschen ansprechen kann. Selbst neben modernen Rhythmen und Instrumenten sticht die Trommel hervor und glänzt bei dieser Aufführung sogar.“; „ Das Lied The Drum ist explosiv, kreativ, traditionell und modern zugleich und beeindruckt von der Melodie bis zur Aufführung“ … lauten einige Kommentare aus der Online-Community.

Was also bewirkt, dass eine bekannte Volksmelodie, die auf einer modernen Bühne, in einer Unterhaltungsshow aufgeführt wird, „einen Sturm auslöst“ und zu einem solchen Phänomen wird?

Im Gespräch mit Dan Tri erklärte der Reporter, Kulturforscher und Fernsehregisseur Ngo Huong Giang, dass es lange her sei, dass Trong Com die Gelegenheit hatte, wiederbelebt zu werden und ein neues spirituelles Leben zu erwecken, wie auf der Bühne von Anh Trai Vu Ngan Cong Gai.

Experten sind der Ansicht, dass die Aufführung von Trong Com in den letzten Tagen einen positiven und viralen Effekt hatte. Zunächst einmal müssen wir die Innovation des Mashups (der Kombination) von Trong Com zwischen dem neuen Text und dem Vibrato mit der alten Cheo-Melodie und der Melodie eines nordischen Volksliedes erwähnen, die vom Volkskünstler Tu Long „getragen“ wurde.

Besonders die Pause wurde durch Rap von Cuong Seven, den Schlagzeugsound des „talentierten“ Tu Long und den Monochord-Sound von Soobin Hoang Son untermalt.

„All dies erzeugt die vielschichtige Emotion eines Liedes, das vom Geist der regionalen vietnamesischen Kultur durchdrungen ist, mit einem Tempo, das sowohl schnell als auch langsam ist, sowohl einen Höhepunkt erreicht als auch wie ein sanftes Schlaflied wirkt, sowohl stark durch Rap-Texte als auch anmutig und einfach wie Songtexte und Volkslieder.

„Diese musikalische Emotion kann kein Sänger oder Musiker ausdrücken. Es handelt sich um eine feine, straffe und rhythmische Koordination zwischen den Verbindungen von Musik und Text“, sagte der Kulturforscher Ngo Huong Giang.

Ausschnitt aus der Aufführung „Drum Rice“ bei „Brother Overcoming Thousands of Challenges“ (Video: Yeah1).

Laut dem Regisseur von Culture Decoding – einer Sendung, die auf VTV ausgestrahlt wurde – war ein weiterer Faktor, der die Show „Drum Rice “ „explodieren“ ließ, die Bühne und die Choreographie, die das Lied auf den Höhepunkt der Emotionen zu treiben schienen.

Die Tänzer beschreiben und illustrieren nicht nur die Liedtexte, sondern erzeugen auch dynamische Effekte wie Wellen, die das Boot antreiben, damit die Sänger ihre beste Leistung bringen können.

„Die Viralität des Liedes lag auch daran, dass dieses Programm im Allgemeinen und die Aufführung des Liedes Trong Com im Besonderen von berühmten Künstlern durchgeführt wurden.

Diese berühmten Sänger/Künstler haben ihre eigene „einzigartige Farbe“, die sehr viral ist. Wenn diese viralen Farben auf einer gemeinsamen Bühne kombiniert werden, entsteht offensichtlich ein komplettes virales Musikbild“, teilte er mit.

Medienexperte Nguyen Ngoc Long teilt diese Ansicht und meint, dass die Aufführung von Trong Com zum Teil deshalb so beliebt sei, weil das Programm ein Publikum aller Altersgruppen anspreche. Zum anderen werde die Aufführung von Künstlern aufgeführt, die derzeit für die Mehrheit interessant seien, und daher auch besser angenommen.

„Und um einen starken viralen Effekt und eine positive Wirkung dieser Aufführung zu erzielen, haben die Künstler vor allem eine Möglichkeit gefunden, die nationale Kultur mithilfe einer modernen Sprache – der Sprache der jungen Leute – zu verbreiten.

Das ist sehr wichtig, denn es gibt uns Hoffnung und Zuversicht, dass wir unsere Werte, die nationalen kulturellen Werte, die traditionellen Werte und die alten Werte, vollständig bewahren können.

Und der Erfolg von Trong Com ist keine Frage des Glücks“, betonte der Experte.

Der Volkskünstler Tu Long führt in der vierten Folge der Sendung „Bruder überwindet Tausende von Hindernissen“ Trommel- und Fahnentanz auf (Foto: Organisationskomitee).

Auch der Musiker Thuy Kha – Musikforscher und -kritiker – zeigte Interesse an der Trommel- und Reisdarbietung der „Talente“ in der Show „Anh trai travail ngan cong gai“.

Ihm zufolge ist die Reistrommel ein Musikinstrument, das es schon seit langer Zeit gibt. Der Name Reistrommel kommt daher, dass der Klang durch Reiben von Klebreis auf beiden Seiten der Trommel erzeugt wird.

In der Vergangenheit verwendeten unsere Vorfahren Reistrommeln hauptsächlich in der Region Kinh Bac mit fröhlichen Melodien und scherzhaften Texten für die Tage nach der Arbeit, bei Festen und zur Erholung.

„Dieses Volkslied ist seit langem von der nationalen Kultur durchdrungen, eng mit dem täglichen Leben verbunden und seit Generationen tief im spirituellen kulturellen Unterbewusstsein der Vietnamesen verankert.

Und wenn es auf einer modernen Bühne mit einer neuen Interpretation und jugendlicher Sprache aufgeführt wird, ohne dass dabei der nationale Wert und die Identität des Liedes verloren gehen, ist es verständlich, dass es begrüßt, geliebt und verbreitet wird“, sagte der Musiker Thuy Kha.

Wenn ethnische Kultur in junge Menschen und Unterhaltungsshows „eindringt“

Mit der Neuinterpretation von Trong Com brachte der Regisseur und Kulturforscher Ngo Huong Giang zum Ausdruck, dass das traditionelle kulturelle Identitätselement durch eine neue Künstlergeneration mit einer Mischung aus Technologie und vertrauten rustikalen Volksmelodien in einem modernen Geist wiederbelebt wird.

„All dies schafft ein farbenfrohes musikalisches Bild, das den Geist des ‚Rückblicks auf die Vergangenheit und des Lernens aus der Gegenwart‘ widerspiegelt – die Erneuerung der Kunst auf der Grundlage des vergangenen Erbes. Gleichzeitig vermittelt es die Botschaft: Zwischen der jungen Künstlergeneration und erfahrenen Künstlern scheint es keine Barrieren zu geben, wenn es um nationale kulturelle Werte geht“, sagte er.

Vor Trong Com begeisterte Hoai Lams Verwandlung in den Künstler Ha Thi Cau in der 11. Live-Show des Programms „Familiar Faces“, die vor 10 Jahren (am Abend des 7. Juni 2014) stattfand, das Publikum. Das Bild des jungen Mannes mit geschwärzten Zähnen, der ein vierteiliges Hemd und einen Krähenschnabelschal trug und die zweisaitige Erhu spielte, um „Xam Thap An“ zu singen, brachte ihm das Lob der Jury ein.

Auch Elemente aus der traditionellen Kultur sind zu einem Trend geworden, den junge Sänger in ihren Musikprodukten wählen. Dies sind Tu Phu, Banh Troi Nuoc und De Mi Noi Cho Ma Nghe von Hoang Thuy Linh, Hoa Minzy mit Thi Mau, Chi Pu mit dem MV Cung Dan Vo Doi.

Die Sängerin Bich Phuong widmete sich zuvor dem Projekt Vietnam – Vietnam, das eine Serie von 3 Liedern mit traditionellen Musikeinflüssen kombiniert mit aktuellen Weltmusiktrends wie Tropical House oder Future Bass umfasste.

Medienexperte Nguyen Ngoc Long glaubt, dass wir bei einer umfassenderen Betrachtung erkennen werden, dass es sich nicht nur um eine Musikgeschichte handelt.

„Das sind wahre Werte, die ‚Seele des Landes‘, die aus Liebe und nicht einfach aus Verantwortung verbreitet werden“, sagte Herr Long.

Hoai Lam brillierte, als er sich 2014 in die Künstlerin Ha Thi Cau verwandelte und in der Show „Familiar Faces“ „Xam Thap An“ sang und dafür Komplimente von Jury und Publikum erhielt (Foto: Screenshot).

Der Regisseur und Kulturforscher Ngo Huong Giang äußerte sich dazu, dass Fernsehprogramme und Unterhaltungsshows heutzutage viel Wert auf die Verbreitung der nationalen Kultur legen: „Wenn uns die Wissenschaft die Grundlage für ein tiefes Verständnis der Vielschichtigkeit der vietnamesischen Kultur liefert, dann bietet uns das Fernsehen die Möglichkeit, diese kulturellen Vielschichtigkeiten auf kürzestem und effektivstem Weg der Öffentlichkeit näherzubringen.“

Gleichzeitig können wir unsere persönliche Identität durch kulturell bedeutsame Fernsehwerke leicht zum Ausdruck bringen.“

Medienexperte Nguyen Ngoc Long sagte, der Geschmack des Publikums habe sich geändert und sei viel zivilisierter geworden. Herr Long fügte hinzu: „Das Publikum und die Zuschauer boykottieren heute immer die ‚schmutzige Kultur‘, die toxische Kultur, und legen keinen Wert mehr auf Drama (dramatische Situationen) und Tricks. Das ist eine gute Sache und hat auch Auswirkungen auf die Art und Weise, wie die Produktionseinheiten Programme gestalten.“

Musiker Thuy Kha   Er hofft auch, dass junge Künstler weiterhin Aufführungen schaffen, die von der nationalen Kultur und Geschichte geprägt sind. „Kulturelle Werte sind sehr wichtig. Denn wenn wir sie beiseite schieben und nicht sorgfältig bewahren, geht alles leicht verloren...“, sagte er.

Quelle: https://dantri.com.vn/giai-tri/vi-sao-trong-com-dan-bau-gay-sot-o-show-anh-trai-vuot-ngan-chong-gai-20240801111208725.htm