Su fiel corcel es un Honda Future que lo ha acompañado durante décadas. Sus habilidades al volante provienen de su juventud como conductor de tanques, siempre en combate cuerpo a cuerpo con su tripulación. El tanque ruge, pero se comporta muy bien en sus manos. Es la combinación perfecta de hombre y vehículo. Formar parte de una tripulación implica ser competente en todo: excelente conducción, recarga rápida y un artillero preciso... porque, en realidad, hay situaciones donde hay escasez de personal. Los tanques posteriores tenían aire acondicionado, pero los tanques T54 de aquella época eran tan calientes como un horno.
Antes de unirse a la unidad blindada, fue soldado de infantería en el campo de batalla de Quảng Trị durante la guerra de 1972. Lê Trí Dũng era soldado de la unidad 6971. Este número es una abreviatura del despliegue a gran escala del 6 de septiembre de 1971, cuando la guerra de resistencia estaba en su punto más intenso, un día en el que estudiantes y profesores universitarios dejaron sus bolígrafos y se dirigieron al frente. Tanto profesores como estudiantes portaban rifles AK y lucían la misma insignia de soldado raso. Aunque no se había graduado de la escuela de arte, el soldado Lê Trí Dũng se convirtió en profesor en el ejército. El departamento de propaganda de la unidad blindada abrió clases de dibujo para soldados. Sus estudiantes practicaban el dibujo con entusiasmo mientras se preparaban para la batalla. Luego, la unidad blindada le asignó la tarea de ser fotoperiodista, por lo que viajó extensamente y capturó muchas imágenes de oficiales y soldados, muchas de las cuales se exhiben en el Museo de Tanques y Vehículos Blindados.
Tras la reunificación del país y su salida del ejército, Le Tri Dung trabajó para Vietnam Photo News y luego para el Taller Nacional de Bellas Artes. A mediados de los 80, se dio cuenta de que no se parecía en nada al típico oficinista con el pelo bien cortado, así que decidió convertirse en artista independiente. A partir de entonces, tuvo que valerse por sí mismo. Sus sueños artísticos tuvieron que ceder ante su necesidad inmediata de alimentarse. La época de la subvención fue dura, así que tuvo que hacer todo tipo de trabajos: diseño gráfico, diseño de carteles, creación de dioramas e ilustración. Y a partir de entonces, su pelo empezó a crecer largo y salvaje.
Su esposa tuvo la idea de vender sopa dulce de frijoles negros, una bebida refrescante muy popular en aquella época. El día de la inauguración, dos hombres de Dong Nai disfrutaron de varias tazas y elogiaron su delicioso sabor. Estaban muy contentos, pero su alegría duró poco. Al segundo día, se desató una fuerte tormenta y nadie acudió a la tienda. Tuvieron que llevar toda la olla de sopa dulce a casa para que la familia entera la comiera. Ese día, toda la familia "nadó" con la sopa dulce de frijoles negros. El tercer día fue el último de su paciencia y cerraron la tienda por completo.
Desde 1995, a sus cuarenta y tantos años, Le Tri Dung enseñó dibujo en la Universidad de Bellas Artes. Durante más de una década, dirigió un prestigioso centro de preparación para exámenes de dibujo en escuelas de bellas artes. Se retiró de la docencia en 2010 debido a su trabajo con la Asociación de Bellas Artes. Sin embargo, la ilustración sigue siendo su pasión, y ha dibujado constantemente durante más de 30 años, especialmente para la revista Police Arts and Literature. Le Tri Dung dibuja con rapidez y siempre está listo para rescatar artículos en plena noche cuando la redacción los necesita, lo que le valió el apodo de "113" entre sus colegas.
"El viejo pastor de caballos", nacido en el año del búfalo, no del caballo, es un apasionado de los caballos. Su primer dibujo de un caballo data de hace casi 48 años. El interés de Le Tri Dung por los caballos surgió del nacimiento de su hijo en 1978, el año del caballo. Una vaga preocupación era que Le Tri Dung había servido en una unidad de tanques en la región de A Luoi, gravemente afectada por el Agente Naranja durante la guerra, dejando secuelas permanentes en muchos hijos de soldados blindados. También parecía tener dificultades para concebir, y esperó varios años antes de tener un hijo. Su hijo nació, afortunadamente con todos sus dedos. Lleno de alegría, dibujó un adorable poni con las patas abiertas. Este se considera su primer dibujo de un caballo, creado con todo su corazón. Su hijo, nacido en el año del caballo, se convertiría posteriormente en el famoso fotógrafo Le Viet Khanh.
Otro punto de inflexión ocurrió hace unos 40 años. Truong Nhuan, profesor de la Universidad de Teatro y Cine de Hanói y aficionado a las pinturas de caballos, llevó a dos amigos estadounidenses a comprar cuadros. Al ver al occidental admirar la pintura "El campamento militar de Tu Cong", que representaba a Tu Hai, Le Tri Dung se alegró de saber tanto sobre el Cuento de Kieu. El occidental dijo que no sabía nada sobre el Cuento de Kieu, pero que quería comprar la pintura simplemente porque admiraba al caballo. Así pues, la pintura se vendió junto con Tu Hai.
En Occidente, el mejor pintor de caballos fue el artista inglés del siglo XVIII, George Stubbs. Poseía un profundo conocimiento de la anatomía equina, desde cada hueso, tendón hasta la crin. En China, Xu Beihong también es considerado un "maestro de la pintura equina". Este artista estudió en Europa, pero no olvidó la pincelada china. Las pinceladas de Xu están llenas de espíritu, dignas del dicho: "La intención llega al pincel, y el espíritu da vida al caballo".
El 'Viejo Pastor de Caballos' no recibió la influencia de nadie; solo descubrió al renombrado pintor Xu Beihong tras pintar numerosos caballos. Sin embargo, Le Tri Dung ignoró la anatomía e ignoró el estilo realista de la pintura con tinta china. Un caballo representado de forma realista es o un animal o un guisado. Los caballos de Le Tri Dung son pura imaginación, empezando por la cabeza, el cuerpo o la crin. Muchos espectadores creen que sus caballos son divinos porque no se rigen por ninguna ley de la física. Los caballos sagrados nunca comen hierba, sino que se alimentan de la luna y beben del sol. Sus caballos de guerra agitan orgullosamente sus crines como héroes que cumplen sus ambiciones. Los caballos simbolizan una vida de grandeza y el anhelo de libertad. Le Tri Dung explica: «Mis caballos rara vez se paran o comen hierba; galopan», lo que, combinado con el círculo yin-yang de la silla y los colores de la pintura, trae buena fortuna para el nuevo año.
El crítico Nguyen Quan comentó: «Parece que Le Tri Dung pinta caballos como si fuera un ritual, como meditar, saciar la sed y correr: sus pies no tocan el suelo, pero su mente se eleva hasta las nubes. Sus caballos quieren dejar de lado lo ordinario, con la esperanza de alcanzar lo extraordinario, la ligereza, para convertirse en meros símbolos. Estos «caballos» siempre vuelan al viento, entre pinos y bambúes, melocotones y ciruelas, sol y luna, y otros símbolos misteriosos... Parece que el artista blande su pincel como un espadachín que golpea una espada, como un borracho en un estado de embriaguez, o tal vez el pintor simplemente anhela alcanzar esos reinos extraordinarios... El caballo aquí es un símbolo de libertad, singularidad e intrepidez, pero también una ofrenda, una dedicación del artista a lo extraordinario; lleva ofrendas de sacrificio en lugar de sillas de montar, espadas y jinetes...».
Es raro encontrar pinturas de caballos con jinetes. Le Tri Dung explica simplemente que los caballos son esencialmente personas. Por supuesto, aún aparecen figuras humanas, sobre todo centauros y mujeres con caballos. Las mujeres suelen ser representadas desnudas en poses provocativas. En estas pinturas, la belleza fusiona la esencia divina del cielo con la fertilidad terrenal. Cada vez que empuña su pincel, cuando su voluntad, espíritu y fuerza se unen, nace un nuevo "caballo", no hay dos iguales. El poeta Vu Quan Phuong le regaló a Le Tri Dung un poema titulado "Pintura de Caballos", que incluye los versos: "Mil caballos corren ante la punta de mi pincel / Antes de que se seque la tinta, el viaje ya es largo / Oh caballo, la tierra del mundo / La hierba que te nutre sigue siendo la hierba de nuestra propia tierra".
Mientras Lê Trí Dũng se dedicaba a mezclar pinturas con una mano, también escribía poesía y prosa con la otra. Los versos de este "viejo mozo de cuadra" evocan sutilmente la imagen de un caballero: "Un hombre, un caballo, una pena solitaria / Un corazón rojo, un afecto persistente / Un abrigo viejo, una luna vieja / Un camino viejo, un campo de batalla". Los versos expresan los sentimientos de un soldado, el ánimo de un general solitario. Su obra, "Piedras recogidas en el camino", es una colección de 27 ensayos de Lê Trí Dũng que revela páginas de su vida y fragmentos de su existencia. Su carácter directo y honesto, libre de falsas pretensiones, deja a muchos lectores con una sensación de inquietud. Los escritos de este "viejo mozo de cuadra" son a la vez satíricos y fantásticos, ficticios, con espacios ambiguos entre mortales y dioses, demonios y fantasmas.
Durante los últimos 40 años, los caballos se han convertido en una característica distintiva de la obra de Le Tri Dung. A la inversa, miles de caballos míticos han surgido de sus pinturas, galopando por la vida, uniendo fuerzas para pintar un retrato de Le Tri Dung.
Le Tri Dung dijo que lo más hermoso de un caballo es su crin; sin ella, incluso el caballo más magnífico es tan común como una vaca. También dijo que una cabra poseería un aura majestuosa si estuviera adornada con una crin. Al escribir, recitó su propio poema: «Los caballos corren largas distancias / Los pájaros vuelan contra el viento / Gotas de rocío en la mañana / El amanecer se tiñe de rojo».
Fuente: https://cand.com.vn/Chuyen-dong-van-hoa/le-tri-dung--buc-chan-dung-do-ngua-ve-i796655/
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