“Calle y flores”: la huella artística de la pintora Truong Ngoc Hien

La exposición presenta más de 50 obras representativas creadas por la artista en los últimos años. Es una exposición muy significativa para ella y su familia, ya que "Calle y Flores" también se realizó cuando la artista cumplió 80 años.

Nacida en 1946 en Yen Phu, un pueblo a orillas del Lago del Oeste, la pintora Truong Ngoc Hien creció en una familia amante del arte. Su padre, el Sr. Truong Van Hieu, un famoso bailarín de Hanói , era amigo cercano de muchos artistas como Nguyen Sang y Bui Xuan Phai. Aprendió a pintar a los 12 años con su primer maestro, Pham Viet Song. Posteriormente, continuó su aprendizaje con figuras como Nguyen Duc Nung y Nguyen Sy Ngoc.

Su camino artístico se abrió al graduarse en la Escuela de Bellas Artes de Vietnam en 1963, donde estudió con numerosas artistas talentosas como Do Thi Ninh, Dang Thi Khue, Le Kim My... Se graduó en la Escuela de Bellas Artes en 1966, trabajó en el Estudio de Animación y luego en el Departamento de Propaganda del Departamento de Información de Hanói durante 34 años. Fue un período de perseverancia y dedicación a la pintura de propaganda, un género artístico que contribuyó directamente a la guerra de resistencia y a la vida sociopolítica . Durante este tiempo, trabajó, pero continuó estudiando en la Universidad de Bellas Artes de Hanói entre 1975 y 1979, para seguir perfeccionando sus conocimientos de pintura.

Además de sus responsabilidades laborales, todavía anhela su propio mundo : "En el fondo, solo quiero pintar las cosas más familiares: calles, flores y recuerdos", compartió la artista femenina Truong Ngoc Hien.

Más de 50 obras, ricas en lirismo y colores nacionales, principalmente en seda y papel Do, muestran las emociones, la dulzura y la serenidad de la artista, llenas de amor por las flores, las plantas, el país y la gente de Vietnam. La artista elige los temas más cercanos a ella con una preocupación especial propia de una mujer: sencilla pero profunda.

Quizás porque vive en Nghi Tam, a pocos pasos del mercado de flores de Quang Ba, las flores se han convertido en una fuente inagotable de inspiración para ella. Más de la mitad de las obras expuestas son flores pintadas: «Narciso», «Flor de caracol marino», «En la puerta de la casa comunal», «Danza de orquídeas acuáticas», «Flores amarillas», «Orquídeas moradas», «Orquídeas amarillas», «Flores de golondrina blanca», «Flores en el jardín», «Orquídeas acuáticas sobre pedestal morado», «Otoño en Hanói», etc.

Como mujer de la aldea de Yen Phu, Hanói, la artista siente un gran cariño por la obra "Otoño en Hanói". La imagen de los tejados cubiertos de musgo, uno tras otro, en el espacio del Barrio Antiguo de Hanói, vistos desde arriba, a través del balcón, evoca la familiaridad del antiguo Hanói, donde las flores y las calles se funden en un ritmo de vida pausado. "Otoño en Hanói" no es solo un bodegón de flores colocado en la calle, sino también una canción de amor sobre los recuerdos de Hanói. La artista ha combinado hábilmente la belleza prístina de la naturaleza y la profundidad cultural del Barrio Antiguo, creando una imagen que es a la vez realista y lírica. Transmite al espectador una sensación de cercanía e intimidad, pero también llena de nostalgia por un Hanói antiguo, sencillo y poético.

Si la pintura "Narciso" es una naturaleza muerta rica en simbolismo, que no solo honra la belleza de las flores puras, sino que también evoca sentimientos de pureza, nobleza y esperanza de paz, la obra "Flores de Piêu" muestra el estilo familiar de Truong Ngoc Hien: sencillo, con una rica decoración, que combina el espíritu nacional con la inspiración romántica. La pintura posee una belleza delicada, pero contiene una profunda profundidad cultural. A partir de un sencillo jarrón de flores, el artista infunde vida a la atmósfera de la región montañosa, los recuerdos de las montañas y los bosques, y la figura de las mujeres tailandesas en la vida y la conciencia vietnamitas.

Además de eso, hay profundos sentimientos de amor por la patria, por las tierras por las que ha pasado: "Yendo a la Pagoda But Thap", "Calle Ma May", "Un rincón de Co Nhue", "Suburbios de Hanoi", "Calle de la Tarde", "Tormenta", "Pueblo pesquero de Thanh Hoa", "Atardecer en Cat Ba", "Pueblo tailandés", "Jardín de plátanos"... En particular, las obras "Los soldados del tío Ho en camino a la liberación de la capital" (óleo sobre lienzo, 130x100cm) y "En camino a la liberación del Noroeste" (seda, 110x90cm) son dos de sus obras apasionantes, una sinfonía de aspiraciones de libertad y paz.

Componiendo sobre el paisaje natural del país, la obra "Ban Thai" presenta una composición poética que captura la sencilla y cálida belleza de la vida en la montaña a través del pincel, mientras que "Thanh Hoa Fishing Village", con sus pinceladas fuertes y su diseño abierto, recrea el espacio costero con barcos anclados pacíficamente al pie de la montaña. Esta es una continuación del estilo de la artista: sencillo, cercano, pero siempre conservando la poesía y la nostalgia por la tierra natal.

En particular, la pintura en seda a gran escala "En el camino hacia la liberación del noroeste" es un testimonio del estilo artístico de Truong Ngoc Hien: explota el tema de la guerra revolucionaria con una perspectiva humanista, fusionando el amor y la humanidad con el ideal de la liberación nacional. La seda tradicional hace que la pintura mencione el tema de la guerra, pero posee una belleza suave y etérea como la niebla de las montañas del noroeste. La imagen de la pareja en el centro de la obra se encuentra en el momento de la despedida: el soldado rodea los hombros con el brazo y besa suavemente el cabello de la joven tailandesa con el traje tradicional, con los ojos llenos de anhelo. La pintura irradia un espíritu optimista, a la vez poético en su cotidianidad y épico en su tono del período de resistencia.

A través de las obras que ha aportado, Truong Ngoc Hien no solo es pintora, sino también testigo de la historia de las bellas artes de Hanói. Desde sus primeros días en las manos del pincel, pasando por la guerra y los altibajos de la vida social, hasta la actualidad, esta mujer aún conserva su pasión por la pintura de caballete.

Sus tres exposiciones individuales: en 1994, 2001 y ahora 2025, se inauguraron el 11 de septiembre. Una extraña coincidencia, como su vida misma: tranquila, persistente, pero siempre con su propia huella.

Por sus contribuciones, la artista Truong Ngoc Hien recibió la Medalla de Resistencia de Primera Clase, la Medalla por la Causa de la Cultura de Masas y la Medalla por la Causa de las Bellas Artes. Pero quizás la mayor recompensa sea la armonía que encuentra en los espectadores, cuando se paran ante un cuadro de flores y reconocen en algún lugar la silueta de Hanói: apacible, orgullosa, pero cercana.

En una pequeña casa de Nghi Tam, esta mujer de 80 años aún trabaja arduamente con papel Do y yeso de seda, entre el aroma de tinta china, acuarelas y macetas. Para ella, cada cuadro es un soplo de vida, una felicidad sencilla pero duradera.

Breve biografía del pintor Truong Ngoc Hien

· Fecha de nacimiento: 1 de diciembre de 1946

· Ciudad natal: Yen Phu, Hanoi

· 1963-1968: Estudió en la Facultad de Bellas Artes (ahora parte de la Universidad de Bellas Artes de Vietnam)

· 1968-2001: Artista del Departamento de Propaganda, Departamento de Información de Hanoi (posteriormente Departamento de Cultura e Información de Hanoi)

· 1975-1979: Estudió en la Universidad de Bellas Artes de Hanoi (Universidad de Bellas Artes de Vietnam)

· Miembro de la Asociación de Bellas Artes de Vietnam, especialización en Pintura.

Exposiciones y obras

· Exposiciones individuales: 1994, 2001, 2025

· Exposiciones colectivas: 1993, 1995

· La obra se conserva en el Museo de Historia, la Asociación de Bellas Artes de Vietnam y en colecciones privadas y de embajadores extranjeros.

Premios y reconocimientos

· Primer Premio, Tercer Premio y Premio Estímulo de pinturas de propaganda.

· Medalla de Resistencia de Primera Clase

· Medalla por la Causa de la Cultura de Masas

· Medalla a la Trayectoria en Bellas Artes

HA JUE