La tradición, el patrimonio o la identidad indígena son premisas valiosas, pero no suficientes. Los artistas siempre necesitan nuevas ideas y nuevas perspectivas para reflejar el espíritu en constante evolución de la época.
Un nuevo aire para las bellas artes del país
Con la obra "Thuy Phu", el artista Trinh Minh Tien ganó el Premio Especial del concurso "Pintura del Año UOB", celebrado por primera vez en Vietnam en 2023. Expresada sobre el capó de un coche, la obra, llena de surrealismo, representa la imagen de la Catedral de Hanói bajo la lluvia, con un aire nostálgico y mágico a la vez, evocando una sensación de impermanencia y cambios en la historia cultural vietnamita. "Thuy Phu" es una serie de pinturas que creé hace muchos años, con el deseo de recrear el patrimonio arquitectónico asociado con la huella personal de las personas. La creación es el viaje personal de un artista, que requiere nuevos métodos de expresión, nuevas formas de pensar, nuevas percepciones y nuevas perspectivas. Esto también refleja las necesidades de desarrollo de la época, junto con los medios de expresión y una voz propia para poder expresarme con mayor claridad", compartió el artista Trinh Minh Tien, quien ha creado con el lenguaje artístico de la generación 8x.
Con la obra “Erosión”, que utiliza pirograbado y materiales sintéticos sobre madera, el artista Ngo Van Sac ganó el Premio de Plata en la categoría de Artista Establecido en el concurso “Pintura del Año UOB” de este año. La obra es impresionante no solo por la historia actual que el autor planteó sobre las feroces respuestas de la naturaleza a la forma en que los humanos tratan el medio ambiente, sino también por la profundidad de pensamiento que ha perseguido persistentemente durante mucho tiempo: Del individuo a la comunidad, de la realidad a la memoria. “Erosión” es solo una parte de su flujo creativo constante, que se dio a conocer al público a través de la exposición “Lejano Oriente” a principios de este año. No solo utilizando la técnica de pintura con fuego sobre madera (pirograbado), combinando serigrafía y encolado de múltiples materiales para crear profundidad superficial, Ngo Van Sac también construyó un espacio de memoria en capas, donde los retratos de mujeres vietnamitas parecen salidos de documentos antiguos, llenos de narrativa, tranquilos pero conmovedores.
"Pintura del Año UOB" es un concurso anual de arte que busca atraer a jóvenes artistas con ideas innovadoras, un estilo moderno, una personalidad artística definida y una identidad única, provenientes de las tradiciones nacionales. Se considera un nuevo espacio de proyección regional, un impulso prometedor para la difusión internacional de la pintura contemporánea vietnamita.
Junto con dos pintores de la octava generación, Trinh Minh Tien y Ngo Van Sac, muchos rostros jóvenes potenciales también han sido nombrados durante las dos temporadas, típicamente Phan Tu Tran, Lai Dieu Ha, Phan Tran Viet Nam... Su aparición no solo trae una nueva brisa a las bellas artes nacionales, sino que también afirma la vitalidad de una generación de artistas que gradualmente están formando una nueva apariencia para el arte vietnamita.
El pintor Dang Xuan Hoa, presidente del Consejo de Artes de la Pintura de la Asociación de Bellas Artes de Vietnam y presidente del jurado del concurso "Pintura del Año 2024-2025 de la UOB", expresó su esperanza: "El arte contemporáneo vietnamita tiene una voz fuerte y atractiva, que refleja claramente la riqueza del alma vietnamita. Siempre priorizo obras con nuevas ideas y perspectivas, pero que al mismo tiempo contengan alma, ese es el preciado legado de las bellas artes vietnamitas".
Superar los desafíos de forma tradicional
La Escuela de Bellas Artes de Indochina (actual Universidad de Bellas Artes de Vietnam) es la cuna de la formación de muchas generaciones de pintores famosos del país. Además de absorber y heredar la esencia del arte tradicional, sus cursos también fomentan nuevos métodos creativos en pintura, escultura, arquitectura y artes aplicadas, creando la imagen de las bellas artes vietnamitas modernas, imbuidas de identidad. Es imposible no mencionar nombres como Nguyen Gia Tri, con obras como "Niña en el jardín" y "Hojas de taro y plátano", donde siempre amplió su visión estética, combinando lo antiguo y lo moderno, lo espléndido, lo lujoso y lo rústico; o Nguyen Tu Nghiem con "Danza antigua" y "Giong", creaciones innovadoras de pintura moderna con origen en la tradición, mediante la expresión de formas y colores sobre laca y pigmento, demostrando el talento del maestro en el lenguaje de las artes visuales contemporáneas.
Sin embargo, según el artista Dang Xuan Hoa, crear arte a partir de materiales tradicionales parece simple, pero en realidad es un camino arduo que requiere paciencia y atención plena para alcanzar su propia realización. «Incorporar la tradición o los valores patrimoniales a las obras contemporáneas es un reto, especialmente en la era actual de la explosión de información. En mi experiencia creativa, para lograrlo, los artistas deben aceptar muchos sacrificios. Con solo un teléfono, podemos saber qué está haciendo el mundo entero, qué piensan y dibujan los artistas internacionales. Si no tenemos suficiente valentía profesional y creativa, podemos dejarnos llevar fácilmente. La influencia temporal puede ser positiva, pero consolidarse a largo plazo, entre innumerables matices y tendencias, es mucho más difícil. Esto les sucede no solo a los artistas jóvenes, sino también a los que se han hecho famosos. Cómo cambiar sobre esa base realmente requiere aspiración, preocupación e incluso un precio que pagar», compartió el artista Dang Xuan Hoa.
El mercado del arte vietnamita es actualmente muy dinámico, pero también presenta numerosos aspectos negativos. La atención de los coleccionistas al género pictórico indochino ha llevado a que muchas obras rompan récords en las subastas. Sin embargo, esta señal parece ser solo un positivo temporal para la vida artística, pero no ha contribuido realmente a la profundidad de la escena artística del país. En otras palabras, es solo un "eco" en el pequeño y fragmentado mecanismo del mercado del arte vietnamita, y no podemos considerar este criterio como un objetivo a largo plazo. Por lo tanto, el mayor requisito para los artistas es innovar constantemente, desde los métodos hasta el pensamiento creativo. Esa es la capacidad de autoconciencia, de volver al ego, a lo único del alma para crear obras verdaderamente propias. Cuando se logra esto, la voluntad y la creatividad irán más allá de la emoción inicial, convirtiéndose en un viaje lleno de confianza en uno mismo.
La Sra. Duong Thu Hang, directora y curadora de la Galería Estudio de Hanói, considera que el mercado del arte vietnamita es aún joven. En los últimos 10 años, este mercado se ha formado y desarrollado gradualmente, con el surgimiento de una nueva generación de jóvenes coleccionistas vietnamitas con un gusto estético más definido, que saben aprovechar las tecnologías de la información para conectar con el mundo y comprender mejor las prácticas locales. Según ella, la localidad ya no es el factor clave; en cambio, se valora la individualidad del artista. Construir una personalidad artística es un camino largo y arduo que requiere comprensión, conocimiento y, sobre todo, la voluntad de explorar y crear constantemente.
“No podemos usar unas pocas señales sobre el patrimonio y la tradición para siempre... Porque son solo formalidades y no pueden brindarnos una historia lo suficientemente profunda y convincente”, afirmó la Sra. Duong Thu Hang.
Fuente: https://hanoimoi.vn/sang-tao-mang-dau-an-ca-nhan-cu-hich-cho-hoi-hoa-duong-dai-704926.html
Kommentar (0)