« Donner un nouveau regard » aux peintures populaires

Le groupe d'artistes Latoa Indochine travaille à restaurer, préserver et valoriser les peintures populaires vietnamiennes utilisant de la laque sculptée.

Extrait de l'ouvrage « Le Grand Maître de Truc Lam descendant de la montagne ».

L'exposition de peintures laquées « Veines du patrimoine » présentera 60 peintures populaires des styles Hang Trong, Dong Ho et Kim Hoang, illustrant des thèmes familiers. Dans le but de diffuser la culture traditionnelle auprès des jeunes et des visiteurs internationaux, le collectif d'artistes Latoa Indochine œuvre à la restauration, à la préservation et à la valorisation de la peinture populaire vietnamienne sur laque sculptée.

Suivre la trajectoire de l'héritage folklorique vietnamien

Née d'un collectif d'artistes passionnés de peinture populaire et désireux de diffuser la culture traditionnelle, l'exposition « Veine du Patrimoine », présentée du 9 août au 3 septembre au Centre d'échanges culturels du Vieux Quartier (49 rue Tran Hung Dao, Hoan Kiem, Hanoï ), raconte une histoire fascinante de la peinture populaire, recréée grâce à une combinaison de techniques de laque et de sculpture sur bois, offrant ainsi un regard neuf sur l'art traditionnel vietnamien. Selon les représentants de Latoa Indochine, l'exposition de laques « Veine du Patrimoine » présente 60 peintures populaires des styles Hang Trong, Dong Ho et Kim Hoang, abordant des thèmes familiers tels que : Troupeau de cochons, Coq divin, Jalousie, Cinq tigres, Mariage des souris… Recréées grâce à une combinaison de techniques de laque et de sculpture sur bois, ces œuvres offrent une perspective inédite sur cet art traditionnel. Les artistes de Latoa Indochine affirment qu'en explorant les différentes strates culturelles révélées par chaque peinture populaire, on peut apprécier toute la pureté, la richesse, la diversité et l'unicité du patrimoine culturel vietnamien. Le tableau intitulé « Souris portant un dragon » ne glorifie pas les dragons et les phénix, mais représente plutôt une fête joyeuse, mettant en valeur la force des souris, considérées comme inférieures aux dragons. Bien que craignant la lumière, les souris portent des lanternes, véhiculant subtilement un message de prospérité et de confiance à l'occasion du Nouvel An lunaire. On retrouve également l'image des souris dans la peinture populaire de Dong Ho, notamment dans le tableau « Souris dansant avec un dragon ». Cette œuvre humoristique représente un groupe de souris portant un dragon lors d'une fête. Autrefois, la communauté chinoise de Hanoï organisait souvent des festivités telles que des danses du dragon et du lion lors de fêtes comme la Fête de la Mi-Automne et le Nouvel An lunaire. Ces danses du dragon défilaient dans les rues, avec des dragons en papier ou en tissu fixés à des perches. Les souris anthropomorphes sont représentées dansant avec des perches, portant des lanternes en forme de poisson ou de fruits. Certains groupes arborent des drapeaux ou des emblèmes, tandis que d'autres sont des musiciens jouant de la trompette et du tambour sur des chariots, frappant des gongs et faisant éclater des pétards. On compte au total onze souris, mais il est à noter qu'elles ont toutes une très longue queue. L'artiste a peut-être voulu représenter les caractéristiques du peuple chinois de la dynastie Qing, notamment leurs longs cheveux tressés. L'originalité de ces œuvres d'art populaire ne se limite pas aux représentations ou aux messages. Certaines peintures, comme « Tigre rouge », sont intentionnellement conçues comme des « deux en un », c'est-à-dire que la laque possède deux faces. Il suffit de la retourner pour découvrir une nouvelle peinture d'une beauté saisissante. Dans la théorie des Cinq Éléments, le Tigre rouge représente la vie, symbolisant le feu, l'équité, la justice, l'honneur, ainsi que l'esprit immortel, l'enthousiasme et le courage. Quant au Coq divin représenté dans la peinture du Coq d'or, il était souvent affiché sur les portes pendant le Nouvel An lunaire. Ce tableau, aux couleurs éclatantes, symbolise la bonne fortune, mais sa véritable signification, telle que pratiquée par les anciens, était celle d'un talisman destiné à protéger le foyer et à éloigner les mauvais esprits. Les anciens croyaient que le Dieu Coq possédait un pouvoir tel que même les démons et les dieux le craignaient. Chaque peinture populaire reflète profondément la vie matérielle et spirituelle des peuples de la société ancienne. Grâce à la créativité et au dévouement des artistes, les images de ces peintures laquées sculptées sont représentées avec une précision et une netteté remarquables, leur conférant une grande profondeur. Les artistes transportent les spectateurs dans le passé, leur permettant d'observer la transmission de cet héritage, de la tradition à la modernité.

Les artistes de Latoa Indochine aspirent à diffuser la culture traditionnelle auprès d'un public plus large.

Aller au cœur même de la tradition

L'exposition présente également des thèmes tels que les fleurs de lotus, les danses aux lanternes, les paysages et les figures, tous réalisés en laque, témoignant d'un amour et d'une passion pour l'art. Durant l'exposition, le groupe d'artistes Tran Thieu Nam, Nguyen Van Phuc, Nguyen Thai Hoc et Luong Minh Hoa organisera des ateliers pratiques de sculpture sur laque et de peinture populaire afin de permettre au public de mieux comprendre l'art traditionnel vietnamien de la laque. La laque est considérée comme une spécialité de l'art vietnamien. Par ailleurs, la peinture populaire est profondément ancrée dans la vie des Vietnamiens. Cependant, face à l'évolution des modes de vie, de nombreux styles de peinture populaire risquent de disparaître. La recréation et la réinterprétation de la peinture populaire sur support laqué constituent une pratique créative qui embrasse l'essence même de la tradition.

Les peintures d'art populaire sur des surfaces laquées sculptées apportent de nouvelles valeurs de modernité, de durabilité et d'élégance.

Les artistes du groupe Latoa Indochine ont combiné des techniques artistiques anciennes et modernes, notamment la gravure sur laque. Contrairement aux couleurs vives des peintures originales de Hang Trong, la technique de la laque privilégie des tons plus doux. La caractéristique de la laque réside dans son processus de peinture et de polissage. Après chaque couche de peinture, les artistes polissent jusqu'à obtenir les effets de couleur et de lumière souhaités. Chaque œuvre passe par de nombreuses étapes : esquisse, gravure des détails à l'aide d'outils en creux, application de la laque, puis dorure à l'or et à l'argent après chaque polissage. La réalisation d'une seule œuvre comprend environ 15 à 20 étapes et prend entre 45 et 60 jours. En 2022, Latoa Indochine a exposé près de 100 œuvres uniques lors de l'exposition « La Route » au Musée de Hanoï. Parmi elles, la plus remarquable est « Truc Lam Dai Si Xuat Son Do », une fresque de près de 5 mètres de long, peinte dans le style du rouleau allongé, composée de deux sections et de 82 caractères. Elle représente l'empereur Tran Nhan Tong atteignant l'illumination et quittant la grotte de Vu Lam (Trang An, Ninh Binh ) pour rentrer chez lui, où il est accueilli par le roi Tran Anh Tong et ses dignitaires. Par leur présentation créative et captivante, ces œuvres « traditionnelles au sein de la tradition » ouvrent de nouvelles perspectives pour les projets de restauration et de préservation du patrimoine artistique. Elles contribuent également à la diffusion de l'héritage culturel légué par nos ancêtres, rehaussant ainsi la valeur des peintures populaires vietnamiennes sur laque.

Giaoducthoidai.vn

Source : https://giaoducthoidai.vn/khoac-ao-moi-cho-tranh-dan-gian-post694798.html