Les peintures cultuelles sont nées de la gratitude des groupes ethniques envers les dieux, qui les ont protégés et abrités après les migrations tumultueuses. Dans les provinces montagneuses du nord, elles sont présentes et jouent un rôle important dans la vie spirituelle et les croyances de nombreux groupes ethniques tels que les Tay, les Nung, les Dao, les Cao Lan, les San Chay, les San Chi… Des rituels de prière pour les récoltes, d'action de grâce, d'accession au rang de grand prêtre (Têt Nhay), aux coutumes funéraires et aux cérémonies végétariennes des familles et des clans… les peintures cultuelles sont toutes accrochées dans la position la plus solennelle, témoignant de la présence et du témoignage des dieux.
Ly Sinh Tinh, un habitant du village de Yen Son, l'un des trois villages Dao de la commune de Ba Vi (district de Ba Vi, Hanoï ), a raconté qu'après près de sept ans de séparation du temple ancestral, sa famille a acheté cette année suffisamment de peintures cultuelles, telles que Tam Thanh, Hanh Su… pour organiser le Têt Nhay, une cérémonie spéciale en mémoire des ancêtres. Les peintures cultuelles sont un élément indispensable des cérémonies du Têt Nhay, car elles témoignent de la sincérité de la famille. Pour obtenir ces peintures, il a dû se rendre jusqu'à Tuyen Quang pour les faire peindre, puis demander à un chaman de les consacrer.
Les peintures cultuelles des groupes ethniques sont très diverses. Outre leur signification spirituelle, elles aident aussi les gens à être bons et à exprimer leurs aspirations. Par exemple, la série de peintures « Les Dix Rois de l'Enfer » du peuple Nung a une forte signification éducative, soulignant la loi de cause à effet : ceux qui font le mal seront envoyés en enfer, rappelant ainsi aux gens de rechercher le bien. De leur côté, les San Chay expriment leurs vœux de bonnes récoltes à travers la série de peintures « Than Nong et Dia Trach », souvent présentes dans les rituels de prière pour une bonne récolte et l'espoir d'une nouvelle année prospère.
Le style unique des peintures cultuelles contribue également à la valeur du patrimoine. Avec un style réaliste, les artistes peignent selon les croyances du peuple et de la communauté, au-delà des règles de la peinture. Sur une même toile, on peut voir de nombreux dieux, démons et même humains, au gré de l'imagination du peintre. Grâce à cela, les peintures cultuelles deviennent mystérieuses, originales et constituent un élément important et indispensable de la vie religieuse du peuple.
Il y a quelques décennies, on vendait des peintures religieuses anciennes. Un village entier à Thanh Oai (Hanoï) se spécialisait dans l'achat d'objets ethniques typiques, dont des peintures religieuses, sur les hauts plateaux. Ils les rapportaient ensuite pour les revendre à des antiquaires. Je me souviens d'une boutique de la rue Hang Bun : à son apogée, elle vendait environ 2 000 peintures religieuses anciennes. Aujourd'hui, il n'en reste plus beaucoup dans les villages », explique M. Pham Duc Sy, chercheur et collectionneur de peintures religieuses anciennes.
En tant que « trésor » du village, pourquoi les peintures cultuelles anciennes sont-elles si facilement transférées du village vers la ville ? Selon l'artiste et chercheur culturel Phan Cam Thuong, les peintures cultuelles anciennes sont principalement conservées par les chamans et les sorciers, mais après leur disparition, personne ne peut en hériter. Leurs descendants, qui n'en comprennent pas pleinement la valeur, les vendent. Certains préfèrent utiliser des peintures neuves, car les peintures anciennes s'abîment facilement avec le temps. Par conséquent, si quelqu'un achète des peintures cultuelles anciennes à un prix élevé, il est probable qu'il les vende.
Dans l’esprit des minorités ethniques de la région montagneuse du nord, les peintures de culte sont considérées comme le fil conducteur entre les humains et les dieux.
En raison du manque de sensibilisation de la population et du manque de considération pour les peintures religieuses anciennes dans de nombreuses localités, ces dernières années, elles ont été commercialisées ouvertement, sans aucun plan de protection de ce patrimoine. Afin de mieux comprendre l'histoire de ce commerce, nous nous sommes rendus dans une boutique spécialisée dans les produits ethniques, rue Hang Be (district de Hoan Kiem, Hanoï). Dès notre entrée, nous avons constaté des ensembles de peintures religieuses exposés un peu partout. Lorsque nous avons su que nous souhaitions les acheter pour les emporter à l'étranger, le commerçant nous les a présentées avec beaucoup de professionnalisme. Les ensembles de peintures religieuses ici datent tous de plusieurs décennies, voire de plusieurs siècles, et représentent principalement des groupes ethniques tels que les Dao, les Tay, les Nung… Le prix d'un ensemble de sept peintures est d'environ 19 millions de VND. Quant aux peintures individuelles, il oscille autour de 2,9 millions de VND la feuille.
Nous nous demandions encore si l'achat de tableaux religieux anciens était contraire à la loi ; si nous les emportions à l'étranger, seraient-ils confisqués et conservés par les autorités ?… Le commerçant a affirmé : « Je vends des tableaux religieux depuis de nombreuses années, principalement pour les touristes. Soyez donc assurés que ce type de tableau peut être acheté et vendu librement, et n'est pas interdit. »
Placées au bon endroit dans les rituels des montagnards, ces peintures transmettent la foi de toute la communauté. Dans les boutiques, elles sont tout simplement uniques, étranges et quelque peu mystérieuses aux yeux des touristes. Le Dr Tran Huu Son, directeur de l'Institut de recherche appliquée sur la culture populaire, se souvient qu'autrefois, lorsque j'étais directeur du département de la culture, des sports et du tourisme de la province de Lao Cai, pour protéger les anciennes peintures cultuelles, j'ai dû les estampiller du label « Patrimoine culturel immatériel », empêchant ainsi les visiteurs étrangers et les marchands d'art de les acquérir. C'est seulement ainsi que ces anciennes peintures cultuelles, vieilles de plusieurs siècles, peuvent être conservées dans le village.
Chercheur ayant consacré de nombreuses années à la préservation de la culture des minorités ethniques, le Dr Tran Huu Son a un jour observé, lors de ses déplacements sur le terrain, une communauté Dao qui n'avait conservé aucune peinture de culte depuis 60 ans. Aucun de leurs rituels n'était orné de peintures. Un tel déclin identitaire l'inquiétait : « Il est nécessaire de mettre en place un mécanisme permettant de distinguer clairement les peintures de culte anciennes, à protéger, des peintures récentes, susceptibles d'être achetées et vendues. Clarifier cette frontière contribuera à protéger les peintures de culte anciennes d'un commerce effréné. »
Depuis des générations, les peintures cultuelles constituent un pont entre les hommes et les dieux, véhiculant la croyance en des choses bonnes. Pour que cette croyance perdure, elles doivent s'inscrire dans l'espace culturel du village et être préservées par les habitants, ceux qui les pratiquent. Outre la sensibilisation de la population, une participation coordonnée de tous les niveaux et de tous les secteurs est nécessaire pour revitaliser ces peintures.
Source : https://nhandan.vn/khong-giant-cho-tranh-tho-cua-dong-bao-vung-cao-post881211.html
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