Les artistes renouvellent l'art traditionnel

Les éléments folkloriques sont exploités

Le succès de films tels que « Dat rung phuong nam » ou « Tro tan hong hong » a montré que l’attrait vient de l’espace culturel du Sud – de la langue, des gens aux coutumes et à la nature. Les éléments historiques et culturels vietnamiens sont également exploités au maximum dans le film « Détective Kien : L'affaire sans tête ». Le film se déroule sous la dynastie Nguyen - 19e siècle - avec des costumes traditionnels, des robes rustiques à quatre panneaux aux élégantes robes en soie...

Le clip « Bac Bling » de Hoa Minzy est la preuve que la musique peut aider le tourisme à « briller » d'une manière différente.

Dans « The Soul Eater », les comptines et la peinture populaire « The Rat Wedding » sont intégrées au film pour créer des couleurs extrêmement intéressantes. Ensuite, le film « Tam Cam : The Untold Story » a été inspiré par le conte de fées « Tam Cam » combinant des éléments magiques et d'action pour rafraîchir l'histoire, créant également un très bon effet pour le film.

La musique a également enregistré des signaux positifs lorsque de nombreux jeunes artistes sont revenus à l’exploitation de matériaux folkloriques dans un esprit moderne. Comme Hoang Thuy Linh avec "Let Mi tell you", puis "See love". Récemment, le MV « Bac Bling » du chanteur Hoa Minzy est un produit musical qui exploite en profondeur la culture de Bac Ninh quan ho. « Bac Bling » n’est pas simplement un « arrière-plan culturel » pour un produit commercial, le clip soulève également la question de la préservation de l’identité dans la vie moderne de manière très naturelle.

Concernant cette question, le directeur et artiste émérite Bui Trung Hai a déclaré que la préservation de la culture traditionnelle est extrêmement importante, mais qu'une question tout aussi importante est de promouvoir et de créer sur la base traditionnelle. Dans le domaine du cinéma, les cinéastes ont très bien réussi à exploiter des matériaux issus du folklore, des contes de fées, des légendes... créant ainsi un attrait et une attraction pour le public.

Le professeur de l'Académie de danse du Vietnam, Ha Thai Son, a également partagé des choses intéressantes lorsqu'il a déclaré que pour exploiter efficacement les éléments traditionnels et nationaux dans la danse contemporaine, les artistes doivent se plonger dans la recherche créative afin que l'œuvre préserve à la fois l'identité culturelle et soit facilement accessible au public moderne. Les œuvres de danse traditionnelles doivent être interprétées avec un style et une mise en scène attrayants, combinant technologie d’éclairage, son et techniques scéniques avancées… elles attireront alors naturellement le public.

Un exemple typique est le poème de danse « Nang May », avec le langage de la danse folklorique combiné à la danse contemporaine, l'œuvre a apporté au public une scène de la vie culturelle vietnamienne. Comme l'a dit le chorégraphe Nguyen Hai Truong, à travers ses œuvres de danse, il souhaite faire découvrir l'histoire nationale et la culture traditionnelle aux jeunes, les attirant et les inspirant à en apprendre davantage sur les valeurs nationales et à les aimer davantage.

Élargissez vos horizons créatifs

Certains ont avancé que se concentrer trop sur l’identité peut involontairement devenir un obstacle à la créativité et à l’innovation. Le Dr Pham Viet Long, ancien président du conseil d'administration de l'Institut d'études culturelles et de développement, a déclaré que l'identité n'est pas seulement contenue dans les éléments traditionnels mais s'exprime également à travers la manière de penser, la manière de poser les problèmes et la manière de refléter la vie sociale. Lorsque les artistes combinent des valeurs qui harmonisent des éléments traditionnels et contemporains, leur travail touche à des problématiques humaines communes.

Selon M. Long, la culture n’est pas immuable, elle évolue toujours avec les gens, reflétant les changements dans la société, l’idéologie et la technologie. Lorsque l’identité culturelle est abordée de manière ouverte, l’art peut devenir un pont entre la tradition et l’avenir, aidant la nouvelle génération non seulement à hériter mais aussi à enrichir les valeurs culturelles. Il est important de conserver l’esprit fondamental de l’identité mais aussi de lui donner la possibilité d’évoluer et de s’adapter au mouvement de l’art contemporain.

À ce propos, l'artiste émérite Bui Trung Hai a déclaré que la première chose est que les artistes doivent créer selon leurs propres sentiments, instincts et pensées pour atteindre le confort nécessaire dans la création d'œuvres. Les artistes ne reçoivent pas seulement l’inspiration créative dans les limites des œuvres d’art de leur propre pays, mais doivent également approcher, apprendre et s’inspirer des sommets de l’art international. À ce moment-là, le caractère national se manifestera naturellement dans l'œuvre dans l'esprit de l'artiste et le public le ressentira.

« L'influence et les échanges culturels ont toujours un effet positif sur le développement culturel de chaque pays. Les œuvres contemporaines à succès, en particulier, démontrent clairement que l'adaptation, la transformation et le développement sont absolument nécessaires », a déclaré le directeur et artiste émérite Bui Trung Hai.

Pour empêcher l'identité de s'estomper dans un monde plat

Le professeur associé, le Dr Le Van Toan, ancien directeur de l'Académie nationale de musique du Vietnam, a déclaré que dans l'art, la créativité individuelle joue toujours un rôle essentiel, un facteur qui reflète clairement le talent de l'artiste. Ce talent se nourrit de la quintessence de la culture nationale, tout en héritant des précieuses valeurs de la culture humaine pour créer de nouvelles œuvres qui ont de la vitalité dans la vie contemporaine. Il est donc nécessaire de respecter le talent créatif et de l’encourager à se développer.
Selon lui, chaque valeur porte la marque historique de chaque période. Préserver l’identité ne signifie pas encadrer la tradition, mais hériter de la quintessence combinée à la réception et à la transformation de la quintessence de la culture mondiale en nouvelles œuvres. C’est ainsi que l’identité prend vie dans l’art.

Le clip « Bac Bling » de Hoa Minzy atteint 200 millions de vues

Le 22 mai, le clip « Bac Bling » de Hoa Minzy a atteint 200 millions de vues sur YouTube. Cette réussite permet au chanteur de Bac Ninh de posséder le clip vidéo qui a atteint 200 millions de vues le plus rapidement de l'histoire de Vpop - après seulement 81 jours de sortie.

Sur sa page personnelle, Hoa Minzy a partagé : « En seulement 81 jours, grâce à l'amour de tous, Hoa, Oncle Xuan Hinh, M. Tuan Cry, Masew et toute l'équipe ont un nouvel album. On l'a fait. Tellement émouvant, Bac Ninh, Vietnam. »

Selon YouTube, le MV « Bac Bling » a attiré 1,8 million de likes et est actuellement classé 34e dans le classement mondial des MV les plus populaires.

Le MV « Bac Bling » est sorti le 1er mars 2025, un produit musical portant la forte empreinte de la patrie Quan Ho de Bac Ninh. « Bac Bling » combine musique moderne et sons folkloriques, honorant le patrimoine et l’identité culturelle.

Dans le clip vidéo, les téléspectateurs découvrent des images typiques de Bac Ninh, de la robe à quatre panneaux, du chapeau conique aux monuments célèbres tels que la pagode Dau, le temple Do, le village de peinture Dong Ho...

"Bac Bling" n'est pas seulement un clip vidéo, c'est aussi une réunion de plusieurs générations d'artistes vietnamiens tels que : l'icône de l'art populaire contemporain Xuan Hinh, le jeune arrangeur "star" Masew, les chanteurs Tuan Cry et Hoa Minzy. A cela s'ajoute la participation de 300 personnes locales, qui se donnent la main pour créer un espace artistique imprégné de la campagne du Nord.

Le succès de « Bac Bling » est une avancée majeure, ouvrant une nouvelle voie pour les jeunes artistes.

Auparavant, le record des 200 millions de vues les plus rapides appartenait à « Song Gio » du duo K-ICM et Jack (102 jours). Viennent ensuite « Silver Fate » (K-ICM et Jack ; 132 jours)…

Selon les experts, le succès du MV « Bac Bling » est le résultat des efforts de Hoa Minzy et de son équipe pour promouvoir l'image et la culture unique du pays, les chansons folkloriques de Bac Ninh auprès du public national et international.

Depuis la diffusion du MV « Bac Bling », la province de Bac Ninh organise également de nombreuses visites gratuites tous les samedis et dimanches, incluant des destinations figurant dans le MV « Bac Bling » telles que : Musée de Bac Ninh - Temple Do - Village de peinture folklorique Dong Ho - Zone écologique de Vuon Cuoc Song - Pagode Dau - Pagode To - Pagode But Thap...

Selon daidoanket.vn

Source : https://baolaocai.vn/nghe-si-lam-moi-nghe-thuat-truyen-thong-post402305.html