Le gardien de l'âme vietnamienne en terre Tra

Par un après-midi de fin d'été, la lumière dorée du soleil éclairait doucement le petit balcon du deuxième étage d'une maison située dans une ruelle tranquille du quartier de Phan Dinh Phung. L'espace était empli d'un parfum étrange, celui du bois brûlé mêlé au vent, une odeur à la fois rustique et étrangement envoûtante.

Là, le jeune homme Pham Van Tuan était assis tranquillement, toute sa concentration était concentrée sur sa main tenant un étrange stylo, avec une plume en fer rouge, glissant lentement sur la surface en bois.

Pham Van Tuan et quelques œuvres dessinées à la plume de feu.

On n'entendait aucun bruit de charbon frotté, aucun bruissement de pinceau. Seul un léger grésillement, presque un murmure, résonnait tandis que la flamme, au bout du pinceau, « rongeait » chaque grain de bois, laissant derrière elle une brûlure brun foncé. J'observais chaque volute de fumée parfumée s'élever et se dissiper dans l'air. Sous cette main experte, les cinq mots « Un cœur paisible, un esprit serein » apparaissaient peu à peu, des lignes aussi douces qu'une calligraphie de soie, mais chargées du poids et de la profondeur du feu et du bois.

Il s'arrêta, releva légèrement la tête, ses yeux s'illuminèrent de satisfaction, puis prit une profonde inspiration, véritable acte d'artiste « respirant » avec son œuvre.

À voir ce jeune homme à la silhouette érudite, ses mains habituées à tenir ciseaux et tondeuses dans des salons de coiffure bruyants, peu de gens auraient pu imaginer qu'il puisse se retrouver dans une telle tranquillité. Qu'est-ce qui l'a poussé à quitter un emploi stable pour se lancer dans une voie artistique sélective, utilisant le feu pour raconter des histoires culturelles sur la terre de Thai Nguyen ?

Né en 1994 dans la ville portuaire, Tuan, comme beaucoup d'autres jeunes hommes, a obtenu son diplôme d'études secondaires avant de se lancer dans une carrière. Il a choisi la coiffure, est parti étudier dans le Sud, puis a ouvert un petit salon à Buon Ma Thuot. La vie dans cette ville des hauts plateaux a continué, au milieu du claquement des ciseaux et des commérages des clients, jusqu'au jour où il est allé rendre visite à un ami.

La flamme de sa passion pour l'art, qui couvait depuis son enfance, s'est soudainement enflammée. Tuan a emprunté des outils et a commencé à explorer seul pendant les heures creuses du salon.

La première œuvre, une calligraphie « Parents » « écrite » au feu, était encore maladroite, les traits étaient encore tremblants, mais contenait toute l'excitation du début.

Il l'a accroché dans la boutique, non pas pour le vendre, mais pour l'admirer. Puis un voisin l'a vu et l'a supplié de le lui rendre. « Quand j'ai reçu l'argent, je n'étais pas content d'avoir vendu le tableau, mais parce que quelqu'un avait sympathisé avec mon œuvre. Ce petit moment a éveillé en moi une profonde confiance. »

La foi est le commencement, mais le chemin de l'auto-apprentissage n'a jamais été pavé de roses. La peinture à la plume de feu est un art de la persévérance, jusqu'à la dureté. Sur un fond de bois, chaque faux trait est très difficile à corriger. L'artiste doit maîtriser la chaleur de la plume, faire obéir le feu à sa volonté.

« Après avoir terminé une peinture compliquée, parfois, ma main entière est rouge et couverte d’ampoules à cause de la chaleur », a partagé Tuan, à voix basse.

Il se souvient encore du sentiment d'impuissance et de l'envie de pleurer qu'il a éprouvée lorsqu'une œuvre de son cœur, un portrait sur lequel il avait passé une semaine entière à travailler, s'est soudainement fissurée à cause du changement soudain de temps. « Tous mes efforts sont partis en fumée. À ce moment-là, j'avais envie de tout jeter. Mais ensuite, j'ai regardé les tableaux terminés, je me suis souvenu de la raison pour laquelle j'avais commencé, j'ai trouvé un autre morceau de bois et j'ai recommencé. »

Une peinture dessinée au stylo à feu par Pham Van Tuan.

Mais la difficulté de la technique n'est pas aussi effrayante que celle de « donner vie à son âme ». Le jour, Tuan est propriétaire d'un salon de coiffure. Le soir, il est un étudiant assidu, s'initiant à la calligraphie pour obtenir un coup de pinceau vif, et à la peinture à l'huile pour ressentir la couleur et la composition. Il y a des nuits où il peint sans interruption jusqu'à l'aube, si fatigué que ses mains tremblent et qu'il ne peut tenir son pinceau. Il est convaincu que le feu teste l'or, que l'épreuve teste la force. La peinture n'est pas seulement une passion, c'est aussi un moyen de se former.

« Cet art m'apprend la patience », a déclaré Tuan. « La patience dans la chaleur, la persévérance dans les petits détails et le calme face à l'échec. Cela m'oblige à ralentir, à m'écouter, à écouter le grain du bois, le feu. Tout cela vient de longues journées passées assis devant un morceau de bois, un stylo rouge à la main, à dessiner chaque trait. »

En 2021, lors du Festival du Chrysanthème à la pagode Ba Vang, parmi la foule des festivaliers, le destin a voulu que Tuan rencontre une jeune fille de Thai Nguyen. L'amour s'est épanoui, aussi simplement qu'ils étaient. Un an plus tard, ils se sont mariés et Tuan a décidé de tout quitter pour suivre sa femme dans la ville natale du « Premier Thé Célèbre » afin d'y créer son entreprise.

« Thai Nguyen est un destin pour moi », sourit Tuan, d'un sourire tendre. « J'ai non seulement suivi ma femme ici, mais j'ai l'impression que cette terre m'a aussi choisi. »

Son épouse, Dang Thi Ngoc Anh, est celle qui comprend et soutient le parcours artistique de son mari plus que quiconque. Dang Thi Ngoc Anh a confié : « Au début, je le trouvais simplement talentueux. Mais plus je le regardais travailler, plus je ressentais une âme passionnée et une persévérance admirable. Je l'aime non seulement en tant que personne, mais aussi pour sa passion pour la culture de son pays. »

Thai Nguyen a donné à Tuan des inspirations inédites. Loin des thèmes généraux, l'art de Tuan a commencé à porter le souffle du pays du thé. Il pouvait s'asseoir des heures à admirer le vert luxuriant des collines de thé de Tan Cuong dans la brume matinale, puis revenir le recréer sur des murs rustiques.

Un après-midi de fin juin, au magasin Moc (quartier Phan Dinh Phung, Thai Nguyen), j'étais assis à côté de Tuan qui peignait au pinceau le bord d'un chapeau conique. La scène était magique : le fragile chapeau blanc et chaque coup de pinceau créaient progressivement des fleurs de camélia blanches aux feuilles vertes luxuriantes. Le pinceau glissait légèrement, la couleur s'étalait uniformément.

Le regard de Tuan était sérieux, ses mains fermes, son âme semblait se fondre dans chaque trait de couleur. J'avais l'impression qu'il ne se contentait pas de peindre, mais qu'il tissait une histoire sur sa terre natale, transformant un simple chapeau conique en un petit messager, transportant partout l'âme du thé Thai Nguyen.

Dans sa petite chambre, Tuan consacrait la majeure partie de l'espace à l'exposition de ses œuvres. Ce n'était pas une galerie tape-à-l'œil, mais un univers intime où son âme s'exposait pleinement. J'ai été particulièrement intéressé par le portrait d'Oncle Ho avec un bébé, dessiné au crayon à papier. Chaque lueur claire et sombre créait une profondeur étonnante au regard tolérant d'Oncle Ho. Non loin de là, une photo de l'Oncle Ho, assis, lisant un journal en zone de guerre, silencieux et pensif, évoquant une période héroïque de l'histoire.

« Pour moi, peindre sur l’Oncle Ho et l’histoire de la nation n’est pas seulement une passion pour la peinture, mais aussi un moyen de susciter le patriotisme et la fierté en moi-même et chez chaque spectateur », a confié Tuan.

Sans formation formelle ni exposition majeure, Pham Van Tuan est un artiste simple qui choisit de vivre et de communiquer à travers ses écrits. Il ne se considère pas comme un artiste, mais déclare humblement : « J’aime la culture vietnamienne et j’essaie de la préserver à ma façon. »

De coiffeur, Pham Van Tuan est devenu un conteur passionné, né d'une passion ardente, nourrie par la persévérance et sublimée par un amour profond pour sa terre natale. Avec le bois, le feu, la couleur et tout son cœur, il relie le passé et le présent, affirmant progressivement sa réputation à travers chaque fresque, chaque calligraphie, chaque peinture murale, chaque tableau peint à la plume de feu…

Si vous vous asseyez un jour et regardez Tuan peindre comme je l'ai fait, vous comprendrez que l'art véritable n'a pas besoin d'une scène splendide, il suffit d'un cœur sincère. Et sur ce petit balcon, la passion de Pham Van Tuan brûle toujours, persiste et inspire.

Source : https://baothainguyen.vn/multimedia/emagazine/202508/nguoi-giu-hon-viet-tren-dat-tra-18b2e94/