Les documentaires sur la musique vietnamienne ne sont-ils qu'un simple « bonus » ?

Les documentaires musicaux vietnamiens sont de plus en plus souvent diffusés en salles, mais leurs recettes restent assez modestes comparées à celles d'autres genres.

Début 2025, deux documentaires musicaux consacrés à deux émissions célèbres ont été diffusés auprès du public.

Pluie de feu - documentaire sur le frère qui a surmonté mille défis - diffusé à l'occasion du premier anniversaire de la diffusion de l'émission

PHOTO : Fabricant

Le documentaire « Brother Say Hi : The Villain Who Creates a Hero » est sorti en salles fin février 2025 et figure parmi les documentaires musicaux les plus rentables du box-office vietnamien, avec 15,4 milliards de VND de recettes. D'une durée de près de deux heures, le film retrace quatre soirées de concert de 30 « frères », mêlant performances scéniques et répétitions en coulisses. À la mi-mai, « Rain of Fire », un documentaire sur l'émission de téléréalité « Brother Overcoming Thousands of Challenges », réalisé par Dinh Ha Uyen Thu, a captivé le jeune public. Selon Box Office Vietnam , le film a engrangé plus de 11,9 milliards de VND.

Son Tung M-TP est considéré comme l'artiste ayant initié le genre du documentaire musical au Vietnam avec la sortie du film « Sky Tour » en juin 2020, retraçant ses concerts à Hanoï , Da Nang et Hô Chi Minh-Ville. Réalisé par Nguyen Quang Dung, le film bénéficie de techniques de tournage de haute qualité et d'un son immersif. Selon les données de Box Office Vietnam (site web d'analyse des recettes du box-office vietnamien), il a engrangé plus de 11 milliards de dongs de recettes après seulement 10 jours d'exploitation.

Extrait du documentaire Anh trai : Le méchant crée le héros

Photo : Fabricant

Après Son Tung M-TP, d'autres artistes ont continué à publier des documentaires musicaux dont ils sont les personnages principaux. En 2020, Ho Ngoc Ha a sorti « Then One Day Ha Talked About Love » . En 2023, Ha Anh Tuan a présenté le documentaire musical « The Healed Wounds ». En avril 2023, My Tam a sorti le documentaire « Tri Am the Movie: Nguoi Ke Thoi Gian » , commémorant ses 20 ans de carrière. Le film a été salué pour son scénario, son intrigue et sa capacité à susciter des émotions chez les spectateurs. Il est resté à l'affiche pendant 9 jours, rapportant 12 milliards de dongs.

Cependant, tous les documentaires musicaux n'ont pas rencontré le succès escompté. Le film de concert vietnamien « We are Vietnamese » de Hoang Thuy Linh est sorti en mars 2025. Une semaine plus tard, l'équipe a annoncé son retrait des salles, ses recettes étant jugées trop modestes (200 millions de dongs seulement). Auparavant, « Color of Withered Grass », un documentaire sur la vie du musicien Tran Tien, était sorti fin 2020 et avait engrangé plus de 87 millions de dongs.

M. Nguyen Hoang Hai, directeur des contenus de CGV Vietnam, a déclaré : « En réalité, les recettes des documentaires musicaux produits au Vietnam restent assez modestes comparées à celles des films populaires. Selon moi, cela tient principalement au contenu spécifique de ce genre cinématographique : il s’adresse souvent à un public particulier, essentiellement les fans des artistes. Il ne s’agit pas d’un public de masse, ce qui limite la possibilité d’élargir son audience. Par ailleurs, les facteurs émotionnels et l’atmosphère ressentis lors du visionnage jouent un rôle primordial. Si les spectateurs ne sont pas fans de l’artiste, ils risquent de ne pas pleinement apprécier la musique ni de ne pas ressentir la connexion collective dans la salle, ce qui peut nuire à leur expérience globale. La notoriété de l’artiste est souvent très variable, ce qui contribue également à l’inégalité du nombre de spectateurs. »

Selon le critique de cinéma Nguyen Phong Viet, les documentaires musicaux réalisés par des artistes sont généralement destinés à leurs fans. De ce fait, ce type de film est beaucoup moins diffusé et bénéficie d'un budget promotionnel limité que les films traditionnels. Par ailleurs, du point de vue de l'artiste ou du producteur, les documentaires musicaux servent avant tout l'image de l'artiste, une tournée ou un programme spécifique. C'est pourquoi, en termes de recettes, les objectifs sont modestes : le film n'est qu'un élément de la campagne globale de l'artiste ou de la tournée.

D'après le journaliste Phong Viet, outre la valeur ajoutée en termes de revenus, les documentaires musicaux peuvent également être considérés comme une valeur ajoutée pour les fans, leur offrant un véritable aperçu des coulisses et une meilleure compréhension des artistes... « À l'avenir, les documentaires musicaux continueront d'apparaître régulièrement au Vietnam et resteront un élément unique du marché cinématographique », a commenté Phong Viet.

Le réalisateur Nguyen Quang Dung a déclaré que, par le passé, personne n'aurait imaginé que les documentaires musicaux puissent générer des revenus. Ce type de film au Vietnam n'est actuellement qu'un produit « recyclé » après un projet ; par conséquent, selon lui, une augmentation des recettes est déjà une excellente nouvelle.

« Un projet incluant un film musical est une excellente chose, car il génère des sorties DVD, des téléchargements de musique, des ventes de costumes, de jouets, de souvenirs… Tout cela contribue à maximiser les profits de l'artiste, car un concert n'est vu que par le public présent, tandis qu'une projection en salles élargit considérablement le marché. Ayant accompagné Son Tung M-TP dans la réalisation du film Sky Tour, je trouve que les recettes de plusieurs dizaines de milliards de dongs sont très bonnes. De nos jours, les artistes travaillent dur pour gagner leur vie, donc l'ajout d'un documentaire musical est très judicieux. Le coût de production d'un film musical est faible car il est déjà filmé lors de l'organisation du spectacle et permet de tirer parti des coulisses », a déclaré le réalisateur Nguyen Quang Dung.

Source : https://thanhnien.vn/phim-tai-lieu-am-nhac-viet-chi-la-gia-vi-cong-them-185250623225128357.htm