Réticent à rester sur scène
Je suis allé au théâtre Thu Do un matin. À l'extérieur, un marché se niche au milieu de trois vieux immeubles chinois. À l'intérieur, peu de gens vont et viennent. Le théâtre est désormais un lieu de répétition pour les artistes du Théâtre d'Opéra d'Hô-Chi-Minh-Ville. L'artiste émérite Xuan Quang, qui a plus de 60 ans cette année, bien que retraité, collabore toujours avec le théâtre pour mettre en scène des pièces destinées aux jeunes artistes. Nous étions assis dans l'espace du théâtre Thu Do aujourd'hui. Les rangées de sièges étaient vieilles, les coussins pelaient ou s'affaissaient à cause d'accoudoirs ou de pieds de chaises cassés. Le théâtre compte environ 1 000 places, et la troupe d'artistes s'est rassemblée dans les rangées supérieures, près de la scène. Au-dessus de la scène, le coin de l'autel ancestral était chaleureusement éclairé par le son des instruments et les chants des artistes répétant l'extrait du suicide de Tran Binh Trong, avec la célèbre phrase : « Je préfère être un fantôme au Sud qu'un roi au Nord ». Cela fait longtemps que je ne me suis pas assis dans le public pour regarder une pièce ancienne, depuis que j'ai quitté l'Université de Théâtre et de Cinéma il y a une douzaine d'années.
L'artiste émérite Xuan Quang (3e rangée, debout à partir de la droite) avec de jeunes artistes de l'Opéra de Hô-Chi-Minh-Ville
Même s'il ne s'agissait que d'une répétition, sur scène, les artistes mettaient toute leur âme dans chaque mouvement et chaque chanson. Il suffit de voir leurs jambes meurtries lorsqu'ils interprétaient la scène où ils s'agenouillaient sur la piste de répétition ou leur sueur perlant sous une chaleur étouffante pour ressentir l'effort et le dévouement qu'ils déployaient dans leur carrière d'acteur. L'artiste émérite Xuan Quang continue de montrer avec passion à ses élèves les roulades et les saltos sur la scène de l'opéra traditionnel. J'ai soudain pensé : si les jeunes pouvaient assister à une performance aussi intense sur scène, comme par le passé, peut-être connaîtraient-ils et aimeraient-ils l'histoire du Vietnam. « Malheureusement, aujourd'hui, ils ne se produisent que pour des cérémonies ou des concours. Les autres artistes doivent désormais vivre de leurs performances dans les pagodes, les temples et les sanctuaires lors de leurs cérémonies religieuses », a déploré l'artiste émérite Xuan Quang.
Le cinéma Thu Do, avec sa longue histoire, est désormais une « construction » sur le trottoir avec une variété de plats sur la façade nommée « Thu Do » pour une mémorisation facile.
Xuan Quang a commencé à étudier l'opéra à l'âge de 11 ans, suivant les traces de son père, qui était également artiste dans la troupe Tan Thanh Ban avant 1975. « J'ai commencé à chanter de l'opéra avec mon père. Son vrai nom était Le Van Phep, mais il était spécialisé dans le Chau Do, alors le public l'appelait Chau Do Phep. À l'époque, mon père jouait des pièces chinoises comme Tram Trinh An, Than Nu Dang Ngu Linh Ky … qui étaient très populaires. Autrefois, il chantait dans les temples, mais ce n'est qu'après la construction du théâtre qu'il a pu chanter partout. Le public l'adorait et il vivait de son métier », a déclaré M. Quang.
Regarder la scène haleter est déchirant
Après 1975, l'artiste Xuan Quang a suivi la troupe d'opéra de Hô-Chi-Minh-Ville pour se produire dans toute la ville. « Dans tous les théâtres, l'opéra alternait avec l'opéra réformé. Après avoir terminé mon chant, l'opéra réformé arrivait, puis je changeais de théâtre. Après une semaine de chant, je changeais de théâtre, puis l'opéra réformé arrivait. C'est ainsi que le théâtre était très populaire : chaque théâtre était bondé, le public regardait et jetait ensuite de nombreux « fans » sur scène (« fans » avec des bonus – PV) », se souvient M. Quang de l'âge d'or du théâtre après 1975.
M. Thuong, membre du personnel des coulisses de la troupe Huynh Long, est désormais agent de sécurité au théâtre Thu Do.
M. Nguyen Cong Thuong, 60 ans, est actuellement agent de sécurité au théâtre Thu Do. Après 1975, il était employé en coulisses pour la célèbre troupe d'opéra Huynh Long. « À l'époque, il y avait 1 500 sièges en bas et en haut. Aujourd'hui, des dizaines de rangées de sièges manquent en bas, et l'étage est complètement détruit et vide. Aujourd'hui, le théâtre ne sert plus que de quartier général à la troupe d'opéra pour ses répétitions. À l'époque, le théâtre était bondé, avec deux représentations par jour. Après cela, le silence a été tel que les gens ont arrêté de se produire, et le gouvernement a autorisé la troupe d'opéra à s'installer ici », a déclaré M. Thuong.
L'artiste Xuan Quang se souvient de la déception provoquée par la fermeture progressive des théâtres : « Il s'avère que dans les années 1990, les billets ne se vendaient plus et les troupes ont cessé de se produire dans tous les théâtres. À cause de la vague vidéo . Les gens louaient des vidéos, alors pourquoi acheter des billets pour rejoindre la troupe ? Autrefois, pour voir Vu Linh, il fallait aller voir la troupe, la vidéo rassemblait tous les acteurs, et les gens la regardaient et avaient tout. À l'époque, c'était déchirant de voir la scène lutter pour survivre. Aujourd'hui, peu de gens dépensent de l'argent pour acheter des billets pour voir des pièces. Les artistes de Cai Luong fréquentent les salons de thé, chantent aux funérailles et aux mariages, et les artistes de Hat Boi chantent gratuitement pendant les vacances, dans les temples et les pagodes comme au début. C'est comme ça maintenant, il faut l'accepter. »
Affiche de la représentation de la troupe Da Ly Huong au théâtre Eden à Cho Lon - Thu Do en 1973
Collectionneur Huynh Minh Hiep
Le plus grand regret de ceux qui travaillaient dans des théâtres comme ceux de M. Thuong ou de M. Quang est que, lorsqu'ils assistent à des spectacles gratuits, le public continue d'affluer en masse. Les artistes et le public existent toujours, mais pourquoi les scènes de théâtres autrefois si brillantes disparaissent-elles ? « Si nous voulons que les artistes continuent d'aller au théâtre comme par le passé, le gouvernement doit d'abord mettre en place des politiques de soutien. Quant aux théâtres, si nous voulons générer des revenus, nous devons les rénover ; nous ne pouvons pas les laisser si grands et délabrés. Le public a besoin qu'ils soient beaux, compacts et qu'ils puissent s'asseoir confortablement. Par exemple, ce théâtre ne dispose que de 300 places ; il doit être spacieux, propre et spacieux, afin que nous puissions progressivement attirer à nouveau le public… », a déclaré M. Quang.
Mais c'est peut-être seulement l'attente de ceux qui ont passé leur vie dans ces théâtres autrefois glorieux. M. Quang a tristement déclaré : « Par exemple, le théâtre n'a plus de locaux ; cette troupe est temporairement installée au théâtre Thu Do, et non pas qu'ils nous l'aient donné. Auparavant, la troupe logeait au théâtre Long Phung, rue Ly Tu Trong, arrondissement 1, avant de venir ici. J'ai entendu dire que des gens avaient déménagé pour vendre cet endroit à des étrangers, pour y construire un hôtel ou autre. Finalement, les étrangers ne l'ont pas acheté, il est donc maintenant vide. Si nous voulons que le théâtre « reprenne », nous devons d'abord avoir un théâtre digne de ce nom et y pratiquer correctement. » (À suivre)
La troupe de Kim Chung 5 avec la pièce Le Fou et la Princesse en 1967
Collectionneur Huynh Minh Hiep
Lien source
Comment (0)