Ta Minh Tam renouvelle la musique révolutionnaire

L'artiste du peuple Ta Minh Tam a déclaré que de nombreux chanteurs ont renouvelé le genre de la « musique rouge », qui ne semblait pas être facilement accepté, mais que le public l'a chaleureusement accueilli.

Selon l'artiste du peuple Ta Minh Tam, les chanteurs d'aujourd'hui doivent être conscients de la responsabilité de préserver « l'âme » de la musique révolutionnaire, en suivant la génération précédente en exprimant cette musique avec leur créativité et leur passion.

Journaliste : Les chansons associées à une période héroïque de la nation se répandent fortement parmi les jeunes. De nombreux chanteurs les ont interprétées dans l’espoir d’apporter un nouveau souffle à la musique révolutionnaire. Que pensez-vous de cette tendance ?

- L'artiste du peuple TA MINH TAM : Les nouvelles orientations de la création artistique sont reconnues. Bien sûr, les nouveautés suscitent toujours la controverse, surtout lorsqu'il s'agit d'aliments spirituels comme la musique .

La première chose à souligner est la nouvelle vitalité du genre « red music ». Au milieu des vagues de K-pop, de hip-hop et de dance music, populaires et enthousiasmantes, de nombreux jeunes chanteurs continuent de se consacrer, discrètement et avec persévérance, à une musique révolutionnaire. Ils expriment fièrement leur patriotisme et perpétuent la mémoire de la génération de leurs pères, qui a connu de nombreux sacrifices et pertes.

Artiste du peuple Ta Minh Tam. (Photo fournie par l'artiste)

Nombreux sont ceux qui ont imaginé des moyens de renouveler ce genre musical, qui semblait difficile à accepter, mais que le public a accueilli avec enthousiasme. Des chanteurs comme My Linh, Thanh Lam, Hong Nhung, Tran Thu Ha, Tung Duong, Duc Tuan, Trong Tan… tentent depuis des années de faire revivre la « musique rouge » avec un style jeune mais non moins profond. De nombreuses expressions, à la fois jeunes et majestueuses, sont interprétées par les voix d'Anh Tho, Dang Duong, Viet Hoan…

Selon vous, comment cette tendance devrait-elle s'orienter ? Que devraient faire les managers pour soutenir ce fort flux ?

- Récemment, de nombreuses chansons révolutionnaires ont été diffusées dans des jeux télévisés, interprétées avec brio par de jeunes chanteurs. À l'occasion des grandes fêtes nationales, de nombreux chanteurs ont sorti des albums et des clips de musique révolutionnaire.

Je pense qu’il devrait y avoir des cours de formation et organiser des camps d’écriture sur des chansons révolutionnaires auxquels les jeunes musiciens pourraient participer.

Il est vrai que l'innovation est totalement différente de la manière forte et majestueuse de chanter la « musique rouge » que le public a ressentie. L'innovation a-t-elle besoin du soutien de nombreuses « sages-femmes » ?

Chaque forme d'art a besoin d'une « sage-femme » pour développer ses atouts. Fort de ma propre expérience, ayant grandi dans une musique révolutionnaire, j'accompagne toujours les jeunes chanteurs et musiciens et les aide à exprimer avec assurance leur créativité. Bien sûr, il faut faire preuve de prudence et de modération dans nos innovations. Chanter à la fois avec intensité et douceur, empreint de lyrisme, et créer un style unique est toujours attendu du chanteur.

Comment les jeunes musiciens d’aujourd’hui devraient-ils investir dans la composition, le mixage et l’arrangement pour pouvoir renouveler une musique révolutionnaire ?

De nos jours, de nombreux jeunes musiciens utilisent des instruments traditionnels, notamment des flûtes, des cithares, des monocordes et des pipas. Les nouvelles compositions ont ainsi leur propre couleur, touchant le cœur des auditeurs par leur amour pour le pays et son peuple.

Par exemple, dans l'émission annuelle Mai Vang du journal Nguoi Lao Dong, le musicien Dat Kim est l'arrangeur qui sublime les chansons en mélangeant les sonorités des instruments orientaux et occidentaux. Lorsque je suis invité à me produire sur scène, je m'efforce de conserver l'enthousiasme d'origine tout en apportant une touche contemporaine à ces harmonies et arrangements créatifs, afin que le public de la cérémonie des Mai Vang Awards ne s'ennuie pas.

La manière dont les jeunes chanteurs remixent et arrangent la musique pour renouveler la « musique rouge » doit être reconnue par le public et les experts si ces créations sont véritablement sophistiquées et adaptées à chaque thème du programme mettant à l'honneur les chants révolutionnaires. Elles permettront à notre génération de continuer à chanter haut et fort les mélodies de la Patrie qui ont toujours résonné dans le cœur du public.

Source : https://nld.com.vn/van-nghe/ta-minh-tam-lam-moi-nhac-cach-mang-20220924204654918.htm