Exposition « Couleurs de la campagne 3 » remplie d'amour pour la patrie de l'artiste Quynh Thom

Originaire de Vinh Tuong ( Vinh Phuc ), la peintre Quynh Thom (née en 1971) s'est consacrée à l'art avec un esprit calme mais persistant, insufflant vie à chaque tableau imprégné de l'âme de la campagne. L'exposition « Countryside Colors 3 » témoigne de ce voyage créatif incessant, où il recrée une beauté rustique et simple à travers un langage pictural vibrant.

Le peintre Luong Xuan Doan, président de l'Association des beaux-arts du Vietnam (à gauche) lors de l'exposition.

Dans cette exposition, les spectateurs ont l’occasion d’admirer des peintures (représentant 90% des œuvres) aux couleurs vives, intimes et profondes. Il s'agit notamment d'environ 6 tableaux de grande taille (1,26 mx 1,86 m) peints par l'artiste dans un état de sublimation émotionnelle, sans de nombreuses couches de traitement élaborées, contribuant à préserver pleinement « l'esprit » du moment. Des images d’étangs de village, de haies de bambous, de rizières, de toits, de routes… apparaissent avec vivacité, comme des morceaux de souvenirs revivant dans le flux du temps.

La peinture est pour moi un espace spécial du monde spirituel, où je peux vraiment vivre avec ce que j'aime, ce que j'expérimente, ce que j'apprécie et ce que j'espère... Ce n'est pas la technique ou la théorie, c'est l'émotion qui me conduit dans ce voyage.

Peintre Quynh Thom.

Bien qu'ayant travaillé dans le domaine du graphisme pendant de nombreuses années, l'artiste Quynh Thom consacre toujours son temps à la peinture. Au cours des 5-6 dernières années, il est revenu sur le chemin de la peinture, peignant avec diligence pour préserver les valeurs qui s'estompent progressivement à cause de l'urbanisation.

Le public a l’occasion d’apprécier des peintures imprégnées de la patrie.

Ne se contentant pas de recréer la beauté de la patrie, « Sac Que 3 » reflète aussi subtilement les changements de la société moderne, à travers le prisme humaniste et narratif de l'artiste. Il combine harmonieusement la beauté traditionnelle et les éléments modernes, des lignes à la composition, créant une nouvelle voix artistique qui émeut les spectateurs tant au pays qu'à l'étranger.

De nombreux visiteurs étrangers ont décidé d’acheter ses tableaux juste avant l’exposition, simplement parce qu’ils étaient attirés par la beauté rustique et les émotions pures que les œuvres provoquaient. Cela confirme encore davantage la forte influence de l’art vietnamien, lorsqu’il est exprimé avec un cœur sincère.

Outre sa passion pour la création, l'artiste Quynh Thom passe également beaucoup de temps à collectionner des peintures d'artistes précédents afin de préserver les valeurs artistiques au fil des ans. Il chérit chaque œuvre pour son humanité, l’émotion des histoires et la beauté de l’âme de l’artiste qui se cache derrière elles.

Aussi discrètement que sa carrière de peintre, il s'engage également dans des œuvres caritatives sans bruit ni ostentation. À plusieurs reprises, il a fait don d'une partie des revenus des tableaux qu'il vendait aux nécessiteux, avec le même esprit simple qu'il a vécu et transmis à travers chaque tableau de sa patrie. Chez lui, l'art est indissociable de la compassion du cœur d'un véritable artiste, vivant pleinement avec passion et partageant avec tous l'amour.

Un souvenir heureux avant l'exposition "Country Colors" cette fois-ci était l'après-midi du 11 avril, alors que le tableau "Country Pond" (taille 80x120cm) était encore en cours de préparation pour être transporté de l'atelier à Hanoi , soudainement un collectionneur d'art à Ho Chi Minh-Ville a contacté de manière proactive l'artiste avec le désir de posséder l'œuvre.

Oeuvre "Après-midi à la campagne étang", Matière acrylique, format 60cmx80cm.

Ce moment, pour l’artiste Quynh Thom, contenait une joie simple mais profonde en raison du pouvoir de diffusion de l’art, de l’accumulation de tant de passion qui avait porté de doux fruits. "Country Pond" ouvre un espace rempli de souvenirs : une eau claire, de vieilles bambouses reflétant leurs ombres, quelques lentilles d'eau flottant tranquillement... tout comme des murmures du temps, de l'enfance et des saisons de la campagne qui défilent tranquillement dans l'esprit.

"Les oiseaux d'une même plume s'assemblent dans un bon pays", Matériau acrylique, taille 60cmx80cm.

Ce n’est pas la première fois qu’une situation surprenante de « fermeture de tableau » se produit juste avant l’exposition de Quynh Thom. Il ne voit pas de valeur matérielle, mais est heureux grâce à la sympathie et à la voix commune entre les artistes et le public. Il peut s'agir de personnes loin de chez elles mais toujours désireuses de retrouver des souvenirs rustiques et familiers, ou d'étrangers émerveillés par la beauté de l'identité vietnamienne.

Oeuvre d'art "Jour de récolte tôt le matin", matériau acrylique, taille 60cmx70cm.

Dans son parcours artistique, la peintre Quynh Thom n’est pas bruyante mais choisit un chemin tranquille. Il peint toujours comme un moyen de préserver les morceaux de l’âme de sa ville natale qui s’estompent progressivement dans le monde moderne. Et peut-être, à cause de cette sincérité, ses peintures touchent toujours le cœur des spectateurs, qu’ils soient à Hanoi, dans le Sud ou dans un autre pays du monde.

Une œuvre de la série "Country Pond", Matériau acrylique, taille 136cmx186cm.

En entrant dans l'espace d'exposition « Country Colors 3 », de nombreuses personnes s'arrêtaient longuement devant chaque tableau, non pas à cause de la sophistication de la technique, mais à cause de l'atmosphère rustique, intime et calme des scènes qui semblaient n'exister que dans la mémoire.

Quelqu'un se tenait silencieusement devant un tableau représentant un étang de village, les yeux remplis de larmes. Certaines personnes souriaient légèrement en voyant la couleur jaune du soleil de l'après-midi sur les rizières mûres, comme si elles voyaient l'image de leurs parents qui travaillaient dur autrefois.

Une œuvre de grande dimension 156cmx156cm à l'exposition.

De nombreux publics ont partagé que les peintures de Quynh Thom les ramènent à leur enfance, aux chemins de terre sinueux, aux ponts courbes, au bol de thé vert à l'entrée de la ruelle... Des choses simples qui semblent avoir dormi paisiblement dans leur esprit reviennent soudainement à la vie à travers chaque couleur vive et claire et chaque coup de pinceau émotionnel.

Oeuvre "Aller à la plage", Matière acrylique, dimensions 70cmx80cm.

James Whitmore, visiteur étranger, a confié avec émotion : « Je ne comprends pas pleinement l'histoire de chaque tableau, mais je ressens la paix, la sincérité et l'amour profond que l'artiste porte à sa patrie, le Vietnam. Par leur esthétique et leurs émotions… les œuvres de l'artiste ont profondément touché le cœur des amateurs d'art. »

L'oeuvre "Duck Coop" vient d'être achetée par un collectionneur d'Ho Chi Minh Ville avant l'exposition.

Pour de nombreux spectateurs, les peintures de Quynh Thom sont à la fois à regarder et à écouter. Écouter le son du vent qui souffle à travers les aréquiers, le son des buffles qui pataugent dans l'étang, le son de votre propre cœur lorsqu'il vous rappelle les choses essentielles de la vie : l'amour, les racines, la paix.

Oeuvre "Homeland Corner", Matière acrylique, format 80cmx120cm.

Dans les peintures de Quynh Thom, la couleur jaune apparaît comme un souvenir vif et durable. Cela pourrait être la lumière du soleil qui tombe sur le toit de chaume dans l'après-midi de la campagne, la couleur jaune de la paille nouvelle, du riz mûr, la couleur des souvenirs d'années paisibles qui coulent lentement à travers chaque coup de pinceau.

Une œuvre peinte par l'artiste le 5 avril.

La couleur jaune dans ses peintures n'est pas brillante et éblouissante, mais a toujours une touche de sécheresse et de chaleur comme la couleur de la lumière du soleil tombant sur les épaules d'une mère portant un fardeau dans le vieil après-midi. Cette couleur évoque la chaleur de la terre, l’affection des saisons et l’esprit calme et durable des gens de la campagne.

90% des œuvres de l’exposition ont été dessinées directement par l’artiste.

Parfois, la couleur jaune est également parsemée d'un léger violet de la grappe de fleurs de xoan - une couleur violette douce et rêveuse comme la brume du début de saison. La couleur violette dans les peintures de Quynh Thom n'est pas très présente, mais à chaque fois qu'elle apparaît, c'est comme une note basse, touchant un doux souvenir.

L'étang de campagne est un thème récurrent, profondément ancré dans les œuvres de Quynh Thom.

Cet arrière-plan de base est toujours entouré du vert des arbres, des lacs et du ciel clair. Le fond doux soutient les émotions, créant une douce harmonie entre le paysage et le moi intérieur. La couleur verte de Quynh Thom est la couleur de la nature, de l'espoir, de la vie sans fin et de l'amour sans mots pour la patrie.

L'artiste présente son travail.

Dans chaque tableau, ces couleurs se mélangent comme une symphonie imprégnée de l'âme de la campagne, où les spectateurs non seulement « voient » mais aussi « ressentent », non seulement regardent mais aussi ont l'impression de revenir à leurs propres souvenirs.

L'exposition « Couleurs du Pays 3 » durera du 14 au 24 avril 2025. Pour ceux qui aiment l'art et leur patrie, c'est une occasion précieuse d'écouter les mélodies des souvenirs, où chaque tableau est une histoire d'amour, de nostalgie et de croyance dans les valeurs éternelles de la culture vietnamienne.

Source : https://nhandan.vn/trien-lam-sac-que-3-dong-day-tinh-yeu-que-huong-cua-hoa-si-quynh-thom-post872055.html