La beauté de la nature et de la communauté dans l'exposition « Ta Xua Cloud Paradise »

L'exposition « Ta Xua Cloud Paradise » se tiendra du 31 octobre au 20 novembre à la galerie d'art Mai Gallery (113 Hang Bong, Hanoï). Cet événement retrace un voyage entre la beauté naturelle et sauvage des montagnes, les émotions artistiques et la conscience communautaire.

Un groupe d'artistes compose sur la beauté des montagnes du nord.

L'exposition « Ta Xua Cloud Paradise » a eu lieu simultanément avec l'événement « Ta Xua Day in Hanoi », créant un double espace permettant au public de profiter des peintures et de partager des histoires sur Ta Xua (Son La) - une région montagneuse célèbre pour sa mer de nuages ​​et son grand potentiel touristique .

A travers cela, la nature majestueuse, la riche culture ethnique, la douceur des habitants des villages... sont attendus pour apporter la sensation d'un véritable voyage en plein cœur de la capitale.

Harmonie entre l'homme et la nature.

L'exposition présente 50 peintures réalisées lors des sorties du groupe d'artistes « Nuages ​​de Mai » à Ta Xua. Chaque tableau évoque un moment magique de la nature, notamment lorsque les nuages ​​dérivent au-dessus des chaînes de montagnes, que la lumière fragile du soleil se mêle aux villages ou que le ciel est clair.

Au-delà des paysages, c'est aussi une histoire d'émotions, de l'émerveillement devant la nature au désir de la protéger et de la connecter. Plus de 20 % des bénéfices de la vente des œuvres seront notamment reversés à des projets dans les hautes terres.

Le travail sur le terrain constitue une source d’inspiration importante pour les artistes.

Ces œuvres sont toutes des peintures chargées d'émotions. La nature, les hommes et l'âme de l'artiste s'y harmonisent à chaque souffle. Les artistes ont représenté un Ta Xua empreint de poésie et d'humanité. Dans cet espace, les nuages ​​symbolisent la liberté, l'aspiration à des valeurs pures et durables.

"Vallée de Ta Xua", Acrylique sur toile de Nguyen Minh Chinh.

Au milieu des couleurs brumeuses de la brume matinale, des lignes douces des collines et des silhouettes des travailleurs, on perçoit le lien entre l'homme et la nature, une connexion primitive mais profonde. Chaque œuvre exprime la foi de l'artiste en la beauté véritable, la capacité de l'art à nous sauver du bruit et du chaos de la vie moderne.

"Maison de la Mère", peinture laquée de l'artiste Do Cong Son.

En plus de la peinture, le programme d'ouverture de l'événement proposera une performance du jeune artiste H'Mong, Ly Mi Cuong, avec flûte de pan, flûtes et guimbarde. Les sonorités rustiques rappellent le vent de montagne qui résonne, et l'espace semble s'apaiser pour écouter le son des arbres de la forêt, le murmure des nuages ​​et le souffle de la nature. Une expérience émouvante qui permet aux participants de ressentir plus profondément la valeur culturelle et le paysage de Ta Xua.

"Soleil du matin à Ban Be", Acrylique sur toile de Nguyen Minh Hai.

De plus, l'espace dispose également d'un stand « Hold Hand » où les participants peuvent apporter leurs propres objets, souvenirs et œuvres au groupe pour les vendre, et tous les bénéfices seront versés au fonds de soutien aux habitants des hautes terres.

L'événement d'exposition est l'un des moyens par lesquels l'art est mobilisé à des fins humanitaires pour aider les pieds froids à se réchauffer, les toits à devenir plus neufs, les repas des enfants à devenir plus complets et, ensemble, à diffuser des valeurs plus pratiques dans la vie.

"Paysage de Ta Xua", peinture à l'huile de Nguyen Van Hieu.

Chaque artiste possède son propre style. Certains sont calmes, imprégnés des couleurs chaudes de la terre. D'autres, plus libres, empruntent des coups de pinceau puissants, comme le vent de montagne. D'autres encore, délicats et méticuleux, saisissent l'air brumeux des nuages ​​de l'après-midi… Cependant, malgré leurs différences de style et de personnalité, ils partagent les mêmes émotions profondes et le même amour pour Ta Xua en particulier, et pour la terre et les habitants de cette région montagneuse en général.

Dans chaque couche de couleur, de lumière et de silence des peintures, on perçoit une lueur de respect pour la nature et les habitants des hautes terres. Depuis longtemps, le groupe d'artistes cultive discrètement l'amour, partageant avec la communauté, tant sur le plan personnel que public, à travers des sorties sur le terrain, des marchés caritatifs, des ventes de tableaux pour récolter des fonds… afin que l'art devienne un pont entre le cœur des artistes et la vie de ceux qui luttent encore sur les pentes des montagnes et dans les nuages.

Le modèle de collaboration de groupe d'artistes comme celui mis en œuvre par « May May » est une tendance remarquable et humaine dans la vie des beaux-arts au Vietnam ces dernières années.

Si par le passé, les artistes étaient habitués à un parcours créatif solitaire et que chaque œuvre était souvent le résultat d’un monde intérieur fermé, ils ont désormais trouvé un nouveau sens en allant ensemble, en créant, en partageant et en diffusant des valeurs artistiques à la communauté.

"Après-midi de brume de montagne", encre sur soie de Nguyen Duy Anh.

La camaraderie les aide à échanger des techniques, à apprendre des styles, à élargir leur gamme créative et en même temps à créer un esprit d'équipe et un soutien professionnel afin que chaque membre soit inspiré et soutenu par une sincère collègue.

Au travers de sorties sur le terrain, d’expositions communes ou d’activités bénévoles, les artistes ont progressivement formé une communauté artistique soudée, à la fois comme collègues professionnels et comme amis dans la vie.

"Nuages ​​roses", Acrylique sur toile de Can Manh Tuong.

Plus important encore, ce modèle a éveillé la conscience sociale et la responsabilité communautaire au sein du milieu créatif. Des groupes d'artistes ont consacré une partie de leurs bénéfices et de leurs efforts à des projets caritatifs, venant en aide aux enfants et aux personnes en milieu défavorisé.

Depuis lors, l'art n'est plus en marge de la vie, devenant un courant d'humanité, embellissant l'âme et contribuant à la construction d'une communauté plus humaine et durable. Telle est la beauté caractéristique des artistes d'aujourd'hui : à la fois créateurs de beauté et, ensemble, préservant et multipliant la beauté de la vie.

Le groupe « May Clouds » a connu de nombreux voyages significatifs.

L'exposition « Ta Xua Cloud Paradise » ouvre un voyage imaginaire qui emmène les visiteurs du vieux quartier de Hanoï jusqu'au sommet de la montagne Ta Xua. Elle dépeint avec profondeur l'harmonie entre la nature et l'homme, entre l'art et la vie, en privilégiant les valeurs de connexion, de partage et de nostalgie.

THUY PHUONG

Source : https://nhandan.vn/ve-dep-cua-thien-nhien-va-cong-dong-trong-trien-lam-thien-duong-may-ta-xua-post916868.html