מילוי הפער בכישרונות צעירים בתעשיית התיאטרון: בעיה קשה עבור תיאטראות.

(NB&CL) באופן מסורתי, כאשר דנים באמנויות הבמה, אנשים נוטים לומר "המורה זקן, הזמר צעיר", בהתייחס ליתרונות שיש לזמרים צעירים מבחינת יכולת קולית, מראה ורעננות. עם זאת, כיום, המצב של "המורה זקן, וגם הזמר זקן" הוא מציאות נפוצה בתיאטרון, במיוחד בתיאטרון המסורתי.

המורה זקן, גם הזמר זקן.

בסמינר "צעירים בפיתוח התיאטרון העכשווי" שנערך לאחרונה בהאנוי , הצהיר האמן העממי טאנה טראם, יו"ר מועצת האמנות של איגוד התיאטרון של האנוי, כי התיאטרון המסורתי מתמודד כיום עם משבר של מחסור באמנים צעירים, במיוחד אמנים מוכשרים המסוגלים לשמר ולקדם את ערכם של מורשת אמנותית יקרה זו. נתונים סטטיסטיים של המחלקה לאמנויות הבמה בשנת 2024 מראים כי מספר השחקנים בגילאי 20-25 ביחידות תיאטרון ברחבי הארץ עומד רק על 5.6%. מחסור זה בשחקנים צעירים מאלץ תיאטראות ללהק שחקנים מבוגרים יותר להצגות, ולעתים קרובות להשתמש באיפור כדי לגלם דמויות צעירות יותר.

המחזה "דונג הו ענייני עולם" מאת קבוצת הסטודנטים "הסיפור ה-21" מאוניברסיטת מדעי החברה והרוח, נוצר בהשראת היצירה "חתונת העכבר" מתוך ציורי העם של דונג הו.

המחסור בשחקנים צעירים בולט במיוחד בתיאטראות מסורתיים בווייטנאם כמו טונג, צ'או וקאי לואונג, שם התיאטראות נאבקו לגייס אמנים צעירים במשך שנים רבות. המערכת הנוקשה, עם מכסות כוח אדם מצטמצמות יותר ויותר וגילי פרישה עולים, גורמת לכך שאמנים רבים שעברו את שיאם אך טרם הגיעו לגיל פרישה ממלאים את מכסות כוח האדם של התיאטראות.

יתר על כן, מאגר המועמדים, שכבר היה מצומצם, החמיר בשל העובדה שאוניברסיטת התיאטרון והקולנוע של האנוי לא הצליחה לגייס סטודנטים לתוכניות אמנויות מסורתיות במשך שנים רבות. "בעיות אלו מובילות למציאות בלהקות האמנות המסורתיות כיום ש'המורים זקנים, וגם האמנים זקנים'", אמר אמן העם טאנה טראם.

פער המשאב האנושי ניכר גם בפער במספר כוח האדם היצירתי, החל מסופרים, במאים, שחקנים, אמנים, מוזיקאים, כוריאוגרפים ועד טכנאי סאונד ותאורה, וחוקרים, תיאורטיקנים ומבקרי תיאטרון. שחקנים מהווים כ-90% מכוח העבודה, בעוד שמרכיבים אחרים הם נדירים. אמן העם טאנה טראם ציין כי המבנה הארגוני של כל יחידות אמנויות הבמה בתיאטרון המרכזי והפרובינציאלי/עירוני חסר כוח אדם מספיק בתחומים אלה. יחידות רבות אף חסרות במאים, אמנים, מוזיקאים וכוריאוגרפים, ויש בהן רק שחקנים וטכנאי סאונד ותאורה. מצב זה מעמיד את האופרה הוייטנאמית המסורתית בסיכון למחסור בתסריטאים ולחוסר במחקר וכתיבה תיאורטיים איכותיים.

"בפסטיבלים ותחרויות מקצועיות אחרונות, באופן כללי, לא היו במאים חדשים מצטיינים באמת שהשפיעו באופן משמעותי והם מסוגלים להתעלות על מורשת הבמאים הוותיקים שבאו לפניהם. יתר על כן, בעוד שהם נקראים במאים צעירים, רובם בני כ-50, בעיקר שחקנים מבוססים שעברו לבימוי. מעטים הם מתחת לגיל 45. השאלה היא, לאחר קורסי הכשרה סדירים בבתי ספר, במאים צעירים מסיימים את לימודיהם, אך מדוע מספר במאי הבמה עדיין כה נדיר? האם הבעיה טמונה בתהליך ההכשרה או במדיניות להעסקת ותגמול של במאים צעירים?", הרהר אמן העם ת'אן טראם.

הסופרת נגוין טואן טאנג טוענת גם כי מלבד המחסור בדור חדש של סופרים, שחקנים, במאים, כוריאוגרפים וכו', קיימת גם דאגה לגבי "היעדרותו המדברית" של דור חדש של תיאורטיקנים ומבקרים. הבמה - לאחר תקופה של דומיננטיות כמעט מונופוליסטית - מתחילה לפנות את מקומה לקולנוע, לטלוויזיה, וכעת גם לפלטפורמות מדיה חברתית ולטכנולוגיה דיגיטלית .

לצעירים עדיין חסרות הזדמנויות להציג את כישרונותיהם.

צעירים הם כוח מניע מכריע לחדשנות ופיתוח בתיאטרון של ימינו, ומביאים יצירתיות חדשה, חשיבה מודרנית ורוח מחויבות חזקה. לדברי האמן המכובד פאם נגוק דואנג, במגמת האינטגרציה והטרנספורמציה הדיגיטלית, כוחות יצירתיים צעירים ממלאים תפקיד חיוני בקידום האמנות. סופרים צעירים רבים אינם חוששים מאתגרים; עבודותיהם עוסקות ישירות בסוגיות שיש לטפל בהן ורלוונטיות מאוד לתקופה.

סצנה מתוך האופרה הוייטנאמית המסורתית "טרואנג ויין" מאת תיאטרון האופרה המסורתית של האנוי. צילום: NHCC.

יתר על כן, הכוחות היצירתיים המופיעים ישירות על הבמה, כגון במאים ושחקנים צעירים, תמיד להוטים "להחיות" יצירות אמנות ישנות או מיושנות. עבודותיהם מתארות בצורה חיה את הקצב, הרוח והאנשים של ימינו, ומקרבות את האמנות לכל הקהל, ובמיוחד לקהל הצעיר.

עם זאת, קיים פרדוקס ארוך שנים: ראשי יחידות האמנות עדיין לא נתנו אמון בכישרונות יצירתיים צעירים - נראה שזהו המכשול הגדול ביותר העומד כיום בפני צעירים. כדי להימנע מסיכון להפסדים כספיים, תיאטראות נוטים לתת עדיפות ליצירות של במאים ותיקים או יצירות מבוססות. לדברי אמן העם טאנה טראם, מנהיג תיאטרון מסורתי, שהודה בגלוי כי לתיאטרון יש רק את התקציב להעלאת מספר מחזות מדי שנה עבור הופעות ותחרויות, לעתים קרובות הם נאלצים להזמין במאים כוכבים או במאים מבוססים לביים מחזות במקום להפקיד אותם בידי במאים חסרי ניסיון. כתוצאה מכך, ההזדמנויות לבמאים צעירים לתרגל את מלאכתם מוגבלות, והכל ממשיך במעגל קסמים, ומשאיר במאים צעירים ללא "מרחב" לצמוח.

האמן והבמאי המוערך נגהם נהאן, שחולק את אותה השקפה, מאמין גם כי יצירתיות ונכונות להתנסות הן בין היתרונות הבולטים של הדור הצעיר. הם מעזים לשבור באומץ תבניות ישנות, ולספוג במהירות שפות תיאטרליות מודרניות כמו דרמטורגיה, דרמה לא לינארית, תיאטרון חזותי, תיאטרון סוריאליסטי ותיאטרון אבסורדי. הם יכולים לשלוט בטכנולוגיה מודרנית - אלמנטים הפותחים מרחבי הבעה חדשים ומשפרים אפקטים חזותיים. עם זאת, הם גם מתמודדים עם קשיים ואתגרים עקב היעדר הזדמנויות מעשיות, משאבים מוגבלים ומנגנוני הכשרה ופיתוח לא מספקים.

לדברי הבמאי נגהם נהאן, צעירים זקוקים ל"מעבדה יצירתית", מקום שבו יוכלו להתנסות, לעשות טעויות, לתקן אותן ולנסות שוב. עם זאת, כיום חסרים לנו מרחבים ייעודיים להתפתחות צעירים. בתיאטראות כמעט ואין במות לצעירים, מרחבי חוויה מקצועיים נדירים, ותיאטראות בתי ספר וקהילתיים לא קיבלו השקעה מספקת.

יתר על כן, הדעות הקדומות של חלק משופטי הפסטיבלים הוותיקים, וההתמדה של סטנדרטים אסתטיים מיושנים, מובילים ל"סלידה לא מודעת" מניסויים חדשים. זה מקשה על עבודותיהם של אמנים צעירים לזכות בפרסים, גם אם הן יצירתיות; בהדרגה, צעירים מאבדים מוטיבציה, מתייאשים ועוזבים את המקצוע.

בהתבסס על ניסיון זה, הבמאי נגהם נהאן הציע שתיאטראות צריכים להקצות 20-30% ממשבצות ההפקה השנתיים שלהם לכישרונות צעירים, ולהקים קרן לפיתוח אמני תיאטרון צעירים כדי לתמוך במימון ניסויים, הכשרה ופיתוח טכנולוגי, וכן לבנות מערכת אקולוגית המחברת בין הכשרה, הפקה וביצוע.

דעות רבות בסמינר הציעו גם כי כדי למלא את הפער בדור הבא של אמנים, יש צורך במערכת מקיפה של פתרונות, החל מהכשרה ועד להרחבת סביבת הפרקטיקה המקצועית ומדיניות תמריצים. כאשר ארגוני אמנות, מוסדות הכשרה וסוכנויות ניהול יעבדו יחד כדי ליצור תנאים נוחים, לאמנים צעירים תהיה הזדמנות לחדד את כישוריהם וליצור, ובכך לתרום לפיתוח בר-קיימא ותוסס של התיאטרון הוייטנאמי בעתיד.

מקור: https://congluan.vn/lap-khoang-trong-nhan-luc-tre-nganh-san-khau-bai-toan-kho-voi-cac-nha-hat-10323016.html