
המסע הבא של להקת נגוט לוקח אותם עמוק יותר אל עולם ההזיות והחוויות מהעולם הזה.
ז'אנר המוזיקה פחות ראוותני, אבל המהות הליבה שלו עשויה לפעמים להיות ראויה יותר לדיונים.
בהמשך לרוח הרוק הפסיכדלית שנוצרה באלבומם Gieo שנתיים קודם לכן, המיני-אלבום Suýt 1 , שיצא בסוף פברואר, הוא המסע הבא של נגואט להעמיק בעולם ההזיות והחוויות מהעולם הזה.
בעוד ש-"Gieo" דומה לעיתים ל"עיבוד" חלק של המוזיקה של הביטלס מסוף שנות ה-60 לשפת המוזיקה האינדי הוייטנאמית המודרנית, "Suýt 1", עם ארבעה שירים בלבד שנכתבו במשותף על ידי חברי הלהקה ווּ דִינְה טרוֹנְג טַנְג ופאן וייט הואנג, מדגים את יכולתם של נְגוֹט להשתחרר מהשפעת אליליהם.
01 סיפור לא גמור
כמעט 1 מתחיל ב -01. זה קל עם אשליות ברמה הפשוטה ביותר, אשליית האהבה, וברור שגם המוזיקה וגם המילים מזכירות את התקופה שבה נוצר ג'יו, עם נושאים דומים כמו "אני מצטער, על שהחזקתי את ידך בראשי".
בחלק השני של "לחלום להיות רוח רפאים ", רמת האשליה עולה לחוויה חוץ גופית, שבה הדמות הלירית מוצאת את עצמה לפתע מרחפת והופכת לבלתי נראית.
ריפי הגיטרה החשמלית, התופים הרועמים והדואט המאולתר בין ת'אנג לרוקר האורח Tho Trauma מרחיקים אותנו עוד יותר מהמציאות. ההפסקה הפתאומית בסוף מוסיפה לתחושת השממה בחלל הריק.
אז, 03 היי הוכיח שת'אנג הוא באמת אחד הפזמונים הטובים ביותר כיום, עם ניסוייו בשירת lục bat לירית ברוק, אפילו באמצעות כינויי הגוף "אני" ו"אתה" יחד עם הטכניקה של השוואת סצנות מבתיהם של אנשים אחרים עם סצנות מביתו שלו, המוכרות משירי עם צפון וייטנאמיים.
לדוגמה: "לאחרים יש מרחב/ לאחרים יש מרחבים עצומים/ אני מרחם על הבית שלי עם שלושה חדרים בלבד/ חדר אחד שם, שני חדרים כאן/ אני מרחם על הבית שלי עם רק זה/ או שאולי אני פשוט צריך לחשוב שזה מספיק?"
בינתיים, ארבעת טקסי הקטנת הקטורת וחמשת מנחות הקודש מדגימים שאין צורך בהכרח להסתמך על כלי נגינה מסורתיים כדי ליצור אווירה עממית עכשווית.
אפילו הוספת צליל של חליל במבוק פה וציתר שם לא בהכרח ללכוד את מהותה של מוזיקת העם העכשווית.
כאן, הגיטרה החשמלית, הבס, התופים והקלידים של נגוט, יחד עם הסקסופון של קוויון ת'יאן דאק, יוצרים שיר ג'אז פיוז'ן שמשתנה ללא הרף מתחושה מוצקה בתחילה לסיום אתרי וטרנסצנדנטי יותר עם שירה "הדיבוק" של ת'אנג.
אז השירה התערבבה עם מוזיקת תזמורת כלי נשיפה מאולתרת, והתאימה בצורה מושלמת לנושא השיר - טקס ביקור קבר, שנראה בתחילה ריאליסטי מאוד, אך ככל שעשן הקטורת עלה, חשף עולם אחר.
לפני Ngọt, להקת אינדי נוספת, Chillies, הוציאה גם היא מוצר שאמנם לא ניסיוני באותה מידה, אך היה שאפתני באותה מידה: הסינגל "Sun Avenue ", הכולל גרסה עם מוריסאקי ווין, הסולן של הלהקה היפנית PrizmaX.

פלפלי צ'ילי
הקליפ לשיר "Avenue of the Sun" משתמש בקטעים מטוקיו של צ'יליס, החל מצומת שיבויה - סמל למרחב עירוני תוסס, במקביל לאווירה המוזיקלית רחבת ההיקף של השיר.
למרות שעדיין מציג את סיפורי האהבה המלנכוליים שגרמו לנו לאהוב את צ'יליס מההתחלה, ל-"Avenue of the Sun" יש גם מנגינה בהירה ואופטימית, המזכירה את להקת הרוק היפנית הפופולרית Flumpool.
שיתוף פעולה עם אמנים זרים, תוך הצעת חוויה רעננה, אינו קל; אם לא נעשה במיומנות, זה יכול בקלות להרגיש כמו אירוע חילופי תרבות בלבד.
אבל עבור צ'יליז, שיתוף הפעולה עם אמן יפני נראה כהתקדמות טבעית, שכן המוזיקה שלהם הושפעה זה מכבר מרוק יפני בשנות ה-2000, כאשר אלמנטים של רוק רוככו ומתקרבים לפופ.
בין אם המסע שלהם ליפן יצליח או ייכשל, הלהקה סללה דרך חדשה.
בלי סיפורים תוססים מאחורי הקלעים או קמפיינים מתוחכמים בתקשורת, משתה מוזיקלי עצמאי משרת כמעט אך ורק דבר אחד: מוזיקה. אבל כשהמנה העיקרית טעימה מספיק, אין צורך במנות ראשונות או קינוחים.
[מודעה_2]
מָקוֹר






תגובה (0)