כתיבה עצמית ושירה עצמית: טרנד חדש בקרב אמנים

אם בעבר, זמרים נהגו לקשר עם המוזיקאים ה"אהובים" עליהם כדי שיהיו להם שירים מתאימים, כיום, המגמה של הלחנה עצמית ושירה עצמית הופכת לזרימה חזקה במוזיקה הוייטנאמית. בנגה אן, תנועה זו לא רק מתפשטת בקרב הצעירים אלא גם יוצרת חותמים אמנותיים עמוקים, החל מאמנים מקצועיים ועד לפנים הטוענות בהדרגה לשמם.

טביעות אמנים של נגה אן

אמנית העם פואנג טאו היא אחת האמניות המובילות במגמת "שירת המוזיקה שלך" בנגה אן. השיר "מו דוין" - יצירתה עוררה סערה גדולה כאשר בוצע בתוכנית "קון דוונג אם נהאק" שאורגנה על ידי VTV. "מו דוין", המבוסס על חומר מוזיקלי עממי צפוני, הוא שילוב של מילים חלקות וסגנון שירה עדין, המדגים בבירור את היכולת היצירתית של אמן מנוסה.

השיר "Chang Vinh Quy" בוצע בהופעה החיה "Dream of Destiny". צילום: NVCC

מהצלחה זו, פונג טאו המשיכה לבסס את שמה עם סדרת שירים עם מנגינות עממיות עכשוויות כמו "Trai que toi", "Gai Nghe", "Chang vinh quy", "Bay giua dong Lam"... כל שיר לא רק משקף את היופי התרבותי של נגה אן אלא גם מכיל את נשמת המולדת. בפרט, השיר "Bay giua dong Lam" שהולחן על ידה ובוצע על ידי האמן Thanh Hai (מרכז האמנויות המסורתיות של נגה אן ) זכה במדליית הזהב בפסטיבל המוזיקה והמחול המקצועי הלאומי - הדגמה ברורה של חיוניות המוזיקה העממית כאשר היא מתחדשת עם נשימה עכשווית. אמן העם פונג טאו אמר פעם: "אני כותב מוזיקה לא כדי להוכיח שום דבר, אלא כדי לספר את סיפוריהם של אנשי נגה דרך מוזיקה. כששרתי את היצירות שלי, הרגשות תמיד שלמים יותר, כי זה קול הלב".

הזמר לו דה אנה שר את השיר "Tuong Tu Nang Vi Giam" במסיבת העיתונאים להשקת ה-MV הנושא את אותו שם. צילום: דאו דין סון

לא רק פונג טאו, הזמר לו דה אן - בנו של טונג דונג - הוא גם פנים אופייניות לתנועה זו. הוא מוכר לקהל בזכות קולו החזק, המעורבב עם רוק אך מלא אהבה לאזור הכפרי. השיר "Yen Hoa que toi" שהלחין ובוצע על ידו הפך במהרה ל"שיר לב" של תושבי מערב נגה אן. השיר הפשוט, שפותח על מנגינות עם תאילנדיות, בעל מנגינה כפרית אך עמוקה, והגיע למיליוני צפיות ביוטיוב. לאחר מכן, הוא המשיך להוציא שירים שהלחין בעצמו כמו "Tuong tu nang vi, giam", "Ve hoi lam vong", המאשרים את אומץ ליבו של אמן פולק שיודע כיצד ליצור הרמוניה בין מסורת למודרניות.

הזמר לו דה אנה בהשקת ה-MV. צילום: דאו דין סון

לא רק אמנים במחוז, פאן מאן קווין - מוזיקאי וזמר מדיאן ואן, מחוז דיאן צ'או, כיום קומונה של דוק צ'או - הוא גם פנים אופייניות לגל "הכתיבה העצמית, השירה העצמית". הוא נחשב לחלוץ המוזיקה הנרטיבית עם סדרת שירים מפורסמים: " יש ילד שכותב על העץ", "נוק נגואאי", "סאו לוי טו שו", "טו דו", "גאפ הוי, ייאו דואנג וא דואק בן אם".

ראוי לציין שרוב שיריו מבוצעים על ידו, חדורים בטעם פולק עכשווי מעורבב עם איכויות קולנועיות. רבות מיצירותיו הפכו לפסקולי סרטים מפורסמים, ויצרו את אפקט "פאן מאן קווין" בחיי המוזיקה הווייטנאמיים. קולו הצרוד האופייני, מילותיו המתוחכמות והעיבודים המודרניים הופכים אותו ל"מספר סיפורים מוזיקלי" של הדור החדש.

במבט רחב יותר, אמני נגה אן ששרים את שיריהם בעצמם אינה רק מגמה יצירתית, אלא גם מסע לשימור הזהות התרבותית האזורית, התורם להעשרת "מפת המוזיקה הוייטנאמית". המוזיקאי טראן קווק צ'ונג - מנהל מרכז האמנויות המסורתיות המחוזי, ציין: "העובדה שזמרים מלחינים ושרים את יצירותיהם בעצמם עוזרת למוזיקה להיות חיונית יותר. אמנים כמו פונג טאו ולו דה אן תורמים להעשרת חיי המוזיקה של נגה אן, על ידי החזרת שירי עם לרוח חדשה".

קל לתפוס את הטרנד, אבל צריך אישיות

אין להכחיש ש"לשיר שירים משלך" הוא טרנד חזק בתעשיית המוזיקה הוייטנאמית. בפלטפורמות מקוונות, החל מיוטיוב, טיקטוק ועד ספוטיפיי, שירים רבים "שנכתבו בעצמכם - שרו בעצמכם" הפכו לתופעות, המושכות מיליוני מאזינים. עם זאת, כדי שדרך זו תהיה בת קיימא, אמנים זקוקים ליותר מאשר היכולת לתפוס טרנדים - כלומר, אישיות ועומק יצירתי.

לדברי המוזיקאי נגוין קוואנג לונג, החולשה של זמרים צעירים רבים כיום היא חוסר זהות מספקת. בשיתוף עם התקשורת, הוא אמר פעם ששירים רבים קליטים וקלים להפוך ויראליים אך חסרים נשמה וסיפור. שיר יכול לחיות זמן רב רק כאשר האמן מעז להשקיע את חייו האמיתיים במנגינה.

פאן מאן קווין הוא הבעלים של שירי פסקולים מפורסמים רבים לסרטים לאחרונה, כולם בביצועו שלו.

זו גם הסיבה שאמנים כמו פאן מאן קווין, הואנג דונג, וו קאט טונג או דן וו עדיין שומרים על מעמד משלהם. הם לא רק עומדים בקצב המגמה, אלא גם יוצרים את חותמם האישי באמצעות סגנון ההלחנה והקול שלהם. הזמר והמוזיקאי וו (הואנג תאי וו) הוא דוגמה אופיינית. וו, שהיה בעבר קצין בכוחות מיוחדים, נכנס לסצנת המוזיקה עם בלדות עדינות ונשמות כמו "Step through the lonely season", "Strange", "My summer"... כל אחד משיריו הוא פיסת רגש אמיתית, שגורמת למאזינים להזדהות. זוהי הכנות שעוזרת לו וו להפוך ל"נסיך האינדי" של וייטנאם, עם סדרת הופעות שנמכרות רק כמה שעות לאחר שיוצאות למכירה.

לאמנים כמו וו ופאן מאן קווין, למרות שהם שונים זה מזה בסגנונם, יש דבר אחד במשותף: הם לא שרים כדי "לתפוס את הטרנד", אלא כדי לספר את הסיפורים שלהם. זהו הערך המרכזי שעוזר למוזיקה שלהם לחיות חיים ארוכים בשוק הפכפך.

למעשה, זמרים שמלחינים וגם מבצעים עוזרים להם להיות פרואקטיביים יותר מבחינת יצירתיות, זכויות יוצרים ותדמית. התפתחות הטכנולוגיה והרשתות החברתיות יוצרת הזדמנויות לכל אמן לייצר, לקדם ולהפיץ את מוצרי המוזיקה שלו מבלי להיות תלוי בחברות תקליטים. עם זאת, המוזיקאי טראן קווק צ'ונג הדגיש: "לשיר את השירים שלך בעצמך זה כיוון מלא פוטנציאל, אבל גם הרבה לחץ. בלי מספיק ידע מוזיקלי, ניסיון חיים ואישיות, המוצר יכול בקלות להתפרק בשוק שמשתנה מהר מאוד."

מצד שני, האמנים של נגה אן הוכיחו שכאשר אמן מבין בבירור מי הוא או היא, למוזיקה תהיה באופן טבעי זהות משלה. החל מהמנגינות העממיות של פונג טאו, דרך נשימת ההרים והיערות של לו דה אן ועד לעומק הנרטיב של פאן מאן קווין... כולם יצרו "מפה מגוונת של מוזיקה וייטנאמית", מסורתית ומודרנית כאחד.

כאשר אמן שר את השיר שלו, זה לא רק מסע יצירתי, אלא גם דיאלוג עם עצמו ועם הקהל. כל מנגינה היא פיסת נשמה, כל מילה היא חוויה אמיתית.

מאמנים מנגה אן - עיר הולדתם של כישרונות מוזיקליים רבים - ועד זמרים צעירים השולטים בטרנדים, כולם תורמים ליצירת מראה חדש למוזיקה הוייטנאמית: חופשית יותר, ייחודית יותר ורגשית יותר מאי פעם.

פרסום מודעות

מקור: https://baonghean.vn/tu-viet-tu-hat-xu-huong-moi-trong-gioi-nghe-si-10308091.html