"गोम शो": युवाओं को विरासत से जोड़ने का एक और सफ़र

स्वदेशी संस्कृति से ओतप्रोत कला कार्यक्रमों जैसे "माई विलेज", "द क्विंटसेंस ऑफ द नॉर्थ", "ए ओ शो" के बाद, नए मंच पर मिट्टी के बर्तनों की ध्वनियों के माध्यम से वियतनामी सांस्कृतिक कहानियां बताने के लिए "गोम शो" को भी शामिल किया गया है।

यह कला परियोजना संगीत का आनंद लेने के लिए एक अद्वितीय स्थान खोलती है, जो युवाओं को भावना, रचनात्मकता और गर्व के माध्यम से विरासत से जोड़ती है।

"गोम शो" - स्वदेशी संस्कृति से ओतप्रोत एक कला प्रदर्शन। फोटो: आयोजन समिति

"गोम शो" - मिट्टी के बर्तनों से आने वाली आवाज़ें

"गोम शो" डैन डो समूह द्वारा शुरू की गई एक रचनात्मक संगीत कला परियोजना है, जो पारंपरिक वियतनामी सिरेमिक संस्कृति से प्रेरित है। यहाँ जार, बर्तन, फूलदान आदि जैसी परिचित वस्तुओं को संगीत वाद्ययंत्रों में ढाला जाता है, जिससे नई, मौलिक और जादुई ध्वनियाँ निकलती हैं। यह सरल है, लेकिन आश्चर्यजनक रूप से, जून और जुलाई में हनोई और हो ची मिन्ह सिटी में आयोजित पहले "गोम शो" प्रदर्शन हमेशा दर्शकों से खचाखच भरे रहते थे।

किसी भी अन्य संगीत प्रदर्शन के विपरीत, "गोम शो" में कोई कथावाचक नहीं होता। इसके बजाय, मिट्टी के बर्तनों और मिट्टी की आवाज़ें, टर्नटेबल की आवाज़ें और बर्तनों, घड़ों और फूलदानों की गूँज, कहानी को उसके मूल स्वरूप में बयां करती हैं। कलाकार गुयेन डुक मिन्ह के अनुसार, यह शो दिन के दौरान समय की यात्रा और जीवन चक्र पर आधारित अध्यायों में विभाजित है: "सुबह - त्योहार - दोपहर - वापसी"। दर्शकों के लिए शो की शुरुआत पहाड़ के बीचों-बीच मुर्गे की बांग की आवाज़ से होती है। ये आवाज़ें आगे चलकर हरी-भरी फसलों के दृश्य, गाँव के त्योहारों की गूँज, प्रेम-प्रसंगों, फिर पके चावल के मौसम में एक शादी की ओर ले जाती हैं और दोपहर में समाप्त होती हैं...

"क्वे वे", "थोई डू", "ज़ुओई डोंग" से लेकर "टिम हानी", "गोम" तक... "गोम शो" का प्रत्येक कार्य एम'नॉन्ग, ताई, लो लो, नुंग दीन, ई दे, हा न्ही के जातीय समुदायों की भावना और सांस्कृतिक बारीकियों को ले जाने वाला एक संगीतमय टुकड़ा है... यह विविधता कलाकार गुयेन क्वांग सू और उनके सहयोगियों द्वारा शोध किए गए अद्वितीय और रचनात्मक संगीत वाद्ययंत्र प्रणाली की बदौलत बनाई गई है। ये जार ड्रम हैं (एक विशाल बास की तरह सुपर कम ध्वनि बनाने के लिए मिट्टी के बर्तनों और आंतरिक ट्यूबों का उपयोग करना); लैंग ड्रम (चावल के केक के आकार का, जमीन से गूँज जैसी गर्म कम आवाज़ के साथ); मिट्टी के गोंग और मिट्टी की घंटियाँ (पकी हुई मिट्टी से अनूठी टिम्बर संरचनाओं के साथ ध्वनियाँ बनाना, प्रत्येक एक अलग ध्वनि इकाई है); विनोइंग मशीन (पारंपरिक चावल विनोइंग उपकरण से निर्मित, छोटी घंटी के साथ)...

प्रदर्शन करने वाले कलाकार युवा और प्रतिभाशाली हैं, पारंपरिक वाद्ययंत्रों में पारंगत हैं, भावुक और रचनात्मक हैं। वे और डैन डो समूह - जिसमें दीन्ह आन्ह तुआन, न्गुयेन डुक मिन्ह, न्गुयेन क्वांग सु जैसे प्रमुख सदस्य शामिल हैं, कई महीनों से वाद्ययंत्रों पर शोध, निर्माण और कार्यक्रम तैयार कर रहे हैं। साथ मिलकर, उन्होंने न केवल एक शो तैयार किया है, बल्कि एक प्रेरणादायक कलात्मक यात्रा भी तैयार की है।

"गोम शो" की विशिष्टता प्रदर्शन के तरीके में भी निहित है, सिर्फ़ संगीत बजाने में नहीं, बल्कि संगीत, शारीरिक प्रदर्शन और दृश्य तत्वों के बीच के अंतर्संबंध में। जैसे सांग (रेशमी) वाद्य यंत्र जो कलाकारों के करतब दिखाने पर झनझनाहट पैदा करता है, जिससे मंच किसी छोटे से गाँव के उत्सव जैसा जीवंत हो जाता है...

कलाकार दिन्ह आन्ह तुआन ने कहा कि "गोम शो" नाम के कई अर्थ हैं, जिनमें मिट्टी के बर्तनों की झलक मिलती है; और साथ ही पारंपरिक वियतनामी संस्कृति को खोजने और उसे समुदाय तक पहुँचाने के लिए ध्वनियों, लोगों और भावनाओं को एकत्रित करना भी शामिल है। जैसा कि योजना बनाई गई थी, प्रीमियर के बाद, "गोम शो" देश-विदेश के दर्शकों के लिए नियमित प्रदर्शन आयोजित करेगा। अगस्त में अगले प्रदर्शन निर्धारित किए गए हैं...

स्वदेशी कला को विकसित करने की आकांक्षा

"गोम शो" न केवल डैन डो समूह की स्थापना के 12 वर्षों से भी अधिक समय बाद उसकी कलात्मक यात्रा में एक नया मील का पत्थर साबित होगा। यह समकालीन वियतनामी कला के प्रवाह में एक विशेष कदम है, जिसमें स्वदेशी सांस्कृतिक सामग्रियों पर आधारित रचनात्मक संगीत, सिरेमिक और टेराकोटा से बने संगीत वाद्ययंत्रों की एक नई प्रणाली, पूरी तरह से नई ध्वनियाँ लेकर आएगी। यह परियोजना कलाकारों की दो पीढ़ियों - अनुभवी संस्थापकों और संभावनाओं से भरपूर युवा कलाकारों की एक पीढ़ी - के बीच एक निरंतरता और हस्तांतरण है।

"गोम शो" का अनुभव करने के बाद, कई दर्शकों ने मौन की अपनी भावनाओं को साझा किया और उन सरल ध्वनियों से प्रभावित हुए जो उनकी स्मृतियों में गहराई से समा गईं। घड़ों, बर्तनों और बर्तनों के टकराने की आवाज़ें... जिन्हें पहले रोज़मर्रा की घरेलू वस्तुएँ माना जाता था, अब प्रेरणा का माध्यम बन गई हैं, एक पूरे सांस्कृतिक क्षेत्र को जागृत कर रही हैं। यह दर्शाता है कि उच्च-गुणवत्ता वाली, विशिष्ट कला का आनंद लेने की आवश्यकता शहरी जीवन में स्पष्ट रूप से मौजूद है। दर्शक, खासकर युवा, परंपरा के प्रति उदासीन नहीं हैं जैसा कि कई लोग सोचते हैं। वे बस एक नए, गहन और अधिक आत्मीय दृष्टिकोण की प्रतीक्षा कर रहे हैं।

संगीत, अपनी लोकप्रिय प्रकृति और भाषाई बाधाओं को पार करते हुए, स्वदेशी संस्कृति को देश-विदेश में जनता के करीब लाने का एक आदर्श सेतु है। हमारे देश में पारंपरिक संस्कृति का एक अत्यंत समृद्ध भंडार है, लोक संगीत से लेकर हस्तनिर्मित वाद्य यंत्रों तक, दैनिक जीवन से लेकर पारंपरिक त्योहारों तक। अगर "गोम शो" जैसी और भी कला परियोजनाएँ हों जो स्वदेशी हों और समय की भावना से ओतप्रोत हों, तो हम न केवल एक मज़बूत राष्ट्रीय पहचान वाली उन्नत संस्कृति का निर्माण करेंगे, बल्कि सांस्कृतिक उद्योग को भी विकसित करने का लक्ष्य रखेंगे। एक विशिष्ट पहचान वाले कला उत्पाद, अगर गंभीरता से निवेश किए जाएँ और व्यवस्थित रूप से विकसित किए जाएँ, तो पूरी तरह से पर्यटन आकर्षण बन सकते हैं और घरेलू और अंतर्राष्ट्रीय दर्शकों को आकर्षित कर सकते हैं।

इससे भी महत्वपूर्ण बात यह है कि आकर्षक स्वदेशी सांस्कृतिक सामग्रियों पर आधारित रचनात्मक कला परियोजनाएँ, कला की वर्तमान जन-मांग को पूरा करते हुए, युवा पीढ़ी को विरासत से जोड़ने के अवसर पैदा करेंगी। जब युवा पारंपरिक संस्कृति को जीवंत और परिचित रूप में देखेंगे, तो वे उसे स्वीकार करने और संरक्षित करने के लिए तत्पर होंगे। मिट्टी के बर्तन से उत्पन्न होने वाली मधुर ध्वनि, घूमते हुए बर्तनों से उत्पन्न होने वाली मधुर ध्वनि, कभी-कभी एक युवा आत्मा के लिए परंपरा से प्रेम करने, उसे समझने और उस पर गर्व करने का प्रारंभिक बिंदु होती है!

स्रोत: https://hanoimoi.vn/gom-show-them-mot-hanh-trinh-ket-noi-nguoi-tre-voi-di-san-712145.html