डिजिटल प्लेटफॉर्म पर सुधारित ओपेरा का विकास

पारंपरिक मंचों पर प्रदर्शन के अलावा, कै लुओंग के कई कलाकार अपनी कला का प्रदर्शन करके उसे यूट्यूब चैनलों और डिजिटल प्लेटफॉर्म पर पोस्ट भी कर रहे हैं। यह एक ऐसा प्रयास है जो देश की पारंपरिक कला को दर्शकों, खासकर युवाओं के करीब लाने के उनके प्रयासों को दर्शाता है।

X चिंताओं से उत्पन्न

लोक कलाकार बाक तुयेत नियमित रूप से टिकटॉक और यूट्यूब पर संगीत उत्पाद पोस्ट करती हैं और होआंग डुंग, डीटीएपी जैसे कई युवा कलाकारों के साथ मिलकर अपने पारंपरिक और आधुनिक प्रोजेक्ट्स को दर्शकों तक पहुँचाती हैं। टिकटॉक चैनल को बा बाक तुयेत की स्थापना करके, "काई लुओंग ची बाओ" ने बताया कि वह यह साबित करना चाहती थीं कि युवा पारंपरिक कला से मुंह नहीं मोड़ते। लोक कलाकार बाक तुयेत ने कहा, "युवाओं को वह मिलेगा जिसकी उन्हें ज़रूरत है। इसका प्रमाण यह है कि मेरे प्रोजेक्ट्स को युवा दर्शक हमेशा देखते और पसंद करते हैं।"

मेधावी कलाकार न्हू हुइन्ह का एक YouTube चैनल भी है जिसके अब तक 1,10,000 से ज़्यादा फ़ॉलोअर्स हैं। उनके कई उत्पादों को लाखों से लेकर लाखों तक व्यूज़ मिल चुके हैं, खासकर नव-पारंपरिक गीत पर्पल सनसेट जिसे 1.2 करोड़ व्यूज़ मिले हैं, नव-पारंपरिक गीत सी ऑफ़ लव जिसे 1.2 करोड़ व्यूज़ मिले हैं, और नव-पारंपरिक गीत मिस्ड कंट्रीसाइड लव जिसे 3,45,000 से ज़्यादा व्यूज़ मिले हैं...

एमवी "आओ मां की लोरी सुनें" में पीपुल्स आर्टिस्ट बाक तुयेत, गायक होआंग डुंग, संगीतकार हुआ किम तुयेन और 14 कैस्पर के बीच सहयोग को अब तक यूट्यूब पर 20 मिलियन से अधिक बार देखा जा चुका है।

फोटो: एफबीएनवी

थान निएन की रिपोर्टर के साथ साझा करते हुए, मेधावी कलाकार न्हू हुइन्ह ने कहा कि कै लुओंग को डिजिटल प्लेटफ़ॉर्म पर लाने का विचार उनके पेशे के प्रति उनकी चिंता और जुनून से आया है। उन्होंने कहा: "अगर कलाकार सक्रिय रूप से उन जगहों पर नहीं जाते जहाँ दर्शक मौजूद हैं, तो पारंपरिक कला आसानी से पिछड़ जाएगी। मैं किसी चलन का अनुसरण करने के लिए डिजिटल प्लेटफ़ॉर्म नहीं बना रही हूँ, बल्कि इसलिए बना रही हूँ क्योंकि मैं चाहती हूँ कि कै लुओंग आधुनिक जीवन में जीती रहें। अंश, प्राचीन गीत या पर्दे के पीछे के अभ्यास पोस्ट करते समय, मैं देखती हूँ कि कै लुओंग अभी भी युवाओं को प्रभावित करती हैं, बस हमें उस कहानी को जीवन की एक नई लय में बताने की ज़रूरत है।"

इसी तरह, मेधावी कलाकार वो मिन्ह लाम के भी कई उत्पाद लाखों व्यूज तक पहुँच रहे थे, जब उन्होंने कै लुओंग को YouTube पर लाने का फैसला किया। पारंपरिक मंचों या कला कार्यक्रमों में प्रदर्शन के साथ-साथ, यह दिशा उन्हें ज़्यादा युवा दर्शकों तक पहुँचने में भी मदद करती है। मेधावी कलाकार वो मिन्ह लाम ने कहा, "यह अब एक विकल्प नहीं, बल्कि कला के लिए एक अनिवार्य कदम है। वहाँ, हर कलाकार मंच की सीमाओं से परे जाकर बिल्कुल नए दर्शकों तक पहुँच सकता है। महत्वपूर्ण बात यह है कि हम डिजिटल प्लेटफ़ॉर्म को मंच के "प्रतिद्वंद्वी" के रूप में नहीं, बल्कि एक खुली जगह के रूप में देखते हैं, जहाँ कै लुओंग को एक नई साँस, कहानियाँ कहने का एक नया तरीका और व्यापक रूप से फैलने का अवसर मिलता है।"

मेधावी कलाकार वो मिन्ह लाम के उत्पादों की एक श्रृंखला लाखों लोगों तक पहुंच गई, जब उन्होंने कै लुओंग को यूट्यूब पर लाया।

फोटो: एफबीएनवी

इससे पहले, मेधावी कलाकार दीउ हिएन ने भी अपना यूट्यूब चैनल बनाया था, जहाँ वे कै लुओंग मंच से जुड़ी यादें साझा करती थीं और दर्शकों से मिलती थीं। इस बीच, लोक कलाकार थान दीएन ने अपने जीवन के बारे में वीडियो पोस्ट किए, और अपनी पत्नी, दिवंगत लोक कलाकार थान किम ह्यू के प्रदर्शनों के अंश साझा किए, जो उस प्रतिभाशाली महिला कलाकार के स्वर्णिम युग की याद दिलाते हैं।

YouTube और TikTok पर अंश पोस्ट करने के अलावा, कई कै लुओंग कलाकार इस पारंपरिक कला को और बढ़ावा देने के लिए युवा गायकों के साथ सहयोग करना पसंद करते हैं। न केवल लोक कलाकार बाख तुयेत, बल्कि मेधावी कलाकार वो मिन्ह लाम ने भी मिन्ह सांग के साथ रुक सांग लुक त्रे वियतनाम में सहयोग करके या मेधावी कलाकार थोई माई ने एच-क्रे के साथ फान होआ माउ सोन में सहयोग करके ध्यान आकर्षित किया, जिससे कै लुओंग को युवाओं के और करीब लाने की उम्मीद थी।

" संस्कृति में निवेश"

डिजिटल प्लेटफ़ॉर्म पर संगीत का विकास कलाकारों के लिए अपने दर्शकों का विस्तार करने का एक बेहतरीन अवसर है। इसे एक डायरी भी माना जाता है, अपने समर्पित उत्पादों को रखने का एक स्थान। हालाँकि, अनुकूल परिस्थितियों के साथ-साथ, कलाकारों को कई चुनौतियों का भी सामना करना पड़ता है। आज कई प्रकार के संगीत के विकास के साथ, संगीत को नवाचार और व्यवस्थित निवेश की आवश्यकता है, भले ही वह केवल डिजिटल प्लेटफ़ॉर्म पर ही क्यों न हो।

मेधावी कलाकार न्हू हुइन्ह मानती हैं कि लागत की तुलना में, YouTube पर काम करने से होने वाली आय ज़्यादा नहीं है। वहीं, एक अच्छी तरह से तैयार उत्पाद के लिए, उन्हें एक फिल्मांकन दल, अच्छे ध्वनि उपकरण और अभ्यास में काफ़ी समय बिताने की ज़रूरत होती है। भौतिक चीज़ों के बावजूद, मेधावी कलाकार न्हू हुइन्ह का मानना ​​है कि इस दिशा से प्राप्त मूल्य संजोने लायक है। "मैं उन दर्शकों तक पहुँचती हूँ जिन तक पहले मंच पर पहुँचना मुश्किल था, जैसे छात्र, व्यस्त कामकाजी लोग... वे एक अंश, एक कविता सुनते हैं, और फिर लिखते हैं कि "पहली बार मैंने 'काई लांग' सुना, यह बहुत अच्छा था"। बस इतना ही, मुझे लगता है कि यह इसके लायक है। मैं इसे व्यवसाय नहीं, बल्कि संस्कृति में निवेश मानती हूँ। दर्शकों के दिलों में बसने वाले कलाकार ही सबसे स्थायी "आय का स्रोत" हैं, मेधावी कलाकार न्हू हुइन्ह ने बताया।

मेधावी कलाकार न्हू हुइन्ह ने कहा कि सुधारित ओपेरा को डिजिटल प्लेटफॉर्म पर लाने का विचार पेशे के प्रति उनकी चिंताओं और जुनून से आया है।

फोटो: एफबीएनवी

मेधावी कलाकार न्हू हुइन्ह के अनुसार, पारंपरिक मंच उन्हें भावनाएँ, गायन और अभिनय की तकनीकें, और इस पेशे के लिए अनुशासन प्रदान करता है। इसलिए, वह खुद को याद दिलाती हैं कि चाहे वह कितनी भी क्लिप या लाइवस्ट्रीम रिकॉर्ड करें, वाद्य यंत्र की असली ध्वनि, मंच की रोशनी और दर्शकों का ध्यान ही एक सच्चे कलाकार का निर्माण करते हैं। इस दृष्टिकोण से, मेधावी कलाकार न्हू हुइन्ह का मानना ​​है कि डिजिटल प्लेटफ़ॉर्म प्रसार में मदद करता है, और मंच ही वह जगह है जहाँ एक कलाकार का पालन-पोषण होता है, इसलिए इन दोनों को एक साथ चलना होगा क्योंकि इसके बिना, यह अधूरा है।

इसी विचार को साझा करते हुए, मेधावी कलाकार वो मिन्ह लाम ने कहा कि आधुनिक सोच और तकनीक तक पहुँच के अलावा, गायन कौशल विकसित करना और प्रदर्शन कौशल सीखना भी ज़रूरी है। उनके अनुसार, डिजिटल प्लेटफ़ॉर्म पर, युवा गायकों को कहानियाँ सुनाना और छवियाँ गढ़ना सीखना होगा ताकि कै लुओंग की खूबसूरत छवि को लोगों तक पहुँचाया जा सके। उन्होंने कहा: "चाहे कैमरे के सामने खड़े हों या मंच की रोशनी में, कलाकारों को कै लुओंग की आत्मा और आत्मा को परिष्कार, विशिष्टता और सुंदरता के साथ बनाए रखना चाहिए।"

खुद को अभिव्यक्त करने के कई अवसरों के साथ, युवा कै लुओंग कलाकारों को कई दबावों का भी सामना करना पड़ता है। इसलिए, चाहे पारंपरिक मंचों पर हों या डिजिटल प्लेटफ़ॉर्म पर कला का विकास, युवा चेहरों को अपनी "जड़ों" को बनाए रखने की ज़रूरत है, जो गायन प्रशिक्षण और प्रदर्शन अभ्यास के माध्यम से व्यवस्थित हैं। पारंपरिक कला आलस्य की अनुमति नहीं देती। युवा चेहरे तकनीक का उपयोग करना सीखते हैं, लेकिन कै लुओंग की कहानी को सुंदर चित्रों, मधुर ध्वनि और एक सरल लेकिन आधुनिक दृष्टिकोण के साथ बताते हैं। इसके अलावा, पेशे के प्रति दृढ़ता और दयालुता, प्रत्येक गीत, प्रत्येक भूमिका पर भी ध्यान देने की आवश्यकता है। जैसा कि मेधावी कलाकार न्हू हुइन्ह ने साझा किया: "मेरा मानना ​​है कि जब युवा कलाकार पारंपरिक हृदय को आधुनिक सोच के साथ जोड़ना सीखेंगे, तो कै लुओंग जीवित रहेगा, पहले से कहीं अधिक मज़बूत और अंतरंग तरीके से फैलता रहेगा।"

स्रोत: https://thanhnien.vn/phat-trien-cai-luong-tren-nen-tang-so-185251204230704892.htm