सूबिन: एक सर्वांगीण कलाकार बनने का प्रयास

एक दशक से अधिक समय तक समर्पित कार्य करने के बाद, अपने करियर के पहले संगीत समारोह में प्रत्येक रात 8,000 दर्शकों को आकर्षित करते हुए, सूबिन ने स्वयं को एक बहु-प्रतिभाशाली, बहु-कार्य करने वाला कलाकार साबित किया है, जो लगातार स्वयं को बदलता और नवीनीकृत करता रहता है।

मई के अंत में हुए दो सफल ऑल-राउंडर कॉन्सर्ट्स के लिए सूबिन को बधाई । इससे पहले एल्बम " टर्न इट ऑन" ने सभी पुरस्कार जीते थे और शो "अन्ह ट्राई वुओन नगन कांग गाई" को भी खूब सराहना मिली थी। बीते समय के बारे में आपको कैसा लग रहा है?

बीता हुआ समय मेरे लिए सचमुच एक सपने जैसा रहा है। एल्बम "टर्न इट ऑन" की सफलता मेरे लिए एक बड़ा आश्चर्य था, क्योंकि जब मैंने इस पर काम करना शुरू किया था और जब यह रिलीज़ हुआ, तो मुझे ज़्यादा उम्मीदें नहीं थीं। शायद "अन्ह ट्रैई वु नगन कांग गाई" शो की लोकप्रियता की वजह से, दर्शकों ने भी एल्बम को ज़्यादा जाना और पसंद किया।

ऑल-राउंडर कॉन्सर्ट की बात करें तो पिछले दो शो क्रू के साथ छह महीने से ज़्यादा की तैयारी का नतीजा थे, जिसमें हर छोटी-बड़ी बात का ध्यान रखा गया था। जब भी मैं मंच पर कदम रखता हूँ, सबकी आँखें और तालियाँ देखता हूँ, मुझे आज भी वो उत्साह महसूस होता है। इस पेशे में 14 साल बिताने के बाद, आखिरकार मैंने अपना बड़ा सपना पूरा कर लिया है। इतना कुछ होने के बाद, मैं बस यही कह सकता हूँ: सूबिन पर हमेशा विश्वास रखने और साथ देने के लिए आपका बहुत-बहुत शुक्रिया!

आपने इस कॉन्सर्ट के लिए ऑल-राउंडर नाम क्यों चुना ?

हालिया कॉन्सर्ट न केवल एक साधारण संगीत परियोजना थी, बल्कि एक बड़ा सपना भी था जिसे मैंने अपनी कलात्मक यात्रा के शुरुआती दिनों से ही संजोया है। मेरे लिए, ऑल-राउंडर एक ऐसे कलाकार की प्रतिनिधि छवि है जो किसी भी सीमा में बंधा नहीं है। मैं चाहता हूँ कि दर्शक सूबिन के कई अलग-अलग रूपों से रूबरू हों - कोमल गीतों से लेकर व्यक्तित्व और विस्फोट तक। यह नाम सुनते ही हर व्यक्ति के मन में अलग-अलग विचार और भावनाएँ आ सकती हैं, लेकिन मेरे लिए, 14 साल के संचालन के बाद अपने पहले कॉन्सर्ट का नाम ऑल-राउंडर रखना, मेरे प्रिय दर्शकों द्वारा मुझे दिए गए इस शीर्षक का सही उपयोग है, जो उनके प्रति कृतज्ञता व्यक्त करता है।

इसके अलावा, ऑल-राउंडर प्रदर्शन के दौरान दर्शकों से घिरे होने का एहसास भी पैदा करता है। यह किसी भी कलाकार के करियर का सबसे खुशी का पल होता है। इसके अलावा, यह शो एक "एक्सक्लूसिव" संगीत पार्टी है, जहाँ दर्शक सूबिन के नाम से जुड़े "विशेष" गानों या आधुनिक, नए गानों के "फ्यूज़न" फ्लेवर का आनंद ले सकते हैं।

ऑल-राउंडर कॉन्सर्ट में वियतनामी संगीत उद्योग के ऑल-राउंडर सूबिन का प्रदर्शन

फोटो: एनवीसीसी

सूबिन ने स्वयं ही अधिकांश मंचों की कमान संभाली, नृत्य निर्देशन से लेकर संगीत रचना, वाद्य-यंत्र बजाने तक... आज के युग में एक सर्वांगीण कलाकार की छवि के बारे में आप क्या सोचते हैं?

मेरे लिए, एक सर्वांगीण कलाकार सिर्फ़ वो नहीं है जो अच्छा गाता है, बल्कि वो भी है जो अपनी संगीत यात्रा के हर पहलू में निपुण हो। लाइव प्रदर्शन क्षमता, संगीत की सोच, व्यक्तिगत शैली, छवियों के माध्यम से कहानी कहने तक, मंच, अवधारणा अभिविन्यास, दृश्य... सब कुछ सामंजस्यपूर्ण, सुसंगत होना चाहिए और अपनी छाप स्पष्ट रूप से दिखाना चाहिए। एक सर्वांगीण कलाकार वो भी होता है जो लगातार सीखता रहता है, कई अलग-अलग शैलियों और भूमिकाओं के साथ खुद को चुनौती देने का साहस रखता है।

मुझे पता है कि उस छवि तक पहुँचने के लिए मैं जल्दबाज़ी नहीं कर सकता, बस स्थिर कदम उठाने होंगे। हर उत्पाद, हर चरण मेरे लिए अपने कौशल, साहस और भावनात्मक गहराई को निखारने का एक अवसर है। मैं हमेशा खुद से पूछता हूँ: "इस उत्पाद को देखते या सुनते समय दर्शक कैसा महसूस करेंगे?", क्योंकि जब मैं दर्शकों से सच्चा जुड़ाव महसूस करूँगा, तभी "सर्वशक्तिमानता" का कोई अर्थ होगा।

और सबसे बढ़कर, मेरा मानना ​​है कि एक बहुमुखी कलाकार वह होता है जो अपनी शैली को बनाए रखना जानता हो, लेकिन साथ ही कुछ नया करने से भी नहीं डरता। यही वह सफ़र है जिस पर मैं हर दिन चल रहा हूँ।

हाल ही में आपने "सर्वांगीण" गुणों वाली युवा प्रतिभाओं की खोज के लिए एक कार्यक्रम में भी भाग लिया था। आप अगली पीढ़ी के कलाकारों का मूल्यांकन कैसे करते हैं?

मुझे ऑल-राउंड रूकी कार्यक्रम में युवाओं के साथ शामिल होकर बहुत खुशी हो रही है। लाभों की बात करें तो, युवा कलाकारों की वर्तमान पीढ़ी के कई लाभ हैं: वे रुझानों को जल्दी से अपडेट कर लेते हैं, अपने संगीत को फैलाने के लिए तकनीक और सोशल नेटवर्क का लाभ उठाना जानते हैं; साथ ही, उनकी सोच भी काफ़ी आधुनिक है, वे प्रयोग करने का साहस रखते हैं और अपने व्यक्तित्व को पूरी तरह से व्यक्त करते हैं। इससे भी महत्वपूर्ण बात यह है कि उनमें से कई बहुमुखी प्रतिभा के धनी हैं, न केवल गायन में, बल्कि अपना संगीत लिखने, निर्माण करने, नृत्य करने और मंच पर महारत हासिल करने में भी माहिर हैं - ऐसा कुछ जो पहले हर कोई नहीं कर पाता था।

हालाँकि, चुनौतियाँ भी हैं। कभी-कभी, बहुमुखी प्रतिभा पर बहुत ज़्यादा ध्यान केंद्रित करने के कारण, आप किसी मूल शक्ति को पूरी तरह से समझ नहीं पाते और उसमें महारत हासिल नहीं कर पाते। या कभी-कभी, हर पहलू में निपुण होने का दबाव आपको आसानी से तनावग्रस्त, विचलित कर सकता है, और संगीत की सहजता और ईमानदारी को भी कम कर सकता है। सफलता केवल कौशल से ही नहीं, बल्कि भावनाओं और दर्शकों के साथ सच्चे जुड़ाव से भी मिलती है।

सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि युवा लोग अपना व्यक्तित्व बनाए रखें, गलतियों से न डरें, चुनौतियों से न घबराएं और साथ ही, हर दिन सुधार करते हुए, संगीत के माध्यम से एक सर्वांगीण कलाकार और एक सच्चे कहानीकार बनें।

एल्बम टर्न इट ऑन में, यह देखना मुश्किल नहीं है कि आपने 2पिल्ज़, वोकअप जैसे कई युवा निर्माताओं के साथ सहयोग करके खुद को चुनौती दी... क्या आप इसके बारे में अधिक जानकारी दे सकते हैं?

मुझे संगीत में प्रयोग करना और नई चीज़ें खोजना बहुत पसंद है, इसलिए इस एल्बम को बनाते समय, मैं कई शैलियों को आज़माना और युवा निर्माताओं के साथ सहयोग करना चाहता था। मुझे लगता है कि संगीत निरंतर नवाचार की एक यात्रा है, और युवाओं के साथ काम करने से मुझे अपने क्षितिज का विस्तार करने, नए रुझानों और बेहद अलग रचनात्मक ऊर्जाओं को समझने में मदद मिलती है।

इन सहयोगों के ज़रिए, मैंने कई अनमोल चीज़ें सीखी हैं: उत्साह, सोचने और करने का साहस, और संगीत के प्रति नए नज़रिए, जिनके बारे में मैंने पहले कभी सोचा भी नहीं था। ये मुझे एक नई ऊर्जा देते हैं, मेरी अपनी सीमाओं को तोड़ने और संगीत को और विविधतापूर्ण व समृद्ध बनाने में मदद करते हैं। इसी तरह मैं सीखता हूँ, आगे बढ़ता हूँ और संगीत में ताज़गी बनाए रखता हूँ।

मनोरंजन कंपनी स्पेसस्पीकर्स के बारे में आप क्या कहेंगे, जिसने आपकी सफलता में महत्वपूर्ण योगदान दिया है?

मेरी सफलता का श्रेय वास्तव में स्पेसस्पीकर्स को जाता है, न केवल उत्पादन समर्थन के कारण, बल्कि भाईचारे, प्रेरणादायक यात्रा और जिस तरह से सदस्य मुझे निरंतर विकास के लिए प्रेरित करते हैं, उसके कारण भी।

अब तक, मेरे स्पेसस्पीकर भाई और मैं पहले की तरह एक-दूसरे का सम्मान, विश्वास और समर्थन करते हैं। और मुझे कहना होगा कि मैं अकेली नहीं हूँ, क्योंकि संगीत और जीवन, दोनों में मेरे भाई हमेशा मेरे साथ रहे हैं!

पहले संगीत समारोह का प्रत्येक प्रदर्शन विशेष रूप से तैयार किया गया था।

फोटो: एनवीसीसी

हाल ही में, पारंपरिक तत्वों ने काफ़ी ध्यान आकर्षित किया है। सूबिन के पास कई हिट गाने भी हैं, जैसे ट्रोंग कॉम का रीमेक संस्करण या हाल ही में हुए कॉन्सर्ट में अपने पिता और बिन्ज़ के साथ मुक हा वो न्हान का प्रदर्शन । पारंपरिक मूल्यों को पुनर्जीवित करने और उनकी जीवंतता को बनाए रखने में युवा कलाकारों की ज़िम्मेदारी के बारे में सूबिन क्या सोचते हैं?

मुझे लगता है कि पारंपरिक मूल्यों के संरक्षण और संवर्धन में युवा कलाकारों की ज़िम्मेदारी बेहद अहम है, खासकर आज जैसे तेज़ी से बदलते आधुनिक समाज के संदर्भ में। पारंपरिक संगीत न केवल सांस्कृतिक विरासत का एक हिस्सा है, बल्कि प्रेरणा का एक मौलिक और अनंत स्रोत भी है, जो मुझे और युवा पीढ़ी को अपनी जड़ों से, उन गहन मूल्यों से जुड़ने में मदद करता है जिन्हें पिछली पीढ़ियों ने संरक्षित करने के लिए कड़ी मेहनत की है।

न्हा साओ सांग के साथ ट्रोंग कॉम जैसे रीमेक बनाते समय या अपने पिता और बिन्ज़ के साथ मुक हा वो न्हान में ज़ाम शैली के प्रदर्शन में भाग लेते समय, मैं इसे न केवल अतीत का सम्मान करने का एक तरीका मानता हूँ, बल्कि पारंपरिक संगीत के पुनर्निर्माण, नवीनीकरण और युवा दर्शकों तक प्रसार के लिए एक सेतु के रूप में भी देखता हूँ। मैं यह साबित करना चाहता हूँ कि परंपरा पुरानी नहीं है, बल्कि बहुत अच्छी, बहुत अनोखी होने पर भी, समकालीन तत्वों के साथ एकीकृत, निर्मित और विकसित हो सकती है।

मेरे जैसे युवा कलाकार के लिए, यह एक ज़िम्मेदारी तो है ही, साथ ही खुद को नया रूप देने, अनूठी और सार्थक रचनाएँ रचने और साथ ही आधुनिक दर्शकों के दिलों में वियतनामी संगीत संस्कृति की जीवंतता को बचाए रखने और उसे लंबे समय तक बनाए रखने में योगदान देने का एक शानदार अवसर भी है। सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि जुनून मेरे अपने स्रोत से, मेरे अपने जुनून से आता है, और यह किसी दबाव में नहीं आता। यही पहली बात है।

सूबिन अपने पिता और बिन्ज़ के साथ "मुक हा वो नहान" गीत प्रस्तुत करते हैं

फोटो: एनवीसीसी

इस दृष्टिकोण की सफलता के लिए पारंपरिक और आधुनिक को संयोजित करने की सीमाएं क्या हैं?

मुझे लगता है कि यह सीमा उन पारंपरिक मूल्यों के सार को बनाए रखने में निहित है जिन्हें आप व्यक्त करना चाहते हैं। इसका मतलब है कि आप चाहे कितने भी रचनात्मक या नवोन्मेषी क्यों न हों, आपको उस सार और अंतर्निहित पहचान को नहीं खोना चाहिए - जो इसे अलग बनाती है और जिसका गहरा अर्थ होता है। यदि आप केवल आधुनिक रुझानों का अनुसरण करते हैं और अपनी जड़ों को भूल जाते हैं, तो परिणाम आसानी से असंबद्ध, अप्रामाणिक होगा और श्रोता के दिल को नहीं छूएगा।

इसके अलावा, सामंजस्य और संतुलन भी बहुत ज़रूरी हैं। यह संयोजन परंपरा और आधुनिकता के बीच एक "संवाद" होना चाहिए, न कि कोई थोपा हुआ या ज़बरदस्ती का मिश्रण। जब हमें एक समान आधार, एक ऐसा स्पर्श बिंदु मिल जाता है जिसका दोनों पक्ष सम्मान और प्रचार करते हैं, तभी उत्पाद में सचमुच जीवंतता होती है, परिचित और नया दोनों।

इसके अलावा, इस पद्धति की सफलता इस बात पर भी निर्भर करती है कि क्या कलाकार उस "सीमा" को महसूस करने और व्यक्त करने के लिए पर्याप्त संवेदनशील है, कैसे वह आकर्षक नवीनता रचते हुए परंपरा के प्रति सम्मान बनाए रखे, न कि केवल सामना करने का एक संयोजन। यह एक बड़ी चुनौती है, लेकिन बहुत सार्थक भी, और सूबिन हमेशा उस रास्ते पर आगे बढ़ना चाहते हैं।

क्या सूबिन काफी समय तक आर एंड बी से जुड़े रहने के बाद इसे अपने विकास की अगली दिशा के रूप में चुनने का इरादा रखते हैं?

आर एंड बी के साथ कुछ समय तक काम करने के बाद, मैं खुद को नए संगीत क्षेत्रों में भी चुनौती देना चाहता हूँ, जहाँ एक मज़बूत सांस्कृतिक छाप हो, लेकिन साथ ही एक आधुनिक, युवा एहसास भी बना रहे। यही मेरे लिए न केवल व्यक्तिगत विकास का रास्ता है, बल्कि वियतनामी संगीत बाज़ार के नवीनीकरण और विविधता में भी योगदान देता है। मेरा मानना ​​है कि अगर इसे सही तरीके से किया जाए, तो यह संयोजन न केवल संगीत को व्यापक दर्शकों तक पहुँचाने में मदद करेगा, बल्कि पारंपरिक मूल्यों को रचनात्मक और आधुनिक तरीके से संरक्षित और बढ़ावा भी देगा।

स्रोत: https://thanhnien.vn/soobin-no-luc-vuon-toi-nghe-si-toan-nang-185250615111801509.htm