मंच को रोशन करें

2025 एक विशेष मील का पत्थर है, जो पुनर्मिलन (1975-2025) के बाद से देश के आंदोलनों में वियतनामी रंगमंच के 50 वर्षों को चिह्नित करता है।

वियतनाम थिएटर दिवस (12 अगस्त चंद्र कैलेंडर) मनाने और 1975-2025 तक के उत्कृष्ट कलाकारों को सम्मानित करने का कार्यक्रम।

यह यात्रा उपलब्धियों के चमकीले रंगों से भरी एक तस्वीर की तरह है, लेकिन इसमें चुनौतियों और कठिनाइयों के धूसर रंग भी मिश्रित हैं, जिसके लिए रंगमंचकर्मियों को निरंतर नवाचार करते रहने और सृजन में लगे रहने की आवश्यकता होती है।

पिछले 50 वर्षों पर नजर डालें तो संस्कृति, साहित्य और कला के विकास पर केंद्रीय प्रस्तावों के प्रकाश में, जैसे कि राष्ट्रीय पहचान से ओतप्रोत उन्नत वियतनामी संस्कृति के निर्माण और विकास पर 8वीं केंद्रीय समिति का प्रस्ताव 5, नए काल में साहित्य और कला के निर्माण और विकास को जारी रखने पर प्रस्ताव संख्या 23-एनक्यू/टीडब्ल्यू, सतत राष्ट्रीय विकास की आवश्यकताओं को पूरा करने के लिए वियतनामी संस्कृति और लोगों के निर्माण और विकास पर प्रस्ताव संख्या 33-एनक्यू/टीडब्ल्यू..., यह देखा जा सकता है कि वियतनामी रंगमंच का विस्तार और गहराई दोनों में निरंतर विकास हुआ है।

मुख्य रूप से केंद्रीय पात्रों को ऐसे चित्रों के रूप में चित्रित करने से, जो समुदाय के महान गुणों को क्रिस्टलीकृत करते हैं, व्यक्तियों के भाग्य को देश के भाग्य के साथ जोड़ते हैं, 1975 के बाद के मंच ने अधिक "वास्तविक" और मानवीय मुद्दों का दोहन किया, मानवीय स्थिति को प्रतिबिंबित करने, आंतरिक जीवन को उजागर करने, बाजार अर्थव्यवस्था में परिवार और समाज के साथ संबंधों को उजागर करने में तल्लीन किया।

विशेष रूप से, न केवल प्रस्तुत विषय-वस्तु में नवीनता है, बल्कि मंच कलात्मक गतिविधियों की पद्धति में भी परिवर्तन को चिह्नित करता है, गैर-सार्वजनिक मंच प्रणाली के जन्म के साथ, वियतनामी मंच की उपस्थिति में विविधता लाने में मदद करने के लिए कई नए दृष्टिकोण खुलते हैं।

पिछले 50 साल भी एक ऐसा समय रहा है जब कला प्रेमियों ने 80 और 90 के दशक में रंगमंच के स्वर्ण युग को देखा है, जब थिएटर लगातार जगमगाते थे, और फिर थिएटर को धीरे-धीरे अपने दर्शकों को खोते हुए देखकर दुखी हुए बिना नहीं रह सके, खासकर 20 वीं सदी के अंत और 21 वीं सदी की शुरुआत से मनोरंजन के कई नए रूपों के साथ प्रतिस्पर्धा में। तब से, दर्शकों को खोजने के लिए संघर्ष कर रहे पारंपरिक थिएटर के संदर्भ में, कई निजी इकाइयों को भंग करना पड़ा, जो लोग थिएटर के लिए जुनून रखते हैं वे अभी भी अपने पूर्वजों की विरासत को संरक्षित करने के मिशन के साथ कड़ी मेहनत कर रहे हैं। और यह कठिनाई के बीच भी है कि कई रचनात्मक प्रयासों ने आकार लिया है: छोटे थिएटरों, कैफे थिएटरों से लेकर पर्यटक थिएटरों, स्कूल थिएटरों तक; कई प्रकार की भाषाओं के संयोजन से हाल ही में कई नाटकों के बिक चुके शो जैसे कि नाटक "द सिक मैन", नाटक "द 72वीं पेटिशन", संगीतमय "ची फियोज़ ड्रीम", शास्त्रीय ओपेरा "द ब्यूटी ऑफ द कंट्री"... ऐसे "उज्ज्वल बिंदु" हैं जो देश के मंच के लिए आशा की किरण जगाते हैं।

हालाँकि, इस मंच के लिए अपनी पूर्व स्थिति को पुनः प्राप्त करने में अभी भी एक बड़ा "अंतराल" है। और मौजूदा कमज़ोरियों को सीधे देखना ही इस मंच के लिए सफलता पाने का सबसे छोटा रास्ता है।

वियतनाम स्टेज आर्टिस्ट्स एसोसिएशन द्वारा हाल ही में आयोजित "वियतनामी स्टेज कला के नवाचार के 50 वर्ष" कार्यशाला में बोलते हुए, हनोई ड्रामा थिएटर के निदेशक, जन कलाकार ट्रुंग हियू ने कहा: "मंच इस समय कई चुनौतियों का सामना कर रहा है, और सबसे चिंताजनक मुद्दों में से एक है नई, उच्च-गुणवत्ता वाली पटकथाओं का अभाव। आज भी कई मंचीय नाटक क्लासिक कृतियों पर ही आधारित हैं या पुराने विषयों का दोहन करते हैं, इसलिए उनमें सामयिकता और मानवतावादी गहराई का अभाव है। पटकथा के नवाचार आधुनिक दर्शकों की बढ़ती आनंद आवश्यकताओं को पूरा नहीं कर सकते। यह तो कहना ही क्या कि मंच में ऐसे उत्साही युवा कलाकारों की भी कमी है जो लंबे समय तक मंच पर बने रहना चाहते हों।

जनवादी कलाकार ट्रुंग हियू ने आगे कहा कि कई युवा कलाकार, स्नातक होने के बाद, बेहतर आय वाले अन्य क्षेत्रों में जाने का विकल्प चुन रहे हैं; इस बीच, अनुभवी कलाकार, हालाँकि अभी भी उत्साही हैं, उम्र और स्वास्थ्य के कारण, नियमित रूप से काम नहीं कर पा रहे हैं, जिससे मंच विरासत में मिलने वाले बल की कमी हो रही है। यह तो कहना ही क्या कि कई थिएटर और कला इकाइयों के मंचों की हालत खराब हो गई है, क्योंकि बड़े पैमाने के नाटकों के मंचन के लिए आधुनिक तकनीकी उपकरणों का अभाव है; नाटकों के आयोजन और प्रचार के लिए धन भी सीमित है... ये सब बातें मंच को मनोरंजन के अन्य आधुनिक रूपों से प्रतिस्पर्धा करने में असमर्थ बनाती हैं, और धीरे-धीरे दर्शकों, खासकर युवा दर्शकों, के संकट में डाल देती हैं।

हनोई ड्रामा थिएटर के निदेशक के अनुसार, दर्शकों को मंच की ओर आकर्षित करने के लिए, पेशेवरों को अवसरों का लाभ उठाना और तुरंत नवाचार करना आना चाहिए, और मंचन में तकनीक के प्रयोग को बढ़ावा देकर कृति का आकर्षण बढ़ाना चाहिए। ऑनलाइन स्ट्रीमिंग के लिए नाटकों की रिकॉर्डिंग करना, उन्हें डिजिटल उत्पादों में बदलना आदि आधुनिक दर्शकों तक पहुँचने के लिए व्यावहारिक दिशाएँ हैं। सोशल मीडिया के साथ मिलकर स्कूलों में नाटक लाना, थिएटर के बाहर प्रदर्शन आयोजित करने के लिए इकाइयों और व्यवसायों के साथ सहयोग बढ़ाना भी प्रभावी तरीके हैं। इसके अलावा, युवा लेखकों, युवा निर्देशकों आदि के लिए अधिक उत्सव और लेखन प्रतियोगिताएँ होनी चाहिए, क्योंकि उन्हें अपना हाथ आजमाने के लिए प्रोत्साहित करना ही मंच की भाषा को नवीनीकृत करने और ज्वलंत सामाजिक मुद्दों को संबोधित करने वाली पटकथाएँ खोजने का एक तरीका है।

मानव संसाधन प्रशिक्षण, विशेष रूप से युवा प्रतिभाओं की खोज और पोषण के महत्व की पुष्टि करते हुए, वियतनाम स्टेज आर्टिस्ट एसोसिएशन के उपाध्यक्ष, पीपुल्स आर्टिस्ट गियांग मान हा ने कला प्रशिक्षण के क्षेत्र में अंतर्राष्ट्रीय आदान-प्रदान और सहयोग को बढ़ावा देने, छात्रों और कलाकारों को प्रसिद्ध अंतर्राष्ट्रीय मंच प्रतिभा प्रशिक्षण केंद्रों में अध्ययन और शोध के लिए भेजने का प्रस्ताव रखा; साथ ही, प्रायोजन आदेश देने, गहराई से निवेश करने, युवा लेखकों को प्राथमिकता देने, उनके लिए वास्तविकता में प्रवेश करने के लिए स्थितियां बनाने, अधिक रचनात्मक ऊर्जा को अवशोषित करने के लिए नीतियां बनाईं, जिससे एक नए परिप्रेक्ष्य के साथ सांस्कृतिक इतिहास की गहराई का दोहन हो सके और साथ ही आज के युग की कहानियों को छूने के तरीके भी खोजे जा सकें।

कलाकारों की रचनात्मकता को प्रोत्साहित करने के लिए, एक पुरस्कार नीति और एक उचित उपचार व्यवस्था लागू करना एक महत्वपूर्ण समाधान माना जाता है। वियतनाम सर्कस फेडरेशन के पूर्व निदेशक, जनवादी कलाकार वु न्गोआन हॉप के अनुसार, कलाकारों के लिए एक स्पष्ट करियर पथ बनाने पर ध्यान देना आवश्यक है, जिसमें उनके प्रदर्शन न करने पर पदोन्नति और नौकरी में स्थानांतरण के अवसर शामिल हों, जिससे कलाकारों को अपने समर्पण में सुरक्षित महसूस करने में मदद मिले, खासकर सर्कस और नृत्य जैसे छोटे करियर अवधि वाले उद्योगों में; साथ ही, कलाकारों के प्रयासों, करियर जोखिमों और उपलब्धियों के अनुरूप उपचार व्यवस्था सुनिश्चित करना भी आवश्यक है।

जनवादी कलाकार वु न्गोआन हॉप ने भी पेशेवर विपणन रणनीतियों के माध्यम से दर्शकों को विकसित करने के कार्य पर ज़ोर दिया। रंगमंच इकाइयों के पास एक विशेष विभाग होना चाहिए जो नियमित रूप से बाज़ार पर शोध करे, लक्षित दर्शकों की पहचान करे और दर्शकों को गुणवत्तापूर्ण प्रदर्शन देखने के लिए आकर्षित करने हेतु बहु-चैनल संचार का संचालन करे।

सांस्कृतिक उद्योग के संदर्भ में मंच को और तेज़ी से आगे बढ़ाने के लिए, मंच को शिक्षा और पर्यटन से घनिष्ठ रूप से जोड़ने की ज़रूरत है, युवा पीढ़ी को इतिहास और राष्ट्रीय संस्कृति से प्रेरित और प्रेम करने के साधन के रूप में, और पर्यटकों को आकर्षित करने वाले एक आकर्षक उत्पाद के रूप में भी। ऐसा करने के लिए, एक नई दृष्टि, काम करने का एक नया तरीका, और मंच पर काम करने वालों के लिए अपनी सुविधा क्षेत्र से बाहर निकलने की प्रतिबद्धता और साहस की आवश्यकता है - वे लोग जो वियतनामी मंच के प्रभामंडल को रोशन करने की आकांक्षा रखते हैं।

ट्रांग आन्ह

स्रोत: https://nhandan.vn/thap-len-hao-quang-san-khau-post916553.html