A 2025-ös kígyó holdújéve előtti napokban Nguyễn Quang Long kutató bemutatja a nagyközönségnek a neves Nguyễn Cồn Tru 10 Ca Tru dalát.
Nguyễn Quang Long NNC.
PV: Nem törekszel ugyanazokra a kiváltságokra, mint azok a zenészek , akik más, a piacnak jobban megfelelő műfajokat űznek, akkor miért döntöttél úgy, hogy a hagyományos zenének szenteled magad?
Nguyen Quang Long kutató: Valószínűleg csak a sors keze. Amikor elkezdtem profi zenei pályára lépni, sok más fiatalhoz hasonlóan arról álmodtam, hogy híres énekes leszek, és kis és nagy színpadokon fogok fellépni, hogy hozzájáruljak a társadalomhoz. Ez az álom gyermekkorom óta kísért. Lelkesen vettem részt a környékemen zajló gyermek- és ifjúsági éneklési tevékenységekben, sőt, A-díjat nyertem Ha Bac tartomány (ma Bac Giang és Bac Ninh) amatőr zenei versenyén. Ezután felvételt nyertem a Hanoi Zenekonzervatóriumba (ma Vietnami Nemzeti Zeneakadémia) ének szakon. Számomra mindig is szép volt az álmom, hogy énekes legyek, de a sors a zeneelmélet felé sodort, később pedig a hagyományos vietnami zenével, különösen a xam énekléssel kezdtem foglalkozni.
Ez nem jelenti azt, hogy csak akkor szerettem bele a hagyományos népzenébe. Valójában már fiatal koromtól fogva találkoztam híres zenekutatókkal és Quan Ho énekesekkel Ha Bac tartományban, mint például Hong Thao kutatóval, Dr. Nguyen Trong Anh kutató-docenssel, Nguyen Trong Tinh zenésszel, Xuan Truong és Thanh Hieu Quan Ho énekesekkel, és sok más híres Quan Ho művésszel, mint például Quy Trang, Khanh Ha, Tu Lam, Minh Phuc… akik mind apám barátai voltak.
30 évnyi hagyományos zenével a hátam mögött, mesélnél erről a hosszú utazásról és néhány emlékezetes mérföldkőről?
- Elsősorban meg kell említenem az 1994-es találkozásomat Dr. Nguyen Trong Anh docenssel, aminek eredményeként öt évvel később hivatalosan is elkezdtem zeneelméletet tanulni, az ő javaslatára. Apám barátja volt; gyerekkoromban találkoztam vele a Bac Giangban, de később átiratkozott a Hanoi Zenekonzervatóriumba. Csak 18 éves koromban, a középiskola elvégzése és a konzervatórium felvételije után kerestem fel Tran Hieu és Trong Anh professzorokat, hogy felkészüljenek az énekzenei felvételi vizsgára. Akkoriban Anh professzor kottaírást és szolfézst tanított nekem, és azt mondta apámnak, hogy nagyon jól áll nekem a zeneelmélet. Apám ezt továbbadta nekem, de csak közel négy évnyi énekzenei tanulás után jöttem rá, hogy ez a legpontosabb értékelés számomra, és döntöttem el a zenei pályám mellett.
Majd tíz évvel később, miután elvégeztem a zeneelmélet szakot, és közvetlenül a Zeneműkiadó vette fel főszerkesztő-helyettesként, véletlenül találkoztam Thao Giang zenésszel, aki a Dihavina hangstúdióban dolgozott. Ezt követően mentoraim mellett dolgoztam a xam éneklés újjáélesztésén, kezdve a hanoi stílussal, majd később Észak-Vietnam egész területén.
Pham Dung, Nguyen Quang Long, Mai Tuyet Hoa és Tran Hau művészek vietnami Tet Xamot (hagyományos népi éneket) adnak elő.
Nehéz út volt, és milyen akadályokkal kellett szembenéznie?
- Nem akarok túlságosan rágódni a nehézségeken, mert minden leküzdhető, ha mindig rendíthetetlen a hitünk, és mások támogatását és megosztását élvezzük.
Mi táplálta a hagyományos zene iránti szeretetét, és mi tartotta fenn ezt a rendíthetetlen hitet benne?
- Hit és szeretet a hagyományos népzene iránt. E két dolog nélkül nem lenne elszántság, kreativitás. Nélkülük nem lenne akaraterő a hosszú útra. Általánosságban elmondható, hogy a hagyományos népzenével való kapcsolatom olyan, mint egy fiatalember, aki őrülten szerelmes egy lányba, és képtelen elengedni. A szerelem lángja napról napra erősebbé válik. Nem véletlen, hogy folyamatosan hagyományos népzenei projekteken dolgozom, hol xam népdalokat, hol quan ho stílusú dalokat, hol xoan népdalokat, hol közép-felföldi gongzenét, déli népzenét, binh dinh bài chòit… adok ki.
Ahogy egyre mélyebben belemerült a hagyományos zene kutatásába, megőrzésébe és fejlesztésébe, mire jött rá?
- Egyre inkább rájövök, mennyire korlátozott a tudásom és a megértésem ahhoz a hatalmas bölcsesség-, kulturális érték-, művészet- és zenekincstárhoz képest, amelyet őseink alkottak és adtak át nekünk.
Hogyan tett ilyen erőfeszítéseket annak érdekében, hogy a hagyományos zene és kultúra szépségét szélesebb közönséghez is eljuttassa?
– Csak szívből csinálom a dolgokat; bármik is a gondolataim, követem azokat. Szenvedélyes alkotó vagyok, ezért mindig remélem, hogy még a hagyományos zenében is az általam a közönséghez eljuttatott értékek praktikusak, valamennyire relevánsak, és hasonlítanak a mai élethez és esztétikához. Csak így tud a hagyományos népzene továbbra is virágozni. Például, amikor megpróbáltam feléleszteni a xam éneklést, a lírai xam versekre koncentráltam, amelyek egyfajta szellemes bájjal is rendelkeztek, mint például a „Train Xam”-ban, a xam optimista szellemére és humorára összpontosítva. Vagy amikor a hagyományos népzenét mutattam be, a hallgatóknak minden egyes népdal mögött rejlő különböző perspektívákat kínáltam, mint például a „Trong Com” (Rizsdob), amely vidám megjelenése ellenére valójában egy lány szomorúságát és vágyakozását tükrözi egy tavaszi ünnep napján, amikor nem látja a szegény fiút, akit szeret…
A fellépések és a nemzetközi kultúrába való beilleszkedés során rájött, mennyire élénk és egyedülállóan vonzó a hagyományos vietnami zene.
– Lehetőségem volt számos külföldi barátomnak bemutatni a hagyományos vietnami zenét. Élénken emlékszem arra a pillanatra, amikor 2015 elején egy párizsi színházban adtuk elő Xam énekét. A közönség többnyire európaiakból állt, és tökéletesen mozdulatlanul ültek, nagy tisztelettel élvezve az előadást. Egy másik dolog, ami feltűnt, a hangrendszer volt – azt hiszem, nagyon jó minőségű volt –, de kizárólag a zene fokozására szolgált, hogy biztosítsa, hogy az egész közönség számára hallható legyen. Az ebben a környezetben fellépő művészek egyáltalán nem támaszkodhattak a hangrendszer képességeire. Ez nagyon különbözik a vietnami előadásoktól, még a hagyományos zenében is, ahol hajlamosak vagyunk túlzottan használni a hangeffektusokat.
Amikor Münchenben, Németországban bemutattuk és adtuk elő a népzenét, az egy másik, kisebb térben történt, Thai Kim Lan professzor otthonában. A közönség a professzoraiból, tudós társaiból és néhány vietnami külföldiből állt. Teljesen akusztikusan léptünk fel, bármilyen hangosítás nélkül, de az ilyen előadások tűntek a leghitelesebbnek és álltak legközelebb őseink hagyományaihoz.
Ahogy közeledik a Tet (vietnami újév), mik a terveid a hagyományos zenével az új évben?
- A közelgő tavaszi szezonban 10 beszélt szóbeli Ca Tru dalt tervezek bemutatni a neves Nguyen Cong Tru tollából. Ez egy olyan projekt, amin az elmúlt három évben dolgoztam és dédelgettem, a Thai Ha Ca Tru Guild és különösen annak vezetője, az Érdemes Művész Nguyen Van Khue támogatásával. A projekt figyelemre méltó aspektusa, hogy célja Nguyen Cong Tru fontos szerepének megerősítése a beszélt szóbeli stílus úttörőjeként és alakítójaként a Ca Tru-ban, és a 10 beszélt szóbeli Ca Tru dal több mint 50%-át most adják elő először. Korábban kellett volna bemutatnom ezt a projektet, de minden kifinomultabbnak akartam lennie, ezért csak most jelentem be.
Köszönöm, és sok sikert kívánok minden tervedhez az új évben!
2024 nem volt jelentős aktivitással teli év számomra, de az abban az évben szerzett élmények sok örömet okoztak. 2024 elején bemutattam a "Xoan énekörökség bemutatása" című projektet a nyilvánosságnak a YouTube-csatornámon, a Népdalok és Hagyományos Zene címűn. A Thet Xoan énekegyházat, Phu Tho tartomány négy eredeti Xoan énekegyházközségének egyikét választottam, hogy teljes mértékben bemutassam a Xoan éneklés 13 fő szakaszát, beleértve az istentisztelet és az ünnepi éneklés szakaszait is. Emellett 10 kutatási dolgozatot és szakcikket is bemutattam Ca Tru néhány beszélt szóbeli daláról és Nguyen Cong Tru szerepéről. Ez a 10 cikk segített elnyerni a B-díjat a Vietnami Zenészek Szövetségének 2024-es Vietnámi Zenei Díján.
Nguyễn Quang Long zenekutató
Forrás: https://daidoanket.vn/nha-nghien-cuu-am-nhac-nguyen-quang-long-niem-tin-va-tinh-yeu-10298819.html






Hozzászólás (0)